Балет «Лебединое озеро» в постановке Большого театра будет показан в Москве с 10 по 14 января 2024 года на сцене исторического здания театра на Театральной площади. Попасть в Большой театр на балет Лебединое озеро всегда было не так-то просто, купить билеты сложно, но Вы можете позаботиться об этом заранее, сделав заказ билетов на нашем сайте. А во время переворота в 1991 году «Лебединое озеро» можно было выучить до мельчайших деталей, ведь его показывали три дня без перерыва. Во время масштабной реконструкции главного театра страны «Лебединое озеро» шло на Новой сцене ГАБТа. 20 февраля 1877 года состоялась премьера «Лебединого озера» на сцене Большого театра в Москве.
Большой театр не пустил детей на «Лебединое озеро»
Фото: Михаил Логвинов. Символом DanceInversion в этом году можно назвать лебедя: одним из первых показанных был спектакль «Умирающие лебеди. Живой опыт» немецкой компании Эрика Готье, состоявший из видеоклипов и живых номеров, включавших и слегка переделанного знаменитого «Лебедя» Михаила Фокина, сочиненного для Анны Павловой, а заканчивался нынешний фестиваль современной версией «Лебединого озера». Действительно, вечер «Айседора сейчас» компании из Великобритании Вивианы Дуранте оказался на фестивале, пожалуй, лучшим из всей показанной программы.
Представленные на нем «Танец фурий» - фантазии на тему хореографии самой Дункан, зафиксировать танец которой оказалось невозможным, а также знаменитый балет классика английской хореографии Фредерика Аштона «Пять вечеров Брамса в манере Айседоры Дункан» вдохновенно исполненный звездой труппы Джона Ноймайера Сильвией Аццони в английской труппе она танцевала как приглашенная танцовщица , явственно и вполне достоверно воскрешали танец великой босоножки. Третий балет вечера, посвященного легендарной танцовщице - «Унда», специально сочиненный для британской компании американкой Джой Альпуэрто Риттер, воплощал идеи, завещанные Дункан, но выраженные уже в современном преломлении. Это спектакль о том, что сделала Айседора для развития не только танца, но прав и свобод женщин вообще.
Показанное вслед за «Айседорой» «Лебединое озеро» французской компании «Балет Прельжокаж» стало, в свою очередь, завершающим камертоном для всего фестиваля DanceInversion в целом. Анжелен Прельжокаж прославился еще в 1990 году своей переделкой балета Прокофьева «Ромео и Джульетта». Тогда он поразил зрителей, разместив на сцене концлагерь с колючей проволокой, который патрулировали вертухаи с овчарками.
Знаменитый француз вообще мастер бесить людей, и все помнят, какие протесты и пикеты в Москве вызвали показанные его труппой балеты «Благовещение» и «Весна Священная» в начале 2000-х. Но сочинял он на протяжении всего своего творчества по преимуществу балеты бессюжетные, хотя и не менее провокационные, а переделкой классики не увлекался. Сочинить версию «Лебединого озера», спектакля, который принято называть «иконой классического балета», Прельжокажа подбили, конечно же, в России.
В основном хореограф использует музыку Чайковского, сочиненную для этого спектакля в 1876 году, правда, нередко меняя части партитуры Петра Ильича местами и изредка вставляя музыку из других произведений композитора.
Русский композитор познакомился с ним в 1876 году в баварском городе Байрейте. Тогда же Чайковский посетил романтический замок Нойшванштайн, построенный в предгорьях Альп королем Людвигом Баварским. Воодушевившись легендами о благородном Рыцаре Лебедя, Петр Ильич впервые в русском балете создал мужской образ главного героя. Им стал принц Зигфрид, который боролся с колдовским обманом за свою любовь к фее лебедей. Триумф балета Композитор так и не увидел успеха своего балета. Второе рождение «Лебединого озера» случилось спустя 18 лет, когда Чайковского уже не было в живых.
