В Калининград приехал Большой театр: зрителям представили концертное исполнение оперы «Евгений Онегин». На открытии IV театрального фестиваля «Башня» побывал корреспондент «Клопс». Премьера оперы Петра Чайковского “Евгений Онегин”, по роману Александра Пушкина, состоялась в театре оперы и балета Нижнего Новгорода. В характер персонажей были внесены некоторые нюансы, сообщил режиссёр-постановщик Сергей Новиков РИА Новостям. Открытые репетиции запускает Красноярский театр оперы и балета. 15 марта на Новой сцене театра оперы и балета главную партию в опере «Евгений Онегин» П. Чайковского исполнит баритон из Сыктывкара лауреат Международных конкурсов АНДРЕЙ КОВАЛЕВ. Его выступление состоится в рамках проекта «Перспектива. Сергей задумал оперу еще в 2015 году, но реализовал замысел только спустя 8 лет. «У нас шедевр Чайковского звучит от первой и до последней ноты: музыка неприкосновенна, в центре повествования – Евгений Онегин.
Самарский академический театр оперы и балета готовится к премьере оперы «Евгений Онегин»
Предпремьерный показ оперы «Евгений Онегин» в обновленном театре оперы и балета им. А.С. Пушкина в Нижнем Новгороде прошел специально для строителей и реставраторов, сообщает пресс-служба губернатора и правительства Нижегородской области. Пермский «Евгений Онегин» стал дебютом Наставшевса на большой оперной сцене и лауреатом премии «Золотая Маска — 2023» за лучшую режиссерскую работу в опере. купить билеты на оперу в Нижнем Новгороде 2024. Театр оперы и балета им. А.С. Пушкина. Сегодня в театре оперы и балета прошла премьера знаменитого московского театра имени Вахтангова «Евгений Онегин». Это одна из наиболее обсуждаемых и нашумевших постановок последнего времени, о которой много спорят театралы, например, в Москве и Питере. Жителей Самары пригласили на премьерный показ оперы «Евгений Онегин».
В главном театре России покажут пермского «Евгения Онегина»
Родился в Горьком. Живет и работает в Москве. В 2004 г. В 2010 г. С 2013г. Работы в области монументального искусства: двусторонний мурал «Древо жизни» на фасаде Третьяковской галереи на Крымском Валу к 165-летию музея 2021 ; мурал «Душа Воды» в Солнечнодольске в рамках международного фестиваля уличного искусства «Культурный код» 2021 , муралы «Волна. Атлантида» в Одинцово, «Млечный путь» на фасаде дома у озера Сенеж. Работы в области станковой живописи: «Здесь был Герострат», «Помпеи. Хиросима», «Волна. Работы в области сценографии: опера «Иоланта» П.
Чайковского 2019, Геликон-опера, г. Москва ; «Опричник» 2021, Михайловский театр, г. Мария Высотская Обладатель золотой медали Российской академии художеств 2018 Лауреат премии «Сцена - 2019» за лучшую работу сценографа, художника по костюмам 2019 Обладатель серебряной медали Российской академии художеств за эскизы и сценографию к спектаклям «Анна Франк», «Ромео и Джульетта», «Иоланта» 2021 В 2021-2022г. В 2018-2021г. Мессерера В 2012-2018г. Как художник-сценограф и художник по костюмам принимала участие в постановках таких театров, как Красноярский театр оперы и балета имени Д. Хворостовского, Иркутский областной музыкальный театр им. Загурского, Севастопольский театр юного зрителя, Государственный Музыкальный театр им. Яушева г.
Саранск, театр Kungliga Operan г. Стокгольм, Челябинский государственный академический театр оперы и балета им М. Глинки, театр «Геликон-опера» г.
Отмечается, что многие события будут разворачиваться как бы в стенах библиотеки. Самарский театр оперы и балета покажет премьеру 25 января. Подписывайтесь и оставайтесь на связи Хотите больше историй и видео? Подпишитесь на наш дзен-канал.
Еще в студенческие годы начинал стажером, но в первый же год дебютировал в заглавной партии в премьере оперы «Евгений Онегин». А к окончанию своего пятого сезона на гастролях сибирской труппы на сцене Большого театра Севастьян исполнил Дон Жуана в одноименной опере Моцарта. Красноярский театр оперы и балета имени Дмитрия Хворостовского также предоставляет своим зрителям такую возможность.
