Дирижер — лауреат международных конкурсов Антон Шабуров.
Юбилейный X Международный музыкальный фестиваль ЮРИЯ БАШМЕТА
В нем примут участие пианистка Эльмира Корнишина и дирижер Антон Шабуров. В 2017 – 2020 году Антон Шабуров являлся художественным руководителем и главным дирижёром Дальневосточного академического симфонического оркестра (г. Хабаровск). Академический Симфонический Оркестр им. В.И. Сафонова Солист Лауреат международных конкурсов Алексей Набиулин (фортепиано) Дирижер Лауреат Всероссийских и международных конкурсов Антон Шабуров А. Глазунов «Торжественная увертюра» op.73, Симфония №1 ми. С 2021 г. Антон Шабуров занимает пост художественного руководителя и главного дирижёра Ростовского академического симфонического оркестра. Антон Шабуров, прошедший под его руководством ассистентуру-стажировку при Московской консерватории, продолжает славные традиции своего наставника, выступая не только в роли дирижёра, но и в амплуа чтеца, лектора. За дирижерский пульт в этот вечер встал Антон Шабуров – художественный руководитель и главный дирижер Ростовского академического симфонического оркестра, постоянный приглашенный дирижер Приморской сцены Мариинского театра (Владивосток).
Антон Шабуров: «Горд, что стал этапом в жизни Хабаровского оркестра»
Дирижёр спектакля – художественный руководитель и главный дирижёр Ростовского академического симфонического оркестра Антон Шабуров. наша общая классика, поэтому данная программа понятна всем", — отметил Антон Шабуров. В 2011 года Антон Шабуров принял приглашение Екатеринбургского театра Оперы и Балета выступить ассистентом П. Клиничева в работе над постановкой оперы Дж. Гитарист Георгий Каспарян и дирижер Антон Шабуров бережно обошлись с песнями группы «Кино».
Дирижер Антон Шабуров вернется в Хабаровск
Напомню, что Рождественский всегда славился творческим отношением к авторскому оригиналу и в процессе частых исполнений, указанных, кстати, на титульном листе партитуры, он делал многочисленные ретуши. А по сути, свою редакцию… Наверное, сколько буду жить, столько буду себя укорять за то, что в тот уникальный момент я не нашел возможности сделать полноцветную копию этой партитуры! Хотя, в те времена что-то отсканировать было гораздо сложней, чем сейчас. Тем более обидно, что позднее эта партитура была утрачена, сгорев в пожаре, который случился на даче Геннадия Николаевича в подмосковной Николиной горе.
А ведь я держал её в своих руках, подробно работал с ней и даже запомнил почерк великого Музыканта. Симфония, намечавшая гения — Как замечательно, что вы заговорили о Первой Рахманинова, и это позволило совершить легатный переход к разговору о чувствах Глазунова к Сергею Васильевичу. Вполне допустимо, что Александр Константинович испытывал ревность к прораставшему дару молодого коллеги-последователя и может быть невзначай, подсознательно «завалил» премьерное исполнение большого рахманиновского симфонического дебюта, когда встал за дирижерский пульт на премьере этого произведения.
Ведь известно, что Глазунов до этого дирижировал «Утёс» молодого Сергея Рахманинова, а тот в свою очередь сделал фортепианное переложение Шестой симфонии Глазунова, которую очень любил. Любопытно, между прочим, что Геннадий Николаевич Рождественский, который очень любил и много играл музыку Рахманинова, был одним из «адвокатов» Глазунова во всей этой известной истории. Он всегда подчеркивал, что петербуржец Глазунов не мог спустя рукава отнестись к молодому московскому коллеге и виртуозу.
Так что намеренность «завала» — не более чем миф. Впрочем, как и то, что Глазунов был не совсем трезв во время исполнения этой музыки. Эта симфония только намечала будущего гения.
В ней еще слишком много несовершенств», — говорил маэстро Рождественский, сравнивая эту рахманиновскую музыку с ещё не прошедшим огранки алмазом. В этом смысле уместно сравнение партитуры Первой Рахманинова с оригинальными партитурами Мусоргского, которые Николай Андреевич Римский-Корсаков очень старательно редактировал, искренне считая, что так и только так они станут «звучащими». Это мнение я не разделяю, но могу его понять.
По его версии, причина провала Первой Рахманинова заключалась в недостатке дирижерской опытности у Глазунова. Давайте разобьём ещё один миф. Во всей этой истории Рахманинов предстаёт перед нами романтическим юношей с хрупкой душой, а Глазунов — многоопытным профессором, смотрящим с высоты опыта и прожитых лет на незрелое творение начинающего композитора.