Спектакль «Лебединое озеро» Анжелена Прельжокажа. Фото: Михаил Логвинов. Символом DanceInversion в этом году можно назвать лебедя: одним из первых показанных был спектакль «Умирающие лебеди. Живой опыт» немецкой компании Эрика Готье, состоявший из видеоклипов и живых номеров, включавших и слегка переделанного знаменитого «Лебедя» Михаила Фокина, сочиненного для Анны Павловой, а заканчивался нынешний фестиваль современной версией «Лебединого озера». Действительно, вечер «Айседора сейчас» компании из Великобритании Вивианы Дуранте оказался на фестивале, пожалуй, лучшим из всей показанной программы. Представленные на нем «Танец фурий» - фантазии на тему хореографии самой Дункан, зафиксировать танец которой оказалось невозможным, а также знаменитый балет классика английской хореографии Фредерика Аштона «Пять вечеров Брамса в манере Айседоры Дункан» вдохновенно исполненный звездой труппы Джона Ноймайера Сильвией Аццони в английской труппе она танцевала как приглашенная танцовщица , явственно и вполне достоверно воскрешали танец великой босоножки. Третий балет вечера, посвященного легендарной танцовщице - «Унда», специально сочиненный для британской компании американкой Джой Альпуэрто Риттер, воплощал идеи, завещанные Дункан, но выраженные уже в современном преломлении. Это спектакль о том, что сделала Айседора для развития не только танца, но прав и свобод женщин вообще. Показанное вслед за «Айседорой» «Лебединое озеро» французской компании «Балет Прельжокаж» стало, в свою очередь, завершающим камертоном для всего фестиваля DanceInversion в целом. Анжелен Прельжокаж прославился еще в 1990 году своей переделкой балета Прокофьева «Ромео и Джульетта». Тогда он поразил зрителей, разместив на сцене концлагерь с колючей проволокой, который патрулировали вертухаи с овчарками. Знаменитый француз вообще мастер бесить людей, и все помнят, какие протесты и пикеты в Москве вызвали показанные его труппой балеты «Благовещение» и «Весна Священная» в начале 2000-х. Но сочинял он на протяжении всего своего творчества по преимуществу балеты бессюжетные, хотя и не менее провокационные, а переделкой классики не увлекался. Сочинить версию «Лебединого озера», спектакля, который принято называть «иконой классического балета», Прельжокажа подбили, конечно же, в России.
Лишь спустя восемнадцать лет, уже в Санкт-Петербурге, в хореографии Петипа и Иванова «Лебединое озеро» потрясет и зрителей, и критиков. С тех пор «Лебединое озеро» стало классикой мировой хореографии и главным спектаклем лучших балетных сцен мира. Версия Петипа-Иванова стала классической. Она лежит в основе большинства последующих постановок «Лебединого озера», кроме крайне модернистских. Но влияние петербургской постановки на всю последующую судьбу балета гораздо шире простого повторения отдельных ее элементов.
«Лебединое озеро» Большой театр Ковалёва/Родькин/Крючков 2.5.21
Насмотрелся Никита Сергеевич "Лебединого" до тошноты. К концу своего царствия пожаловался он мне как-то на одном из приёмов: "Как подумаю, что вечером опять "Лебединое" смотреть, аж тошнота к горлу подкатит. Балет замечательный, но сколько же можно. Ночью потом белые пачки вперемешку с танками снятся…" Такие у наших вождей шутки в ходу были цитата из книги "Я, Майя Плисецкая" Среди "любителей" балета "Лебединое озеро" числился и американский посол в СССР Ллевелин Томпсон. Проведя в СССР шесть лет в шестидесятых, он посмотрел постановку 132 раза. По его воспоминаниям, беседуя во время антракта с верхушками государства, ему наиболее точно удавалось оценить политическую обстановку. Но среди гостей Москвы у балета были и настоящие фанаты.
