Новости французский хороводный танец 5 букв

старинный французский танец, первоначально народный, хороводный, - старинный народный французский танец, бальный.

брамс венгерский танец №5 listen online

1 слово из 5 букв, которое совпадает с маской Ф*СОН. Слово из 5 букв: Первая буква — Г, вторая буква — а, третья буква — в, четвертая буква — о, пятая буква — т. Полный ответ на кроссворд: Гавот. старинный французский танец, первоначально народный, хороводный, двудольного размера. 40. Царевна на эротической картине с золотым дождём у Густава Климта из 5 букв.

Современный бальный танец четырехдольного такта

Бальный танец 5 букв. Список для отгадывания кроссвордов и сканвордов. Французский танец, 5 букв (варианты ответов для сканвордов и кроссвордов). Старинный хороводный танец Франции – слово из 5 букв.

Французский хороводный танец 5 букв кроссворд

Таковы павана из оперы К. Сен-Санса «Этьен Марсель» 1879 , Павана для оркестра и хора op. Форе 1887 , «Павана на смерть инфанты» М. Равеля 1899 , павана из сочинения Р. Воан-Уильямса «Иов. Танцевальная маска» 1931 , павана из оперы Б. Бриттена «Глориана» 1953 , павана из оркестровой сюиты «Дон Кихот» авторский подзаголовок — симфонические гравюры, 1960 К. Караева и др. Следует различать павану и паванилью — ещё один популярный танец 16—17 вв. Луи Куперен.

Павана fis-moll. Исполняет Р. Запись 2012.

Среди них — словарь С. Мерсенна «Harmonie universelle» «Всеобщая гармония», 1636—1637 , где хореография танца сравнивается с шагом павлина. Павана отличается величественным характером и сдержанным темпом.

Чаще всего она записана в двудольном размере, хотя в 16 в. Эти характеристики делали павану подходящей для торжественных шествий различного назначения, от свадебных до траурных. Теоретические источники подчёркивают квадратность метроритмической стуктуры паваны. Паванам присуще аккордовое изложение, иногда украшенное диминуциями. Сохранилось два источника 16 в. Арбо также приводит партию ударных для исполнения паваны, представляющую собой повторяющуюся ритмическую фигуру «половинная — две четверти».

Первые дошедшие до нас музыкальные образцы паван находятся в «Четвёртой книге табулатур для лютни» Ж. Дальцы 1508. Жанр получил широкое распространение во всей Западной Европе, и хотя к началу 17 в. Паваны писали композиторы разных стран, например: в Испании — А.

Посмотреть ответ - является ответом на вопрос: - "Старинный хороводный танец Франции" и состоит из 5 букв.

Г - 1-ая буква.

Дальцы 1508. Жанр получил широкое распространение во всей Западной Европе, и хотя к началу 17 в. Паваны писали композиторы разных стран, например: в Испании — А. Мударра «Tres libros de musica en cifras para vihuela» — «Три книги музыки для виуэлы в цифровой нотации», 1546 , А.

Венегасом де Энестросой в 1557, и «Obras de musica para tecla, arpa y vihuela» — «Музыкальные произведения для клавишных инструментов, арфы и виуэлы», — изданном Э. Бёрд паваны из «Книги леди Невилл» , 1591 , Т. Томкинс «A sad pavan for these distracted tymes» — «Печальная павана нашего безвременья», 1649 и другие вирджиналисты ; в Германии — Г. Селье 1594 , Л. Куперен Павана фа-диез минор из Рукописи Боэна , 2-я половина 17 в. Антонио де Кабесон.

Диференсиас на итальянскую павану из сборника «Музыкальные произведения для клавишных инструментов, арфы и виуэлы», 1578. Павана нередко группировалась с идущими следом быстрыми трёхдольными танцами, часто основанными на том же тематическом материале. Уже у Ж.

Танец Людовиков - слово из 5 букв

Камаринская и барыня, казачок и кадриль, хоровод и ярмарочный танец с медведем. Венгерский Танец № 5 в mp3 на телефон или пк. Французский народный танец. Старинный французский танец, характеризующийся плавностью и медленностью движений и состоящий в основном из поклонов и реверансов. Гавот (французское gavotte), старинный французский танец, первоначально народный, хороводный, двудольного размера.

