Выставка с таким названием охватывает сразу пять веков — живопись и скульптура. Работники Российского национального Музея музыки нашли неизвестный автограф Сергея Васильевича Рахманинова, пишут "Известия" сегодня, 20 декабря, со слов главного эксперта музея по фондам Натальи Тартаковской.
Выставка "Автор неизвестен. Коснуться главного"
первой трети XX века из собраний государственных музеев и частных коллекций "Автор неизвестен. ВКонтакте. Новости. slider-bg В Музее русского импрессионизма открылась выставка "Автор неизвестен. Уже в этот четверг, 12 октября, в Музее русского импрессионизма откроется к посещению выставка неизвестных художников конца XIX — первой трети XX века «Автор неизвестен. Но внезапно эта тема «неизвестного художника» оказывается показанной настолько увлекательно, что анонимный автор из вечного проклятия превращается в притягательную загадку, которую невозможно выбросить из головы. Не слишком привлекательную на первый взгляд тему «неизвестного художника» иногда внезапно удается раскрыть настолько удачно, что анонимный автор из вечного проклятия превращается в притягательную загадку, которую невозможно выбросить из головы. У москвичей остается всего несколько дней, чтобы успеть попасть на выставку "Автор неизвестен.
Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного»
Экспозиция обустроена, как лаборатория знатока: не сюжет, не школы, не имена, не хронология тут положены в основу, а формальные категории света и цвета, композиции, линии и пятна, движения и т. Анализ формы, композиции, фактуры - словом, инструменты формального метода предстают той "волшебной палочкой", с помощью которой картина и рисунок могут обрести имя автора. Это желание "замедлить" пробег зрителя по музейным залам, затормозить его скользящий взгляд отсылает не только к образовательным проектам, но и к выставкам, норовящим вернуть музею атмосферу волшебной пещеры Алладина. В конце концов знаменитое требование Дягилева "Удивите меня! В этом смысле новый проект Музея русского импрессионизма рифмуется и с "Игрой с шедеврами…" в Еврейском музее и центре толерантности, и с выставкой "Бывают странные сближенья…" в ГМИИ им. К примеру, трудно не задержаться, увидев резкий, экспрессионистский портрет Валерия Брюсова из Литературного музея.
О нем известно только то, что он был куплен на Сухаревском рынке в 1918 году адвокатом и библиофилом Сергеем Кара-Мурзой. Портрет на грани гротеска оглушает яркостью и контрастами цвета, резкой грубой лепкой лица и рук, трагическим выражением огромных "азиатских" очей поэта. Острый профиль поэта вписан в квадрат холста без зазора, словно итальянский ренессансный профиль в медаль. Плотно сжатый рот, взгляд голубых глаз, устремленный вперед, копна темно-русых, почти каштановых волос. Никаких деталей быта.
Тем более - символических деталей. Но этот лаконичный портрет оставляет ощущение человека, стоящего вне времени, принадлежащего вечности. Для смертного это почти приговор. Портрет написан в самом начале 1920-х, задолго до первого ареста поэта-эгофутуриста в 1930 году по делу об "антисоветской группировке среди части богемствующих писателей города Ленинграда".
Никто не знает авторов этих картин.
Одни имена затерялись в истории, другие — принципиально скрывались самими создателями. Однако произведения этих художников конца XIX — первой трети XX века могут встать в один ряд с признанными шедеврами.
В силу разных обстоятельств имена художников не всегда удается установить.
В экспозиции семь разделов, представляющих визуальные элементы: свет и цвет, линию и пятно, композицию, форму, фактуру, звук и движение. Посещение выставки — это самое настоящее исследование, построенное на поиске связей и противопоставлений.
В том числе из Государственной Третьяковской галереи, Государственного Эрмитажа, Екатеринбургского музея изобразительных искусств, Саратовского государственного художественного музея им.
Радищева и других. Ряд произведений, среди которых двусторонняя работа Роберта Фалька, «Женский портрет» Давида Бурлюка, «Блокнот» Натана Певзнера и «Композиция» Василия Кандинского, дополнены тактильными макетами для незрячих и слабовидящих посетителей. Автор неизвестен.
Предположительно Дмитрий Стеллецкий. Девушка с коромыслом. Первая треть ХХ века.
Собрание Андрея Васильева. Санкт-Петербруг Автор неизвестен. Школа Павла Филонова.
До 1930 года. Галерея Москва Автор неизвестен.
