В 1999 году на экраны вышел фильм «Бойцовский клуб». В январе 2022 на китайском стриминге Tencent Video вышел «Бойцовский клуб». Напомним, что «Бойцовский клуб» вышел в 1999 году и при бюджете в 63 миллиона долларов собрал в общемировом прокате всего 100 миллионов долларов. Страница американского фильма «Бойцовский клуб», который вышел на экраны в 1999 году. Бойцовский клуб смотреть онлайн в хорошем качестве HD 1080 в русской озвучке на видеосервисе Wink.
Состоялась премьера фильма «Бойцовский клуб»
В замешательстве рассказчик звонит Марле и узнает, что она тоже считает его Тайлером. Тайлер показывает в своем гостиничном номере и показывает, что они исследованные личности в одном теле; Рассказчик принял образ Тайлера, когда считал, что спит. Рассказчик отключается. Когда он возвращается в дом, он узнает о планах Тайлера списать долги, разрушая здания, в которых хранятся записи кредитных карт. Он извиняется перед Марлой и предупреждает ее, что она в опасности, но она устала от его поведения и отказывается слушать. Он пытается предупредить полицию, но офицеры являются участниками Проекта. Он пытается обезвредить взрывчатку в одном здании, но Тайлер подчиняет его. Когда Тайлер держит его под прицелом на верхнем этаже, Рассказчик понимает, что, он и Тайлер - одно и то же лицо, Рассказчик держит пистолет. Он выстрелил себе в рот, прострелив щеку.
Тайлер умирает, и Рассказчик перестает мысленно проецировать его. Участники проекта Mayhem приносят в здание похищенную Марлу. Держась за руки, Рассказчик и Марла наблюдают, как взрывается взрывчатка, разрушая здания вокруг них. В ролях Брэд Питт слева в 2014 году и Эдвард Нортон справа в 2012 году Эдвард Нортон в роли Рассказчика , неназванный выездной специалист по отзыву автомобилей, страдающий бессонницей. Он использует несколько псевдонимов, в том числе «Джек», «Корнелиус», «Руперт» и «Трэвис». Брэд Питт как Тайлер Дёрден , продавец мыла, с Рассказчиком встречает в одной из своих деловых поездок и становится другом Рассказчика, пока они не откроют подпольный бойцовский клуб, который Тайлер быстро превращает в социальное анархическое революционное общество, известное как Project Mayhem. Хелена Бонэм Картер в роли Марлы Сингер, женщины, которая включает рассказчик, который также входит в группу поддержки для катарсиса. Meat Loaf в роли Роберта «Боба» Полсона, человека, которого Рассказчик встречается в группе поддержки для больных раком яичек.
Позже он присоединяется к бойцовскому клубу и участником проекта Mayhem, чтобы реализовать себя. Джаред Лето в роли Angel Face, новобранца бойцовского клуба с мальчишеской внешностью и характером, включенным в миссию Project Mayhem. Зак Гренье в роли Ричарда Чеслера, босса Рассказчика. Дополнительные роли включают: Том Госсом младший в роли детектива Стерна, следователя полиции, следит за взрывом в квартире рассказчика; Боб Стивенсон как офицер службы безопасности аэропорта, задерживающий Рассказчика; Джун Б. Ким в роли Раймонда К. Хесселя, молодого продавца круглосуточного магазина; Питер Яканджело в роли Лу, агрессивного человека, владеющего бойцовским клубом в баре; и Дэвид Эндрюс в роли Томаса, член группы поддержки рака яичек Рассказчика. Леонард Термо , Ван Кватро, Мар Редмонд и Майкл Жирардин появляются сотрудники правоохранительных органов, также участвующие в бойцовском клубе. Темы Мы создаем, чтобы быть охотниками, и мы живем в обществе покупок.
Больше нечего убивать, не с чем бороться, нечего преодолевать, нечего исследовать. В этом социальном выхолащивании создается этот обыватель [Рассказчик]. Финчерал рассказчика как « обывателя »; персонаж обозначен в сценарии как «Джек», но оставлен безымянным в фильме. Финчер обрисовал биографию Рассказчика: «Он пытался делать все, что его учили, старался вписаться в мир, становясь тем, кем он не является». Он не может найти счастья, поэтому он идет по пути к просветлению, в котором он должен «убить» своих родителей, бога и учителя. К фильма начала он «убил» своих родителей. Вместе с Тайлером Дерденом он убивает своего бога, что то, что им делать не положено. Чтобы завершить процесс взросления, Рассказчик должен убить своего учителя, Тайлера Дердена.
Персонаж - это инверсия архетипа выпускника 1990-х годов: «парень, перед которым нет целого мира возможностей. Он смущен и зол, поэтому он реагирует на свое окружение, создавая в своем сознании Тайлера Дердена, ницшеанца Уберменш. Хотя Тайлер - тот, кем быть хочет Рассказчик, он не проявляет сочувствия и не помогает Рассказывать решения в своей жизни, «которые имеют моральные и этические последствия». Финчер объяснил: «[Тайлер] может рассматривать концепцию нашей жизни в идеалистической манере, но это не имеет общего с компромиссами реальной жизни, какой ее знает современный человек. А именно: в тебе нет необходимости ко многому из того, что происходит. Сценарист Джим Ульс охарактеризовал фильм как романтическую комедию , объяснив: «Это связано с отношением персонажей кым здоровым отношениям, то есть к поведению, которое кажется нездоровым и грубым друг другу, но на самом деле действительно работает для них - потому что оба персонажа психологически на грани ". Рассказчик стремится к близости, но избегает ее с Марлой Сингер, видя в ней слишком много себя. Хотя Марла - соблазнительная и негативистская перспектива для Рассказчика, он принимает новизну и волнение, которые приходят с дружбой с Тайлером.
Рассказчику комфортно быть личным с Тайлером, но он начинает ревновать, когда Тайлер вступает в сексуальные отношения с Марлой. Когда Рассказчик спорит с Тайлером об их дружбе, Тайлер говорит ему, что дружба вторична по с философией, которую они изучают. Когда Тайлер намекает, что Марла представляет собой опасность, которую они должны устранить, Рассказчик понимает, что ему следовало сосредоточиться на ней, и начинает отклоняться от пути Тайлера. Мы заранее решили, что я начну морить себя голодом по ходу фильма, пока [Брэд Питт] поднимался и шел к солярию; он будет становиться все более и более идеализированным по мере того, как я теряю его. Он также ошибочно продвигает бойцовские клубы, как почувствовать себя сильным, хотя физическое состояние Рассказчика плохо, а внешний вид Тайлера Дердена улучшается. В то время как Тайлер желает «реального опыта» реальных боевых действий, как Рассказчик, сначала онет нигилистическое отрицания отрицания и разрушения институтов и системных ценностей. Его импульсивная натуральная, олицетворяющая id , соблазняет и освобождает Рассказчика и участников Project Mayhem. Инициативы и методы Тайлера становятся бесчеловечными; он управляет членами Проекта Mayhem с помощью мегафона, как директора лагерей в китайских лагерях перевоспитания.
