это не только практично, но и красиво!Подносы не только систематизируют порядок в гостиной, ванной или кухне, но и вносят нотку стиля и дизайна. Роспись подносов в цехе Жостовской фабрики декоративной росписи, деревня Жостово, Московская область. Несомненным достоинством декоративных подносов можно считать сочетание эстетическое красоты и практической пользы. Поднос — это прекрасный аксессуар для декора интерьера, хотя чаще всего при его упоминании нам приходит в голову только практическая функция — перенести угощения в.
Идеи Домашнего Декора – 6 Способов Использовать Подносы В Ваш Интерьер
Основу его составляли крупные цветы в окружении свежей листвы, свободно брошенные на поднос. В четвёртом зале работы мастеров советской эпохи. Здесь уже нет доминирования цветов.
Вот несколько примеров.
Поднос на кофейный столик держит только свечи и несколько подставок, чтобы защитить стекло, но это делает стол более вместе, чем если бы некоторые предметы были разбросаны случайно по столу. Посмотреть больше фотографий этого дома, здесь. Разработанный Стелле Lomont архитекторов Рухани.
Дизайн интерьера Элеонора Доннелли. Фотографии Мэтью Карбоне. Этот лоток вмещает свечи, цветы, и несколько подставок, чтобы добавить функциональность и декор в гостиной.
Вдохновение от Terrat интерьера Вязами дизайн. Круглый поднос на этот квадратный пуф делает дисплей более динамичной и различной высоты объектов на ней она выглядела умышленным и стильно. Вдохновение от Уильяма архитектуры Reue.
Фотограф Стив Freihon. Столовая С помощью подноса на столе в гостиной-это удобный способ для обоих стиль таблицы и держать вещи под рукой. Свечи, цветы, соль и перец шейкеры, и другие декоративные элементы помогут добавить элементы стиля к столу и сделать его легким двинуть все, когда приходит время, чтобы очистить.
Что касается подноса, мы рекомендуем добавлять в него не более 2-3 предметов декора и оставлять достаточно свободного места для создания воздуха в композиции. Просто убедитесь, что все предметы сбалансированы, целенаправленны и дополняют друг друга. Далее представим несколько идей по наполнению подноса: Теперь мы переходим к самому интересному: украшаем поднос! Вы можете поместить на него практически любые мелкие декоративные элементы, какие только сможете придумать.
Некоторые живописцы еще покрывают листья сусальным золотом. На подносе распустились цветы: полевые, садовые, райские. Остается лишь поставить «автограф». На основе алгоритма каждый художник создает свое произведение, повторить которое не может даже он сам, — отмечает Михаил Лебедев. Нечто похожее — да, точь-в-точь — нет.
Фантазию местных художников никто не ограничивает. Цветы могут «вырасти» на клумбе или в корзине вместе с фруктами, сложиться в букет или свиться в гнездо для жар-птицы. Настоящий художник любит эксперименты. Оказалось, жостовцы постоянно экспериментируют. Помимо подносов разрисовывают на заказ самовары и подстаканники, шкатулки и даже мебель. Это не главный бизнес например, в год фабрика выпускает порядка 15 самоварно-подстаканных наборов , но тоже заработок. Представляете, какой был спрос? Никто не мог с нами конкурировать. А сейчас, к сожалению, китайские умельцы пытаются создавать дешевые подделки, — сетует Михаил Лебедев.
Главные рынки сбыта для Жостово — Москва в столице два фирменных магазина плюс еще один на самой фабрике , Санкт-Петербург и Нижний Новгород. Привлечь новых заказчиков помогает участие в профильных выставках и ярмарках. Жостовцы стараются не пропускать ни одной. А оттуда — сразу в Серпухов, — рассказывает о планах Михаил. Другой способ продвижения — промотуры для дизайнеров интерьера, клиентов которых может заинтересовать оформление мебели и стенных панелей а-ля рус. Наконец, фабриканты проводят платные экскурсии и мастер-классы для россиян и иностранцев. Спрос высокий: приезжают по три-четыре автобуса в день. Это и дополнительная прибыль, и выход на потенциальных покупателей. Но забывать об экономике при этом нельзя.
В чем плюс?
