Сотый сезон Московский театр сатиры открывает премьерой. Пьеса Михаила Булгакова "Иван Васильевич" была специально написана для Театра Сатиры, но так и не была поставлена на его сцене. И вот Иван Васильевич, который перешагнул время в пьесе, таки появился на сцене, где и должен был быть ещё 90 лет назад.
Театр сатиры решил вернуть булгаковские смыслы пьесе «Иван Васильевич»
Каждый элемент одного столетия пытается раствориться в столетии другом. Но живёт по законам своей эпохи, а потому раствориться не может. Комедия положений режиссёра Сергея Газарова ярко иллюстрирует булгаковскую фантасмагорию филигранно продуманным действием, подтверждая простую истину — человек не меняется. В каком бы столетии он не находился.
По словам народного артиста России Юрия Васильева, который играет роль Царя, он много изучал биографию Ивана Грозного, несколько раз смотрел фильм С. Эйзенштейна и опирался на игру Николая Черкасова, а также старался перенять определенные черты характера великого князя.
Однако при жизни драматурга спектакль дальше генеральной репетиции не пошёл. И вот в сентябре 2023 года, спустя 90 лет после появления замысла пьесы, спектакль всё же удалось поставить на сцене "родного" театра Сначала была написанная в 1933 году пьеса "Блажество", которая театру не понравилась её действительно было невозможно провести через цензуру. Воодушевление труппы, однако, вызвал один из её эпизодов — там, где инженер Тимофеев сначала отправляется в прошлое и встречается с Иваном Грозным. К октябрю 1935 году этот эпизод был переделан в пьесу, в 1936 году театр Сатиры поставил спектакль, который дошёл до генеральной репетиции в присутствии представителей ЦК ВКП б и… был запрещён. В 60-е году пьесу ставили несколько провинциальных театров. Критикам их постановки "не зашли". В 1973 году на экраны вышел гениальный фильм Леонида Гайдая "Иван Васильевич меняет профессию" по мотивам пьесы. Главная новация сценариста — действие перенесено из коммуналки 30-х годов в многоквартирный дом начала 70-х. И вот наконец сотый сезон театра Сатиры в сентябре 2023 года начался с премьеры "Ивана Васильевича". Театр и написанная для него пьеса воссоединились. Почему так поздно? Скорее всего, сыграл роль фильм Гайдая — после него надо было бы обладать либо безумной храбростью, либо полным отсутствием совести как у авторов ремейков советских шедевров чтобы ставить это произведение. Особенно — в театре Сатиры, в фойе которого на почётном месте висит портрет Натальи Селезнёвой — исполнительницы главной женской роли в гайдаевском фильме. Тогда Булгаков находился ещё в опале и в титрах фильма первоначально не было указано, что сценарий написан на основе его пьесы. Позже, впрочем, это упоминание появилось Автор ни в коей мере не является профессиональным театральным критиком, потому всё сказанное дальше можно воспринимать как чистую вкусовщину.
В 2011 году к ней обратился Электротеатр «Станиславский». Театр открылся 1 октября 1924 г. Во главе театра стояли директор Г. Холмский, главный режиссёр А. Алексеев затем Д. Гутман , заведующий музыкальной частью Ю. Фото предоставлены пресс-службой театра. Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать дайджест новостей, событий и материалов журнала Ваш адрес электронной почты Я согласен на обработку моих персональных данных и с политикой конфиденциальности контакты издательства гитис.
Лента новостей
- Спектакль Иван Васильевич - театр Сатиры, билеты онлайн от 1000 руб.
- Театр сатиры готовит постановку "Иван Васильевич"
- Предстоящие события
- Новости дня
Спектакль "Иван Васильевич" в театре Сатиры
Купить билет на спектакль «Иван Васильевич» в Театре Сатиры можно по цене от 1800 рублей. Ситуация в Театре Сатиры, по словам актёров, критическая. В Театре Сатиры новинка – спектакль «Иван Васильевич» по мотивам пьесы Михаила Булгакова. Пьесу "Иван Васильевич" Булгаков написал в начале тридцатых годов специально для Театра сатиры, но на генеральном прогоне цензура не пропустила постановку. Смотреть онлайн фильм Иван Васильевич меняет всё! (2023) в онлайн-кинотеатре Okko. Высокое качество. Московский академический театр сатиры впервые покажет спектакль по пьесе Михаила Булгакова "Иван Васильевич" в сентябре этого года. Об этом сообщается в пресс-службе театра.
