Алексей Островский Россия Общество 29 октября в 14:08 Смоленский губернатор продаст резиденцию ради помощи местным больницам. У писателя Николая Островского была болезнь, которая отравляет жизнь многим нашим современникам. Тем не менее Островский каким-то чудесным образом умудрился получить медаль Петра Столыпина «за большой вклад» в проведение юбилея. 26 апреля 2012 года Алексей Островский вступил в должность Губернатора Смоленской области.
В Крыму снимают фильм к 200-летию со дня рождения писателя Александра Островского
Главная героиня ошиблась. Но мне удобно рассуждать в моем веке, сидя за компьютером, о событиях того времени. Раньше все было по-другому. Осознание этого помогает мне сейчас рассуждать о "Грозе".
И я больше не хочу изменить концовку. Все-таки Катерина - очень сильная личность, поддавшаяся минутному порыву. Остается только делать правильные выводы.
Наиболее известные пьесы Островского: «Свои люди — сочтёмся», «Не в свои сани не садись», «Не всё коту масленица», «В чужом пиру похмелье», «Бедность не порок», «Светит, да не греет», «На каждого мудреца довольно простоты», «Без вины виноватые», «Таланты и поклонники», «Снегурочка», «Гроза», «Лес». Александр Николаевич Островский — писатель, зародивший великое понятие драмтеатра. Это человек, который сумел пройти сквозь множество осуждений известных личностей и правительства и внести огромный вклад в творческую историю России. Имя великого драматурга до сих пор красуется на исторических и учебных постройках, а также украшает названия улиц России и других стран.
Раньше я относилась к этому очень категорично, сейчас же спокойнее. Главная героиня ошиблась. Но мне удобно рассуждать в моем веке, сидя за компьютером, о событиях того времени. Раньше все было по-другому.
Осознание этого помогает мне сейчас рассуждать о "Грозе". И я больше не хочу изменить концовку. Все-таки Катерина - очень сильная личность, поддавшаяся минутному порыву.
Мать, Любовь Ивановна Саввина, дочь пономаря и просвирни , умерла, когда Александру не исполнилось ещё девяти лет. В семье было четверо детей и ещё четверо умерли во младенчестве. Младший брат — государственный деятель М. Благодаря положению Николая Фёдоровича семья жила в достатке; уделялось большое внимание учёбе детей, получавших домашнее образование. Через пять лет после смерти матери Александра отец женился на баронессе Эмили Андреевне фон Тессин, дочери шведского дворянина. С мачехой детям повезло — она окружила их заботой и продолжила заниматься их обучением. Детство и часть юности Островского прошли в центре Замоскворечья. Благодаря большой библиотеке отца он рано познакомился с русской литературой и почувствовал склонность к писательству, но отец хотел сделать из него юриста. В 1835 году Островский поступил в третий класс Первой Московской губернской гимназии , по окончании которой в 1840 году по желанию отца поступил на юридический факультет Московского университета. Окончить университетский курс ему не удалось: не сдав экзамен по римскому праву , в 1843 году Островский написал заявление об уходе. Отец определил его на службу канцеляристом в Совестный суд и до 1850 года будущий драматург служил в московских судах. Первое его жалование составляло 4 рубля в месяц, после перевода в Коммерческий суд в 1845 году оно возросло до 16 рублей. В Коммерческом суде Островский сталкивался с промышлявшими торговлей крестьянами, мещанами , купцами, мелким дворянством; судили «по совести» братьев и сестёр, спорящих о наследстве, несостоятельных должников. К 1846 году Островским уже было написано много сцен из купеческого быта и задумана комедия «Несостоятельный должник» впоследствии — « Свои люди — сочтёмся! Первая публикация — небольшая пьеса « Картина семейной жизни » и очерк «Записки замоскворецкого жителя» в одном из номеров « Московского городского листка » в 1847 году. После чтения Островским пьесы у себя дома 14 февраля 1847 года профессор Московского университета С. Шевырёв торжественно поздравил собравшихся с «появлением нового драматического светила в русской литературе». Островский, 1856 г. Члены редколлегии журнала «Современник» Островский справа. Первый комитет общества русских драматических писателей. Литературную известность Островскому принесла комедия « Свои люди — сочтёмся!
