Яннис Коккос Дирижер - Кристиан Кнапп Вчера был второй премьерный спектакль - с Маточкиной и Векуа. На первый 25 мая не попала - была на премьере балета в Михайловском. По дороге в театр мучили всякие. Дебютировав в «Самсоне и Далиле» в Римской опере три года назад, певица, наконец, представит эту партию в Мариинском театре.
Искусство в массы: На киноэкранах Баку постановка «Самсон и Далила» Метрополитен-опера – ФОТО
Режиссёр называет своей первой страстью сценографию, а переход в режиссуру считает весьма органичным продолжением работы сценографа. Такая позиция не могла не отразиться на режиссёрском стиле, который полюбился публике своей умеренной традиционностью, узнаваемыми смыслами и отсутствием откровенного эпатажа. И в эстетически изящном «Дон Кихоте» и в монументальных «Троянцах» уже очень заметна эта первостепенность визуальности при некоторой вялости, если не сказать скучноватой неопределенности режиссуры. Однако, оба спектакля вполне востребованы, входят в репертуар театра и регулярно идут на его сценах. С новой постановкой публика связывала большие ожидания и надежды, заранее настраиваясь на знакомый режиссёрский почерк. Почерк действительно остался прежним, но при этом его сильные стороны словно бы стали рудиментарны, а слабые значительно усугубились. И, пожалуй, самым большим разочарованием стало то, что в новой постановке не только не просматривается никакого цементирующего спектакль интересного авторского замысла, но даже и, хотя бы, простого единства, будь то эстетики или идей, да и вообще, чего бы то ни было. Кроме очевидной вторичности и банальности, нет ничего, что могло бы обобщить отдельные детали этого конструктора и превратить груду разрозненных запчастей в слаженный рабочий механизм спектакля, производящего общее впечатление целостности и законченности. Режиссёр заранее декларировал свое намерение не связывать сюжет оперы с конкретным временем. Сложность форм на сцене нарастает от квадрата зияющего проёма первого действия к спирали жилища Далилы второго и сложной геометрии Храма Дагона третьего, при этом первые два слишком пустынны и почти монохромны, а третье перенасыщено деталями и красным.
Опера, основанная на известнейшем библейском сюжете Книги Судей, первоначально задумывалась как оратория и законченный музыкальный материал в значительной степени сохранил эти черты. Кроме того, музыке Сен-Санса в полной мере свойственны пейзажная созерцательность, заметная картинность, а это, даже при всей бесконечно широкой палитре оттенков внутреннего развития, мелодическом богатстве, призрачной и изменчивой ритмике, вполне ожидаемо нивелирует последовательное сюжетное, насыщенное динамикой развитие. В этом случае, в качестве противовеса, создающего гармоничный баланс, очень напрашивается живая, подкрепленная сквозным действием и деталями, упругая по темпоритму постановка, способная полностью увлечь аудиторию рассказанной на сцене историей. У Коккоса же степень детализации и проработанности, и характеров, и сценографии первых двух действий, как и общая карта маршрутов постановки, настолько лапидарны, а инертная статичность так велика, что солисты большую часть времени выглядят на сцене просто симпатичной садовой скульптурой. Суперсовременная всемогущая машинерия Новой сцены театра использована в постановке лишь единожды в последней сцене разрушения Храма, где обойтись без неё было бы невероятно сложно, если вообще возможно. Традиционно в искусстве сюжет о богатыре Самсоне и самой изощрённой блуднице Филистимлянского царства насквозь пропитан томной пряностью восточной эротики. В конце концов, не просто так вполне «тёртый калач» и бывалый мужчина внезапно лишился своих волос, а вместе с ними и силы. Должны же были быть у него какие-то весомые на то причины. В одном из интервью перед премьерой Яннис Коккос сказал о том, что постарался привнести эту значимую часть произведения в постановку, чтобы дать почувствовать зрителю весь увлекательный процесс эротического соблазнения.
На деле же, спектакль не имеет никаких реальных инструментов и приемов, кроме, собственно, голосов певцов и музыки, с помощью которых эту тему можно было бы хоть как-то связно раскрыть.