- История жостовских подносов
- Декор дома. ТОП-5 вариантов использования подносов в декоре интерьера😉😉😉 - YouTube
- поднос плетеный
- Как выбрать рисунок
- Related Articles
- Жостовские подносы: история и особенности
Декоративный поднос в интерьере (87 фото)
В первом примере поднос над плитой несет только декоративную функцию, там и так есть плитка. В нашем магазине металлических подносов с жостовской росписью цветами и фруктами ручная роспись и русских сувениров предлагаем широкий ассортимент подносов по хорошей цене. Жостовские металлические подносы впервые упоминаются в указателе Всероссийской промышленной выставки 1839 года. Просмотрите доску «Декор на подносе» пользователя Anna Lednik в Pinterest. Акриловый декоративный поднос, прямоугольный поднос с ручкой, бытовой поднос для чая, посуда, поднос.
Цветущий промысел
Для постоянного хранения конечно нужны органайзеры под украшения! У него есть скрытый функционал: для ароматерапии. Для ароматических палочек предусмотрено отверстие и достаточная высота чтобы при падении пепел успел остыть и не повредить поверхность изделия. К данному подносу предусмотрена отдельным артикулом ладонь, она как бы игриво закрывает второй глаз. На примере можно увидеть применение ладони, для пало санто или как дополнительная функция к подносу более крупные украшения внизу, а мелкие серьги сверху для исключения момента потери или спутывания аксессуаров между собой!
Урал считается родиной расписных подносов. Удивительное дело, но и в московском случае мы нашли параллели с Демидовыми и их ботаническими увлечениями. Старший брат Григория Демидова, Прокофий Акинфиевич 1710-1786 , был страстным садоводом, имел сад в Нескучном в Москве.
В 1781 году академиком П. Палласом составлен каталог растений П. Демидова, где описываются 2224 таксона, находящихся непосредственно в саду, а также в девяти усадебных оранжереях. В предисловии Паллас пишет: «Оказанные Вашим Превосходительством Отечеству Вашему великие услуги столько всем известны, что я излишнее почитаю здесь повторять об оных. Но не всем, конечно, известно, что Ваше Превосходительство великую часть имения Вашего употребили на натуральную Историю, а особливо на Ботанику, и при том, что Вы, не довольствуясь тем, чтобы быть владетелем прекрасного сада Вашего, приняли на себя, к удивлению всякого, презирая из любви к сей науке все труды и неудобства воздуха, должность смотрителя над оным, или самого Садовника. И так, дабы сия толико похвальная склонность Вашего Превосходительства к ботанике могла учиниться известна и в месте дойти до отдаленнейших потомков, то вознамерился я в знак должной моей благодарности за благодеяния, Вашим Превосходительством мне оказанные, издать в свет описание ботанического Вашего сада, сочиненное мною в доме Вашем, в котором я столь благосклонно был принят и угощен, и Вашему Превосходительству сей труд мой посвятить». В каталоге приводится план сада, подробное описание ландшафтных экспозиций, а также история его возникновения.
Из них только три имели ареалы распространения в России, остальные могли быть завезены из Франции, где они уже входили в моду. Любопытная деталь: большую часть коллекции младшего брата, Григория, Прокофий Акинфиевич перевез к себе в Нескучный сад. На представленной картине Левицкого Прокофий Демидов прислонился к столу, на котором стоит железная лейка, лежат раскрытая книга с рисунком цветка и несколько цветочных луковиц. Правой рукой он указывает на два кустика в вазонах с затейливыми украшениями — предположительно розу и примулу. Портрет П. Именно в 1780 году, то есть в пору расцвета Нескучного сада П. Демидова, предприимчивый крепостной графа Шереметьева, крестьянин из деревни Жостово - Филипп Никитич Вишняков - открыл «лакерную» мастерскую.
И у него розы стали центральной темой композиций, используемых в росписи подносов, шкатулок, сундуков и проч. Откуда же взялись розы: фантазия ли это художника, или розы цвели вокруг на самом деле? Демидовский сад в Нескучном был не единственным примером ботанической коллекции. Подобная, даже превышающая ее по масштабам, была у графа Алексея Кирилловича Разумовского в Горенках под Москвой. Каталоги Ботанического сада А. Разумовского составлял ботаник И. Редовский, служивший в имении в 1799-1805 годах.