Театр сатиры открыл юбилейный сотый сезон спектаклем «Иван Васильевич»
Сталкивая их друг с другом, драматург добивается абсурда, который героям, живущим по законам своего времени, не очевиден. Но очевиден зрителю. Пьеса актуальна благодаря именно этому художественному приему. Постановку можно назвать программным спектаклем Сатиры, в ней - истоки и продолжение нашего театра». Богатые костюмы эпохи Ивана Гроз ного, расписны е потолки Грановитой палаты Московского Кремля, женственные платья ар-деко и реалистичная обстановка коммунальной квартиры периода НЭП. Вместе с героями перемещается и зритель, из XXI века в 30-е годы прошлого века, а затем, с помощью визуальных и звуковых сценических эффектов и ультрасовременной машины времени, в XVI век. Инсценировка требовала погружения творческой группы в исторические материалы, чтобы изучить и понять, чем жили люди при Иване Грозно м и во времен а НЭПа, как отличались их жесты, мимика, речь, мысли, тревоги и надежды.
Немаловажно, что в необычном и достаточно сложном для восприятия спектакле, даже для искушенного зрителя, все детали каждой из представленных исторических эпох тщательно продуманы режиссером.
А вместе с ним слаженно работали художник-постановщик, народный художник России Владимир Арефьев, являющийся выпускником Московского государственного художественного института имени В. Сурикова, и талантливый хореограф, основатель направления Новая пластическая драма Сергей Землянский, главный балетмейстер Московского академического театра сатиры, в свою пору окончивший хореографический факультет Челябинской Государственной Академии культуры и искусств по специальности педагог-хореограф мастер курса заслуженный артист России, профессор Виктор Иванович Панфёров. Поэтому закономерно, что получившаяся комедия положений в постановке Сергея Газарова, прекрасно иллюстрирует булгаковскую фантасмагорию тонко продуманным действием, подтверждая известную истину: человек не меняется со временем, в каком бы столетии он не находился. За богатые красочные костюмы эпохи Ивана Грозного, яркие женственные платья ар-деко, кафтаны челяди и царские наряды, роскошные туалеты киноактрисы немого кино Зинаиды Михайловны в спектакле отвечала художник по костюмам Мария Боровская, окончившая Университет имени Косыгина по специальности «Художник-модельер, художник по костюмам», к тому же являющаяся достойным продолжателем династии знаменитых театральных художников — сценографа Давида Боровского и театрального художника Александра Боровского. Своим искусством спектакль украсили художник по свету, заслуженный деятель искусств России Дамир Исмагилов и написавший музыку к постановке композитор Алексей Айги, лауреат многих престижных премий за музыку к кинофильмам.
Для многих зрителей, включая меня, фильм «Иван Васильевич меняет профессию» - образец кинематографической классики, который сильно отличается от произведения, написанного в далеком 1936 году. Так стоит ли ожидать точной копии на сцене?
Конечно, нет.
Но образы, естественно, намеренно остаются узнаваемыми — по картинам из Третьяковской галереи и Русского музея, по школьным учебникам и журналам мод Советской России. Особую роль в финале сыграет в спектакле и машина времени, тут театр готовит сюрприз. Над постановкой трудятся художник Владимир Арефьев и хореограф Сергей Землянский. Каждый элемент одного столетия пытается раствориться в столетии другом. Но живет по законам своей эпохи, а потому раствориться не может. И в этом гротеске рождается абсурд. Такой, каким его задумал Булгаков.
Театр сатиры откроет 100-й сезон постановкой «Иван Васильевич»
«Иван Васильевич», Театр сатиры. Постановка Сергея Газарова. Заоблачные по ценам билеты распроданы на месяц вперед. Московский академический театр сатиры впервые покажет спектакль по пьесе Михаила Булгакова "Иван Васильевич" в сентябре этого года. «Иван Васильевич», Театр сатиры. Постановка Сергея Газарова. Заоблачные по ценам билеты распроданы на месяц вперед.