В среду, 28 ноября, на киноэкранах в Баку была продемонстрирована опера «Самсон и Далила», которой Метрополитен-опера в сентябре открыла новый театральный сезон. В основе этой оперы французского композитора Камиля Сен-Санса ветхозаветное сказание о могучем герое и предавшей его красавице-филистимлянке. Главные роли исполняют Элина Гаранча и Роберто Аланья. Партию повелителя филистимлян Абемелеха исполняет народный артист Азербайджана, солист Большого театра, баритон Эльчин Азизов. Кампания Live in HD проводится с 2006 года, делая творчество Метрополитен-опера более доступным для широкой аудитории.
Метрополитен-опера, что в буквальном переводе означает «Столичная опера», представляет собой один из самых известных и престижных оперных театров мира. Сокращенно его нередко называют Мет англ. The Met.
Свою историю этот театр берет с создания оперной труппы в Нью-Йорке в далеком 1880 году в качестве альтернативы Музыкальной академии. С 1966 года театр базируется в Линкольн-центре, в специально построенном здании Метрополитен-опера.
На родину, во Францию, она добралась только к 1890 году — сначала в Руан, а осенью и в Париж, где была встречена очень тепло. Наконец, 23 ноября 1892 года премьера прошла и в Парижской опере — главном музыкальном театре Франции. В этой постановке впервые был исполнен «Танец жриц», не вошедший ни в один из более ранних спектаклей. Сен-Санс посвятил эту оперу своей музе, Полине Виардо, которая к моменту парижской премьеры уже вышла из возраста исполнения партии Далилы. В то же время популярность оперы в мире стала стремительно расти. Премьера, исполненная российской оперной труппой, состоялась 19 ноября 1896 года в Мариинском театре.
В 20 веке «Самсон и Далила» никогда надолго не выпадала из мировой афиши, а партия Далилы, наравне с Кармен , стала главнейшей в репертуаре любой меццо-сопрано. Одной из её лучших исполнительниц на рубеже 21 столетия стала солистка Мариинского театра Ольга Бородина. Сегодня в мире существуют 48 постановок этой оперы, в 2016 году новые спектакли представили Мариинский театр и Парижская опера. Мелодии оперы звучат в фильмах: «Солнечный удар», режиссер Н. Михалков, 2014; «Мосты округа Мэдисон», режиссер К. Иствуд, 1995; «Мираж», режиссер Ж-К. Гиге, 1992; «Агата», режиссер М.
Соборная площадь Петропавловской крепости
- Вопросы и ответы
- Самсон и Далила - опера в Москве - афиша, билеты |
- Премьерой «Самсон и Далила» открылся Минский международный Рождественский оперный форум
- Другие сюжеты
- ОПЕРА "САМСОН И ДАЛИЛА".
- Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
В Метрополитен-опере показали премьеру постановки "Самсон и Далила"
Но то, что спустя четыре года именно «Самсон и Далила» как опера на древнееврейский сюжет сделалась орудием борьбы идеологических бульдогов в их схватке под кремлевским ковром, отчасти проливает свет на эти послевоенные тайны. Сен-Санс и его либреттист Фердинанд Лемер в опере "Самсон и Далила" честно следовали сюжету 16-й главы книги Судей. Сегодня впервые увидела «Самсона и Далилу» в постановке Янниса Коккоса, который ожидаемо героев перенёс в современность и, о, Боже, как это всё сейчас актуально и пугающе болезненно. самая популярная опера французского композитора Камиля Сен-Санса, единственная не сходящая со сцен современных оперных театров.
Иван Гынгазов дебютировал в опере «Самсон и Далила»
Премьера новой постановки оперы Камиля Сен-Санса «Самсон и Далила» запланирована на 23 мая 2024 года на Исторической сцене Большого театра. With a performance of the opera "Samson and Delilah" to the music of the French composer Camille Saint-Saëns and directed by Assoc. 14 марта в иркутской областной филармонии состоится премьера постановки «Самсон и Далила». купить билеты на оперу в Москве. Расписание, содержание, фото, продолжительность Закажите билеты на
Опера «Самсон и Далила» в Большом театре
Опера «Самсон и Далила», Мариинский-2 07.03.2024, Санкт-Петербург купить билеты. Метрополитен-опера открыла новый сезон премьерой постановки «Самсон и Далила». Далила – Ольга Бородина Самсон – Хосе Кура Верховный жрец Дагона – Владимир Мороз Абимелех – Олег Сычёв Старый иудей – Юрий Воробьёв. Samson et Dalila (Samson and Delilah), Saint-Saëns. самая известная опера французского композитора К. Сен-Санса. Цена билетов на оперу «Самсон и Далила» в Большом театре в Москве 22 мая 2024 года будет известна позднее.