Старожилы театра вспоминают, как однажды после финала одного из показов сам Фидель Кастро забрался на сцену и подарил балеринам огромный букет цветов. Рядом с Большим театром, на Театральной площади вот уже несколько десятилетий высаживают два особых сорта тюльпанов под названиями "Большой театр" и "Галина Уланова". Их вывел известный голландский цветовод Теодор Лефебр когда, впечатлённый постановкой, вернулся домой из Москвы. Похороны и перевороты Зрители советского телевидения привыкли к телеконцертам по большим государственным праздникам. Так, на День милиции 10 ноября 1982-го они приготовились смотреть выступления звёзд эстрады и СССР, однако вместо концерта начался балет "Лебединое озеро". Праздничную программу отменили из-за смерти генерального секретаря Леонида Брежнева.
Почему работники телевидения выбрали из всей культурной коллекции Союза именно "Лебединое озеро"? Точно неизвестно. Возможно, роль сыграла популярность балета. Или кто-то вспомнил историю его написания, когда Чайковский заканчивал работу над балетом в неделю после Пасхи, так называемую Фомину неделю, на которую выпадает праздник поминания усопших Радоница. В любом случае, из балета-любимчика "Лебединое озеро" превратилось в поминальную песню. Через два года его покажут по телевизору опять, на этот раз скончается генсек Юрий Андропов.
Потом снова через год зрителям придётся смотреть балет по случаю смерти генсека Константина Черненко. Но главное историческое появление "Лебединого озера" на экране было ещё впереди.
Одетта у Прельжокажа ярая экоактивистка, которую нечистый на руку бизнесмен и беспринципный делец, а по совместительству ещё и злой волшебник Ротбарт превращает в лебедя, вступив в преступный сговор с еще одним олигархом, сколотившим свое состояние на торговле буровыми установками - отцом Зигфрида. Вообще, в отличии от классических трактовок, родителям главных героев у Прельжокажа уготована в сюжете, как видим, особая роль: новые компаньоны в целях обогащения задумывают породниться и женить сына гендиректора компании по буровым установкам Зигфрида на коварной и распутной дочери мошенника Ротбарта Одилии , как две капли воды похожей на Одетту. Влюбленный в Одетту Зигфрид, кстати, тоже любитель природы. Чтобы разозлить родителя, «маменькин сынок» поначалу противится идее отца установить буровые платформы на берегу «Лебединого озера». Но, как и положено в балете Чайковского, обманувшись внешним сходством, он принимает Одилию за Одетту, берет соблазнительную девицу в жены и беспринципно меняет решение, давая согласие на запуск производственных мощностей. Концовка в его в спектакле такая же, как в классической версии балета: в самый ответственный момент в окно бьется Одетта, принц то есть наследник империи по производству буровых машин понимая свою ошибку, бежит на озеро, но поздно… Озеро уже ухитрились загадить производственными отходами, а стая лебедей во главе с Одеттой в судорогах погибает самой что ни на есть мучительной смертью. Причем умирают лебеди в хореографии Прельжокажа долго, бодро и в конвульсиях, которые особенно удались хореографу. Да и вообще, белые акты со сценами лебедей поставлены французом довольно изобретательно.
Лебеди у него напрочь лишены лебединой пластики, но в этих сценах маститый хореограф творит новую, отличную от классической, но почти такую же совершенную поэзию и красоту, правда куда же в современном балете без этого с обильными элементами стеба и иронии. Так, в начале зрители смеются и даже кричат «браво» настоящей «обманке» - четверке «маленьких лебедей», так знакомо скачущей скрестивши руки, но без музыки. А когда те скрываются в кулисе, любуются и хлопают виртуозно трансформированной из подручного «классического материала» хореографии и поставленной Прельжокажем для уже настоящей четверки уже под всем знакомую музыку. Спектакль «Айседора сейчас». Фото: Владимир Луповской. Однако такой же изобретательности Прельжокаж не сумел показать в первой и третьей частях балета, идущего почти два часа без перерыва.