Островский-канцелярист и первые пьесы
- ОСТРОВСКИЙ Павел, священник
- 12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского
- Драматургия вне времени: как Александр Островский изменил русский театр
- Окончил юрфак, но стал литератором
- Сегодня исполняется 200 лет величайшему русскому драматургу Александру Николаевичу Островскому
Час интересного общения «Николай Островский – писатель, книги которого хочется читать и смотреть»
Коммунист напомнил, что произведение Островского «Как закалялась сталь» планируют включить в школьную программу по литературе. Российский президент Владимир Путин поручил подготовить проект указа о праздновании в 2023 году 200-летия со дня рождения писателя Александра Островского, сообщает РИА Новости. В Калязине с Островским случилось несчастье: лошади взбесились и опрокинули повозку, которая своей тяжестью сломала писателю ногу. До самой смерти Островский был председателем Общества русских драматических писателей, организованного в 1874 году. У писателя Николая Островского была болезнь, которая отравляет жизнь многим нашим современникам.
Путин дал поручение о подготовке к 200-летию писателя Островского
Кларк считала, что главным объектом имитации для советских писателей были жития святых воинов, однако в случае Островского это так лишь отчасти. Островский принес в русскую драматургию необычайно много нового, его имя называют среди столпов, на которых держится русский театр, наряду с Фонвизиным, Грибоедовым и Гоголем. В 1874 году было образовано Общество русских драматических писателей и оперных композиторов, бессменным председателем которого Островский оставался до самой смерти. Главные новости о персоне Александр Островский на Наш бот для ваших новостей и обратной связи: @OstrovskiNews_bot. Алексей Островский Россия Общество 29 октября в 14:08 Смоленский губернатор продаст резиденцию ради помощи местным больницам.
Сегодня исполняется 200 лет со дня рождения выдающегося драматурга Александра Островского
В 1865 году Островский создал в Москве артистический кружок, основал и возглавил общество русских драматических писателей, писал в правительственные сферы многочисленные. Кларк считала, что главным объектом имитации для советских писателей были жития святых воинов, однако в случае Островского это так лишь отчасти. К юбилею писателя в Москве проводят XIII международный театральный фестиваль «Островский в Доме Островского». Новаторство пьесы Островского ярко проявилось в постановке Малого театра, в частности, в исполнении роли Любима Торцова знаменитым актером Провом Садовским. Дом-музей писателя Александра Островского отреставрируют к 200-летию со дня рождения драматурга. Выставка, приуроченная к 200-летию со дня рождения драматурга и писателя Александра Островского, откроется 27 мая на улице Арбат, ее подготовили в рамках общероссийской.
Завершился региональный театральный фестиваль «Дни А.Н. Островского в Омске»
Слушатели узнают немало интересного об Островском как о путешественнике, ученом-лексикографе составителе словарей , а также о пословицах и поговорках, которые встречаются в названиях его драматических произведений. Кроме того, пройдет интеллектуальная игра, включающая пять туров по шесть вопросов на логику и смекалку. Для участия в ней желательно ознакомиться с творческим наследием Александра Островского. Завершит программу литературный вечер «Драматург. Загадки личности».
Художник Д. Лесная поляна. Лес около г. Лес около города Калинова. Островского «Щелыково» Около дома Кабановой. У дома Кабановой.
Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Театра Суходольских Московского драматического театра. Художник В. А Симов. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Большого драматического театра им. Качалова Казань. Художник Э. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза». Художник М. Около дома Кабановой. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Молдавского музыкально-драматического театра.
Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Прокопьевского драматического театра имени Ленинского комсомола. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Горьковского театрального училища. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Театр бывш. Корша Москва. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Драматического театра Балтийского флота Кронштадт. Двор заброшенного монастыря. Художник К. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Нижегородского драматического театра. Из фондов Нижегородского историко-архитектурный музея-заповедника. Из фондов Ростовского музея изобразительных искусств.
Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Хабаровского краевого театра драмы. Развалины церкви. Заброшенный монастырь. На берегу Волги. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Ивановского драматического театра. Художник Г. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Ленинградского театра им. Ленинского комсомола. Около Волги. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Народного театра им.