Билеты уже в продаже. В честь этого события Красноярский театр оперы и балета, который носит его имя, представил свои спектакли в Большом театре. А осенью публику будет ждать ещё одно культурное событие. В октябре состоится Фестиваль Дмитрия Хворостовского. Трое солистов Красноярского театра оперы и балета имени Д. Хворостовского — барион Павел Анциферов, тенор Давит Есаян, баритон Севастьян Мартынюк — успешно выступили на престижном состязании. Хворостовского на первый месяц 2022 года — периода праздников и каникул традиционно много детских спектаклей, однако и взрослые смогут найти тему для культурного досуга. Хворостовского запускает новую линейку сувенирной продукции. Хворостовского включены сразу три масштабных концертных мероприятия. Два из них посвящены памятным датам российской истории и культуры.
Хворостовского осенью, но уже успел исполнить несколько ведущих партий в русской и европейской оперной классике. Хворостовского активно работают накануне наступления Нового года и в январе 2021-го готовы предложить своим зрителям целое созвездие дебютов в любимых спектаклях. Это первая номинация молодой певицы на Национальную театральную премию страны, она была выдвинута на неё за партию Комиссара в опере Франсиса Пуленка «Груди Терезия». Но, как признается сама Дарья, столь высокая оценка экспертами её роли стала для неё полной неожиданностью. В Красноярском театре оперы и балета имени Д. Хворостовского творчество Чайковского представлено весомее, чем какого либо другого композитора.
Опера «Евгений Онегин» по праву считается одной из самых искренних лирических опер с полуторавековой историей и по сей день всей душой принимается слушателями всего мира. В постановке приняли участие коллективы Калужской филармонии: Симфонический оркестр им. Рихтера , художественный руководитель и главный дирижёр — Алексей Лаврентьев; Академический хор , художественный руководитель и дирижёр — заслуженный артист России Вадим Прикладовский , хормейстер — Анна Прикладовская; Академический ансамбль танца , художественный руководитель — Елена Теребиленко, балетмейстеры-постановщики: Александр и Надежда Шемарыкины, Елена Иванишина, Марина Кузнецова.
На премьере "Евгения Онегина" в Уфе публику заворожили "стереогероиней"
"Евгений Онегин" Петра Чайковского в постановке латышского режиссера Владиславса Наставшевса и петербургского дирижера Михаила Татарникова. Астраханский государственный театр оперы и балета представляет. Свою трактовку спектакля в рамках фестиваля «Болдинская осень-2023» представил зрителям режиссер-постановщик Сергей Новиков на сцене Нижегородского государственного театра оперы и балета им. А. С. Пушкина. купить билеты на оперу в Нижнем Новгороде 2024. Театр оперы и балета им. А.С. Пушкина. Новая сцена Саратовского академического театра оперы и балета. Свою трактовку спектакля в рамках фестиваля «Болдинская осень-2023» представил зрителям режиссер-постановщик Сергей Новиков на сцене Нижегородского государственного театра оперы и балета им. А. С. Пушкина.
В Красноярске прошла открытая репетиция постановки «Евгений Онегин» в Театре оперы и балета
Башкирский театр оперы и балета закрыл сезон новой постановкой оперы Чайковского «Евгений Онегин». Это уже восьмое обращение театра к одной из главных русских оперных партитур. 2 и 3 марта 2024 г. с 17 ч. на сцене Театра оперы и балета будет осуществлена новая постановка известного классического шедевра Чайковского «Евгений Онегин». Премьера приурочена к предстоящему 225-летнему юбилею со дня рождения поэта Александра Пушкина. 15 марта на Новой сцене театра оперы и балета главную партию в опере «Евгений Онегин» П. Чайковского исполнит баритон из Сыктывкара лауреат Международных конкурсов АНДРЕЙ КОВАЛЕВ. Его выступление состоится в рамках проекта «Перспектива.
Перенос премьеры оперы «Евгений Онегин»
Исаев, Г. Соловьев и другие. Номинанты «Риголетто» Дж. Верди Московский академический музыкальный театр им. Немировича-Данченко В. Дмитрук, Л. Гайсина, Н. Лагвилава и другие «Свадьба Фигаро» В.
