Большой театр приглашает зрителей на постановку Хованщина Мариинского театра, купить билеты на оперу в Большом театре можно по телефону +7(499)288-86-21 или забронировать и оплатить онлайн с этого сайта, 17 марта 2024. “Хованщина” — последняя опера композитора.”С одной стороны, это продолжение обменов между Большим и Мариинским театрами, а с другой — мы отмечаем юбилей Мусоргского. Еще раз убедилась в том, что Хованщина в Мариинском театре – это сокровище.
В Большом театре состоялось открытие нового сезона
купить билеты на оперу в Москве 2024. Театр им. Станиславского и Немировича (МАМТ) - Основная сцена. "Хованщина" в Большом театре - Газета «Коммерсантъ» - Коммерсантъ: последние новости России и мира. Как отметили в театре, «Хованщина» по самобытности музыки и сюжета могла бы стать «самой "русской" оперой»«. 3 ноября на Новой сцене Большого театра прозвучит опера Моцарта «Дон Жуан».
Батя, выйди к нам: о «Хованщине» в Большом театре
| Купить билеты на оперу "Хованщина" | Еще раз убедилась в том, что Хованщина в Мариинском театре – это сокровище. |
| «Хованщина»: Как на сцене МАМТа оживает история | КиноРепортер | В грандиозной «Хованщине» впервые соединили усилия Большой и Мариинский театры. |
| «ГЭС-2» переписали балет «Лебединое озеро» и оперу «Хованщина» - DELARTE Magazine | Однако недавняя премьера "Хованщины" Мусоргского в главном театре России, как кажется, адресована людям большой политики будто бы персонально. |
| Батя, выйди к нам: о «Хованщине» в Большом театре | Опера «Хованщина» Модеста Мусоргского – одна из визитных карточек петербургского Мариинского театра. |
«ГЭС-2» переписали балет «Лебединое озеро» и оперу «Хованщина»
Мариинский театр представит оперу «Хованщина» Модеста Мусоргского на сцене Большого театра в период с 13 по 17 марта впервые за последние 20 лет. Спектакль Мариинского театра «Хованщина» с участием хора и оркестра Государственного академического Большого театра (ГАБТ) России покажут на Исторической сцене ГАБТ, рассказали в пресс-службе театра. Мариинка показала на Исторической сцене Большого театра один из тех спектаклей, что составляют предмет его особенной гордости, — «Хованщину». Хованщина большой театр. Хованщина опера Мусоргского Хованщина. Опера «Хованщина» прозвучит 21 февраля на новой сцене Мариинки к 185-летию со дня рождения Мусоргского. Пожелавший остаться анонимным оперный певец из Большого театра рассказал о реальном положении вещей на вокальных конкурсах.
«Хованщина»: Как на сцене МАМТа оживает история
опера Хованщина, Большой театр (Историческая сцена). По слухам, первым спектаклем Большого, который поставят при Гергиеве, станет опера Модеста Мусоргского «Хованщина» о русской истории. Опера «Хованщина» в Театре имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Мариинский театр представит оперу «Хованщина» Модеста Мусоргского на сцене Большого театра в период с 13 по 17 марта впервые за последние 20 лет.
На новой сцене Мариинского театра представят «Хованщину» — к 185-летию Модеста Мусоргского
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Отчаянная удаль стрельцов, религиозный фанатизм Досифея, страстная любовь Марфы, несбывшиеся честолюбивые чаяния Голицына, весь ужас народного падения правдиво и отчетливо раскрываются в исторической хронике, отразившей трагическую судьбу русской нации в один из самых страшных и переломных моментов ее развития. Гениальные композиторские находки — оригинальное либретто и острохарактерные персонажи, чарующие мелодии и своеобразный гармонический колорит, «кинематографические» эффекты и сценографическая многопластовость, расширяющие пространственную перспективу и обостряющие драматизм ситуаций — все это создает глобальную эпическую картину из русской истории конца XVII века. Этот спектакль посвящается памяти выдающегося дирижера, народного артиста России, лауреата Государственной премии Республики Беларусь, профессора Геннадия Проваторова.
