актер, все фильмы с участием (полный список), возраст, дата рождения, дата смерти, знак зодиака, фото, биография. Yelena Kononenko фильмография, биография, возраст и другая информация. Полный список фильмов с участием актера. народного артиста Российской Федерации, эстрадного певца, актера, композитора и продюсера. Новости турецких сериалов. Иван Кононенко. I. Kononenko. Актер. Фильмография.
ушел Володя Кононенко
Кононенко и Чуб уже во второй раз будут работать в паре в открытом космосе. Первый был в октябре прошлого года. Ранее 5-tv.
В начале 70-х он окончил режиссёрский факультет ВГИКа и впоследствии оказался весьма продуктивен на новом поприще — снял семнадцать фильмов и один сериал. Начинал он с деревенских комедий «Целуются зори» и «Трын-трава», потом обратился к цыганской теме в драме «Цыганское счастье», а больше всего зрителям приглянулась комедия «Ёлки-палки» о чудаковатом изобретателе из провинции, в образе которого на экране предстал сам режиссёр. Именно в честь поэта будущий актёр получил от матери своё имя. Позже ему предоставился шанс сыграть знаменитого тёзку в кино — Никоненко появился в главной роли в биографической драме «Пой песню, поэт». После этих съёмок актёр решил открыть музей, посвящённый Есенину.
Он долго выбирал место, а в результате с удивлением обнаружил, что живёт в доме, где когда-то обитала семья поэта. Есенин был частым гостем в этой квартире, так что лучшего места для музея было не найти. Актёру удалось получить права на жилплощадь и организовать в ней Есенинский культурный центр, где сам он занял должность директора. Свою первую любовь он встретил ещё в пионерском лагере будучи 13-летним мальчишкой. Именно ради Иры Мельниковой Серёжа записался в театральных кружок, который она тоже посещала. Прошло десять лет и влюблённые созрели для свадьбы, однако молодой союз не продержался долго.
Родился в Санкт-Петербурге 6 февраля 1981 года.
Окончил Академию Русского балета в 1999 году. В 1999 году принят в балетную труппу Мариинского театра. В Мариинском театре станцевал ряд сольных партий, и был приглашён на ведущую партию принца Зигфрида в балете "Лебединое озеро", партию принца Дезире в балете "Спящая Красавица" и принца в балете "Щелкунчик". Неоднократно выезжал с балетной труппой Мариинского театра на зарубежные гастроли.
Когда он показывал этот портрет, то спрашивал: «Ну, что, тот или не тот? А в принципе, он делал это полусерьезно, потому что если бы у него получилось, ему бы это могло очень помочь. Но не помогло, а наоборот.
После этого ему пришлось уезжать в Москву. Анна Кононенко: Он пытался подстроиться? Татьяна Кононенко: Он не пытался подстроиться, он хотел сделать что-то свое, но на эту тему. Подстраиваться он не мог, не мог даже скопировать свою работу — для него это было невозможно. Лиза Кешишева: И тут рука не смогла соврать? Татьяна Кононенко: Да. Самые счастливые годы у него были в Академгородке, и он приезжал сюда каждое лето.
Его тут очень любили и принимали во всех домах, тут он продавал иногда работы. Рано или поздно мы должны были познакомиться, а тем летом все совпало. По крайней мере я сразу поняла. Пришел мой друг Саша и сказал: «вот, тут я тебе привел», и из темноты выступает человек, у которого глаза испускают лучи, что бывало с ним иногда, во время работы. Я такое встречала очень редко. Он переносит ногу через порог, и я сразу понимаю — «мое», хотя он еще слова не сказал. В Москве у него все было сложно.
Жилья в Москве не было. Потом он искал себе мастерскую, и первая у него появилась в Настасьинском переулке — он купил ее у одной художницы. Он был страшно счастлив, а через месяц выяснилось, что она идет под снос. Это был кошмар. Потом, довольно поздно, он нашел мас-терскую в Лялином переулке. Помещение было полуподвальное. Это была новая страница в его жизни, а до этого было очень тяжело.
В Москве он был с 71 года. Лиза Кешишева: Откуда, как вам кажется, в живопись и театр Юрия Ильича приходит лагерная тема? Татьяна Кононенко: В Чите, где были в то время сплошные зеки, его, ребенка, отправили в летний лагерь на берегу озера с трудными детьми. Однажды там стала назревать очень опасная ситуация, и он тогда предложил всем строить вышку для купания, и все объединились на почве работы. Он отмечал это как какую-то важную победу в жизни. Чита — это место, куда массово ссылали в 1950-е. Лиза Кешишева: Тогда он встретился с людьми, которые имели прямое отношение к террору?