Проделана грандиозная работа, и мы с нетерпением ждем, когда ее смогут оценить зрители», — рассказала директор театра Татьяна Маврина. Премьерные показы оперы в рамках фестиваля состоятся также 13, 14 и 15 октября. Спектакль войдет в постоянный репертуар тетра. Традиционно в рамках фестиваля «Болдинская осень» демонстрируются спектакли по мотивам произведений А. В этом году будут исполнены три оперы, два балета и 10 концертов. Будут задействованы как основная сцена театра оперы и балета, так и сцена концертного пакгауза. Также 18 октября в 16. Вход на мероприятие свободный. Во время проведения фестиваля на сцене театра оперы и балета будет дана опера «Пиковая дама» в черно-белой постановке Валерия Фокина, ставшая премьерой прошлого сезона. Также будут показаны балеты «Бахчисарайский фонтан» и «Корсар». На площадке культурного центра «Пакгаузы» состоится шесть концертов «Пушкин в музыке», где прозвучат романсы на стихи поэта, созданные композиторами разных эпох, начиная от современников и заканчивая авторами конца XX века. Также прозвучат концертное исполнение оперы «Скупой рыцарь» Сергея Рахманинова и концерт с участием дирижера Валерия Полянского и пианиста Вадима Руденко, где будут исполнены произведения Сергея Рахманинова и Петра Чайковского. Кроме того, будет представлена концертная программа «Евгений Онегин», где прозвучит музыка Сергея Прокофьева к неосуществленному спектаклю Московского камерного театра по роману Пушкина.
Хореографом-постановщиком «Евгения Онегина» станет актриса, балетмейстер и педагог Рамуне Ходоркайте, она сотрудничает как хореограф с известными театральными режиссёрами. Художник по свету — заслуженный работник культуры России Ирина Вторникова, неоднократно номинированная на премию «Золотая маска». Хормейстер-постановщик — заслуженный артист Республики Башкортостан Александр Алексеев. Автор:Розалия Вахитова.
Но, музыкантов оркестра и хора расположили на сцене таким образом, что осталось достаточное пространство для взаимодействия певцов и использования минимально необходимого реквизита, например, стола в сцене написания письма Татьяны, или револьверов в сцене дуэли. Опера «Евгений Онегин» целиком прозвучала на сцене Тюменской филармонии впервые. Эта постановка — одно из самых ожидаемых событий сезона, спектакль прошёл при полном аншлаге! Вокальные партии исполнили солисты Астраханского театра оперы и балета. Они представили великолепный ансамбль, покоряющий своим артистизмом и профессионализмом.
Театр оперы и балета готовится к премьере оперы «Евгений Онегин» в Самаре
Хворостовского включены сразу три масштабных концертных мероприятия. Два из них посвящены памятным датам российской истории и культуры. Хворостовского осенью, но уже успел исполнить несколько ведущих партий в русской и европейской оперной классике. Хворостовского активно работают накануне наступления Нового года и в январе 2021-го готовы предложить своим зрителям целое созвездие дебютов в любимых спектаклях. Это первая номинация молодой певицы на Национальную театральную премию страны, она была выдвинута на неё за партию Комиссара в опере Франсиса Пуленка «Груди Терезия».
Но, как признается сама Дарья, столь высокая оценка экспертами её роли стала для неё полной неожиданностью. В Красноярском театре оперы и балета имени Д. Хворостовского творчество Чайковского представлено весомее, чем какого либо другого композитора. В репертуар включено 8 произведений на музыку Петра Ильича.
Их можно купить в кассе театра и в режиме онлайн на сайте театра. Дорогие друзья, Красноярский театр оперы и балета имени Д. Хворостовского поздравляет вас с праздниками — с Новым годом и Рождеством — и желает вам мира, любви и гармонии! Уходящий год в жизни театра был насыщен множеством интересных событий — и нам очень приятно, что вы, наши зрители, неизменно поддерживаете творческие поиски и эксперименты.
Хворостовского заключил соглашение о сотрудничестве с Международным музыкальным фестивалем «Биргитта» Эстония. Хворостовского продолжают осваивать новые творческие территории: июнь щедр на дебюты — как в балете, так и в опере. Хворостовского Давит Есаян завоевал диплом и специальную премию Бурятского театра оперы и балета на III Байкальском международном конкурсе вокалистов. Ее исполнение приурочено ко Дню Победы.
Своими впечатлениями накануне фестиваля поделилась член жюри, руководитель Кабинета музыкальных театров Союза театральных деятелей России Ольга Кораблина. Сезон 2017-2018 годов был юбилейным — 40-м, а 20 декабря 2018 года сорокалетний юбилей отпраздновал и сам театр.
Это будет уже восьмое обращение театра к партитуре «Евгения Онегина».
Впервые на уфимской сцене эта опера была поставлена в 1939, на следующий год после официального открытия Башкирского театра оперы и балета. Затем последовали две постановки в период Великой Отечественной войны — в 1941 и 1943, когда в Уфу был эвакуирован Киевский государственный театр оперы и балета. Спустя десять лет, в 1953, Башопера пригласила в качестве режиссера-постановщика «Евгения Онегина» оперного певца, лирического тенора Сергея Лемешева.
В последующие годы театр раз в 20 лет обращался к «Онегину»: в 1960, 1980 и 1999 — в последней версии дирижером и режиссером-постановщиком был Фуат Мансуров. Музыкальным руководителем и дирижером-постановщиком нового спектакля станет полковник Азат Шахмухаметов — начальник Образцово-показательного оркестра войск национальной гвардии Российской Федерации, заслуженный артист Республики Башкортостан. Я в Уфе в оперном театре некоторое время стажировался и успел немного поработать при главном дирижере Алексее Людмилине.
Я в аспирантуре занимался по дирижированию у него и у него получил первый опыт театральной работы.
Партию Ленского исполнит приглашённый солист Академии молодых певцов Мариинского театра - лауреат международных конкурсов Александр Трофимов. За дирижёрский пульт «Евгения Онегина» встанет приглашённый российский оперно-симфонический дирижёр и педагог Тимофей Подгородинский. Примечательно, что «Евгений Онегин» внёс в оперу новые черты и утвердил жанр лирико-психологической оперы. Впервые он был поставлен 17 29 марта 1879 года в Малом театре в Москве и сразу с восторгом принят публикой. Сам композитор называл «Евгения Онегина» лирическими сценами: в нём не было эффектных сцен и типичных для оперы конфликтов, его основой стали чувства и внутренние переживания героев.
Я не могу сказать, что наше прочтение какое-то кардинально неожиданное, но, возможно, будет расходиться с хрестоматийными образами, — отметила Ляйсан Сафаргулова. Несмотря на то, что это известнейший роман Пушкина, опера - самобытное произведение. Для нас это, в первую очередь, история Татьяны. Даже музыка начинается с ее темы, и мы понимаем, что ее переживания являются главной линией.
Все три исполнительницы Татьяны разные, со своей трактовкой образа. Фото:Валерий Шахов Художник-постановщик — заслуженный артист Башкортостана Иван Складчиков пояснил, что за свою жизнь видел множество версий «Евгения Онегина» и нынешней постановкой закрыл свой гештальт. Я начинал рисовать Татьяну с ее финального красного платья, - рассказал художник.
Театр оперы и балета готовится к премьере оперы «Евгений Онегин» в Самаре
Когда говорим о неприкосновенности сакральных текстов, то оставляем без внимания тот факт, что Петр Ильич, взяв великий роман Александра Сергеевича, первое, что сделал, — изменил онегинскую строфу. Он вынимал оттуда мешающие ему строчки. Сокращал слова, менял местами и так далее. И Пушкин, и Чайковский понимали, что жизнь культуры связана с движением вперед, с большим или маленьким вкладом, который делается сегодня. Всегда нужно осознавать, что мы стоим на плечах титанов. Однако без заискивания и ханжества. Каждое поколение читает «Онегина» по-новому, своими глазами.
Мы сколько угодно можем рассказывать друг другу на репетициях, что девушка никогда не объяснится в любви парню первая, но весь окружающий опыт говорит о другом. Сейчас скорее молодой человек не сделает первый шаг. Мнимость неприкосновенности классики чудовищно вредна. Особенно в театре, поскольку она не позволяет говорить нормальным человеческим языком. Базовые идеи не выглядят вчерашними Главный трюк классики — все ее хорошо знают, и ты должен ухитриться сделать узнаваемое свежим. Самое печальное, когда хрестоматийные тексты вызывают вежливую скуку.