Фото постановок, театра Онлайн заказ Отзывы об этом спектакле Отзывы о спектакле Хованщина Мариинского театра Московского Большого театра. Оставляйте Ваш комментарий на нашем сайте, заполните поля и напишите свое мнение. Добавить отзыв Текст сообщения: Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве! Либо электронные места на почту моментально. Электронный билет На нашем сайте Вы можете сделать заказ электронных мест, оплата онлайн, получение мест на Ваш e-mail!
Например, Римский-Корсаков для монолога Досифея в пятом действии был вынужден заимствовать музыку из первого и изменить песни Марфы в третьем. Немногочисленные фрагменты, которые были оркестрованы самим Мусоргским, Римскому-Корсакову приходилось переоркестровывать. Согласно музыковеду Марине Сабининой, Римский-Корсаков урезал монолог Голицына, убрал его диалог с пастором, сократил партию Сусанны, арию Шакловитого, а также другие мелкие фрагменты [90]. Его работа из-за этого вызывала споры критиков, в то же время музыковеды признают, что если бы не Римский-Корсаков, неизвестно, вышла бы когда-нибудь «Хованщина» на оперную сцену [90] [1]. В 1882 году Римский-Корсаков завершил оперу и спустя год представил её комитету Мариинского театра по приёмке произведений, однако «Хованщина» не была допущена к рассмотрению, один из членов комитета заявил: «Довольно с нас и одной радикальной оперы Мусоргского» [1] [91] [90]. Хотя путь к постановке в государственном театре был закрыт, оперу поставили в Санкт-Петербурге на сцене Музыкально-драматического кружка любителей в зале И. Кононова, премьера состоялась 9 21 февраля 1886 года [92]. Владимир Стасов прокомментировал это событие как «великолепный пример и доказательство музыкального сознания и художественного развития современного общества» [91]. Начальные этапы постановки и выбор актёров[ править править код ] Стрелецкая слобода. Эскиз декорации к опере «Хованщина» Аполлинария Васнецова 1897 Основатель Русской частной оперы Савва Мамонтов ещё до любительской постановки оперы в Санкт-Петербурге писал Владимиру Стасову в апреле 1885 года, при обновлении репертуара будущего сезона, выбор дирекции пал на «Хованщину» Мусоргского. Мамонтов планировал за лето поручить актёрам разучивание партии, но для этого необходимо было иметь партитуру, разрешение на постановку и сопутствующую помощь, ради чего он и обращался к Стасову [93]. Хотя поставить оперу в ближайших сезонах не удалось, Мамонтов о произведении Мусоргского не забыл. Музыковед Абрам Гозенпуд считает, что поспособствовать постановке оперы мог музыкальный консультант Частной оперы Семён Кругликов , который критиковал организацию за «недостаточное внимание к музыкальной стороне» и поддерживал стремление Мамонтова к пропаганде русской оперы [94]. Для постановки «Хованщины» был привлечён художник Аполлинарий Васнецов , а также Константин Коровин и Сергей Малютин [95] и в качестве консультанта по постановке планировали назначить Владимира Стасова, но из-за разногласий с Мамонтовым этого не произошло [96]. Последний отмечал, что в проводимых перед репетициями беседах принимали участие художники, работавшие над постановкой. На самой первой беседе Аполлинарий Васнецов рассказал, что на Рогожском старообрядческом кладбище многое сохранилось с давней старины [96]. Шкафер вспоминает, что Савва Мамонтов на одной из репетиций предложил сходить к старообрядцам в Преображенское.
Хованщина как зеркало добра и зла
Очевидно, сложные времена требуют сложных тем, а события конца XVII в. Восшествие на трон Петра Первого было кровавым: жестокое подавление стрелецких бунтов, церковная реформа — трагический разлом коснулся всех слоев общества. Опера «Хованщина» — шедевр русской музыки XIX в. Сочинение выстраданное, незавершенное, с трагической постановочной судьбой — мало кому удается найти ключ к постановке. Композитор из Ростова-на-Дону Антон Светличный работает именно с партитурой Мусоргского, а посвящает премьеру режиссеру Дмитрию Чернякову и его «Хованщине», поставленной в Мюнхене в 2007 г. Метод, который выбрал композитор для своего опуса, — своего рода пересочинение, когда музыка словно пропускается через эстетику и техники другого времени.