Рассказчик отстраняется от Тайлера и достигает середины между его конфликтующими личностями. Бойцовский клуб рассматривает тревогу поколения X как «средних детей истории». Нортон сказал, что исследует первых конфликтов ценностей поколения X, воспитанного на телевидении: у этого поколения «система ценностей в степени продиктована рекламной культурой», и было сказано, что можно достичь «духовного счастья с помощью домашней обстановки». Его персонаж переходит в квартиру, в то время как визуальные эффекты идентифицируют его многочисленные вещи IKEA. Финчер описал погружение Рассказчика: «Это была просто идея жить в этой обманчивой идее счастья». Питт сказал: «Бойцовский клуб - это метафора необходимости пробиться сквозь стены, которые мы возводим вокруг себя, и просто пойти на это, чтобы впервые почувствовать боль». Бойцовский клуб также проводит параллель с 1955 фильм Бунтарь без причины ; оба исследуют разочарование людей в системе. Персонажи, подвергшиеся социетальному выхолащиванию , сводятся к «поколению зрителей».
Культура рекламы определяет «внешние признаки счастья» общества, вызывая ненужную погоню за материальными благами, заменяющую более существенное стремление к духовному счастью. Нортон сказал о Beetle: «Мы разбиваем его... Питт объяснил диссонанс: «Я думаю, что существует механизм самозащиты, который удерживает мое поколение от честной связи или приверженности нашим истинным чувствам. Мы болеем за команды по мячу, но мы не собираемся играть там, чтобы играть. Мы так озабочены неудачей и успехом - как эти две вещи - все, что подведет итоги в конце. Жестокость бойцовских клубов предлагает не поощрения или прославления боя, а для участников испытывать чувства в обществе, где они в остальном оцепенели. Драки сопротивления энергису быть «коконом» в обществе. Нортон считал, что сражение избавляет от «страха» и «зависимости от материальных показателей их самооценки», давая возможность испытать что-то ценное.
Когда драки перерастают в революционное насилие, фильм лишь наполовину принимает революционную диалектику Тайлера Дердена; Рассказчик отстраняется и отвергает идеи Дердена. Финчер сказал: «Мне нравится эта идея, что у вас может быть фашизм , не предлагая никакого направления или решения. Разве не суть фашизма в том, чтобы сказать: «Мы должны идти по этому пути»? Но этот фильм не может быть дальше от предложения какого-либо решения ». Перед публикацией книжный скаут Fox Searchlight Pictures послал гранку романа творческому руководителю Кевину Маккормику. Исполнительный директор поручил студийному читателю рассмотреть доказательство в качестве кандидата на экранизацию, но читатель не одобрил этого. Затем Маккормик отправил доказательства продюсерам Лоуренсу Бендеру и Арту Линсону , которые также отвергли его. Продюсеры Джош Донен и Росс Белл увидели потенциал и проявили интерес.
Они организовали бесплатные чтения экрана с актерами, чтобы определить длину сценария, первоначальное чтение длилось шесть часов. Продюс вырезали разделы, чтобы сократить время работы, и использовали более короткий сценарий для записи диалогов. Белл отправил запись Лауре Зискин , глава подразделения Fox 2000 , которая прослушала запись и выкупила права на Бойцовский клуб у Паланика за 10 000 долларов. Изначально Зискин подумывал по найме Бака Генри для написания адаптации, найдя «Бойцовский клуб» похож на фильм 1967 года Выпускник , который Генри адаптировал. Когда новый сценарист, Джим Ульс , лоббировал Донена и Белла на эту работу, продюсеры предпочли его Генри.
В качестве звуковой дорожки изначально планировалось использовать нечто столь же непривычное, как и «картинка», и столь же динамичное [17]. Поначалу речь шла о сотрудничестве с Radiohead [15] , однако в итоге создание звуковой дорожки было поручено хип-хоп -дуэту The Dust Brothers. Где мой рассудок? Идеология «Бойцовский клуб» получил множество интерпретаций в критической и академической литературе. В психоаналитической интерпретации Тайлер Дёрден получил истолкование как внутренний сверхчеловек , своего рода визуальная проекция главного героя — наглядное воплощение того слоя сознания, которое известно в психоанализе как Оно ; [5] [15] один психиатр даже назвал «Бойцовский клуб» конспектом фрейдовского трактата « Недовольство культурой » [19]. С точки зрения учения об Эдипове комплексе возмужание главного героя подразумевает символическое «убийство» фигур, заменяющих ему родителей, — не исключая Тайлера Дёрдена [6]. Популярность фильма у подростковой аудитории связывают с тем, что его содержание завязано на идеях максимализма и гипермаскулинности, которые вкупе с позитивным восприятием насилия и беспрекословным подчинением приказам старших составляют важнейшие ингредиенты фашистской идеологии [20]. Критика потребительства Телевидение внушило нам веру, что все мы станем миллионерами, звездами кино и рок-н-ролла. Всё враньё. Теперь мы начали это осознавать. И это приводит нас всех в ярость. Тайлер Дёрден Большинство пишущих о фильме сходятся на том, что финчеровский фильм вскрывает пагубное влияние на мужскую психологию культуры потребительства. По шутливому определению New York Times, это самый гламурный рекламный ролик, который только можно было придумать для антиглобализма [4]. Для Нортона «Бойцовский клуб» — способ проникнуть внутрь «паралитического отчаяния, которое мы испытываем перед лицом той системы ценностей, которую нам навязала реклама » [21]. Для Питта «Бойцовский клуб» — « метафора потребности раздвинуть те стены, которые мы воздвигли вокруг себя, и впервые испытать боль» [22]. Вот что говорит режиссёр фильма: Мы созданы быть охотниками, а живём в мире шоппинга. Некого убивать, не с чем бороться, нечего преодолевать и исследовать. И в таком выхолощенном обществе рождается этот всечеловек… Он пытался делать всё, чему его учили, пытался приспособиться к этому