Крупской Ленинград. Набережная Волги. Сад Кабановой. Эскиз декорации к спектаклю «Гроза» Бакинского театра русской драмы. Население города составляют купцы, ремесленники, мещане и крестьяне. Всех их объединяет малограмотность и невежество. Даже самые богатые слои общества пренебрегают чтением, всю информацию жители получают не из газет, а от странников.
Опубликовано 20. Советский писатель Николай Островский 1904 — 1936 , написавший романы «Как закалялась сталь» и «Рожденные бурей», умер в 1936-ом, в зените славы. Очень быстро его жизнь превратилась в легенду.
В библиотеке «Фолиант» прошло литературное расследование «Тайны биографии Николая Островского». В Сочи на вилле, где жил Островский, в 1937 году был открыт музей. Поколения советской молодежи клялись брать пример с Николая Островского. В Шепетовке — там, где прошли детские и юношеские годы писателя, в 1974 году поставили памятник и открыли мемориал. Памятник поставили Островскому, а имели в виду, безусловно, Павла Корчагина. Многие люди убеждены, что биография Николая Островского практически во всем совпадает с биографией его литературного героя — Павки Корчагина. Но так ли это? За 2 месяца до смерти в интервью о своей книге «Как закалялась сталь» Островский признался английскому журналисту, что она не является автобиографичной. Здесь, похоже, скрывается какая-то загадка! Ведь в предисловии к первому изданию романа, опубликованному в 32-ом в журнале «Молодая гвардия», Островский говорит совсем другое.
Он приводит множество подробностей своей жизни, которые абсолютно точно совпадают с биографией Корчагина. Почему после смерти Островского из архивов тайно были изъяты медицинские карты, письма и документы? Почему, когда в шестидесятые годы в ростовских архивах неожиданно всплыла автобиография писателя, сразу же встал вопрос о ее подлинности? Почему она тут же была засекречена? Почему даже в эпоху гласности в письмах Островского в самом полном собрании его сочинений были сделаны существенные купюры? Что скрывают биографы Николая Островского? Какие тайны не вписываются в образ пламенного борца революции? Вот об этом и шла речь в ходе интерактивной беседы в библиотеке. До сих пор остается загадкой, как Николаю Островскому удалось создать произведение, ставшее бестселлером. Тем не менее, его магический роман и сегодня вдохновляет многих людей, в том числе — за рубежом.
Итак… «Сам пролетарий, сын рабочего…» В фильме, как и в романе, Павка Корчагин предстает перед нами выходцем из низов общества. Он занимается поначалу самой черной, тяжелой работой. Найденная в архивах автобиография писателя кардинально расходится с биографией Павки и тем, что писали о самом Островском. Однако почерковедческая экспертиза подтвердила, что подпись на ней принадлежит именно Островскому. Это подлинный документ. Судя по содержанию, он написан не позже 1924-го. В автобиографии нет ни слова об участии Островского в революционных делах и Гражданской войне. Он родился в 1904-ом в поселке Вилия, который ныне относится к Ровенской области Украины. На сельском кладбище покоится прах его предков. Несколько надгробий выполнены из роскошного итальянского мрамора.
Только такие богатые захоронения и могли дойти до наших дней. Они свидетельствуют не просто о состоятельности, а о достатке и благополучии семьи в нескольких поколениях. Это были вовсе не низы общества. Островский крайне скупо говорит о родителях и детстве. А ведь там была своя интересная история. Алексей Иванович, папа Коли, был кадровым военным. Участвовал в освобождении Болгарии от турецкого ига. Стал георгиевским кавалером и был поощрен земельным наделом. Он был человек авантюрного склада, любил веселые компании и карточную игру. Для такого образа жизни требовалось много денег.
Первый раз Алексей Иванович женился по расчету, и когда его жена, Иулита Прокофьевна Бондарчук, умирает от холеры, ему достается богатое наследство. Вторая жена, 20-тилетняя Ольга Осиповна Заяц, была из семьи бедных переселенцев. Именно она родит Алексею шестерых детей, в том числе Николая. Алексей Иванович откроет у себя на селе две корчмы, а в своем доме — чайную, заведет мельницу. Семья живет богато. Маленький Николай прилежно учится в церковно-приходской школе, в свидетельстве об ее окончании — одни пятерки. Он берет во всем пример со старшего брата Дмитрия. Тот отличается рассудительностью и спокойным характером. Но когда Николаю исполняется десять лет, семья разоряется. А тут еще немецкие войска вплотную приближаются к Вилии.