Самое известное сочинение такого рода — «Зимний путь» Ганса Цендера по вокальному циклу Франца Шуберта, его несколько лет назад привозил в Москву дирижер Теодор Курентзис. Денис Мацуев и его друзья покажут в Москве программу на стыке классики и джаза. Вместе с Российским национальным молодежным симфоническим оркестром пианист исполнит Рапсодию в стиле блюз Джорджа Гершвина, затем прозвучат «Симфонические танцы» из романтичной «Вестсайдской истории» Леонарда Бернстайна. А уж потом начнется искрометная и полная музыкального юмора череда джазовых импровизаций, в которых вместе с Мацуевым участвуют виолончелист Борислав Струлев, домбристка Екатерина Мочалова, контрабасист Андрей Иванов и перкуссионист Александр Зингер. Валерий Гергиев, оркестр Мариинского театра и солисты Молодежной академии представят в столице оперу Россини «Золушка».
Лучшего способа для создания праздничного настроения не придумать: сказочная лирическая история здесь приправлена изрядной долей шуток. Вокальные партии созданы для исключительно виртуозных исполнителей, а партия Золушки в репертуаре — гордость всех сопрано мира.
Зрителю с первых сцен открывается панорамный вид на Москву. Только меняются точки просмотра.
Это и Китай-город с его теремами и палатами, и Красная площадь с Лобным местом, храмом Василия Блаженного, Васильевским спуском, и вид на Кремлевскую стену с Москвы-реки. А художник по свету Владимир Лукасевич то наполняет декорации перспективой, уводя в тень знаковые места, то выводит их на первый план. Старейший музыкальный театр страны с размахом отмечает юбилей В наполненном деталями пространстве сцены, кажется, могут играть лишь главные герои. Но нет — по режиссерскому замыслу Леонида Баратова одновременно здесь логично располагается до сотни артистов.
В четвертом действии при массовом вынесении приговора стрельцам на сцене поместились и женский хор, поющий за жен и матерей, и войско Петра, и даже духовой оркестр. Грандиозная массовая сцена завершается драматургически сильным ходом — помилованием царём раскольников. Животные на главной сцене страны появляются в некоторых постановках. И неизменно устраивают «вау-эффект» для публики.
А еще с каждой нотой зрители все внимательнее вслушивались в слова арий. Кто не понимал, следил за титрами на экране. Но смысл арии Шакловитого в исполнении Эльчина Азизова уловили, казалось, все. Ей, господи, вземляй грех мира, услыши мя: Не дай Руси погибнуть от лихих наемников!
О чем на этой неделе говорили любители прекрасного Модест Мусоргский назвал «Хованщину» народной музыкальной драмой в пяти действиях.
Билета на постановку поступят в продажу в 2022 году. Программа «Хованщина» народная музыкальная драма — опера русского композитора М. Мусоргского, созданная по собственному либретто. Композитор работал над произведением несколько лет, на так и не закончил его.
Осовременивание тут большому режиссеру Тителю просто не нужно, тогда как натурализм в современной опере дорог, чем вызывает недовольство директора театра, и непонятно, зачем нужен. Конечно, в театре, гордящемся своими основателями — К. Станиславским и В. Немировичем-Данченко — и традициями реализма, принципы эпического театра Брехта могут кому-то показаться не совсем уместными, но времена меняются и невозможно даже если бы и хотелось закрепить на вечные времена правила и приемы Станиславского. Точное воспроизведение исторического быта и атмосферы — для Тителя не главное, не говоря уже о том, что и сам Мусоргский намеренно, в целях повышения наглядности и обеспечения драматургического единства смешал в фабуле события двух разных стрелецких мятежей — собственно Хованщины 1682 года и антипетровского бунта года 1689-го. И, следуя большой, но имплицитной идее Мусоргского, в этом спектакле Титель по брехтовским лекалам старается сделать так, чтобы зритель не сопереживал героям, а рационально критически мыслил, не забывая, что происходящее на сцене не реальность. Отсюда условные костюмы, условный грим, условные декорации. Солисты, хор и балетная группа не переживают исторические характеры, а рефлексируют в их отношении. Главное театральное да и музыкальное достоинство постановки — несомненно, чувство драматургического ритма.
Первый акт а ведь опера сама по себе длинная смотрится просто на одном дыхании — зрителям интересно, что будет дальше — Мусоргский был помимо всего прочего и первоклассным драматургом, во втором отделении ритм актеры так не держат, но это компенсируется тем, что там много хитов. Но все-таки — какова главная идея постановки, в чем «мессидж» создателей спектакля? Мы вполне вправе задаться вопросом о социальном заказе, который исполняет постановка, об общественных воззрениях этих социальных заказчиков, об их политических суждениях, симпатиях и антипатиях, о социальной критике и социальном идеале. И вот тут-то и скрыта основная проблема. В чем сверхидея Тителя? Как он воспринимает сверхидею Мусоргского?
Валерий Гергиев: На сцену Большого театра вернутся "Хованщина" и "Князь Игорь"
Опубликовано 10 мая 2023, 17:24 1 мин. Автор: Полина Старцева Оперный певец из Большого театра анонимно рассказал о жульничестве на вокальных конкурсах Пожелавший остаться анонимным оперный певец из Большого театра рассказал о реальном положении вещей на вокальных конкурсах. По словам артиста, подобные соревнования давно превратились в битву влиятельности педагогов. Талант участников в таких конкурсах неважен, считает он.
Изображение предоставлено «Собака. С исторической точки зрения сюжет основывается на событиях первой половины XVII века — стрелецкий бунт 1682 года и раскол Русской православной церкви. Религиозный уровень повествования выражен в конфликте двух концепций миросозерцания — «Святая Русь» в образе старообрядцев противопоставлена «окну в Европу» начала Петровской эпохи.
Религиозный уровень повествования выражен в конфликте двух концепций миросозерцания — «Святая Русь» в образе старообрядцев противопоставлена «окну в Европу» начала Петровской эпохи. После Петербурга опера поедет в Большой театр, где прозвучит с 13 по 17 марта.
В МАМТе представят версию последнего. Музыку последней сцены создал современный композитор Владимир Кобекин. Музыкальным руководителем возобновленной постановки стал дирижер Александр Лазарев. Режиссером-постановщиком выступил Александр Титель, сценографом — Владимир Арефьев, главным хормейстером — Станислав Лыков. В восстановленной опере задействованы солисты, которые уже участвовали в спектакле. В проекте участвуют и другие солисты труппы. Фото: pixabay.
В Большом театре впервые за 19 лет поставят оперу «Хованщина»
Астраханский театр Оперы и Балета 19 подписчиков Подписаться Астраханский государственный театр оперы и балета отметит 10-ти летие проекта «Русские оперы в Астраханском кремле» постановкой оперы М. Мусоргского «Хованщина». На конкурс было подано более 9000 заявок из всех регионов России.
Мерцает неприятным светом прозаический, бессовестно и тихо одержимый Досифей филигранная роль Дениса Макарова. Не соль земли, не скрепа, а серая мышь этот бывший князь Мышецкий. Темнеет на свету парадоксально объемная, лирико-эпическая фигура предателя Шакловитого, сделанная Антоном Зараевым выпукло, на пределе возможностей. Даже Голицын Нажмиддин Мавлянов замечательно сдержан и больше всех аккуратен по части дикции , которому в общем-то нечего предъявить, кроме приказа убрать свидетельницу собственной слабости, виноват уже хотя бы потому, что попал со своей либерально-западнической физиономией в царство по-разному бесноватых как кур в ощип. Преступница — Софья, преступник — Петр и тут режиссеру даже не нужно ничего делать — сам Шостакович укомплектовал соответствующие такты Мусоргского барабанной дробью своей Седьмой симфонии.
И Марфа при всей любви безумная провокаторша Ксения Дудникова, голос внушительной силы и обворожительно красивого тембра. Может, и не она больше всех виновата, и вообще — жертва, но мы видим, что страшные вещи делаются в том числе ее руками. Кто здесь хоть сколько-нибудь не хор — тот и виноват. Спектакль Тителя — цельный манифест безвинной жертвенности хорового героя, спасительной идентичности профилей и времен. Народ — всегда заложник чужих манипуляций. А кто не народ — чужой. Как и неразличимы конкретные лица в хоровых группах, так же тщательно распределена и вина между персонажами драмы — ее степень уже не установить.