Танец родившийся на юге франции 9 букв?

Гавот — (от франц. gavotte), старинный французский танец, первоначально народный, хороводный, двудольного размера, известен еще с XVI века. [фр. allemande букв. немецкая, т. е. немецкий танец] – старинный хороводный танец двудольного размера, получивший развитие в Германии. Первоначально был частью бранля (тоже старинный французский хороводный танец). Тамбурин — Старинный французский танец, исполняемый в быстром темпе в сопровождении флейты и тамбурина (1*).

Город во франции из 5 букв

темп по мере продвижения танца становится более медленным. французский хороводный танец — ответ на кроссворд / сканворд, слово из 5 (пяти) букв. • этот старинный французский танец первоначально чем-то напоминал наш хоровод. Тамбурин — Старинный французский танец, исполняемый в быстром темпе в сопровождении флейты и тамбурина (1*). Французский танец 17–18 вв., восходящий к пантомимическому народному танцу провинции Овернь и в 17 в. ставший придворным танцем.

Старинный хороводный танец Франции

Подробнее: Паспье Бранль фр. Branle, Bransle — старо-французский народный круговой танец хоровод с быстрыми движениями. Иногда сопровождался пением, куплетами с припевом, повторяющимся после каждой строфы.

Исполняются в туфлях на каблуках или сапогах. В современном балете используются и другие языки и техники танца. Также появляются бессюжетные балеты, где основополагающим является развитие драматургии в музыке [9].

Бальные танцы Бальные танцы. Танец «Менует» Бальные танцы подразделяются на два направления: историко — бытовые танцы и спортивные бальные танцы. Историко-бытовые танцы понятие «Бальный танец», бал — возник в XIV веке в Италии — это бытовые и салонные танцы, которые получили широкое распространение уже после исторической эпохи, в которую возник танец. Бытовые танцы, ставшие историческими, представляют собой переработку народного танцевального материала и отражают особенности определенной эпохи или среды. Характерные черты культуры проявляются в построении и стиле танца, в его музыке, одежде танцующих, их манерах [10] : Алеман — вальс XIX век, исполнялся втроём: кавалером и двумя дамами на семейных балах.

Движения состоят из лёгких скользящих шагов. Особое значение имеет рисунок рук танцующих, меняющийся грациозно и плавно. Аллеманда — от франц. Старинный с XVI век придворный французский танец немецкого происхождения, плавный, умеренного темпа. Именно в этом танце в XVIII веке руки танцующих из обычного положения вдоль тела впервые поднялись вверх.

Эта свобода рук и являлась характерной чертой аллеманды. Бранль — от франц. Основной ход — 4 шага и приставной шаг, многочисленные поклоны, плавность движений и покачивание корпуса. В различных провинциях складывались характерные типы народного бранля, с названием по имени места его рождения или отличительному признаку бранль прачек, бретонский бранль и др. Вальс — от нем.

Танцуется парой, в закрытой позиции, лицом друг к другу. Во время исполнения танца — пара постоянно кружится. Родиной вальса считаются сразу три страны: Франция, Чехия и Австрия [11]. У вальса много разновидностей: медленный вальс, венский вальс, вальс-бостон, танго-вальс, фигурный вальс, вальс-гавот, вальс-мазурка и др. Гавот — от франц.

Характерны: легкие, маленькие шаги на полупальцах, реверансы, вычурные позы и плавные движения руками. Основной шаг гавота состоит из двукратного передвигания ноги в IV веке воздушную позицию, вперед или назад. Галоп — от франц. XIX века. Галоп часто служит составной частью, часто заключением танца.

В XV веке появились трактаты, в которых систематизировались движения. Прыжки заменились на скромные па, музыка стала медленнее. Придворный и деревенский стили кардинально различались. Спустя век в моду вошли праздничные танцевальные шествия, которые сопровождались салютами. Придворные танцмейстеры также стали больше обращать внимание на технику, манере исполнения, стиле. Танцор обязан был следить за осанкой, в церемониал включили поклоны и реверансы — символы благородства. Отсюда зародились основы балета. Король Людовик XIV 1638-1715 основал Королевскую академию танца, что дало толчок к появлению и развитию новых танцевальных техник. К XIX веку возвращается мода на естественные движения.