Нужно менять место жительства и искать работу. Мать с детьми оставляет отца и переезжает на крупную узловую железнодорожную станцию Шепетовку. Здесь старший брат Дмитрий идет работать в железнодорожное депо, а совсем юный Николай — в пристанционный буфет. Денег в семье постоянно не хватает. И хотя мать определяет Николая в двухлетнее народное училище, он бывает в нем только урывками — все время приходится работать. И так продолжается четыре с лишним года. Будущий писатель вспоминает об одном поступке, совершенном в эти годы, после которого у окружающих возникает сомнение в его психическом здоровье, и юношу отводят к врачу. Что это был за поступок, Островский не уточняет. Но в романе воспоминания о нем трансформируются в подмешивание махорки в тесто на поповской кухне, за что Павку Корчагина выгоняют из школы. И здесь тоже загадка: ведь за хулиганство не стали бы ученика приводить к врачу.
В реальной жизни Островский совершил нечто более дерзновенное. Но что именно, остается только гадать. Может, это была мальчишеская попытка самоубийства? Разорение семьи и настигшая нищета, вероятно, обернулись для юного Николая подлинной душевной травмой. К отцу Островский пронесет теплые чувства на протяжении всей оставшейся жизни, будет писать ему письма. Но вновь увидится с ним только в 1935-ом, когда тот приедет в Сочи, пораженный смертельной болезнью. В 1919-ом Николаю исполняется пятнадцать лет. На Украине в самом разгаре Гражданская война. В этот момент в город нелегально приезжает балтийский матрос Федор Передрейчук. Он знакомится с братом Островского Дмитрием и привлекает его к подпольной работе — сначала против немцев, а затем и петлюровцев.
Молитвословили священник и дьячок. Крещен месяца апреля 4-го дня, оное крещение исправляли священник Василий Васильев, диакон Никифор Максимов и дьячок Иван Петров». В Замоскворечье Островский прожил первые три года своей жизни. Отец драматурга Николай Островский происходил из духовного сословия и был родом из Костромы. По окончании Костромской духовной семинарии в 1818 году он завершил курс обучения во вновь образованной Московской духовной академии, но поступил на гражданскую службу в Общее собрание московских департаментов Правительствующего сената.
Вскоре молодой чиновник взял в жены Любовь Ивановну, дочь пономаря Ивана Саввича и просвирницы Натальи Ивановны, а еще через три года в семье появился сын Александр. Большой интерес представляют документы, описывающие служебную деятельность Николая Островского, а также материалы, связанные с местами жительства Островских в Москве. Так, с 1826 года они проживали в собственном доме в Монетчиках между Пятницкой и Валовой улицами. Исповедные ведомости церкви Воскресения Христова хранят информацию не только о составе семьи, но и о домочадцах, в том числе няне Авдотье Кутузовой. Много десятилетий спустя на вопрос Саввы Мамонтова о том, откуда Островский взял образы и поэзию для своих пьес в «Снегурочке», Островский отвечал: «А это мне всё нянька рассказала».
Великий летописец русской жизни
Фактически он формировал не только репертуар, он формировал труппы русского театра», — объяснил Любимов. Произведения драматурга — классика, поэтому, как считает художественный руководитель Малого театра Юрий Соломин, при экранизациях и постановках работ нельзя видоизменять детали и даже переименовывать их названия. По мнению художественного руководителя, нужно сохранять и беречь российские традиции, с уважением относясь к родине и земле, на которой человек родился. Ничего не надо менять. Их нужно научить», — поделился Соломин. Первая постановка «Бесприданница» пройдет уже сегодня вечером на сцене Малого театра.