миру, став тем, кем он не является. Оригинальный текст англ. Книга рассматривает проблемы неэффективности мужчин в современной западной экономике и их неспособности адаптироваться к миру, в котором женщины больше не находятся от них в экономической зависимости [23] [К 7]. После выхода «Бойцовского клуба» журнал Newsweek опубликовал рецензию Фалуди, в которой фильм был назван мужской версией « Тельмы и Луизы » — феминистского киноманифеста начала девяностых [24]. Фалуди приветствовала запоздалое осознание мужчинами того, что они стали заложниками необходимости соответствовать консьюмеристскому нормативу мужественности и вести комильфотный образ жизни [25]. По мнению социолога Анри Жиру, подлинные причины этого явления создателей фильма не интересуют, а единственное, что фильм выдвигает как альтернативу современному капитализму , — «примитивный, порочный, непристойный» культ насилия как ключ к социализации и подлинному наслаждению [26]. Тайлер Дёрден предлагает своим адептам вернуться на несколько тысяч лет назад — во времена, когда миром правили не законы, а естественный отбор и борьба за существование. Характерно, что клонирование бойцовских клубов напоминает расползание по городам « старбаксов » и « макдональдсов », а проект «Разгром» соединяет в себе все общие места милитаризма : в проекты Дёрдена изначально вмонтирован код капиталистической системы, которой они порождены и против которой они ополчились [27] [К 8]. Генезис фашизма В мире, который мне видится, ты охотишься на лосей в пропитанных влагой лесах, окружающих руины Рокфеллер-центра. На тебе одежда из шкур — одна до конца жизни. Ты взбираешься на верхушку небоскреба « Уиллис-тауэр » — и видишь оттуда крохотные фигурки людей, которые молотят зерно и раскладывают узкие полоски мяса на заброшенной скоростной автомагистрали… Тайлер Дёрден Разочарование американца средней руки в пресловутой « Американской Мечте » порождает внутренний ответ в виде демонической фигуры Тайлера Дёрдена [13]. С появлением этого сверхчеловека над фильмом начинает витать тень Ницше [28] [К 9]. Он не только критикует бессмысленную жизнь современников, но и предлагает им предельно простые и оттого заманчивые рецепты, которые придают ей хоть какой-то смысл [13] [20]. В отличие от критики современной цивилизации в фильмах Антониони [К 10] , у Финчера некоммуникабельность и отчуждение преодолеваются, однако «самым примитивным способом: с помощью драки, физического контакта, взаимной боли и взаимного доверия, из которого и вырастает общее дело — подполье» [13]. Так пишет марксист Александр Тарасов , признающий неспособность сегодняшних американцев воспринять « марксистские заморочки», ведь куда проще «взорвать всё к чёртовой матери — вот и будет революция!
Таким образом, сценарий попал в руки самого мрачного, и в то же время самого остроумного режиссера из четверки. Финчер и его команда не отказывали себе в удовольствии «постебаться» буквально над всем — будь то рабочий день офисного сотрудника, изготовление бомбы в домашних условиях или драка в подвале клуба. По настоянию режиссера, Чак Паланик, писавший сценарий, изменил концовку книги, постепенно отказываясь от личности Тайлера, которого и так слишком много, по мнению Финчера. Фильм вызвал множество споров, с одной стороны, моментально став культовым для одних и пропагандой фашизма для других. Финчер, заложивший в картину многие человеческие пороки отсылая к своему прошлому фильму « Семь » и язвы общества, лишь отшучивается, советуя не искать в «Клубе» глубокого смысла.
От жалости к себе он посещает собрания анонимных групп поддержки смертельно больных: выплачешься на груди у без-пяти-минут-трупа и глядишь — ночью удастся заснуть. Это пока он не знакомится с Тайлером Дерденом Питт , загадочным анархистом, который помогает ему избавиться от вредных привычек типа квартиры и работы и в один ясный вечер просит дать ему по морде — да посильней.
Тайлер — не галлюцинация, а реальный человек
- Смысл фильма «Бойцовский клуб»: революция в голове или критика общества потребления?
- Читайте также
- Объявлена дата выхода продолжения «Бойцовского клуба» -
- «Бойцовский клуб»: где смотреть фильм, дата выхода, сюжет и трейлер | Meta MMA | Дзен
- Концовка "Бойцовского клуба" больше не подвергается цензуре в Китае из-за негативной реакции в сети
- Бойцовский клуб (1999) — Фильм.ру
Скрытый смысл фильма «Бойцовский клуб»: почему в конце рушатся небоскребы
Фильм "Бойцовский клуб" Дэвида Финчера покажут в кинотеатрах 50 городов России и Минска. БОЙЦОВСКИЙ КЛУБ – 18+ – Джек, терзаемый хронической бессонницей, и отчаянно пытающийся вырваться из мучительно скучной жизни клерка встречает Тайлера Дардена, харизматического торговца мылом с извращенной философией. Психологический триллер Дэвида Финчера.В основе сюжета – история подпольной группировки анархистов. Первое правильно Бойцовского клуба — пересматривать БК хотя бы раз в пару лет!). Триллер, драма, криминал. Режиссер: Дэвид Финчер. В ролях: Эдвард Нортон, Брэд Питт, Хелена Бонем Картер и др. Сотрудник страховой компании страдает хронической бессонницей и отчаянно пытается вырваться из мучительно скучной жизни. Первое правильно Бойцовского клуба — пересматривать БК хотя бы раз в пару лет!).
«Бойцовский клуб РЕН ТВ»: началась прямая трансляция боев главного карда
БОЙЦОВСКИЙ КЛУБ – 18+ – Джек, терзаемый хронической бессонницей, и отчаянно пытающийся вырваться из мучительно скучной жизни клерка встречает Тайлера Дардена, харизматического торговца мылом с извращенной философией. Фильм «Бойцовский клуб» (1999) Чака Паланника относится к категории тех картин, что понимаешь не сразу. «Бойцовский клуб 3» посвящен тому, что происходит, когда тебе необходимо объединиться со своим врагом. 13 января 2000 года на российские экраны вышел фильм «Бойцовский клуб» и является тем редчайшим случаем, когда экранизация.