Популярность приобретают быстрая мазурка, котильон, полонез, кадриль. В оперетте зарождается взрывной канкан, разрушающий все стереотипы.

В начале эпохи вальса появилось Приглашение к танцу К. Штрауса Кавалер розы 1911 и симфоническая поэма Вальс М. Равеля 1920. Для настоящего венского вальса типичен не только обычный вальсовый ритмический рисунок бас на первую долю каждого такта, а потом две более легкие, как отзвуки, доли , но также и трудно поддающийся описанию ритмический сдвиг, образующийся в результате исполнения второй четверти в аккомпанементе чуть раньше, чем следует. Медленные вальсы типа бостон или вальсы hesitation то есть с задержкой, паузой , отличающейся менее четким ритмическим рисунком и более сложным аккомпанементом, получили распространение в Америке ок. Венский вальс Хотя вальс имел огромный успех и производил настоящий фурор при многих дворах Европы, в самом начале ХIХ века официальное отношение к вальсу было весьма осторожным — на балах в самой Вене вальс разрешалось танцевать не более 10 минут: объятия кавалера и дамы в танце считались не вполне подобающими. Но остановить вальс было уже невозможно, и когда в 1815 году после победы над Наполеоном в Вене проходил конгресс союзников-победителей, на всех балах самозабвенно танцевали вальс — чарующий, волшебный, блестящий.

Именно тогда вальс приобрел свою специфическую особенность — акцентированный ритм, который сделал этот танец более элегантным и более романтичным. Два замечательных композитора, живших в Вене — Иоганн Штраус-отец 1804 — 1849 и еще более знаменитый Иоганн Штраус-сын, написавший такие широко известные и популярные и сегодня шедевры как «Голубой Дунай» и «Сказки Венского леса», несомненно, способствовали становлению венского вальса , а также тому, что в ХIХ веке этот танец затмил собой все другие. Вальс, став официальным бальным танцем, как нельзя лучше гармонировал и с тогдашней модой: узкие в талии платья с роскошными пышными юбками с кринолином подчеркивали красоту движений дамы. Гавот Танец в спокойном темпе и трехдольном размере, берущий от провансальского слова gavoto — «житель области Овернь». Изящный и радостный французский танец 16—18 вв. Гавот состоит из двух частей по 8 тактов. Первоначально был частью бранля. Популярности гавота способствовал Ж. Гавот встречается в сюитах Куперена, Пахельбеля и особенно И.

Галоп от фр. Быстрый круговой танец 19 в. После 1825 галоп вошел в моду в Германии, где его называли ручер или хюпфер. Галоп часто встречается в профессиональной музыке; примером может служить Большой хроматический галоп Ф. Гальярда Веселый, оживленный танец 16—17 вв. Первоначально двудольная, гальярда затем изменила свой метр и стала «парой» к паване или пассамеццо исполнялась после них. Гальярда была одним из любимых европейских танцев 17 в. Быстрый украинский танец в двудольном размере. Яркий пример — гопак в опере М.

Мусоргского Сорочинская ярмарка. Джиттербаг линди Американский танец, появившийся между 1935 и 1940 и состоявший из подпрыгивания, подскакивания и вибрирования — в виде чистой импровизации под музыку стиля свинг, особенно буги-вуги. Обычный ритмический рисунок — сплошными восьмыми или перемежающимися пунктированными восьмыми и шестнадцатыми. Развитием джиттербага стал линди-хоп , где танцующие считают на шесть при четырехдольном размере музыки. Типичная черта этого танца — вращение партнерши вокруг оси, когда партнер держит руку за ее спиной. Ритм — подчеркнуто синкопированный с акцентами на второй и четвертой долях. Жига Английский танец, распространенный в 16 в. Название происходит либо от старофранцузского слова giguer «танцевать» , либо от древнеанглийского слова giga народная скрипка. Часто такие жиги сочинялись в полифонической форме, причем во втором разделе разрабатывалась тема, представляющая собой обращение темы первого раздела.