К шороху ветвей и поскрипыванию стволов вдруг добавляется негромкое журчание — это подаёт голосок родник с тёмно-голубой водой, не замерзающей даже в самые лютые морозы. Местные жители называют этот источник Снегурочкиным ключиком, уверяя, что именно здесь, на этой поляне, возле этого ключика, растаяла под жаркими лучами Солнца-Ярилы созданная воображением Александра Николаевича Островского дочка Деда Мороза, что именно здесь по сей день бьётся её вечно живое любящее сердце. И страшно мне: краса моя увянет Без радости. О, мама, дай любви! Любви прошу, любви девичьей! А ещё местные рассказывают, что драматург, каждую весну приезжая в нежно любимое им Щелыково, обязательно приказывал кучеру Михайле остановить лошадей под горкой, там, где извилистая узкая тропинка сворачивает с дороги в глубину леса, и неторопливо шёл по ещё не просохшей от недавно растаявшего снега земле туда, на Ярилину поляну, к звенящему среди лесной тишины ключику. Наберёт студёной воды в ладони, плеснёт ею в лицо, вдохнёт глубоко сырой весенний воздух: «Ну, вот я опять дома! И тогда же Александр Николаевич Островский впервые оказался здесь, близ Кинешмы, в костромской заволжской глуши. Дом стоит на высокой горе, которая справа и слева изрыта такими восхитительными оврагами, покрытыми кудрявыми сосенками и липами, что никак не выдумаешь ничего подобного…» Накал положительных эмоций нарастает с каждой следующей записью. У нас зацвела черёмуха, которой очень много подле дома, и восхитительный запах её как-то короче знакомит меня с природой… Я по нескольку часов упиваюсь благовонным запахом сада. И тогда мне природа делается понятней, все мельчайшие подробности, которых бы прежде не заметил или счёл лишними, теперь оживляются и просят воспроизведения. Каждый пригорочек, каждая сосна, каждый изгиб речки — очаровательны, каждая мужицкая физиономия значительна я пошлых не видел ещё , и всё это ждёт кисти, ждёт жизни от творческого духа. Здесь всё вопиет о воспроизведении… Я не знаю меры той радости, друзья мои, какую почувствовал бы я, если бы увидел вас в этих обетованных местах. Я часто мечтаю об этом…» 10 мая: «Я начинаю привыкать к деревне; я обошёл почти все окрестности, познакомился кой с кем из мужиков, видел крестьянский праздник. И всё это хорошо, а лучше всего природа, что за реки, что за горы, что за леса… Если бы этот уезд был подле Москвы и Петербурга, он бы давно превратился в бесконечный парк, его бы сравнивали с лучшими местами Швейцарии и Италии… А какой народ здесь!..
Пушкин, Толстой, Лермонтов и Достоевский стали самыми популярными классиками Нет сомнений в том, что этот сюжет Островский почерпнул из своей работы в суде — в Москве 1830—40-х ложные банкротства были на слуху как крайне популярная форма мошенничества. Но, рассказывая о них с такой прямотой, драматург задевал чужие интересы, вплоть до того, что позаимствовал фамилию московских купцов Большовых непосредственно в свое произведение. Неудивительно, что из города донесли в Санкт-Петербург. Николай I держал курс на ужесточение цензуры — пьеса попала под запрет, а сам автор — под временный полицейский надзор. Это не поставило точку в литературной карьере Островского. Он продолжил писать — в том же смешанном жанре нравоучительной истории и криминальной драмы, сосредотачиваясь на взяточничестве внутри органов государственной власти. Самое известное произведение в этой канве — "Пучина" — вдохновлено опытом работы в суде. Главный герой пьесы Кисельников соглашается за мзду внести правки в уголовное дело, но не выдерживает укоров совести и психологически ломается. Простой моралистический сюжет не заиграл бы яркими красками у посредственного драматурга, но за него взялся Островский. Под его пером история о подлоге расцветает бытописательскими подробностями, сходными с теми, которые украшают другую пьесу Островского — "Доходное дело". Там тоже коррупция в суде, но с элементами сатиры: герой Рисположенский без спроса выносит из присутствия уголовное дело, но по нерасторопности теряет его в трактире, из-за чего обман правосудия выходит наружу. Время на размышление При первом прочтении судебные пьесы Островского могут произвести впечатление обличительной литературы. В "Пучине" задавленный жизнью герой Кисельников оказывается один на один с противником более грозным, чем взяткодатель, — менталитетом общества, терпимого к мошенничеству. Во взятке не видят ничего постыдного, а значит, интимного.