Татьяна Кононенко: Да, там были и те, кого сослали в 1930-е. Кто-то там уже оседал. Там все было пропитано этим. А Иркутск? Все пропитано зоной. Я думаю, что отсюда возникает его выражение «театр у колючей проволоки». У Юры было одновременно трагическое восприятие всего этого, сочетавшееся с не то, что ироническим… Лиза Кешишева: Как будто снегом запорошенным.
Татьяна Кононенко: Да, и он, к слову, очень любил снег рисовать. Лиза Кешишева: И за патиной этого то ли снега, то ли тумана — какой-то дымки, у него непрестанно возникает лик измученного человека, погруженного в глубокую задумчивость, и взгляд у этого человека всегда сосредоточен, обращен к чему-то очень конкретному, о чем зритель может только догадываться. Татьяна Кононенко: Это оттуда. Просто они жили в этом. От этого никуда не уйдешь. Это совсем другая Россия, но такая реальная. Он потом говорил, что лагерь на самом деле выплеснулся, он уже везде.
Я выросла в очень оптимистичное время и не до конца могла понять его. Юра говорил, что зона проникает в жизнь, она просто не так очевидна. Анна Кононенко: Но при этом у него была к этому даже какая-то нежность. Даже к нарам. Я помню, как он построил в Новосибирске нары и с восторгом мне их показывал. Татьяна Кононенко: Мы купили квартиру в Академгородке, когда он уже стал болеть и ему казалось, что если он вернется в свои места, ему может стать лучше. Квартира была совершенно пустая.
Он сделал из досок двухъярусные нары. Анна Кононенко: Для него это не было трагедией, он с этим жил. Понятно, что он от этого страдал, но как-то с этим уживался. Даже эти мешочки. Татьяна Кононенко: Кисеты. Молодежь вообще сейчас не знает этих слов. Это мешочек, где может быть табак или что-нибудь другое.
Он часто это использовал, потому что в них есть загадка — там ведь может быть что угодно. Лиза Кешишева: У меня возникает ощущение, что эти реалии у него не предстают как что-то трагическое, а представляют некую данность. Данность, из которой почему-то нельзя выбраться, и она себя воспроизводит раз за разом. Татьяна Кононенко: Что, в принципе, мы и наблюдаем. И он говорил «вот увидите». Хотя в театре у него нет буквально лагерной темы. Там плач всегда присутствует, но это не густой мрак.
Там есть что-то еще. Ощущение мира у него трагическое, но он старался это преобразовывать. Каждый день он стремился уравновесить его, сбалансировать себя с этим миром через творчество. Лиза Кешишева: Кем были его родители? Татьяна Кононенко: Мама — Надежда Саввишна, ее отец стоил участок дальневосточной дороги, и семья была привязана к тем местам. Отец Юры, Илья Абрамович, был военным журналистом. Надежда Саввишна была очень деятельной натурой, поэтому когда она ослепла и стала полностью зависеть от мужа, безумно ревновавшего ее вплоть до 90 лет, жизнь для нее стала очень трудной.
Потом, в 2003 году, когда обострилась ситуация вокруг Ирака, она сказала: «если американцы начнут войну, я больше жить не хочу». Она была в совершенно идеальной форме, война началась 19-го марта, и с того дня она перестала есть, только чуть-чуть пила. Она морила себя очень долго и умерла 3-го мая. Ей было 95. Мы приехали в середине апреля, и она всех успокаивала, будучи в полном сознании. Для нее это было что-то чрезвычайно неправильное. Отец держался долго и умер через шесть лет после нее.
Он был моложе нее. Лиза Кешишева: Все, что сегодня может помочь узнать Юрия Ильича и почувствовать его, наводит на одну очень ясную мысль — он был человеком настоящим, человеком с абсолютным слухом на подлинное и ложное. А время, в котором он жил, — предельно искусственное. Если это действительно так, насколько проявлен был для него конфликт со средой? Татьяна Кононенко: Абсурд жизни был настолько очевиден, что принять его было невозможно. Но назвать его диссидентом я не могу. Он был отдельным человеком в стороне.
Как театр — около, так и он. Наверное, он даже немного побаивался, был аккуратен в смысле политических акций. Лиза Кешишева: Мне рассказывали, что один из уроков, воспринятых им от Акимова, заключался в том, что работы должны быть маленькими, чтобы в случае чего их можно было быстро взять под мышку и уйти. Татьяна Кононенко: У него долго не было своего дома, и поэтому работы тоже должны были быть небольшими. Он старался, чтобы и вещей было немного. Был готов ко всему. Когда мы получили первую нашу комнату, то новоселье и счастье, связанное с ним, длились у нас лет пять.