Клубная карта
- БОЙЦОВСКИЙ КЛУБ - Самые интересные факты - ЧЕГО ВЫ НЕ ЗНАЛИ о фильме // ДКино
- Теория о неизлечимо больном рассказчике
- В кинотеатрах России снова покажут «Бойцовский клуб»
- Скрытый смысл фильма Бойцовский клуб | Какой Смысл
«Свобода есть утрата надежд»: в чем идея фильма «Бойцовский клуб»
Книга рассматривает проблемы неэффективности мужчин в современной западной экономике и их неспособности приспособиться к миру, в котором женщины больше не находятся от них в экономической зависимости [21] [К 7]. После выхода «Бойцовского клуба» журнал Newsweek опубликовал рецензию Фалуди, в которой фильм был назван мужской версией « Тельмы и Луизы » — феминистского киноманифеста начала девяностых [22]. Фалуди приветствовала запоздалое осознание мужчинами того, что они стали заложниками необходимости соответствовать консьюмеристскому нормативу мужественности и вести комильфотный образ жизни [23]. По мнению социолога Анри Жиру [en] , подлинные причины этого явления создателей фильма не интересуют, а единственное, что фильм выдвигает как альтернативу современному капитализму , — «примитивный, порочный, непристойный» культ насилия как ключ к социализации и подлинному наслаждению [24]. Тайлер Дёрден предлагает своим адептам вернуться на несколько тысяч лет назад — во времена, когда миром правили не законы, а естественный отбор и борьба за существование. Клонирование бойцовских клубов напоминает расползание по городам « старбаксов » и « макдональдсов », а проект «Разгром» соединяет в себе все общие места милитаризма : в проекты Дёрдена изначально вмонтирован код капиталистической системы, которой они порождены и против которой они ополчились [25] [К 8]. Генезис нацизма В мире, который мне видится, ты охотишься на лосей в пропитанных влагой лесах, окружающих руины Рокфеллер-центра. На тебе одежда из шкур — одна до конца жизни.
Ты взбираешься на верхушку небоскрёба « Сирс-тауэр » — и видишь оттуда крохотные фигурки людей, которые молотят зерно и раскладывают узкие полоски мяса по заброшенной скоростной автомагистрали… Тайлер Дёрден Разочарование американца средней руки в пресловутой « Американской мечте » порождает внутренний ответ в виде демонической фигуры Тайлера Дёрдена [11]. С появлением этого сверхчеловека над фильмом начинает витать тень Ницше [26] [К 9]. Он не только критикует бессмысленную жизнь современников, но и предлагает им предельно простые и оттого заманчивые рецепты, которые придают ей хоть какой-то смысл [11] [18]. В отличие от критики современной цивилизации в фильмах Антониони [К 10] , у Финчера некоммуникабельность и отчуждение преодолеваются, однако «самым примитивным способом: с помощью драки, физического контакта, взаимной боли и взаимного доверия, из которого и вырастает общее дело — подполье» [11]. Так пишет марксист Александр Тарасов , признающий неспособность сегодняшних американцев воспринять « марксистские заморочки», ведь куда проще «взорвать всё к чёртовой матери — вот и будет революция! Когда само существование предметов и людей оказывается под вопросом, какая бы то ни было борьба теряет всякий смысл [28]. Роберт фон Дассановски представляет группу социологов, которые видят в проповедях Дёрдена зародыш фашистской идеологии [18].
По его наблюдениям, переработка человеческого жира в мыло на продажу напоминает коммерческую деятельность нацистских концлагерей , а герой Мит Лоуфа — не только воплощение кризиса мужественности, но и первый мученик новой идеологии, своего рода Хорст Вессель [18]. Популярности нацизма в веймаровской Германии способствовали расхожие представления о росте молодёжной «распущенности», а «бойцовские клубы» стали реакцией на феминизацию Америки и культивирование политкорректности [18]. Согласно фон Дассановски, «поколению мужчин, выращенных женщинами» определение Тайлера Дёрдена в фильме противопоставляется «обезличенный, ожесточённый, несущий разрушение личный состав, который насильно дисциплинирует общество, ставшее чересчур толерантным» [18]. Внутренняя борьба Режиссёр Финчер отмежевался от подобных обвинений: в то время как фашизм указывает конкретную дорогу вперёд, «Бойцовский клуб» не более чем ставит диагноз. По мнению Финчера, фильм предельно далёк от того, чтобы пропагандировать какой бы то ни было рецепт решения поднятых в нём проблем [29]. Фильм построен таким образом, что решающее слово остаётся не за Тайлером: герой находит в себе силы преодолеть этого внутреннего демона — хотя бы даже ценой суицида. Фильм приводит зрителя к мысли, что надо «в себе убивать дракона » [30].
Чтобы спасти себя, главному герою приходится выстрелить себе в рот [25]. По наблюдению Л. Масловой « Коммерсантъ » , «мистер Хайд» в фильме гибнет от рук «доктора Джекила», что символизирует «победу вторичных, социальных инстинктов над основными, животными» [30]. Однако осуществлённый им идеологический посев даёт всходы помимо воли протагониста: подобно метастазам , бойцовские клубы начинают стихийно расползаться по всей стране. Вслед за Висконти « Гибель богов » , Бертолуччи « Конформист » и другими киноклассиками, Финчер намекает на гомосексуальную подоплёку фашизма со свойственным ему культом мачизма. На отношениях героев Нортона и Питта в фильме, как и в книге [31] , лежит лёгкая тень гомоэротики , указывающая на единство этих персонажей [32] [33]. Фильм открывает сцена, в которой Тайлер засовывает дуло пистолета в рот Рассказчика [34].
По ленте рассыпаны свидетельства неодолимого влечения, которое он испытывает к Тайлеру как сгустку сексуальной наступательности, воплощению своей тёмной стороны, неосознанной проекции собственных тайных желаний, которым он готов отдаться душевно и физически [К 11] [3] [13]. Внутренняя борьба протагониста наглядно визуализирована в сцене, где он до полусмерти избивает себя самого на глазах у босса. Обсуждая эту сцену в « Киногиде извращенца », Жижек называет её «невыносимо тягостной», выдерживающей сравнение с самыми дикими эпизодами в фильмах Д. Линча : бьющая «хозяина» рука, как бы живущая своей, независимой от мозга жизнью , воплощает агрессивный, самоистребительный импульс её владельца [35].
Самое интересное о кино на YouTube канале Игромании! В 2019 году фильму «Бойцовский клуб» режиссёра Дэвида Финчера с Эдвардом Нортоном и Брэдом Питтом в главных ролях исполняется двадцать лет.
В кабинете у зубного врача Питт попросил отодрать с зубов красивые белоснежные виниры и заменить их другими — неровными и щербатыми. Сразу после съемок Брэд вернул виниры. Режиссер Дэвид Финчер в ходе съемочного процесса потратил около полутора тысяч катушек кинопленки, это было в три раза больше среднестатистического количества. Культовый фильм девяностых годов обязателен к просмотру. Зрители отмечают блестящую игру актеров, высокое качество режиссуры и отличную операторскую работу, новый, свежий взгляд на обычные вещи, а также хорошее музыкальное сопровождение. Фильм действительно стал культовым, а некоторые посетители портала называют «Бойцовский клуб» лучшей кинокартиной десятилетия. В 2000 году лента была номинирована на премию «Оскар» за «Лучший монтаж звука», но не смогла забрать престижную награду. Также в 2000 году «Бойцовский клуб» участвовал в премии канала «MTV» и боролся в номинации «Лучшая драка», но и здесь уступил. Фильм занимает 14-е место в топ-250 фильмов по версии портала «Кинопоиск».