Титель рассказывает историю вечных страданий народа с редкой доходчивостью. Простоте и ясности его концепции не мешает характерная поэтичная бесхарактерность некоторых подробностей: алюминиевые тазы и ведра исправно приближают те времена к этим, и та же функция у листовок, брошенных в народ, который перед тем, как мы видели, не умел читать.
И вот после такого перерыва «Хованщина» снова звучит на сцене московского музыкального академического театра Станиславского и Немировича Данченко. Карина Макарян.
И Марфа при всей любви безумная провокаторша Ксения Дудникова, голос внушительной силы и обворожительно красивого тембра. Может, и не она больше всех виновата, и вообще — жертва, но мы видим, что страшные вещи делаются в том числе ее руками. Кто здесь хоть сколько-нибудь не хор — тот и виноват. Спектакль Тителя — цельный манифест безвинной жертвенности хорового героя, спасительной идентичности профилей и времен. Народ — всегда заложник чужих манипуляций. А кто не народ — чужой. Как и неразличимы конкретные лица в хоровых группах, так же тщательно распределена и вина между персонажами драмы — ее степень уже не установить. Титель рассказывает историю вечных страданий народа с редкой доходчивостью. Простоте и ясности его концепции не мешает характерная поэтичная бесхарактерность некоторых подробностей: алюминиевые тазы и ведра исправно приближают те времена к этим, и та же функция у листовок, брошенных в народ, который перед тем, как мы видели, не умел читать. Отчетливости драмы не мешает даже то, что слов часто не разобрать и публика напряженно вчитывается в английские субтитры над сценой. Эпизод за эпизодом спектакль рисует слепоту хоров и силу их возвышенной покорности, находя в них красоту, смысл и безбрежную актуальность. Могучий, едва не торжественный гимн образу народа — как вечного заложника преступников-невидимок, объекта сознательных или случайных манипуляций индивидуально очерченных воль — не был бы так убедителен, если бы не выдающийся музыкальный строй спектакля. Он не столько аккомпанирует, сколько ведет за собой и добавляет концепции коллективного страдания и жертвы много звенящих героических обертонов. Неколебимой рукой дирижер собирает драматургически сложную партитуру в могучий монолит крепко сбитой конструкции.
Большой театр хованщина билеты
Или "Евгений Онегин". На ка кое-то время - ничего страшного. Но если речь идет о нескольких сезонах, мне кажется, это не то, чем можно так уж сильно гордиться. А если говорить о балете, то - странным образом - даже "Спящая красавица" уже какое-то время не идет на сцене Большого. Конечно, в этом нет никакой трагедии - но и повода радоваться совершенно нет. Поэтому "Спящая красавица" вернется на сцену Большого немедленно. У русского оперного театра - фантастический, богатейший репертуар: не два, не три, не пять композиторов, а гораздо больше, которые оставили совершенно роскошное, золотое наследие. При этом нельзя забывать о том, что "Чародейка" - это тоже великая опера Чайковско го, не толь ко "Пиковая дама". Роль великих оперных русских спектаклей невозможно переоценить. И как никогда важно сегодня укреплять ее, причем делать это на очень высоком художественном уровне. Поэтому на сцену Большого театра вернутся "Хованщина" и "Князь Игорь".
А легендарный спектакль Большого "Борис Годун ов" скоро поя вится на сцене Мариинского театра. А в Москве сейчас поставлен спектакль "Снегурочка" на музыку Чайковского. Но это не отменяет необходимости вернуть на сцену большого "Снегурочку" Римского-Корсакова. Я достаточно внимательно изучил состояние репертуара уже теперь в Москве.
Впервые ее поставили в 1911 году в редакции Римского-Корсакова. На сцену вышел Федор Шаляпин, который также стал режиссером спектакля. Художественный руководитель Мариинского театра Валерий Гергиев в декабре 1988 года возобновил показ спектакля на сцене театра. Это стало первой художественной акцией нового худрука.
