«Женское счастье» случилось в Москве В Москве, в театре «Школа современной пьесы» прошел пресс-показ спектакля «Женское счастье». 3 февраля в московском театре «Школа современной пьесы» состоится премьера спектакля «Женское счастье». фарс "Женское счастье" Звёздная ведущая шоу –Лана Квин – Светка из села Нижняя Сысоевка, которая решила взять карьеру в св.
Валерия Ланская: Мое отношение к понятию «женского счастья» сильно изменилось.
| Спектакль женское счастье - | СПЕКТАКЛЬ «ЖЕНСКОЕ СЧАСТЬЕ». |
| «Школа современной пьесы» изучает «Женское счастье» | Домой Культурная жизнь В “Школе современной пьесы” состоялась премьера спектакля о женском счастье. |
Премьера спектакля «Женское счастье» прошла с большим успехом
| Спектакль женское счастье - | В Московском театре «Школа современной пьесы» полным ходом идут репетиции спектакля «Женское счастье» с Валерией Ланской в главной роли, премьера которого запланирована на 3 февраля. |
| Театр «Школа современной пьесы» представит постановку «Женское счастье» с Валерией Ланской | «Женское счастье» — ни в коем случае не «бытовой спектакль», как могло бы показаться. |
| «Женское счастье»: шокирующая пьеса о тех, кто стоит во главе страны | В московском театре «Школа современной пьесы» премьера: «Женское счастье» по рассказу Михаила Барщевского. |
| Женское счастье (16+) – Театр "Лицедеи" | «Школа современной пьесы» готовит к выпуску первую премьеру 2023 года — спектакль «Женское счастье» с актрисой Валерией Ланской в главной роли. |
«Женское счастье»: шокирующая пьеса о тех, кто стоит во главе страны
Будут интересные музыкальные номера, будет живой бэнд на сцене, интересные декорации. Для малой сцены такой камерный спектакль, но он будет фейерверком, очень динамичным. Зритель будет погружен в атмосферу закулисья телевидения. Это интересно, особенно, когда все происходит так близко. Зрители могут почувствовать себя частью происходящего, будто они находятся в телестудии на съемках шоу программы».
Автор: Женское счастье « Сестра Надежда » Спектакль по пьесе советского драматурга Володина — неожиданный и по-настоящему дорогой подарок ценителям советской классики на театральной сцене, а также всем, кто не видел знаменитого фильма Натансона с Дорониной в главной роли. Впрочем, и те, кто видели, признают, что сравнивать не имеет смысла. Приметы советского времени авторы скорее остроумно обыгрыли, чем сделали участником действия.
Пересказа здесь тоже не наблюдается, но и «в невесомости» сюжет не плавает. Режиссер Александр Марин превратил пьесу в талантливый студенческий этюд. Вроде как еще неоперившиеся артисты показывают спектакль «для своих». В самом начале актеры разговаривают со знакомыми в зале, даже на мобильные телефоны их фотографируют. Искреннее веселье на сцене передается публике, и спектакль смотрится на одном дыхании. Горькие смыслы, заложенные в володинской драматургии, однако, никуда не деваются. Непосредственность, присущая актерской молодости, «работает» лучше любых новомодных концепций. В переживания двух сестер-сироток веришь сразу, сочувствуешь им, жалеешь.
Старшая Надя Алена Лаптева работает учетчицей и жертвует личным и профессиональным счастьем ради младшей Лиды Яна Сексте. От этих жертв, правда, никакого толка. Но это только по одной из версий финала. В другой же — знакомой по фильму — счастье сестер расцветает буквально — на сцене.
Московский зритель совсем скоро сможет увидеть, удастся ли героине реализовать мечты детства и найти настоящее счастье. В спектакле звучит живое музыкальное сопровождение, которое добавляет эмоций и настроения. Раньше я работала с классическими, большими произведениями. И вот современная пьеса с таким замечательным названием — «Женское счастье». Я могу одно сказать — счастье есть!
Артистка призналась, что ей важно иметь опыт работы в драматическом театре.
Для Ланской это одна из главных составляющих актёрской карьеры. Первый показ пройдет 3 февраля 2023 года.