Сейчас фильм входит в десятку лучших фильмов по версии множества рейтингов. Сюжет фильма Фильм начинается с бессонницы главного героя, являющегося также рассказчиком повествования в фильме идет от первого лица. Причем бессонница его не разовое явление, а преследующее его серьезное расстройство: рассказчик спит настолько мало, что не осознает, где реальность, а где сон. Фото: ru. Врач отправляет героя заняться спортом или же сходить в клуб поддержки для мужчин с раком яичек. Якобы там он убедится, что у него нет проблем, а настоящие проблемы у больных людей. Сходив на одно собрание, выплакавшись и получив поддержку от людей, думающих, что он серьезно болен, рассказчик впервые засыпает спокойно. Он начинает ходить на собрания всех серьезно больных людей, неважно рак ли у них или иные недуги. Фото: thefincheranalyst. Она также как и главный герой — симулянтка, «гастролер». Столкнувшись с еще одной обманщицей, которая как ему казалось раскрыла его, рассказчик больше не может получать удовлетворение от собраний, и бессонница возвращается. Он договаривается с Марлой о том, чтобы разделить собрания больных людей поровну и никогда не сталкиваться больше. Подсознательно он начинает интересоваться этой необычной девушкой, но по-прежнему в первую очередь воспринимает ее, как конкурентку. Отправившись в командировку по делам своей фирмы, рассказчик знакомиться в самолете с Тайлером Дерденом — продавцом мыла, который выглядит и ведёт себя как полная противоположность главного героя. Фото: tabor.
5 фактов о «Бойцовском клубе»
Не придумав ничего более интересного, будущий писатель начал помогать людям — подрабатывал в приюте для бездомных и онкологических больных. Параллельно Чак посещал съезды небольшой организации Cacophony Society: туда входили неопределившиеся люди, которые объединялись для совместного нытья, распития алкоголя и дурацких розыгрышей. Вскоре этот опыт ляжет в основу книги «Бойцовский клуб»: Паланик никогда не говорил, что вступал в бойцовские клубы, но чем именно была группировка CS — честно не рассказывал. Тогда же он насмотрелся на плачущих и растерянных людей: когда ты с утра убеждаешь больных людей не сдаваться, а под вечер они умирают у тебя на руках — трудно сохранить эмоциональность. К 35 годам Чак, видимо, переполнившись жизненными уроками, решает записывать истории в блокнот. Его первая книга — «Бессоница» — никогда не была издана, но некоторые главы стали основой для будущего бестселлера. Легендарная сцена с плачущим толстяком — еще одна вполне реальная ситуация. Паланик обратился за помощью в клуб писателей, откуда подчеркнул главное — людей нужно удивлять. Его первая полноценная работа называлась «Невидимки», и издатели сочли книгу слишком жестокой, возмутительной и претенциозной.
Чак рассмеялся и принялся за «Бойцовский клуб»: он захотел написать настолько отвратительно жесткий и ужасающе подробный роман, насколько это вообще было возможно. Писатель подрабатывал на ремонте грузовиков и придумывал основу книги — те самые правила организации «Проект Разгром». Он считал, что произведение должно передать всю соль идеи и удивить читателя. Местный журнал Pursuit of Happiness купил у Паланика рассказ за 50 долларов. Приличные деньги и востребованность вдохновили Чака взяться за полноценную версию. Держа в одной руке пачку сосисок, а в другой — пару банок пива, писатель взглянул на книжный стеллаж в супермаркете. Он обратил внимание, что там полно «дамских» произведений о дружбе, поиске себя и настоящей женственности. Но нет ничего подобного для мужчин.
Тогда он решил объединить этот мотив со случаем в офисе, который уже был пересказан в опубликованной краткой версии. Случай известный: Паланик заявился в офис с фингалом под глазом, и никто из знакомых и коллег не обратил внимания.
Так что, вполне возможно, это главный герой внушил себе, что Тайлер выдуманный, чтобы не признавать, что его обвели вокруг пальца. Вся история — это метафора каминг-аута Если вернуться к авторскому, в смысле — режиссерскому пониманию концовки ведь в оригинальном романе Чака Паланика финал другой, и героя сажают в психушку — где ему, в общем, и место , то пагубно-паразитические отношения Рассказчика и его Дердена можно рассмотреть не только в контексте борьбы с унылыми буднями и осточертевшим потребительством. Впрочем, это скорее не теория, а интерпретация, но тоже увлекательная.
В общем, Рассказчик — гей, а Тайлер Дерден нет, естество в герое борется с предубеждением — общественным и личным — к гомосексуальности. Тем важнее здесь Марла: с ней спит именно Дерден, тем самым Рассказчик как бы отделяет эту часть своей жизни от себя. Причем, по версии автора теории , протагонист тайно даже для себя влюблен в Боба, ведь он так сильно переживает по поводу его гибели. Кино Вперед в прошлое: 8 приквелов знаменитых фильмов, которые мы очень ждем На самом деле Рассказчик погибает в финале.
В честь такого события компания «Иноекино» покажет культовую экранизацию одноимённого романа Чака Паланика на больших экранах в пятидесяти городах России и в Минске. В компании отмечают, что показы продлятся всего неделю, но кинотеатры могут добавить дополнительные сеансы.
Премьерный показ «Бойцовского клуба» состоялся в кинотеатрах 15 октября 1999 года. С самого начала кинолента не получила признания ни критиков, ни зрителей: последние просто не желали идти на фильм, считая, что им предлагают очередной проходной боевик.
Причиной тому во многом была рекламная кампания ленты, в которой продюсеры, вопреки желанию Финчера, сделали ставку на узнаваемость Брэда Питта и сцены драк. Однако спустя 10 лет одна из самых влиятельных американских газет The New York Times назвала картину «определяющим культовым фильмом нашего времени». Продюсеры согласились финансировать их создание только после того, как кинофильм был полностью отснят: они хотели быть уверены в успехе картины, прежде чем тратить такое количество средств на компьютерную графику. Впрочем, благодаря Чаку Паланику и его графическому роману «Бойцовский клуб — 2» мы узнаем имя главного персонажа фильма — Себастьян.