Это сейчас любят рассуждать о том, что вот надо воспитывать патриотизм, - а до распада Советского Союза это было естественно для всех, никого не надо было этому "учить". Откуда же тогда - известные истории о ваших коллегах, знаменитостях, не вернувшихся в те времена с заграничных гастролей? Вячеслав Гордеев: У всех свои причины.
Кто-то искал полной свободы творчества, но чаще речь шла о материальной стороне. На Западе не скупились на то, чтобы представить советскую культуру ущербной. Сколько же предлагали, чтобы "переманить"? Была некрасивая история, когда Сашу сфотографировали в непотребном виде, и на следующий день в американских газетах это фото опубликовали. Мало кто знает, что в это же время представители Американского театра балета предложили нам с Павловой контракт. Я пошутил: "А дом с бассейном, как на компрометирующем фото с Сашей, будет? Мне ответили всерьез: и дом в Коннектикуте, и бассейн, и за каждый сезон по четыреста тысяч долларов каждому. Фото: Из личного архива Вячеслава Гордеева Дальше я задавал вопросы уже самому себе: "А как мои родители это переживут? Они за мной горшки выносили, а теперь, когда они стали пожилыми, я возьму и уеду?
К тому же для меня Большой театр всегда был домом, семьей. Все это для меня было весомей, чем четыреста тысяч, дом и бассейн… Им же хотелось одного - испортить репутацию Большого театра. Слава у нас с Павловой была в Америке грандиозная, на улицах плакаты с моим "полетом" в "Спартаке"… К их огорчению, Спартак оказался непобедим… А Саша Годунов в итоге умер молодым, он сильно пил. Больно об этом говорить, ведь мы ровесники, вместе начинали, вместе блистали на сцене Большого. Еще про выбор: на самом взлете карьеры вы - по просьбе балерины Ирины Тихомировой, жены Асафа Мессерер, - взяли на себя серьезную ношу - балетный ансамбль, из которого потом и вырос ваш "Русский балет". Театр, ставший одним из главных "хранителей" русского классического танца. Об этом и вопрос: сохранять - не значит "консервировать"? Разве искусство не должно меняться в духе меняющегося времени? Вячеслав Гордеев: Моя творческая жизнь в основном прошла во времена, когда классический балет был недосягаемо высок во всем мире - особенно у нас: русские талантливы в балете, как итальянцы в опере.
У нас школа, традиции, репертуар. Но и в остальном классическом репертуаре мы "короли". Как человек, который служит любимому делу всю жизнь, я не могу позволить никому снять с нас корону. Конечно, привношу на сцену новую эстетику. Но с опытом приходит понимание: ничто не проверяет уровень мастерства и человечности так, как классика. Это вечный тест на прочность. И для зрителей тоже - прошедший этот тест навсегда останется собеседником великого искусства.
Тогда, в феврале 1894-го, хореограф Лев Иванов показал Большое па лебедей. Через год в дело включился Мариус Петипа: по его просьбе композитор и дирижер Риккардо Дриго заново скомпоновал партитуру, включив в нее другие сочинения Чайковского, а сам Петипа сочинил картины придворных празднеств, в том числе «черное па-де-де», куда включил и новейший трюк того времени — 32 фуэте. В 1930-е Агриппина Ваганова, возобновляя балет в Ленинграде, придумала знаменитую лебединую позировку с закрытой рукой-крылом. В 1950 году Константин Сергеев, многолетний исполнитель партии принца Зигфрида, сделал новую редакцию — она и сегодня идет на сцене Мариинского театра и считается канонической. Именно эта версия украшает репертуар Урал Балета. Почтенное произведение петербургские постановщики представили, по слову критика, «радикально старомодно» — вернули ему былую основательность и лоск «большого стиля» во всем, от помпезного оформления до постановки рук у кордебалета лебедей. Принц Зигфрид отмечает совершеннолетие.
Легендарный премьер Большого театра Вячеслав Гордеев: Почему я не сбежал на Запад?
Во время масштабной реконструкции главного театра страны «Лебединое озеро» шло на Новой сцене ГАБТа. Прямую трансляцию балета «Лебединое озеро» в исполнении труппы Большого театра посмотрели 120 тыс. человек по всему миру. «Сегодня в Большом театре должна была идти репетиция булгаковского романа "Мастер и Маргарита", но вместо этого пошёл дождь. «Лебединым озером» Большой театр в 1956 году с блеском прорвал железный занавес и десятилетиями очаровывал приезжавших в СССР глав государств, в 1991-м балет использовался как отвлекающий маневр при путче 1991 года. Обновленное Лебединое озеро вернулось на белорусскую сцену спустя пять месяцев перерыва, финальный показ предыдущей версии балета прошел в Большом театре в декабре.
Лебединое озеро. Театр «Кремлёвский балет»
Главная» Новости» Лебединое озеро большой театр январь 2024. Балет Петра Ильича Чайковского "Лебединое озеро" впервые увидел свет рампы в 1877 году в Москве в Большом театре. 143 года назад, 4 марта 1877 года, на сцене Большого театра состоялась премьера балета Петра Ильича Чайковского «Лебединое озеро». Балет «Лебединое озеро» 4 августа 2024, Государственный академический Большой театр России (Историческая сцена) в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. В социальных сетях набирает популярность возмущенный пост москвички Александры Васюковой, которая рассказала, как не смогла вместе с детьми посетить балет «Лебединое озеро».
П.Чайковский : Лебединое озеро, Большой театр 23.09.2023 (вечер)
Само лебединое озеро – только символ. «Сегодня в Большом театре должна была идти репетиция булгаковского романа "Мастер и Маргарита", но вместо этого пошёл дождь. «Лебединым озером» Большой театр в 1956 году с блеском прорвал железный занавес и десятилетиями очаровывал приезжавших в СССР глав государств, в 1991-м балет использовался как отвлекающий маневр при путче 1991 года. Фонтан Большого театра.В СССР место встречи прогрессивной интеллигенции. На сцене Большого театра в Москве 4 марта 1877 года состоялась премьера балета Петра Чайковского «Лебединое озеро».
"Лебединое Озеро" как балет счастья и горести советского человека
Читайте нас в «Лебединое озеро» в Большом театре: Главархив — о премьере культового балета 145 лет назад на сцене Большого театра публике впервые показали балет «Лебединое озеро» Петра Чайковского. Премьера состоялась 20 февраля по старому стилю 1877 года. Зрители и критики постановку встретили холодно: они были недовольны либретто, хореографией, декорациями и костюмами. В последующие годы, пока спектакль шел в Большом, публика приходила прежде всего ради музыки: произведения Чайковского поражали своим новаторством и симфонизмом. Впервые в истории балета музыкальное сопровождение играло не вспомогательную, а ведущую роль.
В Главархиве Москвы сохранились сведения о премьере.
Свобода в этом искусстве - она не всегда приносит радость и пользу», - добавил он. По словам Цискаридзе, когда «"Лебединое озеро" исполняет какой-то маленький коллективчик, где даже нет народу для того, чтобы полностью показать картину, и получается как в анекдоте про Рабиновича и Карузо».
Артист убежден, что вскоре мы повысим свой уровень, в отличие от Европы, так как в России есть необходимая база и такая школа, которой нет нигде в мире. Когда 150 трупп выезжает в Европу и танцует "Лебединое озеро", мы тем самым понижаем планку понятия русский балет. Такого не должно быть.
Он видит Одетту, самую прекрасную из них, и замирает, пораженный ее красотой. Ему открывается наконец его романтический идеал.
И он клянется Одетте в любви и верности. Принц должен выбрать одну из них и заключить брачный союз. Появляется Зигфрид, всецело поглощенный воспоминаниями об Одетте. Он безучастно танцует с девушками — никто не может сравниться с его идеалом. Внезапно на бал прибывает странный рыцарь еще одно обличье — искушение Злого гения со своей спутницей ослепительной красоты и в сопровождении свиты из черных лебедей. Это Одиллия, двойник Одетты. Зигфрид, обманувшись их сходством, устремляется к ней. Злой гений испытывает чувства принца. Одиллия увлекает и очаровывает его изменчивой игрой.