«Женское счастье» с Валерией Ланской
Зрители могут почувствовать себя частью съёмочного процесса шоу, погрузиться в атмосферу закулисья яркого, динамичного телевизионного мира. Валерия Ланская, актриса, исполнительница главной роли: «Мне кажется, что у меня отношение к понятию «женского счастья» за последние два года, особенно за последний год, сильно изменилось. Сейчас я считаю, что на втором месте после ребенка — любовь, отношения мужчины и женщины, чтобы она чувствовала себя защищенной, любимой, нужной, нежной. Это чувство нужности и защищенности...
Какие номера мы увидим от корифеев, и что будет нового? Анвар Либабов,актёр театра «Лицедеи»: У нас к каждому празднику есть своя программа: Новый год это или 23 февраля, День влюблённых или 8 марта. На разогреве наши ученики покажут шоу «Лодка».
Декорации в связи с пандемией застряли во Франции. И совсем недавно нам, наконец, удалось их привезти. Дарина Шарова,ведущая: А из старой доброй классики? Все номера будут так или иначе на тему любви, они будут обо всём, что связано с любовью.
Это, конечно, зависит от команды, от руководства, от состава актерского. Для меня это счастье. Ну, правда, для меня это праздник», — поделился Александр Мохов. Астрахан считает, что артист растёт в ролях.
И когда хорошая драматургия — артист начинает в ней расти. Несомненно, это происходит и с теми, кто задействован в «Безумных влюбленных». Она не боится быть смешной, трогательной и нелепой. Чтобы изобретать какие-то свои махинации ради любви. В чем-то героиня мне близка. Я бы очень хотела бы ей соответствовать в том, как она любит искренней чистой любовью и в том, как она добивается своего хитростью. Но хитрость эта не корыстна. Сложно ли играть мою героиню?
Сложно, но интересно. В новом спектакле каждая сцена мне дается непросто. Потому что, опять же, это пьеса в стихах, и это что-то новое для меня. У меня не было такого», — говорит Анастасия Акатова. Безусловно, зрителя ждет новое, красочное и нескучное зрелище. Некий новый мир, который открывает Театр на Трубной. Любой хороший драматург, а классические драматурги, почему они классические? Потому что они создали миры, которые живут.
Хотя и столетия проходят, но эти миры живут», — так считает заслуженный деятель искусств России Дмитрий Астрахан.
В этом году резидентам были предложены темы: экология, тело, этика, информация, — и на уровне идеи это звучит весьма любопытно, но их смотр, в отличие от «ХАОСа-2019», на котором все активности были втиснуты в две фестивальные недели, тоже прошёл заранее. Два года назад, едва родившись, «ХАОС» ошеломил как раз тотальностью и концентрацией происходящего: казалось, что всё происходит одновременно и везде — и включённость зрителей во все процессы была потрясающей. Нынче же — и тут, конечно, свою роль сыграла пандемия с её ограничениями — форматы взаимодействия со зрителями во время основной программы оказались более традиционными и разреженными: в основном, спектакли и обсуждения. При этом сама основная программа оказалась, я бы сказала, вызывающе содержательной, насыщенной и разнообразной.
Комедия» Муравицкого Театр на Таганке соседствовали с питерскими экспериментальными опытами: «Комитетом грустящего божества» Волкострелова, Алёны Старостиной, Ивана Николаева театр post и «Мещанами» Лизы Бондарь петербургский ТЮЗ , а также — с сильным социально-художественным высказыванием Дмитрия Егорова и воронежского Никитинского театра по «Чернобыльской молитве» Алексиевич. Был ещё бонус в качестве мюзикла Алексея Франдетти из петербургского «Приюта комедианта» «Дорогой мистер Смит». И исключительный в своём роде опыт концептуального театра — интерактивный перформанс «Умаление мира» Марины Давыдовой: одновременно и исследование современного русского логоса, и ритуал его возрождения в звуке, форме и движении. Был ещё ряд перформативных спектаклей более или менее удачных, из которых меня лично впечатлил спектакль «Дальше» Дмитрия Гомзякова, родившийся в томском ТЮЗе и попавший в лонг-лист «Золотой Маски», но о нём я напишу чуть позже в рубрику «Блиц». А этот текст посвящён трём важным спектаклям, созданным именно в Новосибирске. Третий — премьера главрежа «Старого дома» Андрея Прикотенко «Анна Каренина» — был впервые сыгран в финальный вечер фестиваля, и работа над ним, включая появление второго исполнителя роли Алексея Каренина в составе ещё продолжается.