Последний такой каталог был издан в 1805 году, в коем заключалось более 4500 растений, в том числе много редких, едва известных в других местностях Европы. Что касается роз, то по поводу их видового ассортимента существуют разные мнения. Историк С. Безсонов указывает на «огромное количество сортов роз», хотя этот факт малоправдоподобен. В 1805 году на всем земном шаре существовала только одна большая коллекция роз из 250 сортов и видов — в саду замка Мальмезон у Жозефины Богарне. В России же, даже при самом богатом воображении, коллекция не могла превышать 50 видов, хотя и это было бы рекордом. В архиве Никитского ботанического сада в Крыму хранятся документы, подтверждающие поступление некоторых видов роз из Горенок в 1813-1819 годах, но речь идет о единицах видов, а не сотнях сортов.
Вероятно, и в Троицком, усадьбе графа Шереметева, которому принадлежал будущий основатель жостовского промысла, крепостной Ф. Вишняков, были оранжереи. На это указывают остатки старого пейзажного парка. Некогда довольно обширный парк существует с XVIII века, когда была заложена тополиная аллея, посажены липы и редкие для Подмосковья сибирские пихты, лиственницы, кедры. Соседнее Новосильцево, где перед революцией существовали мастерские по производству железных подносов, также в XVIII веке принадлежало княгине А. Шереметевой, урожденной Черкасской. Таким образом, розы в Подмосковье и в самой Москве ко времени появления Жостовского промысла были.
Почему же все-таки розы стали ведущей темой росписи подносов? Во-первых, они были редкостью, причем гораздо большей, чем, например, ананасы. Во-вторых, центифольные и галльские виды в средней полосе России просто не могли выживать из-за холодов, и выращивание их в оранжереях считалось обязательным условием, - то есть розы были оранжерейными цветами. В-третьих, содержание оранжерей — очень дорогое удовольствие, которое могли себе позволить только богатые господа — опять же единицы в России. В итоге роза, попав в разряд редчайших по русским меркам цветов, стала, с одной стороны, своеобразным символом недосягаемости, а с другой — предметом мечтаний, эдаким эталоном неземной красоты. Это, вероятно, и поражало воображение крестьян-художников. Можем даже предположить, что большинство крепостных мастеров-рисовальщиков в те времена никогда в глаза не видели ни одной розы, только слышали рассказы о заморских чудесных цветах.
Повезло, впрочем, тем, кто мог увидеть их нарисованными в усадебных домах своих господ, - на картинах, на мебельной обивке, на книгах и т. Вернемся, однако, к подносам.
Фото Фото thedar.
Изделия выпущены лимитированной серией, каждое имеет свой персональный номер и ограниченный тираж — всего по 15 экземпляров. Эта коллекция объединяет исконно русские ремесленные традиции и современное искусство.
Лучше всего такой декор будет смотреться на комоде или журнальном столике перед диваном. Поднос в этом случае придает законченность композиции, обозначает ее границы, как рамка для картины. К тому же, ее легко и удобно перемещать по комнате, когда это понадобится.
Для украшений и парфюмерии С применением подноса у вашей коллекции парфюма может появиться декоративная жилка! Забирайте одиноко стоящие ароматы с туалетного столика, и объедините их в единую команду!
FIX PRICE покупки + Переделка! Декоративный поднос!
это не только практично, но и красиво!Подносы не только систематизируют порядок в гостиной, ванной или кухне, но и вносят нотку стиля и дизайна. Идеи дизайна по теме Декоративный поднос в интерьере (87 фото). гипсовый поднос может стать неожиданным акцентом в вашем доме. Плетеные подносы выполняют не только декоративную функцию.
Декоративный поднос из бросовых материалов
Основным мотивом жостовской росписи до наших дней остается цветочный букет. По краю поднос обычно украшают ажурным растительным орнаментом. Традиционно роспись выполняют на черном фоне, но возможны и другие варианты, например, красный, синий и зеленый. Сами подносы изначально ковали вручную. За почти 200 лет существования промысла мастера придумали около 150 разных форм таких изделий.
Приятное тактильное покрытие Soft-touch. Пластиковые детали не содержат бисфенол-А. Термос с авторским принтом - идеальный и уникальный подарок себе, близкому человеку или коллеге.