По крайней мере, именно так он себя называет. Чак Паланик говорил, что, когда садился за работу над романом, и сам не подозревал, что Рассказчик и Тайлер Дёрден — один и тот же человек. После сцены в кабинете начальника, где герой Эдварда Нортона избивает сам себя, он говорит, что все это напоминает ему первый бой с Тайлером Дёрденом. На самом деле так и есть: если убрать из их первой схватки героя Брэда Питта, она будет выглядеть точно так же, как в эпизоде с директором.
Чтобы прийти в нужную форму, Эдвард Нортон скудно питался и мало спал, а Брэд Питт усиленно занимался в тренажерном зале и ходил в солярий. Благодаря стараниям актеров, к концу картины герой Нортона становится худым и изможденным, а персонаж Питта достигает расцвета силы, красоты и физической формы. Помимо прочего, Питт попросил своего стоматолога сделать ему скол на переднем зубе, чтобы лучше соответствовать своему экранному образу. В процессе подготовки к фильму оба актера изучали бокс и тхэквондо.
Более того, и Нортон и Питт прошли полный курс обучения мыловарению. По утверждению Дэвида Финчера, стаканчики с кофе из Starbucks есть в каждой сцене фильма, правда, они не всегда находятся на виду.
25 малоизвестных фактов о фильме «Бойцовский клуб»
По шутливому определению The New York Times, это самый гламурный рекламный ролик, который только можно было придумать для антиглобализма. Для Нортона «Бойцовский клуб» — способ проникнуть внутрь «паралитического отчаяния, которое мы испытываем перед лицом той системы ценностей, которую нам навязала реклама». Для Питта «Бойцовский клуб» — «метафора потребности раздвинуть те стены, которые мы воздвигли вокруг себя, и впервые испытать боль». По мнению Финчера, картина предельно далека от того, чтобы пропагандировать какой бы то ни было рецепт решения поднятых в ней проблем. Фильм построен таким образом, что решающее слово остаётся не за Тайлером: герой находит в себе силы преодолеть собственного внутреннего демона — хотя бы даже ценой суицида.
Однако осуществлённый им идеологический посев даёт всходы помимо воли протагониста: подобно метастазам, бойцовские клубы начинают стихийно расползаться по всей стране. Цитаты из фильма: «Ты хотел изменить свою жизнь, но не мог это сделать. Твои желания воплощены во мне. Ты хотел именно так выглядеть.
Я умён, талантлив и свободен от всего, что сковывает тебя».
В основном он мелькал лишь на долю секунды. Первые явления Тайлера народу кадр из фильма 6. Славные парни Спойлеры! После того как два героя познакомились, зрителю то и дело даются намеки на истинную сущность Тайлера. Всего одно оплаченное место в автобусе. Невключившаяся сигнализация, после того как Тайлер попал в машину мячиком для гольфа.
Телефон, принявший звонок от Тайлера, хотя на нем заметна наклейка «Входящие звонки не принимаются». Когда Лу обнаруживает нелегальный клуб в своем подвале, он начинает лупить Тайлера, и, если присмотреться, можно увидеть, что в этот момент Рассказчик тоже дергается от боли. Кстати, Чак Паланик сделал признание, что, пока писал книгу, даже не подозревал о единстве двух главных героев, лишь когда книга была написана на две трети, до него дошло, что эти две личности какие-то уж слишком неразделимые. Женский ответ Хелена Бонем Картер оттянулась по полной, и ей никто не мешал жаль, Станиславский не дожил. Например, она попросила свою гримершу накладывать макияж только левой рукой. Цель: чтобы все было немного аляповато, ведь, по справедливому мнению актрисы, ее персонаж Марла точно не могла быть мастером в деле покраски лица. Интересные трансформации также происходили с ее диалогами.
Например, фраза «Меня так не трахали со времен начальной школы» поначалу звучала как «Я хочу, чтобы у меня от тебя был аборт». Президента кинокомпании Лауру Зискин словечки про аборт невероятно взбесили, и она потребовала их переписать. Финчер согласился при одном условии: новый вариант будет окончательным, его никто не будет оспаривать. В итоге вторая версия фразы оказалась даже более дикой, чем первая. Клубные соревнования Обычно фанаты любят обсуждать актеров, которые отказались или не смогли сняться в любимом фильме. Но в случае «Бойцовского клуба» куда интереснее изучить список режиссеров. В тот самый момент, когда кинокомпания купила у Чака Паланика права на экранизацию книги за 10 000 долларов, продюсеры уже искали потенциального режиссера, и главным кандидатом был… Питер Джексон!
Главный герой затем берет за руку свою возлюбленную Марлу Сингер Хелена Бонем Картер и наблюдает за взрывами небоскребов. В варианте картины, доступной для китайских зрителей, вместо этой сцены демонстрируются титры, сообщающие, что «полиции удалось раскрыть план благодаря подсказке, данной Тайлером, и арестовать всех преступников, предотвратив взрыв бомбы». Он вышел из больницы в 2012 году», — говорится в фильме. Отмечается, что причиной изменения концовки могло стать как предписание китайских властей, так и самоцензура.
В целом, через сложную схему отношений главного героя, Марлы и Тайлера создателями картины завуалированно продвигается понимание настоящего мужчины через его сексуальную реализованность. Как это формируется? При этом он одновременно и заинтересован в Марле, и отторгает её, то есть заперт между «да» и «нет» в своей внутренней борьбе насчет неё. Подразумевается, что раз группа мужская, то и посещать её должен он, а не Марла Марла: Но скорее я имею право там появляться, у тебя-то яйца на месте. Главный герой: Шутишь?
Марла: Не знаю. Что, нет? При этом он произносит про себя: «Да, он справился с этим»! Тайлер справился с тем, с чем хотел справиться сам главный герой — иметь сексуальные отношения с понравившейся женщиной. Странным любовным треугольником в «Бойцовском клубе» зрителю транслируется идея, что в таком положении, осознанно не вступая с Марлой в сексуальные отношения которых хотел бы и сам герой, но подавляет своё желание и реализует через вторую личность, и которых хотела бы и сама Марла, всячески стимулируя его на эту тему , герой Нортона — не «мужик». Однако постепенно он всё больше интегрируется со своей теневой личностью — тем самым, подразумевается, что и он такой же, как Тайлер, имеет все те же черты и способности. В итоге все продемонстрированные на экране половые подвиги Тайлера оказываются подвигами главного героя. Марла, подтверждая идею важности понимания мужественности через сексуальные возможности, говорит герою Нортона в одном из последних эпизодов, что он отличный любовник. Тем самым, фильм содержит соответствующее секс-программирование сознания, нацеленное на мужчин.