Спектакль Иван Васильевич в театре Сатиры
Благодаря масштабным декорациям и костюмам той эпохи зрители смогли перенестись из 30-х годов прошлого столетия в русское Средневековье. Режиссер Сергей Газаров рассказывал, что взялся за постановку, потому что почувствовал "необходимость появления подобной пьесы именно сегодня". Художник-постановщик Владимир Арефьев смог детально воспроизвести палаты московского Кремля эпохи Ивана Грозного и коммунальную квартиру 30-х годов, а у художницы Марии Боровской получилось воссоздать не только крой и декор, но и принты разных эпох.
Под стать сценографии и жанр, избранный режиссером для булгаковского «Ивана Васильевича» - гротеск. Роли основных персонажей раскрашены - костюмно, музыкально и пластически. Если позы, то нарочито вычурны, если гримы, то нарочито избыточны. Костюмы исторические, богатые и из времён НЭПа. Выход каждого, если не с «Цыганочкой», то танцевальным или вокальным номером как на родном, так и на иностранном языке. Реквизит более чем реалистичный, во всяком случае яства, поданные на блюдах к царскому столу, можно рассмотреть даже из последних рядов партера. Такому стилю, казалось бы, должна соответствовать и игра.
Но не каждый из участников спектакля оказался мастером по гротеску - жанру броскому, грубоватому, но чтобы таким казаться, требующему тонкой характерной прорисовки. Оказалось, что лучше всех этим владеет исполнитель заглавной роли - Юрий Васильев, который в спектакле сыграл сразу двух Иван Васильевичей - управдома Буншу-Корецкого и царя всея Руси Грозного. Фото: Наталия Губернаторова Но артист, воспитанный в лучших традициях прежней Сатиры, в этой роли превзошёл себя.
Комедия положений режиссера Сергея Газарова ярко иллюстрирует булгаковскую фантасмагорию филигранно продуманным действием, подтверждая простую истину — человек не меняется. В каком бы столетии он не находился.
Московский театр сатиры откроет сезон с пьесы Булгакова "Иван Васильевич" 29. Об этом сообщается в пресс-службе театра. Режиссер и художественный руководитель театра Сергей Газаров готовит постановку "Иван Васильевич" и планирует вернуть ей первоначальные смыслы, заложенные Михаилом Булгаковым", — говорится в уведомлении.
Константин Богомолов поставит Булгакова в «Русской антрепризе»
За время существования на собственной сцене театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова поставил более 100 новых спектаклей. Константин Богомолов — российский театральный режиссёр и поэт. Ставил спектакли в МХТ им. Пушкина, Лиепайском театре, Театре наций и других.
С 2013 по 2018 год работал помощником художественного руководителя в МХТ им.
Продолжительность — 3 часа с одним антрактом. Премьера пьесы состоится 29 сентября, начало в 19:00. Билеты можно приобрести в кассах и на сайте театра.
Желательно приехать заранее, например, за час до начала.
Вы сможете спокойно выпить кофе в буфете, прогуляться по театру, почитать книгу с книжной полки, приобрести сувениры, изучить программку. Что делать, если я опаздываю на спектакль? Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места. Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим.
Справедливости ради скажем, что эта тема в оригинальной пьесе, в отличие от "Блаженства", действительно реализована по остаточному принципу. Булгаков, будучи не только драматургом, но и режиссёром, её реализацию явно предполагал.
Но и в фильме, и в спектакле она осталась на уровне анекдота. Гораздо лучше реализована тема упадка старой элиты. Ведь Бунша — наследник если не Грозного, то уж точно Гедеминович по крови поскольку Корецкий. Милославские — тоже знатный, правда — не княжеский, а дворянский, род. А что тут удивительного? Между тем, Булгаков, пожалуй, удивился бы режиссёрской трактовке своего персонажа С другой стороны, эту тему обойти никак было нельзя — уж слишком явно она представлена в тексте пьесы. Но можно предполагать, что Булгаков нашёл бы какие-то сценические возможности, чтобы её подчеркнуть.