Он долго не мог поверить, что у него есть своя территория. Возвращаясь к разговору о жизни в стране, надо сказать, что при очевидном отсутствии здравого смысла во всем, что в ней происходит, у Юры было еще очень сильное ощущение, как все должно на самом деле быть. Это не касалось политического устройства. Дело даже не в неправильности советской жизни, а в бытийности: где настоящее, а где ненастоящее. Меня в нем привлекло вот это цельное «как должно быть», какой-то прямой контакт с миром. Советское было легко счистить, а он умел чувствовать зерно, глубокое бытие. Он и притягивал людей к себе, вероятно, потому что был живым и цельным.
Он стремился к тому, чтобы говорить «от себя». Как это часто бывает в театре, и это уже не касается политического строя: произносят, например, текст Чехова, не имея к нему никакого отношения. Он не любил чужой текст. Я все время старалась учиться у него тому, что было глубинным человеческим существованием. А из рассказа рождаются пространства огромного масштаба, эти масштабы Кононенко знал не литературно, не умозрительно, огромная холодная страна была дана ему в ощущениях, карта судьбы его раскинулась невообразимо широко — Иркутск, Чита, Новосибирск, Ленинград, Москва, узнаем позже — Новокузнецк, Лысьва, Красноярск, Омск, Ставрополь, Брянск и так далее. Чем дальше, тем осязаемей образ путника, человека без дома, художника с поклажей. Он писал: «Сибирь, как я ее помню по детству, — земли много, а людей мало.
Один человек, второй человек — расстояние между ними большое, грязь непролазная. Они глядят вдаль, вопрошают как сфинксы, ветер уносит слова. Вопрос — ответ происходит руками, движением корпуса. Отсюда возникают не портреты, а «лики» на моих холстах, отсюда возникает молчаливый вопрос и взгляд «ликов», обращенный к зрителю и внутрь себя». И посреди этой замерзшей равнины — мечта построить дом, которому быть, но быть всегда покинутым, неуютным, разрушенным, таким, как в спектаклях театра «Около», таким, как в спектакле «Три сестры» 1981 года на Таганке. Потом не раз, уже без Кононенко, Погребничко возвратится к этой пьесе, но образ сурового дома-казармы не станет меняться сильно — останется главное. Разговор о спектаклях Погребничко, вероятно, стоит начинать с их прос-транства, нарочито состаренного, обветшалого, такого измученного дома, преследуемого неудачей, дома в предощущении близкого или уже прошедшего?
Стены, покрытые ржавчиной, грубо сколоченная эстрада, скелет металлической кровати, на ржавых листах железа — лики. Однажды Кононенко скажет о своем друге и соратнике Погребничко: «Бедный Юра, у него же в руках ничего нет. Все исчезает. У меня остаются работы». После ухода из жизни Юрий Кононенко оставит «бедному театру» созданный им дом. Поразительно то, как долго будет продолжать себя жизнь «среди стен его». Из диалога с Юрием Погребничко Основная сцена театра «Около» много лет назад пострадала от пожара и только в этом году вновь открылась.
Здесь мы встретились с Юрием Николаевичем Погребничко. Тем, кто знает этот театр, свежее отремонтированное пространство должно показаться странным, даже в чем-то неуместным по отношению к существу происходящего в нем. Чересчур благополучным? На стене в коридоре, ведущем к кабинету Погребничко, висит репродукция картины Кононенко, там женское восточное лицо и рядом надпись: Про Погребничко говорят: он несловоохотлив. Лиза Кешишева: Мы много пишем об истории театра, о которой судить можем только по отражениям. И в данном случае я прежде всего ищу какие-то следы, из которых пытаюсь сначала для себя, а потом для текста сделать возможным портрет.