И всё бы ничего, если бы не то обстоятельство, что на самом-то деле Глазунов был старше Рахманинова всего на 7 с половиной лет, и на момент премьеры а мы помним, что это — март 1897 года Рахманинову почти 24 года, а Глазунову — 31. Ещё очень молодой человек! Должен заметить, что я несколько раз исполнял Первую Рахманинова с разными оркестрами, и никогда не рисковал делать в этой партитуре какие-то свои ретуши или купюры.
При этом я понимаю, что музыка в данной симфонии еще не «самозвучащая», и для того, чтобы исполнить её хорошо, надо было приложить множество усилий, которые, вероятно, Глазунов тогда был просто не в состоянии приложить в том числе по собственной дирижерской неопытности. Как мне кажется, Первая Рахманинова на тот момент слишком опередила как возможности оркестра, так и готовность Глазунова к пониманию и исполнению этой музыки. Она могла показаться слишком драматичной для него.
Может быть даже апокалиптически драматичной. А в итоге на всё это накладывались еще и завышенные ожидания самого Рахманинова от Первой симфонии, и при роковом стечении обстоятельств композитор испытал тяжелейший удар. Он очень любил подобные художественные ассоциации и образы, которые порой не ощущали даже сами композиторы, — сказал Антон Шабуров, завершая первый крупный эпизод в разговоре.
И здесь из глубины памяти филармонического журналиста «поднялись на поверхность» подробности давней беседы с думающим и чувствующим дирижером, в которой он написал штрихи к портрету Геннадия Рождественского. Не просто музыканта и дирижера, а Художника, который творил в содружестве искусств и муз, сея добрые зерна этого содружества эстетик — музыки, литературы, живописи, актерского мастерства и истории — для просвещения и воспитания чувств публики. Хотя это были даже не уроки, а мастер-классы, напоминавшие творческие встречи с Маэстро.
При этом должен сказать, что педагогика Рождественского была своеобразной. Тех студентов, которые шли в его класс за технологическими азами, за прохождением дирижерской азбуки ждало разочарование. К тому же Геннадий Николаевич старался не брать таких студентов.
На экзаменах он предпочитал смотреть за выпускниками консерватории — своими будущими ассистентами и стажерами, с которыми затем можно будет разговаривать о Музыке, полагая, что к дирижерской технологии студенты душой, головой, сердцем и руками дойдут сами. Поэтому в классе Рождественского никогда не было подробного прорабатывания каждого такта в партитурах или мануальной дирижерской техники.
Бриттена, Э. С 2017 года Антон Шабуров — постоянный приглашённый дирижёр Приморской сцены Мариинского театра г. В марте 2019 года Филармонический оркестр города Тыргу-Муреш Румыния избрал Антона Шабурова своим главным приглашённым дирижёром. Эльмира Корнишина родилась в Москве. Окончила Академическое музыкальное училище при Московской государственной консерватории им. Чайковского класс заведующего фортепианным отделением, заслуженного учителя РФ Т.
Раковой и Московскую государственную консерваторию им. Чайковского с отличием класс декана фортепианного факультета, заслуженной артистки России, профессора Е.
Как ярославцы любят Цоя, увидела моя коллега Марина Смарагдова. Марина Смарагдова, корреспондент: «В этом году Виктору Цою исполнилось бы 60, но слава не имеет возраста.
Посмотрите, как ярославцы высказывают любовь к «солнцу русского рока». Семья Капустиных поставила абсолютный рекорд вечера, вместе с друзьями - 15 человек. Александр Капустин: «Очень реальные песни, дальновидные, самобытные, музыка запоминающаяся. Не зря же его и режиссё1ры приглашали».
Ушел в 28, три десятка лет назад, а его музыка завоевывает всё новых фанов, и возраст не имеет значения. Ольга и Савва Платоновы разделяют общую любовь».
Классическая музыка, живущая в веках, внесла в этот пятничный вечер, немного волшебства. Витебчане тепло приняли гостей, бурными овациями воздали должное опыту и таланту музыкантов и их руководителя. Зрители долго не хотели отпускать ростовчан со сцены, желая продлить этот захватывающий музыкальный разговор на вечные и прекрасные темы.
Дирижер Антон Шабуров
Пассажир «Турецких авиалиний» дирижер Антон Шабуров, находившийся в аэропорту Стамбула в ночь мятежа, сообщил Business FM, что никаких представителей его авиакомпании к пассажирам не выходило и что люди в аэропорту были предоставлены самим себе. Профессиональное мастерство Антона Шабурова подтверждают победы на международных конкурсах Jeunesses musicales в Бухаресте (Румыния — I премия), имени Ф. Мендельсона в Салониках (Греция — I премия), а также на Всероссийском конкурсе имени И.А. Мусина (г. Антон Шабуров — все последние новости на сегодня, фото и видео на Рамблер/новости. «Музыку Брамса» можно будет услышать 21 июля, в качестве солиста выступит скрипач Даниил Коган под руководством дирижера Георгия Сибилева. И надо сказать, что РНМСО и дирижер Антон Шабуров проработали партитуру "Симфонических танцев" тщательно, подробно, в каком-то эпическом по своему течению ключе.