Кадриль Французский танец, возникший в конце 18 в. Исполняется двумя или четырьмя парами, расположенными по четырехугольнику quadrille , друг против друга. Кадриль развилась из сельского танца и сначала содержала пять фигур со следующими французскими названиями: Le Pantalon Штаны, название популярной французской песенки , Ete Лето , La Poule Курица, наверное, самая ранняя мелодия, в которой имитируется куриное кудахтанье , La Pastourelle Пастораль и Finale Финал : к нему танцмейстер Трениц добавил шестую фигуру, которая стала носить его имя. Катхак Это классический танцевальный стиль Северной Индии. Термин "катхак" произошел от слова "катха", что означает "рассказ", "история". Катхаками в древности называли касту рассказчиков, существовавшую при многих храмах Северной Индии. Они разыгрывали танцевально-драматические спектакли в дни религиозных праздников. Позже танцоров стали приглашать во дворцы индусских правителей Раджастана. При дворцах появились специальные танцевальные школы, в которых девушек обучали музыке, стихосложению, утонченному искусству танца.

Канкан Неистовый и не слишком приличный французский танец 19 в. Оффенбах ввел канкан в свою оперетту Орфей в аду; ныне большей популярностью пользуется сюита из этой оперетты под названием Парижское веселье аранжировка Мануэля Розенталя, 1938. Квик-степ Самый быстрый и динамичный из «стандартных» танцев. Это веселый танец, напоминающий игру. В отличие от вальсов и танго, фокстрот — чисто американское произведение, и автор его известен — актер Гарри Фокс из Калифорнии, который придумал этот танец в 1914 году и исполнял его с девушками из варьете, заполняя в нью-йоркском кинотеатре промежутки между показами фильма — механику необходима была пауза, чтобы успеть перемотать пленку. Придуманный в стиле рэг-тайм, танец стал пользоваться невероятным успехом. Рэг-тайм - смесь джаза и блюза и появившийся чуть позднее кекуок всегда подразумевали импровизацию и известную свободу. В кекуоке не было каких-то специальных поворотов и па, столь характерных для европейских танцев. В Америке в начале ХХ века вошли в моду так называемые «танцы животных».

Перевод названий таких танцев говорит сам за себя — «Поступь верблюда» Camel walk или «Ослиная походка» Donkey trot. Так что, возможно, на создание фокстрота Гарри Фокса вдохновила тогдашняя мода и… собственная фамилия — ведь fox по-английски «лиса». В начале фокстрот был не слишком сдержанным танцем со множеством прыжков и взмахов ногами - он ведь создавался для сцены варьете. Но попав в Англию, он подвергся настоящей реформе и приобрел две модификации : более быстрый квик-степ и более медленный слоу- фокс. И хотя техника фокстрота несколько напоминает медленный вальс, все движения пвыполняются совершенно в другом ритме. Конга Современный кубинский танец, исполняющийся шеренгой танцующих и ведущий свое происхождение от так называемых «компарсас» — парадов. Подобно румбе, конга часто служит на Кубе основой для песен политической направленности; в США этот танец популяризовал латиноамериканский музыкант Хавьер Кугат. Контрданс Старинный английский танец фольклорного типа. В контрдансе танцующие образуют две линии, лицом друг к другу — мужскую и женскую; используются самые разнообразные движения, часто из других танцев.

Слово country деревня во Франции преобразилось в слово contre «противоположный» ; отсюда немецкое название Contretanz, Kontertanz, в котором первоначальное значение было также утеряно. Около 1685 контрданс распространился из Англии в Нидерланды и Францию и вскоре стал одним из самых любимых европейских танцев. Сначала музыка контрданса напоминала английские жиги что доказывает сборник Георга Муффата Florilegium secundum, 1698 , но в 18—19 вв. В контрдансе часто использовались народные наигрыши и другие популярные мелодии. Наилучшее собрание таких мелодий — сборник Джона Плейфорда Английский учитель танцев The English Dancing Master, 1651 , за которым последовали многочисленные сборники того же типа. Популярная песня времен Французской революции Ca ira имеет в основе мелодию контрданса. Котильон от фр. Танец, распространенный в конце 18 и начале 19 вв. Из Франции котильон попал в Англию и Америку, где его стали исполнять как заключительный раздел контрдансов или, позже, кадрилей.