Обломки украинского беспилотника упали на дом журналиста Максима Кононенко в Новой Москве
| Выставка Юрия Кононенко | Дизайнер Александр Кононенко спроектировал для оперной звезды гостиную в стиле лофт с бетонными и кирпичными стенами, с использованием грубых деревянных поверхностей и. |
| Иван Кононенко биография, фильмография, спектакли. Актер | личная жизнь сейчас, здоровье, карьера, семья и много других интересных фактов | STARHIT. |
| Космонавты Кононенко и Чуб завершили выход в открытый космос | Ведущая рубрики «КиноБизнес изнутри» Рената Пиотровски поговорила с продюсером и актрисой Екатериной Кононенко об «игре» в кино, «денежной» энергии и [ ]. |
| Олег Кононенко — новости сегодня и за 2024 год на РЕН ТВ | личная жизнь сейчас, здоровье, карьера, семья и много других интересных фактов | STARHIT. |
| Журналист Кононенко извинился перед Говорухиным через сайт EG.RU | Татьяна Кононенко – уроженка Кировограда (ныне – Кропивницкий), но с 1999 года живёт в Берлине. |
Космонавты О. Кононенко и Н. Чуб посетили спектакль в театре МХТ им. Чехова
биография. Кононенко Григорий Иосифович. Украинский театральный режиссер, основатель Днепропетровского театра юного зрителя, актер, сценограф и педагог. Кононенко Иван Владимирович (Кононенко-Козельский; 1899 — 9 сентября 1987) — украинский советский актер театра и кино. Информация о Вячеслав Кононенко: описание, фильмография, кадры из фильмов, отзывы на сайте актриса-Кононенко_ — Рассказывали, что режиссеры от вас без ума, готовы растащить по будущим фильмам, включить в главные героини еще не написанных пьес. Константин Хабенский. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости.
Alexey Kononenko
Ты впитываешь с детства эту особую атмосферу. Съемочная площадка — это немного хаоса, немного театра, немного магии — раз, и ты «закодирован» на всю оставшуюся жизнь. И, конечно, это яркие воспоминания: полеты на кукурузнике на Ялтинскую киностудию, летние месяцы на съемках в Крыму — это на всю жизнь отпечатывается и остается такой ностальгией. Дайте список!
Совсем недавно ушел из жизни мой крестный и наставник, близкий друг отца — режиссер и композитор, Отец Диакон Димитрий Таланкин, с которым мы общались с детства. Он был по-настоящему талантливым педагогом и с удовольствием «воспитывал» меня. Он давал мне огромные списки литературы, и я летом сидела и читала.
Потому что мне очень хотелось! Но какая режиссура в 17 лет? Я всегда хорошо писала, с детства, и я быстро и легко поступила на кинодраматургию.
А потом уже начался длинный путь и Высшие режиссерские курсы у Михаила Иосифовича Туманишвили. Режиссер — это характер и выносливость Мой приход в профессию продюсера — это история про поиск себя. Сидеть в режиссерском кресле мне нравится лишь в очень маленьких дозировках.
Режиссер — это безумная ответственность, я восхищаюсь и поражаюсь вот этой вот режиссерской харизме, натуре. Потому что это именно натура, человек — он либо режиссер, либо не режиссер. Режиссером нужно родиться.
Вот Даша Чаруша — там сразу понятно… Они другие, и ты сразу видишь: вот это режиссер, он точно может эту площадку тащить, это характер, это выносливость, это трудоголизм. А я не могу похвастаться такой степенью включенности, ответственности. И в какой-то момент я честно ответила себе на вопрос, что я не хочу.
Я могу сидеть за режиссерским монитором — на площадках, где я работаю с близкими режиссерами, они мне доверяют какие-то вещи. Так получилось, что практически все режиссеры, с кем я работала, — дебютанты: Даша Чаруша, Илья Найшуллер и его дебютный «Хардкор»… Ладо Кватания снимал со мной короткий метр — это тоже был дебют. И я как-то все время с самого начала принимаю участие в процессах, которые связаны с режиссурой, помогаю — но не потому, что у меня есть какие-то амбиции снять пару кадров и потом этим гордиться.
Просто это очень тяжело для режиссера — тайминг, КПП… Впрочем, понятно, что я не работала с мэтрами — этим людям вряд ли надо помогать. В каждый проект я играю Я независимый продюсер. Наверное, это все идет от того, что я независимая женщина.
Это характер. Кино — это как квест. И мне нравится самой его проходить.
Ты начинаешь в него играть, и у тебя, как пазл, складывается вот этот кинопуть. Иногда ты за что-то берешься и понимаешь, что что-то не получается, не судьба — и ты всегда вправе отодвинуть это, отставить в сторону, принять самостоятельно решение, сказать этому «да», а этому — «нет». А когда все получается, начать как мозаику собирать проект, складывать, начиная с контактов и финансирования.
Я делаю, как чувствую. В каждый проект я играю. Деньги — это энергия Деньги зарабатывать хочется, и это нормально.