Если ты хочешь быть настоящим мужчиной, говорит фильм, ты обязан быть половым гигантом аналогично интегрировать в себе личность героя-задохлика с личностью секс-гиганта. Пока же ты не являешься таким типажом, не ведёшь крышесносящие сексуальные отношения с криками от оргазмов на весь дом, то ты среди тех, у кого нет яиц, и можешь поносить платье. Линия с отношениями Марлы и главного героя частями выглядит романтично, в неё даже вкладывается смысл восстановления целостности героя — Тайлер запрещает главному герою обсуждать его в разговорах с Марлой — то есть каким-то образом она нарушает этот психологический раскол героя, способствуя целостности и воссоединению с собой. Но всё же по своему основному наполнению эта сюжетная линия не является ни любовной, ни спасительной, а проводит идеи секса и понимания мужественности через сексуальные «достижения». Тайлер учит главного героя, что для личностного прогресса важно испытать боль, и далее бьёт его, ставит ему химический ожог, бросает в автоаварию, рассказывает, что без боли не было ничего, и в результате получается некий обманчивый парадокс. Идея, что нужно быть готовым пройти через ту или иную боль, широко известна, но она связана с достижением каких-то важных целей и задач. Ради чего же боль нужна здесь? Ярче всего смысл необходимости боли в «Бойцовском клубе» прослеживается в эпизоде с химическим ожогом. Там Тайлер объясняет главному герою, что это жёсткое испытание нужно ради смирения с тем, что тот когда-нибудь умрёт.
Перед автоаварией, которую Тайлер организует для себя, героя Нортона и пары ребят из «Разгрома», он вновь заводит разговоры о неминуемой смерти. Если посудить здраво, есть ли действительная надобность в боли такого характера и с такими причинами? Герои «Бойцовского клуба» не терпят боль, воюя за Родину или справедливость, спасая кого-то или банально совершенствуя себя в чём-то, а, устремившись мыслями к смерти, организуют некие целенаправленные болевые процедуры. Таким образом, касательно боли фильм в целом передаёт идею, что даже если за переживаемой тобой болью не скрываются хоть сколько-нибудь благородные причины, ты всё равно крутой и смелый человек, вкусивший опасность и прошедший по краю пропасти. Честно говоря, следуя за логикой главных героев, можно просто порезать себе руки лезвием и уже почувствовать себя настоящим «мужиком». А теперь взгляните на эмо и готов, практикующих совершенно аналогичные Тайлеру-сотоварищам болевые «спа-процедуры», и осознайте, насколько близко такая боль к понятию мужественности. Без чего-то истинно высшего такие испытания болью, как в «Бойцовском клубе» — это просто абсурд. Как и противоречивый антиматериализм, специфическая тема боли также логичным фрагментом встраивается в глобальное мировоззрение Тайлера, о котором речь пойдет чуть позже. В первом случае главный герой берёт верх над своим руководителем, избив себя и выставив это делом его рук, в результате чего тот вынужден платить герою, чтобы отвести от себя специфический шантаж.
Другой упомянутый эпизод — сцена с дракой Тайлера и Лу, владельца таверны — очень близок по смыслу. Герой, дав избить себя и показав, что он не держится за свою жизнь, получает от впечатленного Лу необходимое разрешение продолжать встречи клуба в подвале таверны, проводившиеся до этого незаконно. В обоих эпизодах прослеживается непризнание вышестоящего человека, соответствующая смена иерархии и «выбивание» снизу нужных материальных благ. Сама по себе тема отрицания вышестоящих может подразумевать и позитивные идеи, когда человеческое должно ставиться выше социального, на глубинном уровне все равны и т. Подаётся абсолютно справедливым то, что герои за свои эксцентричные восстания получают психологическую победу над вышестоящим и некие незаслуженные блага от него — деньги в случае главного героя и права на материальную собственность в случае Тайлера, то есть здесь явно продвигается позитивность мошенничества. Связывается описанное опять же с образом мужества. Комбинация странноватая, тем более если оценивать с точки зрения формирования мировоззрения зрителя. С одной стороны, своими действиями Тайлер показывает главному герою, что всегда можно и нужно влиять на мир, в котором живёшь. Выдавая участникам бойцовского клуба домашние задания и устраивая акции в рамках проекта «Разгром», Тайлер пытается перенести свои взгляды на общество и начать в нём процессы желаемых им изменений.
Пример такого масштабного энтузиазма в воздействии на окружающий мир, как демонстрирует фильм, конечно, впечатляет. Однако снова проблема в содержательной стороне темы — что именно меняет Тайлер? Фактически, им просто производится глобальная порча материальной собственности общества, причём без особого смысла и пользы. Влияя на мир, герой просто приводит всё к бестолковой ветхости, которая представляется ему идеалом: «В мире, который мне видится, ты главный герой охотишься на лосей в пропитанных влагой лесах, окружающих руины Рокфеллер-центра. На тебе одежда из шкур, одна до конца жизни. Ты взбираешься на верхушку небоскрёба Тиерз-тауэр и видишь оттуда крохотные фигурки людей, которые молотят зерно и раскладывают узкие полоски мяса на автомагистрали». Задаешься вопросом: что же он хочет увидеть дальше, после этого якобы просветляющего регресса цивилизации? Если вспомнить девиз героя «самосовершенствование — это онанизм», а саморазрушение — то, что надо, к чему мы ещё вернемся, то движение к идеальному миру по его видению так и будет совершаться в обратную сторону, всё ближе к пещерной жизни, а финальное становление амёбой в конце пути, похоже, окажется божественным откровением по Тайлеру. Влиять на мир, который тебя окружает, как изображается в фильме — необходимо бесспорно.