Сомнения Зигфрида окончательно рассеяны, он называет Одиллию своей избранницей. В момент роковой клятвы сияющая тронная зала погружается во тьму и взорам присутствующих предстает видение прекрасной Одетты. Зигфрид понимает, что стал игрушкой в руках Судьбы. Надеясь искупить измену, он в отчаянии устремляется вслед за ускользающим образом белого лебедя.
Почему провалилась премьера «Лебединого озера»
Второе рождение «Лебединого озера» случилось спустя 18 лет, когда Чайковского уже не было в живых. Вместе с младшим братом композитора Модестом Чайковским они заново пересмотрели либретто, а композитор Рикардо Дриго занялся партитурой. В Большой же театр балет «Лебединое озеро» вернулся в 1901 году и был тепло встречен зрителями. Тогда его с успехом поставил балетмейстер Александр Горский, который улучшил постановку Иванова и Петипа. С этого момента балет «Лебединое озеро» — эталон музыкального романтизма и наполненной психологизмом хореографии. Постановка стала украшением сценического репертуара ведущих театров мира.
На другой день в замке проходят смотрины: принц должен выбрать невесту.
Зигфрид отказывает всем претенденткам. В этот момент в замок прибывает незнакомка, как две капли воды похожая на Одетту — это Одиллия, ее сопровождает отец, барон фон Ротбарт. Очарованный принц готов назвать Одиллию своей невестой. По настоянию Ротбарта он дает клятву верности. В этот момент в окне появляется видение белого лебедя, а незнакомка исчезает. Обманутый Зигфрид убегает из замка.
Чтобы узнать подробности, нажмите кнопку «Купить билет». Ещё больше спектаклей смотрите у нас на сайте в разделе про театр.
Предполагается, что зрителями мероприятий, проходящих в рамках "Русских сезонов", станут более 3 миллионов человек. Пушкина, Академия Русского балета имени А.
Вагановой, Большой симфонический оркестр имени П. Чайковского, Симфоническая капелла России, Всероссийский государственный институт кинематографии имени С. Глинки, Государственный Казачий ансамбль песни и танца "Ставрополье". Как ранее сообщил министр культуры РФ Владимир Мединский, "Русские сезоны" станут ежегодным проектом. В следующем году они пройдут в Италии, в 2019 - в США, а в 2020 году с ними познакомятся жители Германии.
Сегодня в Большом театре балетная премьера сезона — «Лебединое озеро» Юрия Григоровича
Государственный Академический Большой театр России впервые в своей истории начал бесплатный показ лучших балетов и опер. "Жизель", "Лебединое озеро" и оригинальная версия "Щелкунчика". К этой дате и к Международному дню театра, который отмечается 27 марта, Большой приготовил российским зрителям виртуальный подарок.27 марта в 19:00 мы приглашаем вас на «Лебединое озеро» — балет, без которого уже сложно себе представить репертуар Большого.
Почему провалилась премьера «Лебединого озера»
Постановщик балета Андрей Петров сохранил классическую редакцию балета, созданную великими русскими хореографами Мариусом Петипа, Львом Ивановым, Александром Горским, дополнив и связав воедино некоторые разрозненные фрагменты во имя целостности спектакля, а также заново поставив новую хореографию 4-й картины балета. Образ спектакля раскрывают и выразительные декорации художника-сценографа Станислава Бенедиктова, и костюмы изысканной цветовой гаммы, созданные художницей Ольгой Полянской. С 1997 года спектакль сохраняется в репертуаре «Кремлёвского балета» и неизменно имеет большой зрительский успех. Спектакль идёт в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Художественный руководитель и главный дирижёр — заслуженный артист России Сергей Кондрашев.