Это метафизика темного русского царства, страшная сказка, оживающая в кромешной тьме и вопиющей черноте сценографии. Это русская интерпретация классической трагедии как конфликта между долгом и чувством, безудержной страстью и неистовой верой. Режиссер-постановщик — Юрий Кретов Социальная комедия с участием актеров Петербургских театров. Режиссер: «Я всегда был очень внимателен к языку Островского. Для меня эта пьеса отражает сущность отношения самого Островского к театру. Это самая театральная его пьеса. Первая мысль у меня была: а что ж его сподвигло на это? Ведь там отражена библейская тема, и очень важно понимать, как он к ней пришел. В 1862 году в России вышел новый синодальный перевод Библии, пьеса написана в 1870-м. Мне кажется, Островский взял для своей драмы эту мысль из Книги Иакова в новом переводе: «Просите и не получаете, потому что просите не на добро, а чтобы употребить для ваших вожделений. Гурмыжская выбрала молодого мальчика, и она пребывает в вожделении. Несчастливцев пребывает в вымысле театральной игры и поднимается над вожделением. Вот в чем смысл! Режиссер — Тамара Исаева Судьба приводит героиню, уже знаменитую и востребованную актрису, в город ее молодости, где она пережила предательство, боль утраты, равнодушие и несправедливость. Героиня, казалось бы, переродилась, но прошлое бесцеремонно вторгается в ее жизнь. В этой мистической драме центральное место занимает его величество Театр с возвышенной гармонией и отталкивающим самолюбием, истинным творчеством и дешевой фальшью, веселыми интригами и хрупкими надеждами. Режиссер — Григорий Козлов Материнская любовь — в чем она заключается? В пожизненной заботе и опеке над своим ребенком? Или, может, в умении вовремя отпустить чадо в вольное плавание? Избалованный и капризный маменькин сынок Мишенька совершенно не приспособлен к жизни. С младенчества опекаемый женщинами, он живет в мире грез и иллюзий. Однако грезы — не худшее, что есть в этом мире. Режиссер-постановщик — Михаил Левшин Музыкальная комедия рассказывает об актерах и комедиантах. В трактовке театра все персонажи пьесы играют свой спектакль. Помещица Гурмыжская обожает устраивать у себя в имении концерты и музыкальные вечера, где она — примадонна. Она поет, играет и предстает перед своими гостями в роли великой благодетельницы. Все герои в маленьком мирке усадьбы Гурмыжской не живут, а красуются. И примадонна, и все герои спектакля страдают и обретают счастье под слепящим светом софитов и вспышек фотоаппаратов. Уклад жизни усадьбы нарушает внезапный приезд нищего племянника Гурмыжской — актера Несчастливцева. Его трагическое благородство заставит действие привычно-фарсового спектакля прийти к неожиданному финалу. Режиссер-постановщик — Михаил Левшин Почтенная «волчица» крепко держит бразды правления в маленьком губернском городке. Она вершит судьбы покорных ей «овечек», надежно прикрываясь общественной моралью. Женить непутевого племянника на богатой молоденькой вдове, напугав ее несуществующим долгом покойного мужа, и забрать в свои руки ее имение — все складывается успешно. Но неожиданно в планы вмешивается деловой перспективный «волк» — жених безутешной вдовы. Овцы кротки, и, кажется, исход предсказуем, но не перегрызут ли волки друг другу глотки в борьбе за очередную заблудившуюся овцу? На сцене разыгрывается созвучное нашему времени действо, наполненное юмором и цинизмом, с узнаваемыми характерами и неоднозначным финалом. Режиссер-постановщик — Анна Матисон В утопической идиллии страны берендеев Римский-Корсаков уловил нечто тревожащее. Ради сохранения существующего миропорядка приносится очистительная жертва, и если архаичное сознание готово без колебаний признать необходимость этой жертвы, то мы, люди нового времени, другие. Анна Матисон, поставившая «Снегурочку» в 2020 году, сделала следующий шаг, развенчивающий сомнительное благообразие социума, представленного в произведении. Ее «Снегурочка» — не пантеистический миф о