Премьерой «Самсон и Далила» открылся Минский международный Рождественский оперный форум
Чайковского великолепно! Уверенный полетный голос без сдавливания и суеты. Меня поражает, как можно петь из разных положений тела… сидя, полулёжа, обнимая партнера… ведь диафрагма также меняет положение, а у Зинаиды звук, как на пластинке. Не могу не отметить партнерское взаимодействие. Такой игре актёров веришь, сопереживаешь, не видишь «продуманности» мизансцен.
Очень бы хотелось Ивана видеть чаще, но если что - в «Геликон-Оперу» надо наведываться. Когда я после логичного, эстетичного, обволакивающего первого акта увидела во втором лестницу в небо, крутящийся диско шар, дам с кавалерами, одетых в духе Гэтсби, празднующих победу, у меня случился когнитивный диссонанс. А когда уж на сцену выбежали полуголые женщины и мужчины, напоминающие своими фривольными латексными одеяниями завсегдатаев БДСМ вечеринок, то тут уж я приготовилась мысленно креститься.
Французский постановщик сделал смелый, но правильный ход. Что происходит в мире?! Разврат, безверие, жестокость, праздные бессмысленные увеселения… Нужен такой мир?
Повод поразмыслить, только вот согласно либретто размышления излишни. Ослеплённый Самсон взывает к Богу и умоляет хоть ненадолго вернуть ему силу, а надо ему это для разрушения храма неверных, чтобы филистимляне погибли под его обломками. Самсон тоже погибнет, но он не просто мстит за себя, за свой народ, за свою слабость от любви, он мстит за то, что люди свернули с праведного пути. Возможно, этот смысл и не вкладывался совсем, но позвольте уж мне так думать. А ещё очень рада была увидеться с Наталья Лодягина Спасибо, что «проводишь» меня по тернистым тропам современного оперного мира P.
На Самсона был приглашен румынский певец Мариус Влад, весьма востребованный исполнитель драматического репертуара, в том числе вагнеровского. У него хорошая школа, подходящий по силе звук, в целом убедительная, выразительная нюансировка, пение осмысленное, по-театральному внятное. Однако есть и один существенный недостаток — тембр певца откровенно некрасив, он ближе к характерному, а не к драматическому звучанию, и хотя зал он заполняет и партию выдюживает, нельзя сказать, что его вокал приносит много удовольствия. Как и полагается, центром концертного исполнения стала Далила в исполнении прославленной мариинской дивы Екатерины Семенчук. Это было по-настоящему великолепное пение и великолепная игра, тонкая и страстная одновременно — интерпретация, более чем достойная памяти великой Образцовой. Громадный голос певицы красив без всяких оговорок; он свободно льется, не стесняемый ничем, одинаково ярок и пластичен во всех регистрах, тембрально ровен и одновременно разнообразен по краскам. Победные верха берутся смело и, что немаловажно, красиво, обольстительные низы чаруют, золотая середина сияет на протяжении всего вечера. Все три знаменитые арии Семенчук наделила неповторяющимися красками, а в драматическом дуэте с Самсоном проявила чудеса аффектации, при этом сумев нигде не пережать, не закричать, оставаясь при всей страстности в рамках высокого академического стиля.
Там был замечательный преподаватель по музыкальной литературе, который водил нас в оперный театр в Новосибирске. Он настолько меня заворожил, что я уже с 12 лет мечтал выступать там. Еще до окончания школы знал: буду поступать в Новосибирскую государственную консерваторию имени М. После ее окончания стал солистом того самого Новосибирского театра оперы и балета, в котором мечтал петь. Как вы относитесь к тому, что певцы не ограничиваются только исполнением партий? Порой режиссер не посвящен в те нюансы, которые знает оперная певица. Мы с ней познакомились в Москве в Большом театре, когда пели в опере "Садко". Я исполнял партию Садко, а Оксана - моей жены Любавы. Во время спектакля - Правда, что оперные певцы особо тщательно готовятся к своим выступлениям? Помимо репетиций, мы постоянно делаем специальные упражнения, в свободное время хожу на занятия к преподавателю. Европейцы намного сдержаннее. Много раз слушал ее записи.