Каждый проект — это два-три года твоей жизни. Мы все понимаем, что в кино люди немножко выменивают свою личную жизнь, свое личное время на вот эту иллюзию кино. И этот обмен должен что-то приносить, иначе тебя это опустошает.
Это письмо зарегистрировано во входящих, но ответа не было. Что говорят сотрудники камерного театра Мы побеседовали с несколькими сотрудниками Смоленского камерного тетра. Они на анонимных условиях сказали, что напряжение между Олегом Марковкиным и руководством было ощутимо, но причины никому неизвестны. При этом Олег является одним из самых ярких и талантливых артистов труппы. Претензий к его творческой деятельности, по словам коллег, быть не может. Предполагается, что у директора возникла личная неприязнь к артисту так как у него не самый легкий характер. Однако коллектив возмущен тем, что кадровый вопрос решается на уровне "нравится человек или не нравится", а не с профессиональной точки зрения. Олег Марковкин надеется, что ему удастся вернуться в родной театр и что в следующем сезоне он будет участвовать в спектакле.
Расчетная продолжительность выхода составит 6 часов 36 минут. Во время выхода космонавты установят аппаратуру для научных экспериментов "Кварц-М" и "Перспектива-КМ" на модуле "Поиск", а также попытаются раскрыть малогабаритный радиолокатор на модуле "Наука", который не раскрылся в ходе предыдущего выхода в космос, сообщали в "Роскосмосе". При наличии времени космонавты демонтируют контейнер научного оборудования "Биориск-МСН" и развернут блок контроля давления и осаждений на модуле "Поиск".
Традиционного шествия трудовых коллективов в этом году не будет, но в Хабаровске и других районах края пройдут мероприятия, которые объединят семьи, коллег и друзей. Общий девиз всех мероприятий — "Достойный труд каждого — гарантия благополучия семьи и развития страны!
Накануне Первомая повсеместно организованы субботники, проходят встречи трудовых коллективов с руководителями предприятий, главами муниципальных образований, чествования трудовых династий и наставников, интеллектуальные турниры для молодежи, а также спортивно-массовые мероприятия для семей с детьми и пожилых людей. Май" — слова, которые понятны и дороги разным поколениям. У каждого человека они вызывают свои ожидания: первомайское шествие как символ сопричастности к борьбе за трудовые права, наступление тепла и возможность потрудиться на приусадебном участке, а для кого-то просто возможность провести несколько выходных дней с семьей или друзьями.
Кононенко Виолетта
Yelena Kononenko фильмография, биография, возраст и другая информация. Полный список фильмов с участием актера. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Умер сыгравший Сталина в фильме «Зоя» актер. Что показывают по телевизору и потоковое вещание 250 лучших телешоу Самые популярные телешоу Просмотр телешоу по жанрам Новости телевидения Индия ТВ в центре внимания. Журналист и писатель Максим Кононенко, нашел несоответствия в инсценировке гибели Аркадия Бабченко на Украине.
«Существуют более годные журналисты для общественного резонанса»: Кононеко о «воскрешении» Бабченко
Или цитировать его творческую парадигму. До этого труды и дни. Извел тонны бумаги, анилиновые краски разводил в пол-литровых банках, сделал тысячи линейных рисунков. Все ждал, когда же плоскость горизонтального листа станет как гладь спокойного озера, зажатого горами. Глажу картон, скребу его, царапаю, говорю себе: «Добрей, Юрка, будь добрей! Не происходит фон — еще покрашу его, пошоркаю, почешу — и картон оживает».
Юрий Кононенко родился и вырос в Сибири. В 1962 окончил Иркутский политехнический институт по специальности «инженер-строитель». В 1963 — 1964 учился в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии у театрального режиссера, сценографа, художника Н. Акимова 1901-1968. Именно о нем, Кононенко сказал, что «Акимов открыл мне философию рисунка.
Он, и никто другой». Как художник, Ю. Кононенко участвовал в выставках с 1965 года, примерно в это же время начинал совместную деятельность с театральным режиссером, педагогом, народным артистом Юрием Николаевичем Погребничко 1939. Но «главное направление» его театральной деятельности — Московский театр «Около дома Станиславского», где главным режиссером был Ю. Погребничко, Ю.
Кононенко стал главным художником, создателем креативных декораций к 30 спектаклям. В 1974 году он, один из первых, занялся видеоартом, в течение 10 лет создал семь слайд-фильмов. Первый — «Запасное крыло у птицы 1974 , 42 минуты — самый длинный, «Дом культуры» 1984 , 30 минут — самый короткий. Выставку «На вешалке крылья не мять», доступную для посещения до 10 марта, нужно обязательно увидеть своими глазами! Юрий Кононенко.
Кононенко собрал и снял обломки БПЛА на фото. Был ли дом журналиста целью удара украинского беспилотника Кононенко не уточнил. Напомним, что два беспилотника были сбиты в Новой Москве во вторник утром.
Он прокомментировал ролик в своём twitter. Надо признать, что пока команда продажных холуев выглядит слабовато. Посмотрите на них: это позор страны.
Люди без совести. Предатели", - написал Навальный. На высказывание оппозиционера обратил внимание и.
В 1988 году окончил Харьковский авиационный институт по специальности «Двигатели летательных аппаратов» с присвоением квалификации «инженер-механик». Занимался проектированием электрических систем космических кораблей. В 1996 году поступил в отряд космонавтов, после прохождения курса получил квалификацию космонавта-испытателя. Олег летал в космос целых четыре раза: — в составе экипажа «Союз ТМА-12» с 8 апреля по 24 октября, во время пребывания на МКС совершил два выхода в открытый космос; — как командир экипажа «Союз ТМА-03М» с 21 декабря 2011 года по 1 июля 2012 года, совершил один выход в открытый космос на МКС; — как командир экипажа «Союз ТМА-17М» с 23 июля по 11 декабря 2015 года; — как командир экипажа «Союз МС-11» с 3 декабря 2018 по 25 июня 2019 года, дважды проводил внекорабельную деятельность на МКС. Общее время налёта — 736 суток 18 часов 43 минуты.
Кононенко Виолетта
| Россиянину грозит до пяти лет колонии за оскорбление Зои Космодемьянской | Умер сыгравший Сталина в фильме «Зоя» актер. |
| Обломки украинского беспилотника упали на дом журналиста Максима Кононенко в Новой Москве | Актёр Динамитов овладевает актрисой Шлицей под песню «Я забиваю сваю»! Смычка, так сказать, города и деревни. За этим наблюдают актёры Сиделов и Кононенко. |
| Эксклюзив. Кинопродюсер Екатерина Кононенко | На кадрах ролика российский космонавт Николай Чуб подстригает Кононенко с помощью специальной машинки, которую совместили с пылесосом. |
| Сергей Никоненко: пережил предательство жены и взял на себя воспитание внука | Дом кино | Дзен | Информация Новости Контакт Род занятий. |
| Выставка Юрия Кононенко | Театральный скандал в Смоленске набирает обороты. Бывший актер Смоленского Камерного театра Олег Марковкин планирует обратиться в суд. |
Василий Руснак - биография, новости, личная жизнь
народного артиста Российской Федерации, эстрадного певца, актера, композитора и продюсера. В нём приняли участие командир отряда космонавтов Олег Кононенко, актёр и сценарист Иван Охлобыстин, участник Великой Отечественной войны Игнат Артеменко, олимпийская. Владимир Кононенко Режиссер 2009 Гармония желаний 2004 Рокировка Сценарист 1989 Колоброд Оператор 2010 Экклесиа (собрание призванных) (документальный).
Павел Кононенко — последние новости
О похоронах рассказал «СтарХиту» друг и коллега Роман Жилкин. Последние годы жизни актера были непростыми. Он страдал от безднежья, несмотря на то что его регулярно приглашали сниматься в сериалах. Артист даже устроился подрабатывать курьером. Тяжело решался вопрос с похоронами.
А поскольку жизнь была тяжелой с точки зрения простого телесного выживания, потому что он с заиканием своим испытывал трудности, прежде всего психологические. Но ничего, как-то и с этим справлялся. Он не заикался с рождения, его нянька испугала. Он даже лечился от этого в Петербурге, Акимов его тогда устроил. А поскольку он испытывал некоторые житейские трудности, связанные с жильем, постоянным заработком тогда все-таки люди работали постоянно , это, конечно, отнимало силы. Он хотел «вот это» рисовать, но хотел только это, и чтобы это выставляли.
А «это» не очень укладывается. Хотя в Москве уже стало полегче. Его зовут в ВТО, там готовится выставка сценографии, его просят что-нибудь принести, например, сделанное к «Трем сестрам». Он берет какую-то картинку, пишет «Три сестры» и сдает. Ему интересно было участвовать. Да я вообще не пойму, что мы с вами можем обсудить.
Юрий Погребничко: Ну, вы приходите, если этого мало. У вас же заказ? Я хочу вам помочь. Засыпаете, устали? Лиза Кешишева: Нет, я только боюсь, что вы торопитесь. Юрий Погребничко: Нет, я отменил встречу.