Разнообразные па и фигуры котильона исполняются первой парой практически под любую музыку, а затем повторяются всеми танцующими. Кумбия Танец, возникший среди чёрного населения Атлантического побережья Колумбии. Он сочетает в себе африканские ритмы и испанскую мелодичность, дополненную латиноамериканскими гармониями. Кумбия - одна из наиболее показательных колумбийских мелодий, в которой сочетаются музыкальные традиции 3 культур - негритянской, индейской и европейской. Негры привнесли в кумбию свой ритм барабанов, индейцы - флейты и свирели из стебля проса , которые ведут мелодию, влияние европейцев колонизаторов ограничилось только несколькими вариациями в музыкальном исполнении, хореографии и одежде танцоров. Кумбию отличает от других известных латиноамериканских стилей особо ярко выраженный жёсткий ритм. В этом кумбия более походит на ямайскую музыку — значительно сильнее, чем, например, более мелодичная и прозрачная сальса. Однако, что касается отличий кумбии от сальсы, — вопрос несколько спорный. В настоящее время бытует две точки зрения на то, чем же всё-таки является кумбия: самостоятельным танцем или разновидностью сальсы, как, например, Salsa Cubana Casino , Salsa Portorriquena Boricua , Salsa de Colombia и Rueda.

Так вот, согласно второй точке зрения, кумбия — это просто Salsa Sudamericana южноамериканская сальса. Так это или нет — в сущности, не так и важно. Кумбия интересна ещё и тем, что помимо собственно кумбии, под неё можно танцевать и меренге, и сальсу. Как уж это получается — трудно сказать, но факт, как говорится, — налицо. Куранта Танец в двудольном размере, первоначально пантомимический, известный с 16 в. Постепенно куранта приобрела трехдольный метр и в 17 в. Характерной чертой куранты 17 в. В музыкальном аспекте различаются две разновидности курант: итальянская corrente с быстрым движением мелкими длительностями и более спокойная французская courante с прозрачной фактурой, связанной с техникой французских лютнистов 17 в. Баховские куранты следуют французскому типу.

Около 1700 г. Лендлер Обобщающее название медленных австро-баварских танцев в трехчетвертном размере. Название восходит, возможно, к названию местечка в Верхней Австрии — Ландль. Мелодии лендлеров существовали уже в 17 в. Лендлер можно считать предшественником дойча «немецкого [танца]» и вальса, но лендлер исполнялся медленнее вальса и имел несколько иное построение. Для лендлера типично чередование восьмитактовых и шеститактовых фраз. Его вариантами являются штайерише штирийский [танец] и шуплаттлер тирольский танец в деревянных башмаках. Мелодии, напоминающие лендлер, встречаются у Й. Моцарта, Л.

Шуберта и И. По происхождению народный танец, мазурка в 18 в.

Французский хороводный танец - 5 букв. Ответы для кроссворда

Мазурка состоит из похожего на полонез вступительного раздела, исполняемого несколькими парами, и череды танцев с разными фигурами. Особенно типичны удары каблуком о каблук и резкое движение ступней ног т. Хотя мазурка появляется уже в музыкальной литературе 18 в. Шопену было суждено сделать ее важным жанром профессионального искусства. Глинка, П. Чайковский, К. Шимановский последовали его примеру. Вариантами мазурки являются польские танцы куявяк и оберек. Мамба Американский танец, ведущий происхождение от румбы.

Танец начинается с покачиваниями бедрами на счет «раз», первый шаг делается на счет «два». Менуэт Танец 16—17 вв. Менуэт занял место куранты и был основным придворным танцем с середины 17 по середину 18 в. Изначально это был сельский танец, но затем менуэт превратился в образец французского придворного балета. Люлли первым из великих композиторов использовал менуэт, и считается, что король Людовик XIV первым танцевал менуэт на одном из своих балов. Характерные черты менуэта — церемонные поклоны, торжественные проходы вперед, вбок и назад, изящные шаги и легкое скольжение. Из Франции менуэт распространился по всей Европе. Составляя контраст к аллеманде и куранте, менуэт в сюите толковался как подвижный танец в простой фактуре.