Тем не менее, можно определённо сказать, что все три спектакля попали в сегодняшней нерв и буквально провоцируют на острые дискуссии о состоянии современного общества и его катастрофической дегуманизации. Код фон Триера Не случайно Лиза Бондарь выбрала для постановки сценарий самого известного из фильмов Ларса фон Триера: первые два фильма из триеровской трилогии «Золотое сердце», посвящённой сердобольным женщинам, кто-то мог и не смотреть, но «Танцующую в темноте» с Бьорк и Катрин Денёв, обладателя «Золотой пальмовой ветви», несомненно, видели миллионы. Так что режиссёр, несомненно, рассчитывала на то, что зрители будут следить не за сюжетом, а за режиссёрской интерпретацией. Так, собственно, и выходит. Пара первых эпизодов спектакля позволяет ощутить тотальную механистичность той модели мира, которую выстроила Лиза. Все восемь персонажей перемещаются исключительно по прямым линиям, точно город нарисован на полу, как в «Догвилле» того же Триера.
Чем дальше, тем больше они напоминают заведённых роботов, в том числе и Сельма — та самая эмигрантка из Чехословакии, которую в кино играет Бьорк: слепнущая день ото дня мать-одиночка, которая, тем не менее, продолжает работать на износ, чтобы скопить денег на операцию сыну, унаследовавшему её болезнь. Актриса Вера Сергеева свою страдательную героиню играет абсолютно несентиментально. Та самая любовь к мюзиклу, которая связывала Сельму-Бьорк с этим миром и с людьми, превращает Сельму-Сергееву с постоянными наушниками в ушах практически в аутистку. Этот образ довершают её «танцы» — шаг вперёд, шаг назад — и тексты, где каждое предложение произносится с интонацией предыдущего, оставляя ощущение заевшей пластинки: «Я не могу покупать ему дорогие вещи. Даже на день рождения. У меня нет денег», — повторяет она своему неслучившемуся парню Джеффу, повышая на несколько тонов конец фразы.
Единственное, что отличает её от других, — просветлённый взгляд куда-то поверх голов и открытая улыбка. Но обращена она не на окружающих, а на какой-то другой мир, где, очевидно, вечно звучит музыка и люди всё время танцуют. Так выглядит её, Сельмы, рай. Мало того, что человек любой в спектакле Лизы — механизм, он ещё и примитивный механизм. Каждый персонаж наделён единственной эмоцией как движущей силой всех поступков. У сына — Станислава Кочеткова это вечная обида на мир, потому что у него меньше игрушек, чем у других.
У Джеффа — Андрея Сенько — мужское желание. У полицейского — Александра Шарафутдинова— страх потерять жену, оставшись без денег, у его жены — Софьи Васильевой — не менее сладострастное, чем у Джеффа, желание тратить деньги на удовольствия и комфорт.
Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру спектакля «Женское счастье»
| ТЕАТРАЛЬНАЯ СТУДИЯ ЦОК ВКС ПРЕДСТАВИЛА ОЧЕРЕДНУЮ ПРЕМЬЕРУ - СПЕКТАКЛЬ «ЖЕНСКОЕ СЧАСТЬЕ» | 14, 15 и 16 апреля в театре "Школа современной пьесы" — премьера спектакля "Женское счастье" с Валерией Ланской в главной роли. |
| Театр «Школа современной пьесы» представит постановку «Женское счастье» с Валерией Ланской | Новости и СМИ. Обучение. |
Премьера спектакля «Женское счастье» прошла с большим успехом
Где найти определение женского счастья? В центре событий спектакля — молодая и успешная журналистка. У неё есть всё, о чём мечтают другие: квартира в Москве, работа на телевидении, интересное окружение, но девушка не чувствует себя счастливой.
И Ляля понимает — это Он. Пусть он старше шесть десятков разменял и женат.
Но впервые в животе нашей героини начинают порхать бабочки как выясняется чуть позже — и не только они. Далее неизбежен выбор между профессиональным и личным, мужчиной любимым, но недоступным, и тем, что под рукой, но не нужен, правдой и ложью… Всё сломается и пойдёт прахом… Возможно ли в итоге оно — то самое женское счастье? И в чём оно заключается?.. Очень, невероятно женская история — и авторы сумели сделать её правдивой и понятной каждому так что пусть я на Барщевского виртуально и посмотрела косо, но на спектакле ШСП его личные взгляды никак не отразились.
В спектакле нет положительных и отрицательных героев — есть обычные люди, допускающие ошибки и стремящиеся к лучшему. Собственно, персонажей всего трое плюс шесть артистов ансамбля — так они значатся в программке : Ляля и двое её мужчин, И. Крайне странный любовный треугольник, с одной из вершин которого Ляля быть не может, а с другой — не хочет. И вот ведь какое дело: насыщенный, точный язык авторского дуэта и неоспоримый психологизм происходящего делают постановку, содержание которой, в принципе, можно пересказать тремя предложениями, чудесным.
Это крайне изящная вещица, главное в которой — не события, но мысли об оных в головах персонажей, их анализ происходящего и самих себя. Не пугайтесь: вас никто не собирается грузить или мучить заумствованиями. Будет грустно и смешно, поведение героев временами изрядно побесит но всё равно вы не перестанете им сопереживать , но главное — все полтора часа а ровно столь и длится «Женское счастье» вы не сможете оторваться от сцены, безусловно веря в происходящее и ожидая развязки. Мои аплодисменты Марии Федосовой — режиссёр поставила во главу угла красоту «картинки», но при этом каждое её решение оправданно и необходимо.
Эстетика в спектакле — слуга смыслов, а, к моей радости, не краеугольный камень, вся постановка до предела кинематографична и правильно — немалая часть действия происходит в телестудии , и в этом её отдельная изюминка. Изображения сразу с нескольких камер выводятся на экраны, являющимися одновременно и задником сцены, и Федосова смогла доказать, что этот приём не только моден, но и стопроцентно уместен в театре. Проекции дополняют действие, расставляют необходимые акценты, добавляют объёма — плюс помогают зрителям, сидящим в противоположном углу зала а сцена «Зимний сад», при всей её камерности, исключительно вытянута в длину , разглядеть все детали происходящего. На моей памяти это лучшее использование видеокамер в спектакле.
В общем, «Женское счастье» — это постановка, которая на редкость хороша собой и за это ответственна не только Мария Федосова, но и художник Марина Ивашкова, художник по свету Павел Бабин и художник по видео Дмитрий Мартынов. Скажем так: даже если вас не захватит сюжет ну, всякое же может быть , вы можете просто любоваться действом. А ещё это пример интересной, умной режиссуры, которая не спорит с текстом пьесы и не следует за ним безусловно, но работает с оным в едином тандеме, как полноправный партнёр, рождая одно из самых привлекательных театральных произведений искусства, виденных мной в текущем сезоне. Фотография автора И какие тут актёры!
Но режиссёр сумела даже эту почти безгласную компанию сделать трёхмерной и неотъемлемой частью спектакля. Федосова уважает и зрителей, и своих артистов, а потому даже крошечная роль а ансамбль сменяет множество масок по ходу действия оправдана и наполнена. Сухраб Хайлобеков Шота демонстрирует нам крайне неординарного персонажа: будучи мужчиной слабым и, по большому счёту, бесхарактерным, в финале именно Шота, как истинный горячий грузин, дабы потешить самолюбие и восстановить реноме, совершает нечто, способное сломать жизнь и сопернику И.
Михаил Брацило Современный любовный треугольник наложенный на ток-шоу, страсти в прямом эфире между телеведущими и сотрудником ФСБ. Весь этот гремучий замес представил театр "Школа современной пьесы" в спектакле режиссёра Марии Федосовой "Женское счастье". Авторами пьесы выступили известный адвокат Михаил Барщевский и театральный критик Екатерина Кретова. Уже это говорит о том, что авторы знают о закулисье ток-шоу.
Зрители с самого начала становятся участниками ток-шоу. Длинный узкий зал "Зимний сад" разделён на две части. С одной стороны, по всей длине зала, стоят кресла для зрителей, а с другой - по центру располагается аналог студии, со сценой и камерами. Позади стоят огромные экраны, на которые выводится изображение в прямом эфире. А по бокам стоят элементы офиса. Вначале Ляля рассказывает о своей жизни, о первом сексе, который не понравился.
Историю о поиске настоящего счастья поставила режиссер Мария Федосова по одноименной пьесе Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой.
Мария Федосова: «В погоне за счастьем можно упустить саму жизнь. Философ Лао Цзы однажды сказал: «Если вы находитесь в депрессии, значит вы живете прошлым. Если вы встревожены, значит вы живете будущим. Если вы в состоянии мира, значит вы живете настоящим». Я с этим полностью согласна.
Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье»
Но что поделать, тут уж процитирую пьесу: «Феминистка — не та женщина, которая терпеть не может мужчин, а та, которую мужчина терпеть не в состоянии». Сюжет, буду честна, не отличается особой оригинальностью и глубиной. Ляля вообще-то Лена, но для своих — Ляля работает на ТВ. Она востребована и профессиональна, занимает пост редактора крутого ток-шоу, чего ещё желать? Одна беда — в личной жизни швах. Нет, мужчин-то у Ляли — вагон и маленькая тележка а как иначе, если она красива и умна? Да ещё и о бесплодии доктора говорят… И вдруг в качестве гостя на шоу соглашается прийти Иван Иванович Иванов он же — И. И Ляля понимает — это Он. Пусть он старше шесть десятков разменял и женат. Но впервые в животе нашей героини начинают порхать бабочки как выясняется чуть позже — и не только они. Далее неизбежен выбор между профессиональным и личным, мужчиной любимым, но недоступным, и тем, что под рукой, но не нужен, правдой и ложью… Всё сломается и пойдёт прахом… Возможно ли в итоге оно — то самое женское счастье?
И в чём оно заключается?.. Очень, невероятно женская история — и авторы сумели сделать её правдивой и понятной каждому так что пусть я на Барщевского виртуально и посмотрела косо, но на спектакле ШСП его личные взгляды никак не отразились. В спектакле нет положительных и отрицательных героев — есть обычные люди, допускающие ошибки и стремящиеся к лучшему. Собственно, персонажей всего трое плюс шесть артистов ансамбля — так они значатся в программке : Ляля и двое её мужчин, И. Крайне странный любовный треугольник, с одной из вершин которого Ляля быть не может, а с другой — не хочет. И вот ведь какое дело: насыщенный, точный язык авторского дуэта и неоспоримый психологизм происходящего делают постановку, содержание которой, в принципе, можно пересказать тремя предложениями, чудесным. Это крайне изящная вещица, главное в которой — не события, но мысли об оных в головах персонажей, их анализ происходящего и самих себя. Не пугайтесь: вас никто не собирается грузить или мучить заумствованиями. Будет грустно и смешно, поведение героев временами изрядно побесит но всё равно вы не перестанете им сопереживать , но главное — все полтора часа а ровно столь и длится «Женское счастье» вы не сможете оторваться от сцены, безусловно веря в происходящее и ожидая развязки. Мои аплодисменты Марии Федосовой — режиссёр поставила во главу угла красоту «картинки», но при этом каждое её решение оправданно и необходимо.
Эстетика в спектакле — слуга смыслов, а, к моей радости, не краеугольный камень, вся постановка до предела кинематографична и правильно — немалая часть действия происходит в телестудии , и в этом её отдельная изюминка. Изображения сразу с нескольких камер выводятся на экраны, являющимися одновременно и задником сцены, и Федосова смогла доказать, что этот приём не только моден, но и стопроцентно уместен в театре. Проекции дополняют действие, расставляют необходимые акценты, добавляют объёма — плюс помогают зрителям, сидящим в противоположном углу зала а сцена «Зимний сад», при всей её камерности, исключительно вытянута в длину , разглядеть все детали происходящего. На моей памяти это лучшее использование видеокамер в спектакле.
Удивительно то, что спектакль об очень женском поставлен по рассказу мужчины — юриста, адвоката с большим опытом Михаила Барщевского. Поставила спектакь режиссер Мария Федосова, а главную роль взялась воплотить Валерия Ланская. Результат получился о-о-очень интересный! На стыке мужского представления о женском счастье и женского опыта участниц этого эксперимента. Сам Михаил Барщевский говорит: «Женщины гораздо больше склонны ощущать себя счастливыми, чем мужчины, потому что женщины, в отличие от мужчин, живут иллюзиями. Женское счастье очень часто иллюзорно.
Умный мужчина счастлив не может быть никогда, потому что он понимает, что «и это тоже пройдет».
Добро пожаловать на портал!
А главную роль исполнит Валерия Ланская. Премьера назначена на 3, 4, 5 февраля. Создатели спектакля встретились с журналистами в ресторане Garda. Известный юрист, адвокат Михаил Барщевский поделился, что в пандемию написал рассказ «Не судьба», а театральный критик и драматург Екатерина Кретова переформатировала его в пьесу «Женское счастье». Почти как Ильф и Петров. И еще такой кульбит — от безысходно-печального к бездонному и неисчерпаемому. Надо сказать, Барщевский — не новичок в литературе и театре: три его пьесы идут на московских сценах, у него выходили сборники рассказов, романы.