Артём Абашев поставит в Большом театре «Самсона и Далилу»
Произошло это в 1877 году. Лишь спустя тринадцать лет она была поставлена на родине композитора в парижской «Гранд-опера» и с тех пор составляет основу репертуара этого театра, идя на его сцене один или два раза в месяц вот уже более столетия год за годом. В англоговорящих странах она тоже медленно прокладывала себе путь. В Англии она подпадала под закон а в Америке — предубеждение , направленный против изображения библейских персонажей на сцене. Вот почему в этих странах она была исполнена в виде оратории.
В Англии она не ставилась как опера вплоть до 1909 года, а в Соединенных Штатах, несмотря на несколько отдельных представлений оперы еще в XIX веке, она вошла в постоянный репертуар «Метрополитен-опера» лишь в 1916 году. Тогда, с труппой, возглавлявшейся Карузо и Маценауэром, опера произвела такое сильное впечатление, что осталась в репертуаре на многие годы. Сегодня, однако, имеется интересное различие в стандартах постановки: публика требует — и получает — Далилу, которая тоже выглядит и поет как коварная женщина. В 1947 году, когда опера Сен-Санса была временно снята с репертуара, в «Метрополитен» вместо нее была поставлена одноактная версия этого сюжета Бернарда Роджерса, озаглавленная «Воитель».
В этой опере глаза Самсону выкалывают самым что ни на есть реалистическим образом — с помощью раскаленного железного прута, прямо на сцене по ходу действия. Руководству театра пришла в голову счастливая мысль дать этот спектакль в качестве приманки, вместе с другой одноактной оперой — «Гензель и Гретель» Хумпердинка — на субботнем утреннем представлении для малышей. Естественно, произведение бедного мистера Роджерса не имело успеха у родителей, которые привели своих чад отнюдь не на спектакль со столь устрашающим сюжетом, а на детскую оперу Хумпердинка. В результате опера Сен-Санса была восстановлена в репертуаре.
Они собрались ранним утром на городской площади, здесь Самсон призывает их к активному сопротивлению. Иудеи, измученные издевательствами завоевателей, колеблются и сомневаются в успехе своего сопротивления, но в конце концов страстный призыв Самсона воодушевляет их. Их волнения вынуждают явиться сюда Абемелеха, сатрапа Газы, чтобы выяснить, что же здесь происходит. Его ядовитые насмешки и колкости, а также призыв оставить бога Иегову ради Дагона возбуждают у иудеев ненависть к нему.
Самсон пробуждает в израильтянах столь сильное чувство негодования, что они восстают «Israel, burst your bonds» — «Израильтяне, разорвите свои оковы». Абемелех нападает на них; Самсон выбивает у него меч и убивает его. Филистимляне в панике бегут; Самсон во главе иудеев преследует их. Двери храма бога Дагона открыты.
Из них выходит верховный жрец со своей свитой. В патетических тонах он шлет проклятье Самсону. Однако ему не удается вернуть филистимлянам уверенность в себе после того ужаса, который они недавно пережили. И когда возвращаются израильтяне, верховный жрец и все его окружение предпочитают удалиться.
Настал час великого триумфа Самсона. Именно в этот момент обольстительная жрица Далила выступает вперед из храма Дагона вместе с хором своих, столь же пленительных юных прислужниц. Они приветствуют торжествующего героя, украшая его гирляндами, обольщают его песнями и танцами. Далила шепчет ему, что он уже царит в ее сердце, и поет обольстительную арию о весне «Printemps qui commence» — «Весна начинается».
Один из иудейских старейшин предостерегает Самсона, но молодой герой, который уже имеет репутацию человека, подверженного чарам женской красоты, совершенно покорен Далилой.
Россини «Итальянка в Алжире». Начало в 19. Плац перед Гатчинским дворцом. Сен-Санс «Самсон и Далила». Начало в 17.
В основе сюжета библейская история об израильском богатыре, прославившемся в войнах с филистимлянами и преданном его любимой Далилой. В Иркутске опера прозвучит впервые. Мероприятие начнется в 18:00 в концертном зале филармонии.