Лиза Кешишева: А, отменили. Юрий Погребничко: Нет, не из-за вас. Это он отменил, у него прорвало, что ли, горячую воду. Лиза Кешишева: Я не знаю, может быть, это тоже своего рода домыслы. Но у меня есть впечатление от его живописи и ваших спектаклей. И между ними возникает ощущение какого-то глубинного внутреннего родства.
То, как лики с его полотен глядят, то, как у вас актеры глядят куда-то, куда мы заглянуть при всем желании не смогли бы, и вообще, насколько я успела что-то о нем не узнать даже, а почувствовать, — все наводит на мысли о вашей духовной близости. Не ошибаюсь я в этом? Вы сами могли бы говорить о каком-то созвучии? Юрий Погребничко: Конечно. Абсолютно одно. Скорее я делал оформление, а он спектакль.
Сейчас я так не работаю, потому что нет художника. После того, как он умер, я фактически работаю без художника. А это уже много лет. Я вроде сам делал декорацию. Те же «Три сестры» на Таганке. Лиза Кешишева: Вы не могли бы рассказать про декорацию «Трех сестер»?
Это 1981 год? Мы никак не могли эту декорацию сделать. Однажды я пришел к Кононенко в мастерскую в Лялином переулке, и на помойке валялось ржавое железо. Я сказал ему: вот декорация. А внутри на сцене — еще один театр. Это уже Чехов.
Главное — можно играть: вроде тут, а вроде там. Это — принцип. Еще один театр — внутри. Тогда снимается что-то, что мы называли «это меня хотят унизить». Это важный очень термин. Например, представьте, сцена.
Вам в спектакле нужен подвал. Если вы его сделаете, например, по центру сцены, то все в порядке, а если вы его сделаете перед авансценой, где обычно накрытая оркестровая яма, где это сделать легко, это вы меня хотите унизить. Зритель же видит, что там стенка. И так во всем. Допустим, если вы стоите в глубине сцены, то вы можете орать как древний грек, а если вы стоите на авансцене, то вы не можете орать, это как-то неприлично. Тут уже находится зритель.
Когда вы говорите и плюетесь, и видно, что слюни летят. Если вы там, орите сколько хотите, а здесь вы меня хотите унизить. Когда мы придумали это железо, все встало на место, почему, не знаю. Потом мы много раз это повторяли. Был еще один принцип. Когда мы работали в Новокузнецке, придумали такое, что открывается занавес, а за ним — стена.
Это впечатляло. Правда, там было много чего. Там, правда, был еще такой художник, ну, как его, «Постоянство памяти». Ну, часы текут. Ну, часы текут! Лиза Кешишева: Дали.
Там на занавесе была копия этой картины. А когда он открывался, там возникали ее фрагменты. Лиза Кешишева: Вы вспомнили про этот принцип «тут вы хотите меня унизить» в связи с идеей сцены в декорациях «Трех сестер». Что она сообщала действию? Юрий Погребничко: Да ничего не сообщала. Но если существуют две сцены, то снимается неправда театра.
Лиза Кешишева: Все берется в кавычки? Можно еще провести параллель с буддизмом — это «не-не». И вот парадокс театра «Около» — актеры в нем существуют здесь и сейчас, в то время как театр всем существом своим обращен в прошлое. Возможно, в этой «магнитной аномалии» — часть тайны, которую так трудно осязать и так мучительно описывать. Они говорят «от себя», но не о себе, в несуществующем для русской грамматики прошедшем продолженном времени. А где он работает?
Он музыкант. А там на сцене был громадный круг, а внутри круга еще четверть: один круг вращается, а внутри него круг тоже может вращаться. Теперь я вам рассказываю такой случай. Мы поехали во Владимир, вернее, на Нерли: есть такая церковь Покрова на Нерли. Изумительное место. Мы поехали туда втроем, приехали во Владимир, и вечер.
Гостиниц не было, вернее, была одна, но поскольку гостиницы стоили дешево, они всегда были заполнены. Хотя нам и этих-то денег жалко было. Мы пошли по Владимиру в поисках ночлега, думали найти общежитие. Зашли в общежитие, которое было довольно далеко от вокзала, нам открыли, а было уже часов 11. Нам разрешили переночевать, только там не было ничего, ни матрасов, ничего. Мы легли спать и поняли, что там клопы.