Известный юрист уверен, что знает о женском счастье все, потому что он — однолюб.
Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру спектакля «Женское счастье»
Как понимает «Женское счастье» Михаил Барщевский? В «Школе современной пьесы» поставили спектакль по пьесе этого известного юриста, полпреда правительства в высших судебных инстанциях. В начале февраля в столичном театре «Школа современной пьесы» пройдет спектакль «Женское счастье». Актриса Валерия Ланская сыграет главную роль, пишет Центральная Служба Новостей. Театр Валентина Варецкого представляет комедию «Женское счастье». 3 февраля в Московском театре "Школа современной пьесы" состоится премьерный спектакль "Женское счастье". Об этом сообщает Центральная служба новостей. В Концертном зале Центрального офицерского клуба Воздушно-космических сил состоялся премьерный показ спектакля «Женское счастье» по одноименной пьесе Александры Линниковой.
О премьере спектакля "Женское счастье" рассказал режиссёр Михаил Мамедов
В московском театре «Школа современной пьесы» премьера: «Женское счастье» по рассказу Михаила Барщевского. Комедию «Женское счастье» по пьесе Александры Линниковой представляет Театр Валентина Варецкого в Центре культурного развития «Вертикаль». Это спектакль о том, что женское счастье — это тяжелая работа, сказал художественный руководитель театра на Трубной «Школа современной пьесы» Дмитрий Астрахан о готовящейся к премьере постановке по пьесе Феликса Лопе де Вега. На сцене Театра Лицедеи зрителей ожидает захватывающее шоу "Женское счастье". фарс "Женское счастье" Звёздная ведущая шоу –Лана Квин – Светка из села Нижняя Сысоевка, которая решила взять карьеру в св. Московский театр "Школа современной пьесы" представит в пятницу премьеру спектакля "Женское счастье" по пьесе Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой, сообщает пресс-служба театра.
Свежие записи
- Новости партнеров
- Театр в Пущино: спектакль «Женское счастье» покажут 7 апреля в 17:00 в ЦКР
- Женское счастье
- Любимый город Бор
- Театр в Пущино: спектакль «Женское счастье» покажут 7 апреля в 17:00 в ЦКР
- Японская диета помогает поддерживать мозг у женщин
«Женское счастье». Премьера в театре «Лицедеи» в честь 8 марта
Актриса Валерия Ланская исполнит в постановке главную роль. Постановку «Женское счастье» представят 3, 4 и 5 февраля. Спектакль раскроет зрителям историю молодой журналистки, которая не чувствует себя счастливой, несмотря на успехи в карьере и личной жизни.
Режиссер — Мария Федосова. Авторы современной пьесы — Михаил Барщевский и Екатерина Кретова. Новости из жизни знаменитостей ищите в Telegram-канале « Звездная пыль ». Премьерные показы намечены на 3, 4 и 5 февраля.
Он был задуман как масштабное мероприятие, включающее в себя знакомство военнослужащих, членов их семей, ветеранов и гражданский персонал ВКС с театральными постановками, творческими встречами с актерами и режиссерами, фестивалями, тематическими выставками и т. И сегодня мы хотим познакомить наших зрителей с новым спектаклем», - поделился перед премьерой начальник Центрального офицерского клуба Воздушно-космических сил, заслуженный работник культуры Российской Федерации Владимир Лужбин. Зрителями спектакля стали ветераны, военнослужащие ВКС и члены их семей. Все стремятся к счастью, все мечтают о любви. Но умеем ли мы любить по-настоящему?
Добро пожаловать на портал!
ТЕАТРАЛЬНАЯ СТУДИЯ ЦОК ВКС ПРЕДСТАВИЛА ОЧЕРЕДНУЮ ПРЕМЬЕРУ - СПЕКТАКЛЬ «ЖЕНСКОЕ СЧАСТЬЕ»
Спектакль «Женское счастье» с Валерией Ланской. Театр • Спектакль • Драма • 18+. В Московском театре «Школа современной пьесы» с большим успехом прошла первая премьера 34-го сезона – спектакль «Женское счастье». Официальные билеты в Театр на Трубной / Школа современной пьесы (Москва) на спектакль «Женское счастье» онлайн.