Еженедельный выпуск №16
- Топ подкастов в категории «Образование»
- Неизвестное искусство: в Москве проходит выставка картин без авторства // Новости НТВ
- Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» в Москве
- Последние события
- Анонимные шедевры: знакомство с неизвестными художниками в Музее русского импрессионизма
- В Музее русского импрессионизма показали шедевры неизвестных художников - МК
Портал правительства Москвы
На выставке «Автор неизвестен» представят работы из 6 частных и 30 государственных собраний. В ходе работы над выставкой и каталогом к нейисследователь карикатур Алексей Наумовпредположил свою атрибуцию одной из работ, созданной неизвестным автором в 1910-е годы. В Музее русского импрессионизма 12 октября 2023 г. открылась выставка живописи и графики неизвестных художников конца XIX — первой трети XX века «Автор неизвестен. Зачастую на крупных выставках отдается предпочтение знаменитым художникам, тогда как произведения «н/х» подчас не уступают им по качеству исполнения.
В Музее русского импрессионизма пройдет выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного»
Вы сможете увидеть живопись и графику неизвестных художников рубежа XIX-XX веков и работы, авторство которых было установлено совсем недавно. В экспозиции много интерактивных зон, одна из которых - созданная при участии ЗХК «Невская палитра» - «Лаборатория искусства». Здесь можно написать картину, вдохновленную выставкой, и представить ее на всеобщее обозрение, став одним из «неизвестных художников».
Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» в Музее русского импрессионизма 12:05, 2 октября 2023 г. Выставки Центральный федеральный округ 12 октября в московском Музее русского импрессионизма открывается выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного».
В беседе с Агентством «Москва» она уточнила, что выставка включает в себя около 120 экспонатов — это произведения неизвестных художников и работы, авторство которых было установлено за последние 60 лет. Не исключаю, что неатрибутированные работы, которые мы привезли из регионов, пока не встречали заслуженного внимания специалистов-искусствоведов. И, может быть, здесь, на московской выставке, начнется диалог, дискуссия о предполагаемом авторстве», — добавила директор. Куратор выставки Анастасия Винокурова пояснила, что экспозиция состоит из семи разделов: свет, цвет, форма, композиция, фактура, точка и линия, звук и движение.
Все сюжеты сопровождаются цитатами из воспоминаний художников, ученых, критиков, чтобы подчеркнуть основную идею каждой темы. Иллюстрация фотография с выставки «Автор неизвестен. Коснуться главного», 2023 Иллюстрация фотография с выставки «Автор неизвестен. Коснуться главного», 2023 Начать проводить формальный анализ зрителю предлагается с раздела «Глаза и свет. Он то создает определенное настроение, как на «Портрете Мухитдина» Бориса Пестинского, освещенного теплым светом от печного огня, то становится главным героем, как в «Уголке двора» из музея изобразительных искусств республики Татарстан и изображении интерьера из Государственного Эрмитажа. Зритель видит ночь и день, зиму и лето, ореол от свечи и отражение в лужах, все эти эффекты восприятия достигаются именно благодаря экспериментам художников со светом. Следующий раздел «Цвет, локальный, дополнительный, дикий» призван не просто разъяснить данные понятия на примерах, но и познакомить с историей и теориями цвета, выдвигаемыми с XVIII до ХХ вв. Мужской портрет из Омского краеведческого музея позволяет проследить контраст дополнительных цветов, в свою очередь, «Дети в саду» из Серпуховского музея выстроена яркими пятнами без серьезной проработки, что создает легкое и веселое настроение от ее восприятия. Коснуться главного», 2023 Отметим также разделы «Форма.
В Музее русского импрессионизма показали шедевры неизвестных художников
12 октября в московском Музее русского импрессионизма открывается выставка «Автор неизвестен. На нашем сайте вы найдете всю информацию про событие выставка «Автор неизвестен. Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» объединила порядка 120 работ. Все они долгие годы существовали в музейных и частных коллекциях с пометкой «н/х» – «неизвестный художник». музей русского импрессионизма, выставка, автор неизвестен Работы с пометкой «неизвестный художник» редко попадают в поле зрения широкого зрителя.
В Музее русского импрессионизма показали шедевры без авторства
Коснуться главного". Фамилии художников не установлены в силу исторических обстоятельств, но их работы заслуживают внимания. Посетителям предлагают поучаствовать в эксперименте: абстрагироваться от контекста и коснуться главного — воспринимать искусство, ориентируясь только на чувства, которые оно вызывает. Рассказываем, как создавалась выставка и чего ожидать от встречи с ней.
Предыстория у проекта такая: с февраля по май 2022 года в Музее русского импрессионизма проходила выставка "Авангард: на телеге в XXI век" — на ней были представлены картины, которые показывались публике в начале 1920-х, а затем оказались забыты почти на век в запасниках музеев бывшей Вятской губернии. Были среди них и работы знаменитых мастеров, причем некоторые из них спустя годы обнаружили совершенно случайно: так, искусствовед Анна Шакина нашла в фондах Кировского художественного музея графический лист Василия Кандинского. Он числился как работа неизвестного художника и использовался в качестве подложки к рисунку менее известного Василия Чекрыгина.
Как устроена выставка Воспринимать работы, не зная автора, бывает непросто. Практически любой экскурсовод, рассказывая зрителям о картине, отталкивается от личности художника: напоминает, с чем был связан этот период в его творчестве, что повлияло на настроение и сюжет. Как, например, мастер, изображая ночную сцену, писал теплый свет уличных фонарей, отблески в лужах.
То есть посмотрим непосредственно на само произведение искусства", — рассуждает Анастасия Винокурова.
Коснуться главного» откроется в московском Музее русского импрессионизма 12 октября. В экспозицию войдут живописные и графические работы неизвестных художников конца XIX — первой трети XX века. Первый крупный показ утративших авторство или принципиально неподписанных работ рубежа XIX—XX веков позволит по-новому посмотреть на искусство этого периода в отрыве от произведений, с которыми он традиционно ассоциируется.
На данный момент в офисе «Гаража» находятся около шести человек — начальники и кураторы отделов, которых вызвали, предположительно, по заранее подготовленному правоохранителями списку. Силовики изучают документацию, связанную с маркетингом и выставками музея, пишет канал. Руководства «Гаража» и здания Наркомфина там располагается музей отрицают присутствие полицейских и проведение обыска. В пресс-службе московского главка МВД сказали изданию «Подъем», что информация о следственных действиях не поступала.
Фото: Музей русского импрессионизма Всего на выставке представлено 120 произведений со всей России, начиная от Эрмитажа и Третьяковки и заканчивая частными коллекциями. При отборе работ в музее столкнулись с трудностями — пришлось отыскивать самое непопулярное, «убранное на антресоли». В постоянной экспозиции эти картины, как бы ни были они красочны, отсутствуют из-за их анонимности: в современной цивилизации имя автора — то, что придает ценность произведению искусства. Сама по себе, за одни лишь художественные качества, картина теперь не ценится.
Более того, психологическими экспериментами доказано, что, если в правом нижнем углу полотна не начертано автографа, зритель испытывает дискомфорт. Если же имени нет и на этикетке, зрителю становится скучно, картина кажется ему не стоящей внимания, вещью третьего ряда. Таким образом, проект Музея русского импрессионизма будет экспериментальным, заставляющим зрителя думать по-новому, взглянуть на искусство иначе, отключить стереотипы восприятия. Тем более что стереотипы эти весьма избирательны, ведь мы без проблем умеем наслаждаться красотой античной вазописи, православной иконы и ренессансной золотой статуэтки, не ассоциируя ее с конкретным создателем.
Но когда речь заходит о произведениях XVI—XX веков, в первую очередь о картинах, этот механизм резко отключается. Оказывается, так влияют на нас «культ гения» и рынок искусства: для современного зрителя-потребителя произведение, не привязанное к конкретной персоналии — «бренду», теряет свою ценность. Именно поэтому в классической школе русского искусствоведения, как рассказывал один из ее столпов, академик Виктор Гращенков, студентов специально учат сначала подолгу смотреть на музейный экспонат, составив о нем непосредственное впечатление исключительно с помощью глаз, и лишь потом читать этикетаж, чтобы информация на нем не исказила первое ощущение. На данной выставке каждый может почувствовать себя таким студентом.
Фото: Музей русского импрессионизма Это будет опыт чистейшей дегустации. Например, вы видите в авангардном пейзаже нагромождение зеленых крыш и оранжевых стен — попробуйте оценить силу таланта его автора, не зная о нем ровно ничего. И проанализировать, понравилась бы картина вам больше, будь она «Малевичем». А вот импрессионистический портрет неизвестной женщины в красивой шляпке — если бы мы знали фамилии модели и художника, мы могли бы в голове достроить истории об их взаимоотношениях.
Месяц подписки бесплатно
- Информация о событии
- В печатном номере
- Малоизвестные работы Петрова-Водкина представят на выставке в Петербурге
- «Осторожно, новости»: в «Гараж» пришли с обысками. В самом музее это отрицают