Первая версия «Евгения Онегина» была поставлена мной сначала в Ростове-на-Дону. Потом я работал над спектаклем в Перми. Ту версию мы придумали с художником Вячеславом Окуневым к юбилею Александра Сергеевича — в 1999 году и реализовали в 2001-м. Она вызывала бурные обсуждения, стычки, считалась авангардом. И вот спустя много лет Самарский театр оперы и балета решил, что хочет именно эту версию. Хотя я уверял коллег, что все еще в хорошей режиссерской форме и могу придумать что-то новое и оригинальное.
В процессе репетиций я смотрю на постановку со стороны — ее создавал более 20 лет назад некий молодой человек. И хотя театр — жестокая вещь, идеи в нем очень быстро теряют актуальность, этот спектакль, мне кажется, не состарился. Понятно, что декорации здесь — на одной из самых больших оперных сцен в стране — сделаны заново.
Премьера готовой оперы запланирована на начало ноября 2021 года, а пока корреспондент ЕАН узнал, чего стоит ждать зрителям от этой интерпретации популярной оперы. Режиссером-поставновщиком новой версии «Евгения Онегина» стал Дмитрий Волкострелов. Он основатель и участник независимого театра «Театр post», а также художественный руководитель центра имени Вс. Волкострелов больше известен как режиссер, который работает с современными текстами, о чем он сразу же рассказал присутствующим. Ничего другого, кроме современности, меня не окружает. Все, что есть вокруг нас — настоящее, оно моментально исчезает, становится прошлым, и эта секунда пролетает моментально. Для меня всегда важно в театре работать с этой самой секундой, с этим постоянно исчезающим временем», - поделился Волкострелов с собравшимися.
По словам режиссера, с современными произведениями у него «прямой контакт». Волкострелов видит возможность отказаться от трактования «Евгения Онегина» и поработать с текстом «напрямую». Одна из идей будущей постановки — нелинейное восприятие времени и сосуществование эпох, которое будет проявляться как в декорациях, так и в персонажах, и их костюмах.
Премьерные показы состоятся 13, 14 и 15 октября. Было отмечено, что в постановке задействованы артисты хора и балета, а также оркестр театра La Voce Strumentale. Дирижером-постановщиком спектакля стал Дмитрий Синьковский.
А главные партии исполнили выдающиеся молодые солисты. По словам директора театра Татьяны Мавриной, вес всех декораций превысил 5 тонн и составил около 1 тыс. В спектакле задействовано более 80 артистов, для которых было изготовлено 196 костюмов и пошито 135 пар обуви.
Ей удалось показать преображение Татьяны в финале спектакля — и речь не о внешности и наряде. Солистка нашла другие нюансы поведения своей героини, которые передавали ее статус уважаемой в обществе женщины. Ярче всего это проявилось в сцене встречи с Онегиным, вернувшимся из путешествий. Здесь Татьяне чужды сомнения и метания, эта женщина знает, чего хочет, сдержанность и замкнутость героини проявляется в почти полном отсутствии жестикуляции, лишь на лице ее мы можем увидеть печаль и боль от встречи с человеком, которого она до сих пор любит, но вместе с которым быть не может. Алексей Кошелев, исполнитель партии Онегина, вполне справился с режиссерской задачей. Во время первой встречи с семьей Лариных его герой окружен байроническим флером, что вызывает интерес Татьяны.
В сцене объяснения с Татьяной после получения письма мы видим, что он способен на искреннее сочувствие, но в то же время он беспринципен по отношению к Ленскому в сцене на именинах у Лариных. Он предстает перед зрителями и отчаявшимся на балу у Гремина, и полным надежды на ответное чувство в финальном объяснении с Татьяной. Особую атмосферу оперному спектаклю придают необычные декорации, созданные московским художником Юлией Акс. Повествование о героях «Евгения Онегина» разворачивается на фоне страниц пушкинского текста, узнать который легко можно по нарисованным профилям поэта. Таким образом, классическая постановка как бы обрамлена в книжные страницы, бессмертный текст великого поэта словно оживает на глазах у зрителей. Сценически нестандартно оформлен разговор няни и Лариной-матери. Героини сидят за подсвеченными интермедийными декорациями, буквально за строчками Пушкина, и ведут беседу. Этот режиссерский прием создает эффект своеобразного погружения в книгу, подспудно вводит в спектакль образ самого автора. Татьяна пишет свое письмо на фоне черного, глубокого неба с множеством звезд — лирический и романтический образ, передающий мечтательность героини, глубину ее первого чувства.