Классика, модерн, эксперимент
Оркестр был просто удивительный: он органично звучал, убедительно и умно «разговаривал» с солистами. То был, скажем более точно, не аккомпанемент, а подлинный диалог, в котором основополагающий тон, темп, рисунок задавал маэстро, а оба пианиста — каждый в общем-то по своему как того требовала музыка вели этот эмоциональный и очень глубокий разговор. Он изначально был предложен им авторами, великими классиками, и подтверждённый поразительным повторю! Правда, не надо забывать и о том, что это путешествие в классику было предварено очень интересным решением увертюры Бетховена к балету «Творения Прометея». Автору едва исполнился 31 год, когда в Вене состоялась премьера этой яркой пьесы. А уже год спустя началась работа она продлилась 10 лет над Четвёртым и Пятым фортепианными концертами. А также скрипичным концертом. Бетховен закончил его в 1809 году. Он был в самом расцвете творческих сил и исканий, но уже трагически подступала глухота. Бетховен сам признавался, что «хотел с детства осмыслить то лучшее и мудрое, что создано каждой эпохой». Хотя не могу не заметить, насколько порой он настолько увлекался, что несколько «забалтывался», но это получалось у него обаятельно, необычно.
Мне кажется, всё-таки это спорно, но при этом подкупал убедительный перепад настроений, размышлительность, задумчивость.
В дальнейшем продолжил свое обучение в Высшей школе музыки г. Гент Бельгия в классе профессора Михаила Безверхнего.
Во время обучения и работы в Европе с 2001 г. Как солист выступал в крупнейших залах Европы. С отличием закончил Уральскую государственную консерваторию им.
Мусоргского по специальности оперно-симфоническое дирижирование, класс профессора В. С ноября 2015 года и по октябрь 2017 года Антон Сергеевич замещал должность заместителя начальника Управления культуры Курганской области.
Выступать музыканты будут под руководством нового дирижера Антона Шниткина. На Дальний Восток он приехал из Кургана. Играть музыку собирается разную, иногда не совсем академическую — от Сергея Рахманинова до Арно Бабаджаняна.
Главная цель — научить зрителя понимать музыку. Что переживал композитор в этот момент? Это ведь очень важно понимать.
Два вечера подряд — 20 и 21 апреля — на сцене представят балет Туомаса Кантелинена «Снежная королева». Постановка хореографа Александра Рюнтю сочетает в себе танцевальное действие, драматическое повествование, современные художественные решения, сказочный сюжет. Дирижёр — Никон Родюков. Никон Родюков. Вечер симфонической музыки ждёт зрителей 23 апреля. Как рассказал дирижер Никон Родюков, на концерте прозвучат два произведения Джорджа Гершвина: «Кубинская увертюра» для симфонического оркестра и «Рапсодия в стиле блюз» «Рапсодия в голубых тонах» для фортепиано с оркестром. И оркестровая сюита Сергея Рахманинова «Симфонические танцы».
Солист — лауреат международного конкурса им. Чайковского Дмитрий Маслеев Москва. Возможно, в составе оркестра в этот вечер выступит и директор театра Дмитрий Степанов. Сюрпризы для зрителей Ещё одним сюрпризом фестиваля станет русский водевиль «Секрет Полишинеля», который пройдёт 25 апреля. Музыка современного российского композитора заслуженного деятеля искусств РФ Лоры Квинт, стихи советской и российской поэтессы Ларисы Рубальской, либретто драматурга Евгения Гаглоева. Постановку московского режиссера Аллы Чепиноги отличает лёгкий юмор. Дирижер — Никон Родюков.
Юбилейный X Международный музыкальный фестиваль ЮРИЯ БАШМЕТА
Пассажир «Турецких авиалиний» дирижер Антон Шабуров, находившийся в аэропорту Стамбула в ночь мятежа, сообщил Business FM, что никаких представителей его авиакомпании к пассажирам не выходило и что люди в аэропорту были предоставлены самим себе. Переговоры с Антоном Шабуровым о сотрудничестве с Ростовской государственной филармонией велись еще в начале года, а 10 августа он вступил в должность. Так, в Архангельске на одну сцену с Юрием Каспаряном, дирижёром Антоном Шабуровым вышли музыканты двух архангельских оркестров — камерного филармонического и МЧС.
#АнтонШабуров. Сегодня свой день рождения отмечает дирижер нашего проекта Антон Шабуров!