За постановку оперы активно выступала Полина Виардо, которую и видел Сен-Санс в главной партии при написании произведения. Но успеха это предприятие по пропаганде оперы Сен-Санса не принесли. Полина Виардо 1821-1910 «Самсон» впервые был представлен во Франции в оперном театре Руана только в 1890 году. В силу возраста Виардо уже не смогла исполнить предназначенную ей партию. Премьера в Париже состоялась только в 1892 году в Гранд Опера. В 1893 спектакль был впервые показан в Петербурге. К 1893 году относится и английская премьера произведения. В Англии, где действовал запрет на изображение библейских персонажей на сцене, оперу пришлось представить без сценического действия в концертном исполнении, фактически реализовав идею Сен-Санса об оратории.
Опера «Самсон и Далила» в Мариинском театре-2
33-летний тенор Иван Гынгазов дебютировал в сложнейшей партии Самсона в опере «Самсон и Далила» Сен-Санса. Мариинский театр показал первую премьеру сезона — оперу Сен-Санса "Самсон и Далила" в постановке французского режиссера Шарля Рубо. «Самсон и Далила» — опера Камиля Сен-Санса в трёх действиях на ветхозаветный сюжет.
Премьерой «Самсон и Далила» открылся Минский международный Рождественский оперный форум
Но Далила еще не достигла своей конечной цели. Она должна узнать тайну Самсона. Она сладко умоляет Самсона поговорить с ней, чтобы осушить ее слезы. Ария написана в приятной тесситуре, в которой певица может представить свои самые красивые краски. Прекрасный пассаж кларнета подхватывает эту тему мучительно-сладко. Мы слышим эту арию в двух интерпретациях. Посмотрите отличный клип из телевизионной версии с Ширли Верретт. Обольщенная, она угрожает покончить с собой. Самсон следует за ней в спальню. Чуть позже она зовет стражников, которые арестовывают Самсона. Торжествуя, она показывает Самсону косу, которую отрезала.
Самсон сидит у жернова. С потерей волос силы покинули его. Филистимляне выжгли ему глаза, и он вынужден заниматься рабским трудом. Снаружи он слышит причитания евреев, которые потеряли свободу из-за Самсона, предавшего их ради женщины.
It is not my custom to offer links to other websites on these pages, but today I will violate that rule twice. Samson and Delilah sacrifice their personal happiness for their religious ideals, urged on by political advisors High Priest, Satrap of Gaza, and an old Hebrew man.
The opera ends with the collapse of the Temple of Dagon and the death of all those in attendance due to the reaction of the deeply humiliated Samson. The people of Israel are free, but the notion of reconciliation between the enemies remains a dream. I remind you that the show was first put on in 2009, when the director of the theater was the naughty boy, enfant terrible, Ariel Cahn, who now has been appointed Intendant of the Deutsche Oper Berlin after having served a stint in Geneva. Among the several outstanding features of the show was its joint Palestinian-Israeli production team. And, of course, the inverted interpretation, whereby our sympathy is directed to the Pharisee Palestinian side of the equation.
Сен-Санс вдохновился этой идеей и вернулся к сочинению. В 1876 году партитура была готова. Сен-Санс и Полина Виардо, которой предназначалась главная партия, устраивали несколько исполнений оперы и её отрывков. На этих вечерах присутствовали, в том числе и руководители театров, но, увы, никто во Франции не взял оперу к исполнению.
Тогда композитор уехал в Веймар, чтобы поставить её там. И, хотя Лист уже не был первым лицом местного театра, ему удалось договориться, чтобы «Самсон и Далила» появились в репертуаре. Премьера состоялась 2 декабря 1877 года на немецком языке и прошла с безусловным оглушительным успехом. Несмотря на значительный резонанс в Веймаре, в первые годы своего существования опера почти нигде не звучала. В 1882 её поставили в Гамбурге. На родину, во Францию, она добралась только к 1890 году — сначала в Руан, а осенью и в Париж, где была встречена очень тепло. Наконец, 23 ноября 1892 года премьера прошла и в Парижской опере — главном музыкальном театре Франции. В этой постановке впервые был исполнен «Танец жриц», не вошедший ни в один из более ранних спектаклей. Сен-Санс посвятил эту оперу своей музе, Полине Виардо, которая к моменту парижской премьеры уже вышла из возраста исполнения партии Далилы.
Постановку осуществил греческий режиссер Яннис Коккос. В его видении всё происходящее на сцене должно быть не точно перенесено в современность, но приближено к нам, то есть действие оперы разворачивается как бы вне времени. Коккос не первый раз работает на сцене Мариинского.