В общем, мы оделись и ушли, примерно полвторого ночи. Тьма абсолютная, и мы не знаем, куда идти. Только слышны гудки, и мы пошли на вокзал. Города мы тогда не знали, а там есть парк. Ворота открыты, и мы решили пройти через него. Мы идем, разговариваем, и вдруг видим: белая аллея скульптур, и ни одна из скульптур не узнается.
Мы не знаем ни одной! Ладно, что ни Аполлона, ни Венеры, но ни девушки с веслом, ни шахтера, ни пионера — никого. Какие-то такие скульптуры — просто ужас. А темень — и они белые. Мы замолчали и долго молча шли мимо них. Так мы вышли к вокзалу.
Мы посидели там, и где-то через полтора часа пришел поезд. Так вот. Кононенко строит сцену, небольшую, как в парках, эстрадка, и она прикрыта от дождя. Лиза Кешишева: Ракушкой? Юрий Погребничко: Ну, не ракушкой, потому что ее технологически было сделать довольно сложно. Чем-то накрыта прямоугольным.
Кононенко поставил сцену на маленький круг, а круг вертится, и когда она поворачивается задом, там мы видим дом Сарафанова. А по большому кругу стоят скульптуры. И еще какое-то количество их — вне круга. Когда круг вращается, они едут и друг с другом встречаются. Откуда декорация? Она имела совершенно сердечный смысл.
При этом здесь сохраняется связь с пьесой: Сарафанов — музыкант, играет на танцах и похоронах. Сами эти фигуры могут быть и памятниками. Жить-то надо. Потом заболел. Подозревали рак, его увезли в больницу брать ткань на анализ, промахнулись, попали куда-то, и он умер прямо на столе. Поехал на анализ.
Такая жизнь. Такое описание жизни. Так что вы выяснили про него? Здесь все один к одному — спектакли и быт, люди и вещи. Если вам действительно интересно, что я выяснила, это то, что чувствовала интуитивно: здесь все сплелось в едином полотне — огромная холодная Россия, ее люди, навек застывшие в картинах Кононенко, и люди этого театра, многие из них — молодые, совсем другие, но обращенные к тем, в чем-то даже обращенные — в них. В одном интервью Погребничко говорит о России, что территория ее образовалась изначально как поражение.
Тема поражения, неудачи, неустроенности заполнила все пространство этого места и так обжилась в нем, что утратила свой негативный смысл — стала данностью. Какое-то епиходовское начало есть во всем его устройстве, и смех его не злобен, и жалость к нему — не унизительна.
Вы растворяетесь в том мире, когда читаете Веру Полозкову, Алину Стародубцеву? Сразу начинаю их изучать и исследовать. Но в материале, которых я у них беру для личного пользования, ищу себя. Сначала исследую, почему они так сказали, потом ищу у себя эти впечатления. Наркотический кайф? Желание своей эпатажностью еще сильнее поразить слушателей? Когда материал попадает в меня, хочется поделиться. Поделиться и материалом, и своим видением этого материала.
И мне нравится управлять залом. Особенно, когда вижу зрителя. Только не ори! Один раз разнимала подругу с неподругой. Чувствовала неловкость, думала о том, что сейчас глупо выгляжу при всех одноклассниках. Но разнимала как могла. Надо было спасать. Мы с братом на улице нашли лыжу. И у нас был зеленый теннисный мячик. Мы решили играть в гольф.
Первым бить лыжей по мячу я попросила брата, хотела посмотреть, как далеко он закинет, чтоб самой закинуть дальше. Брат не попал по мячику. Он со всего размаху ударил лыжей мне по лбу. Я села, схватилась за лоб, ладонь начала отдаляться — шишка вылезла мгновенно, как в мультфильме «Том и Джерри». Брат испугался. Я говорю: «Только не ори»! Убираю руку со лба. У него открывается рот… — Совершенный вами поступок, за который до сих пор стыдно? Хотя они, безусловно, были. Но я за все себя оправдала.
Я не хочу испытывать чувство стыда, вины и жалеть о том, что было. Ведь и сейчас этого хватает, а впереди еще целая жизнь! Если такое случается, объясняю себе, что в тот момент я просто хотела быть счастливой. Защищаю себя этим. Мы не производим чайники и сосиски — Как случилось, что стали актрисой? Не было «вдруг». Я всегда знала, что так будет. Другого не хотела.
Я перевел. Искренне жаль, что Андрей ушел.
Светлая память очень хорошему человеку», — написал Бриус. Он также призвал достойно похоронить артиста и оставил реквизиты для тех, кто захочет оставить пожертвование. Причина смерти актера неизвестна.