нарушении и восстановлении космического равновесия, а история одинокой девушки-подростка, которая попала в отвратительный взрослый мир, населенный корыстолюбивыми лжецами. Берендеи, при всем красочном великолепии их праздничных нарядов, вовсе не миролюбивый земледельческий народец, а агрессивная толпа потребителей, которая никак не хочет видеть проблему в себе. Ведь гораздо проще найти внешнего врага, даже если враг — это Снегурочка, явленная людям как шанс на спасение. В конце концов эта толпа обречена на уничтожение их же богом. Гигантский испепеляющий шар Ярилы становится грозным предостережением. Постановка рассказывает о милосердии, человеческом свете, тепле и, конечно, любви — ведь только ей подвластно превратить ледяную красавицу в живую девушку. По задумке постановщиков оркестр становится действующим лицом и располагается на сцене. Благодаря этому юные зрители могут видеть и слышать, какие инструменты и какие музыкальные темы сопровождают каждого героя. Режиссер — Анджей Бубень За этой реальной детективной историей следила вся Россия. Одну влиятельную даму обвинили в крупных финансовых махинациях: при помощи фальшивых документов она вымогала деньги у местных простофиль. И деньги, по словам королевы аферы, шли исключительно на благотворительность. Но их было слишком много, и они были слишком грязные. Деятельный характер «доброй души», которая в итоге так и не понесла наказание, привлек внимание Александра Николаевича Островского. И в 1875 году драматург написал злободневную комедию «Волки и овцы». В небольшом городке жизнь течет неспешная, с чаями да баранками. Но в этом тихом провинциальном омуте страсти кипят — космические! Азартная барыня Мурзавецкая всеми возможными и невозможными способами пытается прибрать к своим руками наследство богатой молодой помещицы Евлампии Купавиной. И она почти достигает своей цели, посватав за вдовушку своего племянника. Но тут в игру вступает новый участник — «великий комбинатор» помещик Василий Беркутов. Кому же достанется главный приз? Интриги, подкупы, подложные документы, обман — действие спектакля выходит за его рамки и переходит в настоящую жизнь. Режиссер — Сусанна Цирюк Премьера. Это вечная история о силе чувства, которому невозможно противостоять. В действии сплетены воедино прошлое и настоящее, что подчеркивает актуальность темы жестокого выбора между материальным благополучием и счастливой любовью. Бесприданница Лариса Огудалова влюбляется в дворянина Паратова, но тот внезапно исчезает, и тогда, отчаявшись, она соглашается выйти замуж за первого встречного — чиновника Карандышева. Казалось бы, «дело решенное», но вот Паратов возвращается в город. Лариса готова пожертвовать всем ради своего чувства — какова будет расплата? В спектакле звучит музыка композитора Андрея Петрова. Режиссер-постановщик — Юрий Томошевский «Гроза», пожалуй, одна из самых ярких и колоритных постановок Юрия Томошевского. Хрестоматийное «темное царство» обретает здесь вполне реальные очертания, знакомые современному зрителю: свекровь Кабаниха — жестокая патриархальная приверженница; добрый, но непутевый пьяница-муж Тихон и, наконец, тихая душа, почти ребенок, которой суждено побороться за самое себя и за свою «нечаянно нагрянувшую» любовь — Катерина. На сцене представлена целая плеяда психологических типажей: колоритных странниц, веселых и наивных служанок, суровых купцов, и, наконец, лирических влюбленных. Единственное, чего нет в этом спектакле — это старомодности. Несмотря на грустный финал, в спектакле торжествует жизнь, вера и подлинные чувства. Режиссер — Владимир Глазков Спектакль-фантазия на темы произведений А. Мечты Миши Бальзаминова обрели театральную реальность. Картинки из жизни Замоскворечья 1861 года удивительным образом переплетаются с нашим временем, рождают неожиданные ассоциации и смех в зрительном зале. А главный герой по своей инфантильности и неприспособленности к жизни вполне может считаться «героем нашего времени».