В отличие от большинства танцев эпохи барокко, менуэт в последующие эпохи не исчез, а стал частью циклической формы в классических сонатах и симфониях 18 и 19 вв. Авторы предклассического периода, такие, как Я. Гайдн, В. Моцарт, Л. Шуберт отвели менуэту третью позицию в четырехчастном сонатно-симфоническом цикле; у Бетховена менуэт перерос в скерцо. Менуэт классического периода испытал сильное влияние австрийского крестьянского лендлера, в результате чего в менуэте появились характерные широкие мелодические ходы, скачки. В Дон Жуане Моцарта менуэт, символизирующий аристократическое общество, написан в медленном темпе, но менуэт в симфониях и сонатах всегда отличался большей подвижностью. Меренге Латиноамериканский танец доминиканского происхождения, принятый также в США.

Двигаясь в двудольном метре, танцующие подчеркивают первую долю прогулочным шагом, а на счет «два» делают движение вовнутрь прижатыми друг к другу коленями. Веселая, слегка синкопированная мелодия танца состоит из двух периодов по 16 тактов в каждом. Типичный меренга состоит из вступлению jaseo и интерлюдий jaleo. Милонга Танго Это разговор между мужчиной и женщиной посредством языка танца. В этом смысле милонга представляет собой вечеринку, где мужчины и женщины, разбившись по парам, общаются друг с другом на заданную тему - звучащую в данный момент мелодию... Мореска мориско Пантомимический танец, по-видимому, мавританского происхождения, известный со времен раннего Средневековья. Танцовщики, в соответствии с сильно романтизированными представлениями о маврах, носили гротескные костюмы с колокольчиками у щиколотки; в музыке преобладали пунктирные ритмы и экзотические тембры. Часто лица одного или нескольких танцующих были выкрашены в черный цвет.

В Европе танец распространялся в тех регионах, где имели место контакты между мусульманами и христианами. Европейская мореска берет начало в Испании, где о ней упоминается уже в 15 в. Мореской часто называли музыкально-танцевальную сцену и иногда финальную балетную сцену — как, например, в опере К. Монтеверди Орфей 1607. В Англии мореску morris dance исполняли во время майских игр: здесь шесть танцоров образовывали два противостоящих ряда. Около 1900 в Англии наблюдалось возрождение морески, связанное с общим интересом к старинному искусству. Павана Открывавший балы танец 16—17 вв. Павана происходит из Испании, ее название связано со словом pavo «павлин» , возможно, павана является поздней формой бас-данса.

В Италии и Германии синонимом паваны часто выступала падована от названия итальянского города Падуи. Немецкие композиторы в период после 1600 например, И. Шейн писали торжественные, пышные композиции, которые называли «паванами». Паваны сочиняли также английские мадригалисты У. Бёрд, Дж. Булль, О. Гиббонс и Дж. Дауленд; среди современных композиторов павану возрождали М.

Равель и Мортон Гулд. Паспье Живой французский танец 17—18 вв. Образцы паспье можно найти в сочинениях И. Баха, И. Фишера и в балетах венских композиторов 17 в. В отличие от других польских народных танцев, мелодии которых поются, полонез всегда был инструментальным жанром. Происхождение танца обычно относят к эпохе, когда Генрих Валуа будущий французский король Генрих III был избран на польский трон 1573 ; польские придворные дамы при представлении королю образовывали процессию, которую сопровождала величественная музыка; такая процессия вошла в традицию и стала открывать все государственные церемонии, а само шествие переросло в танец. В результате тесных связей между Польшей и Саксонией саксонский курфюрст Август стал королем Польши в 1697 полонез вошел в моду в Германии и оттуда распространился по всей Европе.

Гендель и И. Бах включали полонез в свои сюиты, В. Моцарт однажды использовал этот танец в фортепианной сонате; полонезы можно найти в творчестве Л. Шуберта, Ф. Листа, К. Вебера, Р. Но величайшим мастером полонеза был, конечно, Ф. Полька Танец чешского происхождения, в быстром темпе, двудольном размере.