Выбрать и заказать термос вы можете на нашем сайте.
Жостовские подносы — история и современность Появление жостовкой росписи является следствием удачно завершившейся цепочки действий нескольких российских предпринимателей, каждый из которых внёс в свой этап важный вклад. Брауншвейг, Нижняя Саксония, Германия. Коробов тогда переживал нелёгкие времена, так как занимался выделкой лакированных козырьков для киверов военнослужащих, надобность в которых отпала. Увиденные красочные поделки из папье-маше зародили у Коробова идею воссоздать нечто подобное в России. Результатом стало перепрофилирование лакокрасочного производства, открытого в 1793 году в селе Данилково Марфинской волости, на выпуск затейливых табакерок. Мода сыграла на руку предпринимателю, и он даже пригласил на работу нескольких брауншвейгских мастеров.
Особенностью табакерок была яркая расписная картинка на их крышках. Пример жостовской росписи Возможно, крохотное предприятие постепенно сгинуло бы в безвестности, если бы не досталось по наследству тестю Коробова — Петру Васильевичу Лукутину, происходившему из древнего купеческого рода. Предположив, что табакерки могут выйти из моды, Лукутин начинает выпуск других предметов из прессованной бумаги. Он не только увеличивает число работников до двух десятков, но и создаёт художественную школу, выпускники которой привлекались к росписи. Если ученики проявлял большой талант, Лукутин отправлял его в Строгановское художественное училище г. На этом направлении Лукутина ждал большой успех. Через несколько лет, подтвердив качество продукции, он получает право её клеймения.
С этого времени на изделиях фабрики красовался двуглавый золотой орёл, а также имена или инициалы того Лукутина, кто в данный момент владел производством. Но это уже история федоскинской миниатюры — иного промысла, к жостовским подносам отношения не имеющего. Вхожий на фабрику Лукутина крепостной крестьянин Филипп Никитич Вишняков внимательно присматривался к производству, пока не разобрался в его технологии досконально. Первоначальный план закупать крупные партии товара и продавать его в лавке, расположенной в деревне Жостово, уступил место идее наладить собственное производство. Так к лавке добавилась открытая в 1825 году мастерская, где братья Вишняковы начали выпуск из прессованной бумаги табакерок, марочниц, шкатулок и подносов. Большой выгоды это не принесло, так как изделия расположенной рядом федоскинской миниатюры брали куда охотнее. Кроме того, прессованные подносы были хотя и красивы, но всё же хрупки и достаточно недолговечны.
Жостовский поднос 19 век Желание делать крепкие, но красивые подносы, навела братьев Вишняковых на мысль, позаимствовать ещё чью-нибудь идею, уже достигшую удачного развития. Таковой оказалась Тагильская роспись — народный промысел художественной лаковой росписи металлических подносов, зародившийся в городе Нижний Тагил к середине XVIII века и за прошедшие десятилетия уже добившийся определённого признания. В отличие от Федоскино, Нижний Тагил находился далеко от Жостово. Кроме того, большим плюсом выступало наличие вблизи богатой Москвы. В мастерской стали одновременно расписывать и папье-маше, и металл. Жостовские металлические подносы впервые упоминаются в указателе Всероссийской промышленной выставки 1839 года. Две различные технологии постепенно слились в одну, ставшую не только красивой, но и самобытной.
После отмены крепостного права Вишняковы объединили дюжину «семейных мастерских» под выделку подносов в определённом стиле. Считается, что основные этапы жостовского художественного производства сформировались в 1870-1880-е гг. Жостовский поднос начало 20 века Изменчивая мода и обеднение жителей Российской империи после неудачной русско-японской войны и революционных событий 1905 года чуть не разорили предприятие. Если в 1880 году выпуском подносов занималась полусотня ремесленников в семи домашних хозяйствах и шести мастерских, то к 1912 году производство сократилось более чем вдвое. Некоторая поддержка от государства помогла продержаться до Октябрьской революции, но затем началась Гражданская война. Однако уже в 1922 году производство лакированных подносов возобновлено «Новосельцевской трудовой артелью». Новая власть не только не препятствует промыслу, но и всячески способствуют его развитию.