Самарский академический театр оперы и балета готовится к премьере оперы «Евгений Онегин»
Он вынимал оттуда мешающие ему строчки. Сокращал слова, менял местами и так далее. И Пушкин, и Чайковский понимали, что жизнь культуры связана с движением вперед, с большим или маленьким вкладом, который делается сегодня. Всегда нужно осознавать, что мы стоим на плечах титанов. Однако без заискивания и ханжества. Каждое поколение читает «Онегина» по-новому, своими глазами. Мы сколько угодно можем рассказывать друг другу на репетициях, что девушка никогда не объяснится в любви парню первая, но весь окружающий опыт говорит о другом. Сейчас скорее молодой человек не сделает первый шаг. Мнимость неприкосновенности классики чудовищно вредна. Особенно в театре, поскольку она не позволяет говорить нормальным человеческим языком. Базовые идеи не выглядят вчерашними Главный трюк классики — все ее хорошо знают, и ты должен ухитриться сделать узнаваемое свежим.
Самое печальное, когда хрестоматийные тексты вызывают вежливую скуку. Первая версия «Евгения Онегина» была поставлена мной сначала в Ростове-на-Дону. Потом я работал над спектаклем в Перми. Ту версию мы придумали с художником Вячеславом Окуневым к юбилею Александра Сергеевича — в 1999 году и реализовали в 2001-м. Она вызывала бурные обсуждения, стычки, считалась авангардом. И вот спустя много лет Самарский театр оперы и балета решил, что хочет именно эту версию. Хотя я уверял коллег, что все еще в хорошей режиссерской форме и могу придумать что-то новое и оригинальное. В процессе репетиций я смотрю на постановку со стороны — ее создавал более 20 лет назад некий молодой человек. И хотя театр — жестокая вещь, идеи в нем очень быстро теряют актуальность, этот спектакль, мне кажется, не состарился. Понятно, что декорации здесь — на одной из самых больших оперных сцен в стране — сделаны заново.
Какие-то вещи мы с артистами поменяли, пересочинили.
Не помириться ли, пока не поздно? Нет и нет, иначе «что станет говорить княгиня Марья Алексеевна»? В этой версии Ленский напрочь лишен привычного романтического ореола. Вот это и есть самое удивительное в спектакле: смотришь как впервые, будто не знаешь сюжет. И думаешь: но ведь могло быть иначе, почему у них не сбылось, не получилось? Такое бывает редко, и это настоящая удача постановщиков. Им удалось найти психологически точные мотивации поступков, сделать героев живыми, интересными и, кстати, далеко не безгрешными.
У каждого своя биография, порой смело отредактированная в сравнении с подлинником. Вот помещица Ларина Катерина Лейше , которая наслаждается жизнью с молодым любовником Трике Айдар Хайруллин , и ей ни до чего нет дела. Лощеный француз появляется прямо в первой картине, смешно дирижируя дуэтом сестер Татьяны и Ольги Назгуль Ибрагимова. По-хозяйски всем распоряжается, садится за стол, выпивает с Лариной и няней Татьяна Мамедова , ну а уж в сцене именин Татьяны и вовсе разлегся на столе. Ларина и ухом не ведет — ему все можно… Эта шикарно одетая избалованная барыня напоминает Раневскую из «Вишневого сада» — «хорошую, добрую, славную, но порочную». Чехов вообще здесь «разлит в воздухе», что и понятно: действие перенесено во времена как раз двух «Ч» — Чайковского и Чехова: в 1860-е 1—5 картины и 1870-е годы 6—7 картины. И самый яркий маркер времени — костюмы: дамские кринолины и сменившие их турнюры — в строгом соответствии с модой обеих эпох. Тут Иван Складчиков развернулся во всю мощь: костюмы — его слабость, его любовь и его конек.