12 апреля 2023 года исполняется 200 лет со дня рождения Александра Николаевича Островского
В 1874 году было образовано Общество русских драматических писателей и оперных композиторов, бессменным председателем которого Островский оставался до самой смерти. В Москве сегодня начинается фестиваль «Островский в доме Островского», посвященный 200-летию великого драматурга, и пройдет до 16 апреля включительно. И хотя чествование Островского будет продолжаться весь год, уже можно подвести некоторые итоги.
«День с писателем»
Московский городской Дом учителя посчитал необходимым провести конференцию, посвященную этому великому явлению в русской и мировой драматургии. В конференции приняли участие педагоги наших школ, учащиеся старших классов, в режиме онлайн выступил известный исследователь творчества Островского Юрий Владимирович Лебедев, доктор филологических наук, профессор и автор учебников по русской литературе для старших классов. Готовясь к конференции, мы были не очень уверены, что она вызовет большой энтузиазм со стороны школ. Будем честны: литературе не очень легко в современной школе. Но, кажется, мы возвращаемся к пониманию, что без знания своей культуры, без усвоения нравственных базовых ценностей можно легко сделать основой жизни позицию героя «Бесприданницы» Паратова: «Что такое «жаль», этого я не знаю.
У меня, Мокий Парменыч, ничего заветного нет; найду выгоду, так все продам, что угодно» при этом есть в пьесе характеристика Паратова со стороны: «Сердца нет, оттого он так и смел». Философия Паратова в современной цивилизации укореняется в сознании человека почти как основа для успешной жизни. Этой философии легко поверить и следовать чего стоит пожелание: «У тебя все получится…» Только здесь недосказано: «Получится, если будешь трудиться, если будешь любить и ценить других людей…». А ведь в драматургии А.
Разумеется, учителя делали свой выбор самостоятельно, но участие в конференции старшеклассников — это прямая заслуга учителей. Работы этих педагогов отличаются продуманностью, осознанной научной позицией в оценке выбранной темы, общей литературной эрудицией и пониманием, что современный учитель должен быть очень образован и иметь профессиональные интересы, выходящие за рамки урока. Только этот уровень знаний сегодня может обеспечить авторитет учителю. И мы искренне поздравляем этих учителей с их выступлениями на конференции.
Конференция проходила в Музее московского образования Московского городского Дома учителя. Справа от музея, на Малой Ордынке, стоит дом, в котором родился А.
Главными достижениями автора являются такие его работы: «Гроза», «Бесприданница», «Лес» и «Снегурочка». Пьеса «Бесприданница» — это многогранная драма, в которой писатель необычно описывает характеры, точно передает чувства главных действующих лиц. В 1873 году вышла трогательная пьеса «Снегурочка». В ее основе лежит народная русская сказка, но талант писателя сделал пьесу самобытной. В биографии Александра Островского почетное место занимает театральное дело. Островский основал Артистический кружок в 1866 году, благодаря которому появилось много талантливых людей в театральном кругу. Вместе с Артистическим кружком он значительно реформировал, развил русский театр. За годы творчества им создано множество произведений, которые стали классикой драматургии и до сих пор не сходят со сцены.
Стоит выделить: «Доходное место», «Гроза», «На всякого мудреца довольно простоты», «Бешеные деньги», «Лес», «Волки и овцы». Дом Островского часто посещали известные люди, среди которых И.
Он своими глазами видел революцию, Гражданскую войну. Он взрослел и становился мужчиной во время всех этих событий. Но что бы ни происходило, он всегда свято верил в верность своих идей, он был силен духом и не сдался даже в самый тяжелый момент. В 1930 — 1970-е годы XX века книга Н.
Островского «Как закалялась сталь» была одной из самых любимых настольных книг молодежи. С момента начала ее публикации в журнале «Молодая гвардия» прошло 90 лет. Роман называют частично автобиографическим. Он входил в обязательную школьную программу, по нему организовывались конференции, писали сочинения и эссе.
Затем он семь лет проработал в московских судах, но литературное творчество не забрасывал — писал небольшие сцены из купеческой жизни, которые позже легли в основу полноценных пьес. Напряженная работа сильно истощала организм, а здоровье все чаще подводило писателя. Островский мечтал о возрождении театральной школы, в которой можно бы было обучать профессиональному актерскому мастерству, однако смерть писателя помешала осуществить давно задуманные планы.