В частности, из либретто исчезло имя Ротбара, он превратился в Злого Гения, обрёл, наконец, свой танцевальный язык и считается теперь одним из главных героев балета. Такой подход оставляет огромный простор для трактовки этого образа — от Судьбы, которая искушает принца, до чёрной стороны души молодого человека, с которой он борется внутри себя. Но первоначальный полный вариант был забракован цензорами СССР, и увидеть балет целиком зрители смогли только в 2001 году.
Но, к чести последних, никто не польстился на "райскую жизнь" в трудное для нашей страны время. Потому по завершении гастролей все 147 участников турне во главе с художественным руководителем Юрием Григоровичем возвратились домой. Во-первых, это спектакль в четырех картинах, двух актах. Он довольно-таки длительный. Мы безмолвствуем, мы в спектакле ничего не говорим. Есть время для каких-то раздумий, для каких-то решений. Вся страна погрузилась в какое-то замешательство". По словам балерины, "произошло трагическое, но и просветительское событие". В том, что люди, которые никогда не были в Большом театре и никогда не видели "Лебединое озеро", они хотя бы посмотрели хороший спектакль, гениальный спектакль Чайковского и Григоровича в хорошем исполнении", — сказала артистка. Она подтвердила, что и сама участвовала в том спектакле. А вот главные исполнители были великолепные. Замечательный был спектакль, сильный, серьезный, гениальный — я бы так сказала. У Григоровича же вообще нет плохих спектаклей", — заявила Былова. Недоумение Бессмертновой Время проходит. Но как это ни печально, в сознании людей "Лебединое озеро" по-прежнему ассоциируется с трагической страницей отечественной истории. По этому поводу еще 20 лет назад недоумевала Наталия Бессмертнова. Спустя 10 лет после известных событий балерина так вспоминала о них и отвечала на вопрос к ней: "Вы, наверное, не следите за проявлением политических амбиций: исполнилось 10 лет ГКЧП, и опять по телевидению и в печати полоскали "Лебединое озеро" как символ тоталитарной власти и показывали отрывки из спектакля с вашим участием". Господи, ну что за малоумие! При чем здесь наш балет? Тогда мы были на гастролях в Буэнос-Айресе, я понятия не имела, что в эфир дадут наш спектакль, потом узнала, что его готовили в связи с моим юбилеем, просто хотели показать. А тут путч: понадобилось и совпало. Могли также поставить оперу, симфоническую музыку, классическую драму. Зачем-то потребовалось крутить ни в чем не повинное "Лебединое" и сделать из него пугало.
И предложение сочинить балетную музыку композитору не из «цеха» балетных авторов, и на редкость длительный период её создания, и весьма значительный гонорар, полученный Чайковским. Непосредственным поводом к сочинению музыки «Лебединого озера» стало предложение инспектора репертуара московских императорских театров Владимира Петровича Бегичева, сделанное в 1875 году. Москва, «Американская фотография» А. Эйхенвальда, 1870-е В дом Бегичева и его супруги Марии Васильевны Шиловской Чайковский был вхож с 1866 года, будучи учителем музыки Владимира Шиловского, сына Марии Васильевны от первого брака. К середине 1870-х годов композитор был автором множества произведений, целый ряд из которых получил широкую популярность и распространение. Обращаясь к Чайковскому с предложением написать музыку к балету, Бегичев преследовал цель привлечь на поле балетной музыки мощное композиторское дарование. В свою очередь, сам Чайковский давно хотел попробовать свои силы на этом поприще. Композитору был предоставлен полный карт-бланш как в творческом, так и в организационном плане. Его не ограничивали конкретные сроки сдачи работы, и он сам мог распоряжаться своим временем, порой надолго отходя от сочинения балета, в связи с разработкой других творческих замыслов Третьей симфонии и Третьего квартета. Сочинение музыки балета продлилось необычайно долго, без малого год — с мая 1875-го по апрель 1876 года.