Великолепные, просто глаз не оторвать, платья и у главных героев, и у миманса — у всех! Например, «девицы-красавицы» в третьей картине появляются в нарядных красных национальных костюмах Южной России, при этом они не просто поют, а отбеливают полотно — сцена решена под впечатлением от картины Зинаиды Серебряковой «Беление холста». А лакеев в шестой картине художник наряжает в роскошные ливреи, при этом они не просто суетятся вокруг стола, а с подносами и стульями в руках исполняют озорные, невероятно остроумные танцы, сочиненные хореографом Рамуне Ходоркайте ай да Рамуне!
Зрителей привлекала глубина воплощенного в опере сюжета и удивительная красота музыки, в которой будто отражалась вся русская душа и культура. История двух молодых людей — петербургского денди Евгения Онегина, уставшего от праздных будней, и деревенской девушки, дочери помещицы Татьяны Лариной — получила у Чайковского особое музыкальное выражение.
В его опере каждая нота, каждая мелодия отражает глубину чувств и переживаний героев, заставляя нас вновь и вновь испытывать радость первой любви, горечь отвержения и устремленность веры… Пожалуй, сложно найти другую оперу, мелодии которой настолько известны каждому: это и сцена письма Татьяны «Я к вам пишу…», и ария Ленского «Куда, куда вы удалились…», ария Гремина «Любви все возрасты покорны…», и знаменитый Полонез, открывающий бал в доме Гремина.... Они давно вошли в репертуар ведущих солистов, звучат в концертных программах, фильмах и передачах. В опере «Евгений Онегин» музыкально отражаются контрастные стороны русской действительности XIX века: из тихой российской провинции зритель переносится на величественный петербуржский бал; в опере звучат и крестьянские песни, французские куплеты Трике в доме Лариных; любовные признания Ленского к Ольге чередуются со сценами неразделенной любви Татьяны к Онегину.
Дирижером-постановщиком спектакля стал Дмитрий Синьковский. Главные партии исполнили выдающиеся молодые солисты Нижегородского театра оперы и балета. Большой объем работ в театре был выполнен при подготовке к этой исторической и костюмной постановке. В спектакле задействовано более 80 артистов, совместными силами цехов театра и сторонних мастерских было изготовлено 196 костюмов, пошито 135 пар обуви. Зрители увидели шесть перемен образов у артистов.
Проделана грандиозная работа, и мы с нетерпением ждем, когда ее смогут оценить зрители», — рассказала директор театра Татьяна Маврина. Премьерные показы оперы в рамках фестиваля состоятся также 13, 14 и 15 октября. Спектакль войдет в постоянный репертуар тетра. Традиционно в рамках фестиваля «Болдинская осень» демонстрируются спектакли по мотивам произведений А. В этом году будут исполнены три оперы, два балета и 10 концертов. Будут задействованы как основная сцена театра оперы и балета, так и сцена концертного пакгауза. Также 18 октября в 16.
В Перми состоялась премьера оперы "Евгений Онегин" в постановке Наставшевса и Татарникова
В минувшую пятницу, 22 января, в театре «Урал Опера Балет» прошла презентация костюмов и декораций к опере Чайковского «Евгений Онегин». Журналисты, как и актеры, впервые увидели макет будущего спектакля. На сцену Башкирского государственного театра оперы и балета спустя 20 лет возвращается «Евгений Онегин». Астраханский государственный театр оперы и балета представляет. Пермский театр оперы и балета представил новую постановку «Евгения Онегина». Опера «Евгений Онегин» была написана в 1878 году и сразу завоевала широкое признание. К 145-летию со дня первой постановки оперы «Евгений Онегин» на сцене Тюменской филармонии солисты АГТОиБ представили концертное исполнение музыкального шедевра Петра Ильича Чайковского.
В Нижнем Новгороде состоялась премьера оперы П. И. Чайковского «Онегин»
Нижегородский театр оперы и балета в одиннадцатый раз обращается к опере «Евгений Онегин». В Калининград приехал Большой театр: зрителям представили концертное исполнение оперы «Евгений Онегин». На открытии IV театрального фестиваля «Башня» побывал корреспондент «Клопс». Открытые репетиции запускает Красноярский театр оперы и балета.