В фильме, кстати, её просто не было в силу полной неактуальности — ну какие князья в начале 70-х? Вот в 90-х вспоминать своё родство стало модным… Никак не реализован трагический подтекст некоторых исторических эпизодов. Напрашиваются, например, предположения, что Иван Грозный, побыв в будущем, спятил и начал рубить головы направо и налево. Марфа Собакина умерла вскоре после того, как стала женой Грозного, что было для него потрясением. Считается, что её отравили. Булгаков предлагает альтернативную версию — причиной смерти царицы по пьесе это выходит за рамки действия становится супружеская неверность, выразившаяся в том, что она "с ненастоящим плясала".
Премьера юбилейного сезона Театра сатиры - спектакль "Иван Васильевич" по пьесе М. Булгакова
Театр Сатиры открыл сотый сезон долгожданной премьерой по классической пьесе Михаила Булгакова «Иван Васильевич». Режиссер Сергей Газаров создал практически идеальный зрительский спектакль, который воспринимается, как настоящий праздник. Московский академический театр сатиры в сентябре откроет юбилейный 100-й сезон пьесой, написанной 90 лет назад специально для его сцены, но так и не. Смотреть онлайн фильм Иван Васильевич меняет всё! (2023) в онлайн-кинотеатре Okko. Высокое качество.
Иван Васильевич
Но это, так сказать, воплощение чуда инженерной мысли будущего, с одной стороны. А с другой, прошлого с расписными стенами Грановитой палаты, стрельцами, гуслярами и матушкой-царицей в сопровождении. Комедия положений с участием исторических и вымышленных персонажей являла собой ну очень большой стиль, какого в Сатире давно не помнят. Под стать сценографии и жанр, избранный режиссером для булгаковского «Ивана Васильевича» - гротеск. Роли основных персонажей раскрашены - костюмно, музыкально и пластически. Если позы, то нарочито вычурны, если гримы, то нарочито избыточны. Костюмы исторические, богатые и из времён НЭПа. Выход каждого, если не с «Цыганочкой», то танцевальным или вокальным номером как на родном, так и на иностранном языке. Реквизит более чем реалистичный, во всяком случае яства, поданные на блюдах к царскому столу, можно рассмотреть даже из последних рядов партера. Такому стилю, казалось бы, должна соответствовать и игра.
Но живет по законам своей эпохи, а потому раствориться не может. Комедия положений режиссера Сергея Газарова ярко иллюстрирует булгаковскую фантасмагорию филигранно продуманным действием, подтверждая простую истину — человек не меняется. В каком бы столетии он не находился. Фото постановки.
Другим с фарсом и гротеском пришлось сложнее - внешняя острая характерность образов, достигнутая в основном за счёт костюмов и париков, внутренней остроты не добавляла. Может, поэтому больше запомнились объёмные костюмы Марии Боровской, чем те, кто их демонстрировал, принимая в них эффектные позы или валяясь в ногах Ивана Васильевича. Поз оказалось недостаточно. Возможно, артистам, особенно при участии большой массовки, было непросто распределиться на сцене, которая плотно застроена декорацией как в первом, так и во втором актах. А возможно, числом массовки и не стоило было брать сцену. Как бы то ни было, но всем есть ещё над чем поработать. Фото: Наталия Губернаторова Но финал, прямо скажем, удался и полностью соответствовал фразе Ивана Васильевича из гайдаевской комедии: «Танцуют все!!! Под современную мелодию в стиле заводного джаза танцевали буквально все, умело расставленные режиссером эффектными группами на авансцене, на плывущей дорожке от адской машины времени, слева и справа. Казалось, что и сама эта адская машина смеялась и подрагивала в воздухе, довольная тем, что возвратила всех в XXI век.
А мы можем перенести эту пьесу на сцену и открыть её зрителю под другим углом», — сказал он. Главным героем в спектакле Илья Малаков считает машину времени, а образ, созданный им для роли изобретателя, перекликается с образом гениального, но асоциального профессора Эмметта Брауна из фильма «Назад в будущее». Сцена из спектакля «Иван Васильевич». Но какая именно — он пока оставил в секрете. Ранее сообщалось , что Театр Вахтангова в Москве анонсировал новый, 103-й сезон. Ошибка в тексте?