Через два года подносы начинает выпускать «Жостовская трудовая артель» и «Спецкустарь», а ещё через год — «Лакировщик» и артель «Свой труд», расположенная в селе Троицкое. Через несколько лет все эти малые предприятие решили объединить в артель «Металлоподнос». Поднос к 38-й годовщине Октября Искусствоведы расходятся во мнении развития жостовких промыслов в довоенный период. Одни утверждают, что самобытную жостовскую роспись чуть не погубили строгие указания сверху о том, какие мотивы должны в ней господствовать. Фирменный жостовский цветочный стиль должен был уступить место сюжетам о победе Революции и достижениям рабочего класса.
Это не просто работа, а стиль жизни.
Для многих сотрудников завода цех является продолжением дома, а дом — продолжением цеха. Так было и 200 лет назад. В начале XIX века в окрестностях будущего завода — деревнях Жостово, Осташково, Хлебниково — расположилось около 20 мастерских, в стенах которых зарождалось производство. Ковали и художники то и дело кидали клич по селам — набирали мальчишек в подмастерья. Почти каждый местный житель приложил руку к изготовлению подносов. В то время мастерили вручную.
Вырезали ножницами из металла, подбивали бортики молотками, кистями наносили эмаль. Все эти инструменты, а также деревянный стол и наковальня превратились в экспонаты фабричного музея. Подносы делаем в три удара, — объясняет Михаил Лебедев. Мы в штамповочном цеху фабрики. Массивные станки от пола до потолка, стопки стальных листов разной толщины от 0,5 до 0,8 см , пресс-формы, благодаря которым получаются круглые, прямоугольные, маленькие и большие подносы. Самый популярный вариант, по словам Михаила, средний прямоугольный.
Рабочий в синем комбинезоне закладывает металлический лист в первый станок. Грохот, гул, хлопок. На стол падает аккуратный прямоугольник. Ловкие руки тут же подхватывают его и несут к станку номер два. Снова хлопок — и у прямоугольника появились бортики под углом 90 градусов. Из третьего станка с щелчком, как из тостера, вылетает полноценная заготовка для подноса — с закатанными бортиками.
Во-первых, без них поднос легко согнуть руками. Во-вторых, когда художник будет наносить рисунок, он обопрется рукой об этот бортик — краска не размажется, — раскрывает производственные секреты Михаил. Но это только заготовки. Их предстоит еще высушить в специальных камерах в течение ночи, чтобы сошла заводская смазка, которая предохраняет металл от ржавчины: на смазку не ляжет краска.
Идеи Домашнего Декора – 6 Способов Использовать Подносы В Ваш Интерьер
Благодаря съемному ситечку в термосе можно заварить чай или кофе. Удобный размер 6,5 на 23 см и оптимальный объем - 500 мл. Двойные стенки из нержавеющей стали и вакуумная изоляция сохраняет температуру напитка до 18 часов! Приятное тактильное покрытие Soft-touch.
Здесь вооружившись мягкой беличьей кистью, вы попробуете создать свой собственный красочный шедевр и узнаете больше о тайнах знаменитой жостовской росписи! Вы находитесь на сайте официального интернет магазина Жостовской фабрики декоративной росписи. Наши реквизиты: Юридический адрес: 141036, Московская область, городской округ Мытищи, деревня Жостово, ул. Дивная, стр.
Художественная роспись подносов обретала всё больший авторитет и популярность благодаря не только массовым изделиям, но и уникальными произведениям ведущих мастеров, все чаще привлекавшим внимание на многочисленных выставках в стране и за рубежом. За свою историю жостовские подносы из бытового предмета стали самостоятельными декоративными панно , а ремесло, служившее некогда подспорьем к земледелию, обрело статус уникального вида русского народного искусства. Сегодня декоративная роспись находится на подъёме. Это не означает, что в жизни промысла нет сложностей и проблем. Они существуют во всех сферах нашей культуры, которой приходится противостоять современной коммерциализации. Жостово подражают, пытаются подделываться под стиль и даже авторские манеры художников.