Но то, какие конкретно изменения общества производятся со стороны энтузиастов «Бойцовского клуба», — это катастрофа и банальный вандализм «Дезинформация — Ущерб — Поджог» — значится на папках с бумагами в штабе проекта Тайлера, а на двери штаба написано «Война». Герой Нортона, узнав, что Тайлер — это его альтернативная личность, принимает на себя всю ответственность за поступки, совершённые им в ипостаси Тайлера, и пытается остановить затеянный в беспамятстве теракт. Эту тему дополнительно подчеркивает момент в конце истории, когда главный герой осознает, кто на самом деле «ведёт» события в их тандеме с Тайлером — он, а не какая-то иллюзорная личность, и мысленно перехватывает у того управление пистолетом. Готовность отвечать за свои действия играет в эволюции главного героя хорошую роль, позитивно дополняя портрет настоящего мужчины в фильме. Настоящий мужчина разрушает себя - К сожалению, привлекая зрителя рядом здравых идей, «Бойцовский клуб» отчётливо ведёт к совершенно нездоровой философии саморазрушения — то, что Тайлер постоянно упоминает как «последнюю черту», которой нужно достичь и к которой под яркими лозунгами он уверенно ведёт своего носителя, героя Нортона. В поддержку темы саморазрушения в фильме собирается целый «смысловой комплекс». Большинство смыслов фильма не только ведёт к философии саморазрушения, но и, что немаловажно, очень плотно завязывает это на образ настоящего мужчины. Поскольку саморазрушение не только вплетается в образ крутого мужчины, но и является самой основной философией картины, здесь можно переходить к следующей после образов мужества глобальной идее фильма, а именно к обесцениванию жизни. Реальные ценности культового персонажа несколько ускользают от внимания, а ближе к фокусу оказываются красочные протесты и разрушения.
Однако быть против чего-то — это одно, а быть за что-то — совсем другое. Герой Нортона так говорит о своей теневой личности: «У него был план. Вполне осмысленный, если смотреть на всё глазами Тайлера — без страха, без смятения, отринуть всё, что не имеет подлинной ценности». Что же имеет эту подлинную ценность с точки зрения Тайлера? Если сказать кратко, за какие ценности радеет Тайлер, то это — обесценивание жизни. Звучит несколько парадоксально, но именно так: ценность, за которую осознанно борется Тайлер, — это приведение своей жизни, жизни других и понятия жизни в принципе к нулевой ценности. Это, пожалуй, наиболее центральная тема фильма, его основная философия, к которой сюжет постоянно обращён. Трагедия в том, говорила она, что этого не происходит» - как активно саморазрушающийся человек, Марла — молодец, с точки зрения Тайлера. Герой Нортона: «А я что нет?
Падение — именно это и предлагается в фильме как похвальная модель поведения. Также появляется схожее короткое сообщение с призывом использовать умерших домашних животных как вторсырье. Неповторимая красота снежинки — это не про вас. Вы разлагающаяся органическая масса. Как и всё вокруг. Все мы — часть одной большой навозной кучи» — обесценивание человеческой жизни, человеческого мира. Мы не убиваем, а освобождаем».
20 лет «Бойцовскому клубу» — и 5 самых диких фанатских теорий об этом фильме
Обычно его называют "Рассказчик", однако благодаря графическому роману Паланика "Бойцовский клуб-2" узнаем, что имя главного героя Себастьян. «Бойцовский клуб» создан по мотивам одноимённого романа Чака Паланика, вышедшего тремя годами ранее. Фильм Дэвида Финчера «Бойцовский клуб» покажут на больших экранах в 50 городах России и в Минске. В итоге экранизация «Бойцовского клуба» стала редким случаем, когда писатель не просто оказался довольным работой адаптаторов, но и признал, что изменения улучшили первоисточник (а Хэррон не повезло: Эллис так и не поблагодарил ее за довоплощение и культовый статус).
Бойцовский клуб (фильм)
Дмитрий Кудряшов нокаутировал Леонардо Робутти на турнире «Бойцовского клуба РЕН ТВ». Фомичев нокаутировал Данилова в поединке "Бойцовского клуба РЕН ТВ". Смотреть онлайн Бойцовский клуб в хорошем качестве. Разбираем книгу и фильм Бойцовский клуб (Fight Club) по случаю переиздания фильма в России компанией Иное кино. |. Стало известно, когда выйдет продолжение «Бойцовского клуба».
Состоялась премьера фильма «Бойцовский клуб»
Герой Нортона трудится в серьезной компании, проводит досуг так, как и полагается людям его круга. А именно — приобретает очередную новинку техники или предмет мебели. Он сделал успешную карьеру, однако отчего-то страдает бессонницей, а порой даже не может отличить реальность от собственной фантазии. Герой фильма «Бойцовский клуб» наведывается к психотерапевту, который предлагает ему, дабы снять стресс, начать посещать тренажерный зал либо анонимное собрание мужчин, страдающих неизлечимым недугом. Герой Нортона следует второй рекомендации доктора, которую тот, к слову сказать, дал своему пациенту не без доли иронии. При виде истинного страдания неизлечимо больных, молодой человек временно избавляется от хандры. Однажды герой картины знакомится с неким Тайлером. По роду деятельности этот человек — продавец мыла. По человеческим качествам — противоположность главному герою. После знакомства с Тайлером менеджер возвращается домой и, к ужасу своему, обнаруживает, что все его имущество разрушено в результате взрыва, причина которого так и остается не установленной. Почему-то он решает, что в этой ситуации следует непременно позвонить новому приятелю.
Тот приезжает. И здесь обнаруживается, что Тайлеру абсолютно чужда зависимость от материальных ценностей. Он не способен разделить чувства своего друга, которые тот испытывает, увидев жуткие разрушения в собственном доме. С этого момента начинаются главные события фильма «Бойцовский клуб». Актеры, исполнившие главные роли, создали на экране два диаметрально противоположных персонажа. Примечательно, что перед началом съемок Нортон и Питт договорились о том, что первый будет в процессе работы над фильмом худеть. Второй же, напротив, набирать мышечную массу. Для чего актеры заключили такой договор, можно понять, разобравшись, в чем философский смысл фильма «Бойцовский клуб». Развязка, кульминация Тайлер оказывает на героя Нортона необъяснимое влияние.
Джек работает в крупной автомобильной компании оценщиком. Его жизнь - сплошные авиаперелеты, из-за которых у него начались проблемы со сном. Он слишком устал от типичной работы, заставляющей наблюдать за чужими неудачами, унылой мебели из обывательского магазина, которая лишь подавляет индивидуальность хозяина, и безысходности, приводящей к мыслям о самоубийстве. Томительное ожидание яркой вспышки, чего-то нового и необычного, выводящего из равновесия, доводит героя до бессонницы.
Новая книга выйдет в виде графического романа, состоящего из десяти частей. Иллюстрациями займется художник Кэмерон Стюарт. События «Бойцовского клуба 2» будут происходить то в прошлом, то в будущем и охватят десятилетие, минувшее после финала оригинальной книги. В центре истории окажется девятилетний сын главного героя и Марлы Сингер.
Это пока он не знакомится с Тайлером Дерденом Питт , загадочным анархистом, который помогает ему избавиться от вредных привычек типа квартиры и работы и в один ясный вечер просит дать ему по морде — да посильней.