Сцена из перформанса Love. Хотя сочинение Светличного не является оперой, автор позаботился о титрах, которыми были снабжены все эпизоды пьесы, длящейся без антракта 55 минут опера «Хованщина» в редакции Дмитрия Шостаковича продолжается около трёх часов. У него получилось своеобразное summary из оригинального либретто. Он вырезает из текста все лирические отступления и составляет собственные ёмкие фразы с глаголами: «Голицын мечтает о власти», «Стрельцы потрудились над думным дьяком», «Андрей Хованский хочет изнасиловать Марфу», «Хованский с личной армией ходит шествием по Москве» и так далее. В своём «Расколе» Светличный использует современные исполнительские и композиционные техники, сочетая их с практикой джазового музицирования. В великолепную джазовую импровизацию плавно переходит сцена канонической пляски персидок. И это гомерически смешной эпизод в «Расколе», так как получившаяся джазовая композиция ковром-самолётом переносит слушателя из пышных палат Хованского в лобби дорогого отеля, где обычно такая музыка и звучит.. Майя Плисецкая солирует в пляске персидок в опере «Хованщина». Большой театр, 1964 год Отметить смешное важно ещё и потому, что всё остальное время смеяться было не над чем. Душевный «Рассвет на Москве-реке», в который композитор «вмонтировал» романтично наигрывающего баяниста, грубо прерывается злобным боем кремлёвских курантов, гремящих здесь совсем неуютно и не по-новогоднему. И этот предупреждающий набат будет повторяться, внушая ужас и тревогу. Дирижировать пригласили Фёдора Леднёва, который является ведущим знатоком современного репертуара и занят во многих значимых проектах театра «Новая опера», Дома культуры «ГЭС-2», Нижегородского театра оперы и балета в ноябре 2023 представил премьеру балета Мечислава Вайнберга «Золотой ключик» и других. Базовый состав Московского ансамбля современной музыки директор — Виктория Коршунова был дополнен приглашёнными музыкантами, среди которых контрабасист Григорий Кротенко, арфистка Луиза Минцаева, тромбонист Андриан Принцев любителям ренессансной и барочной музыки он знаком и как исполнитель на предке тромбона — сакбуте , аккордеонист Роман Малявкин, отметившийся в талантливой работе хореографа Татьяны Чижиковой «Дробный ход», номинированной на «Золотую маску» в прошлом сезоне, исполнители на ударных Александр Суворов и Андрей Винницкий, альтист Эмиль Саларидзе. Поклоны после «Раскола». Первый концерт цикла состоится уже 28 января. С подробностями можно ознакомиться на сайте.
Московская труппа выступила в северной столице, питерская — на столичной: такова была идея худрука обоих театров Валерия Гергиева. После успеха «Псковитянки», Сказания о невидимом граде Китеже и деве Февронии», «Ночи перед Рождеством», «Царской невесты» Римского-Корсакова, юбиляра этого года, маэстро представил в Большом самую репертуарную русскую оперу — «Хованщину» Мусоргского. Пять показов ознаменовали дебют Гергиева за дирижерским пультом оркестра Большого. На сцене объединились лучшие солисты московской и питерской площадок, создавшие выразительные образы народной и музыкальной драмы. Надежда Травина побывала на спектакле с участием солистов Большого театра и делится впечатлениями. В Мариинском шедевр Мусоргского, напротив, не сходит с афиш: созданный еще в 1950 году спектакль Леонида Баратова с историческими декорациями Федора Федоровского может называться эталонным, классическим — так, если нужно было бы пересказывать историческое событие времен Петра Первого языком оперы. Ажиотаж подогревала и фигура маэстро Валерия Гергиева, не так давно возглавившего столичный театр: прекрасный знаток «Хованщины» и других русских эпических опер, он активно взялся за расширение репертуара Большого. На Исторической сцене развернулась монументальная историческая фреска, чьи герои словно сошли с полотен русских передвижников. Сценическая редакция петербургского режиссера Юрия Александрова, вдохнувшего новую жизнь в спектакль Баратова, укрупнила драму действующих лиц, подчеркнула контрасты между актами, усилила акценты на массовых сценах.
Гергиев запустил процесс творческой диффузии
купить билеты на оперу в Москве 2024. Театр им. Станиславского и Немировича (МАМТ) - Основная сцена. Четвертый показ оперы «Хованщина» Мариинского театра с успехом прошел на Исторической сцене Большого театра России! Историческая сцена с 13 по 17 марта! Приобретайте билеты на нашем сайте!