По назначению подносы делятся на две группы: для бытовых целей под самовары, для подачи пищи и как украшение. По форме подносы бывают круглые, восьмиугольные, комбинированные, прямоугольные, овальные и др. С первой половины XIX века мастерские по производству расписных подносов работали в нескольких деревнях Московской губернии: Осташкове, с. Троицком, Сорокине, Хлебникове и др. Жостовская фабрика ведет свое начало от мастерской открытой в 1825 году откупившихся на волю крестьян — братьев Вишняковых. С 1938 года мастеров по росписи подносв готовили в школе бригадного ученичества, прямо на производстве. Обучали молодежь А. Гогин, В. Дюжаев, П. Ведущие художники жостовского промысла — А. Лезнов, И. Леонтьев, Д. Кледов, Н. Антипов, Е. Лапшин, Н. Гончарова, Н. Мажаев, Б. Графов и др. История жостовских подносов Главная тема украшения жостовских подносов это букеты цветов, гирлянды, своеобразные натюрморты.
FIX PRICE покупки + Переделка! Декоративный поднос!
Подносы могут быть не только красивым декоративным элементом в вашем доме, но и вполне себе практичным. поднос стоковые фото и изображения. Вот потому-то на старинных жостовских подносах садовые цветы и их бутоны и выглядят такими уж очень сильно стилизованными. Декоративный поднос на стол.
Жостовские подносы: история и особенности
Универсальное изделие, которое можно использовать как сервировочный поднос, декоративное панно или светильник. Такое изделие станет прекрасным подарком для себя и дорогих вам людей. Вы можете выбрать изделие из наличия или сделать индивидуальный заказ, подобрав размер, цвет и композицию из растений. Размеры колеблются от 20 см и до 60 см.
Многие девушки не понимают, почему их фотографии или интерьеры не похожи на те, что регулярно публикуют в Инстаграме. Зачастую проблема в неправильно собранной композиции. Представьте: в вашей квартире стоит огромное количество различных вазочек, баночек и скляночек.
И все это создает хаос. Но, как только вы поставите эти предметы на какой-нибудь модный поднос, хаос превратится в роскошь, стиль и красоту. Для мелочей на кухне.
У каждого из нас на столе в кухне находится куча всего. Это и салфетки, и солонки, и баночки с маслом. И много чего еще.
Pinterest Прозрачная база из эпоксидной смолы и мозаика в виде крупных белых цветов. Красивая композиция: кажется, что лепестки и листья плавают на поверхности воды. Arch-and-home В отделке этого подноса использованы декоративные заготовки-лепестки нескольких форм и оттенков, а также обработанные черепки от битой посуды и дизайнерские камушки. Pinterest Камни разных оттенков, непрозрачная смальта и золото создают геометрические элементы и цветы. Одна беда: на такой шикарный дизайнерский поднос вряд ли захочется ставить кофейные чашки. Decobate 5. Сюжетные картины Высший пилотаж — это «мозаичная живопись», то есть детальные картины, выложенные с помощью мозаики разных цветов, форм и размеров. Эта техника потребует тренировки и фантазии. Впрочем, можно упростить себе задачу: готовые паттерны, схемы и образцы легко найти в интернете.
Нарядный поднос в мозаичной технике. Центральную часть полотна занимает крупный рисунок, а обрамляет его мозаичная композиция — чёрно-белые плитки, выложенные в шахматном порядке. Швы между плитками оформлены золотой затиркой: красиво и необычно. Pinterest Можно написать сочинение «Как я провел лето», а можно сделать мозаичный поднос, который будет напоминать о беззаботных днях круглый год.
Их коллекционировали увлеченные собиратели образцов русского искусства по всему миру, их увозили с собой в эмиграцию из разоренных дворянских усадеб в напоминание о России, ими украшали помещения и декорировали званые ужины и пышные чаепития в советском союзе. Сегодня обладать таким подносом — значит владеть удивительным преданием, которое сохранило свою русскую самобытность через десятилетия и по-прежнему очаровывает как народная сказка, где каждый лепесток цветка волшебный, а добро всегда побеждает зло. Возьмите в руки любой из подносов и посмотрите на него поближе! Россыпи цветов вздрагивают и оживают под слоем прозрачного лака, поворачиваясь навстречу завороженному зрителю, словно к солнечным лучам… Гроздья рябины пламенеют, а снегири в любую минуты готовы упорхнуть вдаль. Такого реалистичного и в тоже время тонкого рисунка позволяют добиться уникальные методики росписи маслом, которыми всегда славились жостовские мастера.