Солист — лауреат международных конкурсов Анна Савкина скрипка. С 2021 года Антон Шабуров — художественный руководитель и главный дирижёр Ростовского академического симфонического оркестра. В 2017 — 2020 году Антон Шабуров являлся художественным руководителем и главным дирижёром Дальневосточного академического симфонического оркестра г. С 2017 года Антон Шабуров — постоянный приглашённый дирижёр Приморской сцены Мариинского театра Владивосток. В марте 2019 года Филармонический оркестр города Тыргу-Муреш Румыния избрал Антона Шабурова своим главным приглашённым дирижёром. Программа: Шостакович Д.
Профессиональное мастерство Антона Шабурова подтверждают победы на международных конкурсах Jeunesses musicales в Бухаресте Румыния — I премия , имени Ф. Мусина г. Кострома — Гран при и приз зрительских симпатий. С 2021 года Антон Шабуров — художественный руководитель и главный дирижёр Ростовского академического симфонического оркестра. В качестве приглашённого дирижёра выступал с ведущими российскими и зарубежными коллективами, среди которых Большой симфонический оркестр имени П.
Чайковского, Академический симфонический оркестр Московской филармонии, Симфонический оркестр Мариинского театра, Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана, Симфонический оркестр «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета, Государственный Симфонический оркестр Республики Татарстан под управлением Александра Сладковского, Новосибирский академический симфонический оркестр, Уральский молодёжный симфонический оркестр, Филармонический оркестр имени Джордже Энеску Бухарест, Румыния , Филармонический оркестр имени Золтана Кодай Дебрецен, Венгрия , Симфонический оркестр города Гроссето Италия , Симфонический оркестр города Салоники Греция , Молодёжный симфонический оркестр Берлина Германия.
Закончил Курганскую областную музыкальную школу и Курганское областное музыкальное училище по классу скрипки. В дальнейшем продолжил свое обучение в Высшей школе музыки г. Гент Бельгия в классе профессора Михаила Безверхнего. Во время обучения и работы в Европе с 2001 г. Как солист выступал в крупнейших залах Европы.
С отличием закончил Уральскую государственную консерваторию им. Мусоргского по специальности оперно-симфоническое дирижирование, класс профессора В.
Как не крути, программы будут отличаться от прежних, но прошу повременить с грандиозными планами. Работа оркестра налажена, и моя задача сейчас прежде всего вписать себя, а потом, присмотревшись, аккуратно что-то менять, — заявил Антон Шабуров.
Дирижера цитирует издание "Город N". С публикой Шабуров планирует общаться в режиме живого разговора. Уровень ростовского оркестра дирижер оценил как высокий, отметив блестящие академические традиции.
Слушай Хабаровск!
Информация об использовании вами данного сайта, собранная при помощи «cookie», будет передаваться Яндексу и храниться на серверах Яндекса в Российской Федерации. Вы можете отказаться от использования «cookie», выбрав соответствующие настройки в браузере. Закрыть 21 сентября 2022 25 сентября на сцене Концертного зала им. Гуляева выступит Тюменский филармонический оркестр под управлением Антона Шабурова. Художественный руководитель и главный дирижер — Юрий Медяник. Солист — лауреат международных конкурсов Анна Савкина скрипка.
Играть музыку собирается разную, иногда не совсем академическую — от Сергея Рахманинова до Арно Бабаджаняна. Главная цель — научить зрителя понимать музыку. Что переживал композитор в этот момент? Это ведь очень важно понимать. Это же не просто он пишет красивую мелодию и потом, мастерски владея гармонией, контрапунктом, ее оркеструет! Делать классику ближе будут лекторы и музыковеды на тематических встречах, а на концертах — ведущие.
Будапешт, Венгрия, 2014. Лауреат премии Губернатора Свердловской области "За выдающиеся достижения в области литературы и искусства" 2010. С 2009 года является постоянным дирижёром симфонического оркестра "Глобалис" г. Москва , а также художественным руководителем и главным дирижёром Симфонического оркестра Уральской государственной консерватории им. Мусоргского г. За время руководства оркестром Уральской консерватории дирижёр подготовил свыше 40 концертных программ, а также провёл ряд фестивалей, посвящённых С. Рахманинову, Ф. Листу, П. Чайковскому, Р. Щедрину и др. Под руководством Антона Шабурова оркестр регулярно гастролирует как в России, так и за рубежом.
Дирижёр в рамках проекта даст две лекции: об искусственном интеллекте, который дописал десятую симфонию Бетховена, и о роли дирижёра в эпоху «новой этики». Сапиенс» — это проект с длинной историей. В нашем эфире уже делились знаниями антрополог Станислав Дробышевский, детский психолог и писатель Екатерина Мурашёва, биолог Илья Колмановский, астрофизик Сергей Попов и другие. Анонсы проекта телеканал будет размещать в своих социальных сетях.