Возник ок. Полька обычно начинается с сильной доли, и для ее ритма особенно характерна отрывистость. Танец быстро распространился из Чехии по всей Европе, с триумфальным успехом был принят в бальных залах Нью-Йорка. Сметана ввел этот танец в профессиональную музыку, сочинив несколько известных фортепианных полек. Полька широко использована также в опере Сметаны Проданная невеста и опере Шванда - волынщик Яромира Вейнбергера. Польки писали А. Дворжак, Йозеф Лабицкий, И. Штраус и др.

Редова рядовая Чешский и вообще славянский танец крестьянского происхождения в умеренном темпе и трехдольном размере. В середине 19 в. Редова использована Римским-Корсаковым в опере-балете Млада. Ригодон Танец 17—18 вв. Ригодон как серьезный танец появляется в опере Глюка Ифигения в Тавриде 1779 , а потом и в других операх; как комический танец ригодон присутствует в балетах и сюитах 17 в. Люлли, Андре Кампра и Ж. Пёрселл сочинил свой ригодон уже в середине 17 в. Григ и М.

В Испании ригодоном часто называют кадриль. Рил англ. Название связано с готическим словом rulla — «смерч». В Шотландии рил обычно исполняется двумя парами, в Англии — тремя. Особенностью рила является круговой рисунок: танцующие располагаются лицом друг к другу и исполняют серию фигур, напоминающих по очертаниям восьмерку; для рила характерно также постоянное повторение движений и мелодии. Музыка состоит из восьмитактовых фраз, преимущественно в двудольном размере. В Америке наиболее распространен вариант рила под названием виргинский рил. Румба Современный кубинский танец афроамериканского происхождения.

Румба исполняется в четырехдольном размере, причем ритмический рисунок изменяется чуть ли не в каждом такте; в целом же для ритмики румбы характерны синкопирование и повторы. В кабаках Гаваны румба часто исполняется под аккомпанемент ансамблей, использующих подручные материалы — например бутылки, ложки, горшки. Основная тема румбы обычно восьмитактовая, в ней преобладает ритмическое начало, в то время как текст и мелодия находятся на втором плане. Румба вошла в эстрадную американскую музыку ок. Сальса Стиль латиноамериканской музыки, в переводе означающий "соус", с индейскими, испанскими и африканскими ингредиентами. Термин "сальса" придумал в 20-е годы Chano Pozo, кубинский перкуссионист, эмигрант первой волны в Америку с Кубы. Бум сальсы наступил в 70-годы, когда в США, в Африке и Латинской Америке стали проводиться огромные сальса-фестивали, собиравшие стадионы, и было записано огромное количество CD. Нью-Йорк сразу сделал сальсу более коммерческой и, благодаря мощным вещательным радиостанциям нью-йоркских звукозаписывающих компаний и активному распространению СD, до нас доходит именно этот продукт.

Корневая латиноамериканская салъса более теплая и у нас не такая популярная. Сальтарелло Энергичный итальянский танец в быстром темпе, трехдольном, иногда двудольном размере.

По-видимому, развился из 2-й части бранля. Вначале был хороводным танцем. Длительности менее в гавоте обычно не встречаются. Гавот нередко трёхчастен; 2-я часть более простого строения, иногда её образует мюзет пасторального характера; затем повторяется 1-я часть. Музыка гавота светлая, изящная, порой с наивно-пасторальным, иногда и с торжественным оттенком.

Воспользовалась Вашим сайтом впервые, уже получила ряд ответов на интересующие меня вопросы.

И пока что все сходится! Большое с...

Павана нередко группировалась с идущими следом быстрыми трёхдольными танцами, часто основанными на том же тематическом материале.

Уже у Ж. Дальцы есть указание, что все паваны сопровождают сальтареллы и пивы. Во 2-й половине 16 в.

Шейна «Banchetto musicale» — «Музыкальное пиршество», 1617. В конце 19 и в 20 вв. Таковы павана из оперы К.

Сен-Санса «Этьен Марсель» 1879 , Павана для оркестра и хора op. Форе 1887 , «Павана на смерть инфанты» М. Равеля 1899 , павана из сочинения Р.

Воан-Уильямса «Иов. Танцевальная маска» 1931 , павана из оперы Б. Бриттена «Глориана» 1953 , павана из оркестровой сюиты «Дон Кихот» авторский подзаголовок — симфонические гравюры, 1960 К.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий