Балет «Анюта» едва ли не единственный случай в истории, когда хореографическая постановка была придумана специально для экранной версии и лишь потом перенесена на театральную сцену. Успех фильма-балета «Анюта», в том числе и за рубежом, породил у создателей замысел о переносе постановки на театральную сцену. В Мариинском театре представят первую сценическую версию балета «Анюта».
Действие первое
- Наши партнеры
- НОЧНОЙ НЕФОРМАТ 🆚. "Анюта" - фильм-балет по рассказу А. П. Чехова «Анна на шее» с прима-балериной
- Похожие новости
- Анюта (фильм-балет) — Википедия с видео // WIKI 2
«Неравный брак» по-балетному
Тоскуя по безвременно ушедшей жене, Пётр Леонтьевич всё чаще прикладывается к графинчику с водкой. Пожилой чиновник Модест Алексеевич сватается к Анне Петровне. Она соглашается на брак с ним, надеясь тем самым вырваться из серой, однообразной, полуголодной жизни и спасти от нищеты свою семью. Анюта расстаётся со своей первой любовью — бедным студентом и после свадьбы переезжает в дом Модеста Алексеевича. Очень скоро она понимает, что блага, на которые рассчитывала, — мираж; муж скуп, холоден, практичен и не намерен помогать родственникам жены. Действие второе Наступает Рождество, а вместе с ним и праздничный бал, на котором Анюта покоряет своей молодостью, умом и красотой присутствующих мужчин. Все наперебой стараются завоевать внимание и симпатию молодой жены Модеста Алексеевича. Богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам его сиятельство увлечены Анной Петровной.
Они готовы всё сделать для того, чтобы угодить ей. От успеха, такого неожиданного и скоропалительного, у Анюты кружится голова. Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют её забыть обо всём: о ненавистном, противном ей муже, о спивающемся отце, о несчастных братьях, живущих впроголодь, о недавно ещё любимом студенте.
Фото: Pixabay.
Но именно здесь он вернулся к своим истокам: ленту, созданную на «Ленфильме» в 1982 году, по праву можно назвать ленинградской и петербургской. Это имя связано не только с оформлением жанра фильма-балета на советском экране, но и с ленинградской театральной сценой, с ее легендарными именами — от Георгия Товстоногова до Иннокентия Смоктуновского и Михаила Ульянова. Выпускник Ленинградского театрального института им.
Островского ныне Российский государственный институт сценических искусств , Белинский много сотрудничал с Театром миниатюр под руководством Аркадия Райкина, Ленинградским драматическим театром ныне Академический драматический театр им. Комиссаржевской , Ленинградским государственным цирком и Ленинградским государственным театром музыкальной комедии. С балетом судьба его свела еще во времена студенчества, когда он проходил практику в балетной труппе Кировского театра ныне Мариинский театр. После успеха первого фильма-балета с Екатериной Максимовой «Галатея» по пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион», где партнером примы стал Марис Лиепа, Александр Белинский создал восемь лент в этом жанре — все в Ленинграде. Талантливого мальчика заметили и порекомендовали в Ленинградское музыкальное училище при консерватории, где класс кларнета дополнили уроки по композиции и фортепиано. К 1980 году Гаврилин уже был знаменитостью, а его музыка, отличающаяся характерной певучестью и лиризмом, имела большой успех у публики.
Постановку возобновили спустя 36 лет после первоначальной, находившейся в репертуаре знаменитого театра в 1986 - 1994 годах. Уникальность истории балета «Анюта» в том, что замысел его родился во многом благодаря музыке Гаврилина.
Сценарист и режиссер Александр Белинский давно мечтал соединить один из чеховских сюжетов с балетным искусством, искал основу для постановки, присматривался к «Скверному анекдоту». Услышав вальс Валерия Гаврилина, он понял, что это настоящий «чеховский» вальс. Оттолкнувшись от музыкальной составляющей, режиссер подобрал и литературную основу сюжета: несколько рассказов Антона Павловича Чехова, большей частью «Анна на шее», - сообщает сайт Департамента культуры и туризма Вологодской области.
В Новосибирске впервые состоялся показ балета "Анюта" в постановке легендарного Владимира Васильева
Богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам Его сиятельство увлечены Анной Петровной. Они готовы всё сделать для того, чтобы угодить ей. От неожиданного и скоропалительного успеха у Анюты кружится голова. Внимание и любовь высшего общества провинциального городка заставляют ее забыть обо всем: о ненавистном и тупом, как ей уже кажется, муже, о спивающемся отце, о несчастных братьях, живущих впроголодь, и о недавно еще любимом студенте. Модест Алексеевич сразу же понимает, какую выгоду можно извлечь из успеха своей жены, и поощряет «амуры» супруги. Карьера и положение в обществе для него выше других интересов. Очень скоро он получает орден Святой Анны и с нетерпением ожидает новых милостей от покровителей своей жены. Пётр Леонтьевич объявляется несостоятельным должником. У него описывают немногое оставшееся имущество, а его самого с детьми выгоняют на улицу в морозную предновогоднюю ночь.
Пожилой чиновник Модест Алексеевич сватается к Анне Петровне. Она соглашается на брак с ним, надеясь тем самым вырваться из серой, однообразной, полуголодной жизни и спасти от нищеты свою семью.
Анюта расстается со своей первой любовью — бедным студентом — и переезжает в дом Модеста Алексеевича. Наступает Рождество, а вместе с ним и праздничный бал, на котором Анюта покоряет своей молодостью, умом и красотой присутствующих мужчин. Богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам его сиятельство увлечены Анной Петровной. Очень скоро он получает орден Святой Анны и с нетерпением ожидает новых милостей от покровителей своей жены. Благодаря этому беспрецедентному успеху ход вещей поменял традиционный порядок: обычно экранизировались успешные спектакли, а тут проложила себе дорогу на сцену удачная «экранизация».
В качестве хореографа Белинский пригласил известного танцовщика, народного артиста СССР Владимира Васильева, который, к тому же, выступил и как сорежиссер, и как исполнитель роли отца Анюты Петра Леонтьевича. Фильм-балет вышел на экраны в 1982 году. Заглавную партию в нем исполнила неподражаемая балерина Екатерина Максимова — естественная, хрупкая, точная.
Ее тонкий драматический талант позволил создать живой объемный образ, а искренность покорила сердца миллионов зрителей.
Именно Белла Маневич придумала знаменитый каток — обрамление для одной из финальных сцен постановки. В Мариинском театре спектакль идет с обновленным оформлением от Виктора Вольского. Гали Абайдулов Кроме главных приглашенных звезд, Екатерины Максимовой и Владимира Васильева, Александр Белинский занял в фильме артистов ленинградского балета. Гротескным Модестом Алексеевичем стал блистательный Гали Абайдулов, солист Ленинградского Малого театра оперы и балета. В его биографии — участие во многих телелентах, включая «Чаплиниану» Белинского, где он ставит хореографию для себя и снова танцует в кадре с Екатериной Максимовой. Как и его коллеги, за работу над фильмом «Анюта» и, в частности, за комичный образ Модеста Алексеевича танцовщик получил Государственную премию.
Екатерина Максимова и Гали Абайдулов «Ленфильм» Екатерина Максимова, согласно своему месту работы в Большом театре, по правилам должна была сниматься на «Мосфильме». Со своим первым замыслом — фильмом «Галатея» — Александр Белинский пришел именно туда. В мемуарах и интервью режиссер сетует на бюрократические проволочки на столичной киностудии и нежелание со стороны киноруководства разрешать съемки в Москве.
Живая легенда в ТАГТОиБ: Владимир Васильев сыграл в «Анюте»
Успех фильма-балета в России и Европе заставил Владимира Васильева задуматься о постановке «Анюты» на театральной сцене. Фильм-балет А. Белинского и В. Васильева стал первой постановкой балета «Анюта», на театральной сцене получившего свою жизнь лишь в 1986 году, когда он был поставлен в театре Неаполя, а затем и в Большом театре в. Основной сюжетной линией фильма-балета стала история жизни Анюты, девушки из бедной семьи, вышедшей замуж за зажиточного чиновника Модеста Алексеевича и ослеплённой «блеском света».
Что еще почитать
- Краткое содержание
- От фильма-балета к спектаклю
- Актеры фильма Анюта:
- «Анюту» по Чехову представили в Перми - Год Литературы
- Анюта. Фильм-балет. (Ленфильм, 1982) @Телеканал Культура Анюта. Фильм-бале | «Кинозал.» | Постила
Мариинский театр вернул петербургскому зрителю «Анюту»
Своего отца она начала стесняться: «ей уже было стыдно, что у неё такой бедный, такой обыкновенный отец». На следующий день к Ане приехал Артынов с визитом, а затем — Его сиятельство. Когда пришёл её муж, Модест Алексеич, то «перед ней также стоял он теперь с тем же холопски-почтительным выражением, какое она привыкла видеть у него в присутствии сильных и знатных. Возвращалась она домой каждый день под утро.
Денег нужно было очень много, но она только посылала мужу счета или записки: «немедленно уплатить 100 р. Его сиятельство сказал на это: «Значит, у вас теперь три Анны: одна в петлице, две на шее». Модест Алексеич ответил: «Теперь остаётся ожидать появления на свет маленького Владимира.
Осмелюсь просить ваше сиятельство в восприемники». Он намекал на Владимира IV степени и уже воображал, как он будет всюду рассказывать об этом своём каламбуре. А Аня каталась на тройках, ездила с Артыновым на охоту и всё реже бывала у отца и братьев.
Петр Леонтьич запивал сильнее прежнего, денег не было, и фисгармонию давно уже продали за долг. Будет, папочка...
Поэтому неслучайно балет "Анюта" называют самым русским из русских балетов.
Сюжет основан на русской литературной классике - рассказе Антона Павловича Чехова "Анна на шее". Сродни чеховским интонациям и музыка Валерия Гаврилина, и хореографическая лексика "Анюты". Мастер вспоминает, что вальс Валерия Гаврилина, запись которого привез ему Белинский, рождал щемящие чувства и "рисовал" чеховские образы.
Слова Чехова и музыка Гаврилина слились воедино и обрели реальность в движении и пластике всех персонажей, - делится Владимир Васильев. Поэтому в Новосибирске, на этой огромной исторической сцене, спектакль имеет свое звучание. Для меня в новосибирском театре все составы исполнителей замечательные, поэтому, думаю, зрители будут ходить, чтобы увидеть всех артистов.
Досье Владимир Васильев, артист балета, хореограф, балетмейстер Родился в 1940 году.
На базе Вологодского колледжа искусств проводится Губернаторский международный юношеский конкурс имени Гаврилина, ставящий своей целью выявление и поддержку талантливых юных музыкантов и популяризацию творчества композитора, — отметила Лариса Каманина. Восстановление балета на музыку Валерия Гаврилина на сцене главного театра страны — это, безусловно, радостное и волнующее в том числе и для вологжан событие. Мы очень горды, что Большой театр вновь, спустя почти четыре десятилетия, обратился к этой гениальной музыке и возобновил постановку «Анюты». Комментарии 0.
Балетная история чеховской Анны станет ярким украшением репертуара Новосибирской сцены.
Действие первое После смерти жены учитель провинциального городка Пётр Леонтьевич остается с тремя детьми: взрослой дочерью Анной и младшими сыновьями Петей и Андрюшей. Тоскуя по безвременно ушедшей жене, Пётр Леонтьевич всё чаще прикладывается к графинчику с водкой. Пожилой чиновник Модест Алексеевич сватается к Анне Петровне. Она соглашается на брак с ним, надеясь тем самым вырваться из серой, однообразной, полуголодной жизни и спасти от нищеты свою семью. Анюта расстаётся со своей первой любовью — бедным студентом и после свадьбы переезжает в дом Модеста Алексеевича. Очень скоро она понимает, что блага, на которые рассчитывала, — мираж; муж скуп, холоден, практичен и не намерен помогать родственникам жены. Действие второе Наступает Рождество, а вместе с ним и праздничный бал, на котором Анюта покоряет своей молодостью, умом и красотой присутствующих мужчин.
Все наперебой стараются завоевать внимание и симпатию молодой жены Модеста Алексеевича. Богатый барин Артынов, офицеры и, наконец, сам его сиятельство увлечены Анной Петровной. Они готовы всё сделать для того, чтобы угодить ей.
Балет Анюта
Его имя носит областная филармония, уже два десятка лет проходит Международный Гаврилинский фестиваль, куда приезжают лучшие музыкальные коллективы страны. На базе Вологодского колледжа искусств проводится Губернаторский международный юношеский конкурс имени Гаврилина, ставящий своей целью выявление и поддержку талантливых юных музыкантов и популяризацию творчества композитора, — отметила Лариса Каманина. Восстановление балета на музыку Валерия Гаврилина на сцене главного театра страны — это, безусловно, радостное и волнующее в том числе и для вологжан событие. Мы очень горды, что Большой театр вновь, спустя почти четыре десятилетия, обратился к этой гениальной музыке и возобновил постановку «Анюты».
В результате этого опыта сам композитор написал еще несколько балетов, среди них — «Дом у дороги» и «Женитьба Бальзаминова» по либретто Белинского. Одна из последних ее работ — монументальный фильм Алексея Германа «Трудно быть богом». Александр Белинский работал только с ней, и фильм «Анюта» не стал исключением. Именно Белла Маневич придумала знаменитый каток — обрамление для одной из финальных сцен постановки. В Мариинском театре спектакль идет с обновленным оформлением от Виктора Вольского.
Гали Абайдулов Кроме главных приглашенных звезд, Екатерины Максимовой и Владимира Васильева, Александр Белинский занял в фильме артистов ленинградского балета. Гротескным Модестом Алексеевичем стал блистательный Гали Абайдулов, солист Ленинградского Малого театра оперы и балета. В его биографии — участие во многих телелентах, включая «Чаплиниану» Белинского, где он ставит хореографию для себя и снова танцует в кадре с Екатериной Максимовой. Как и его коллеги, за работу над фильмом «Анюта» и, в частности, за комичный образ Модеста Алексеевича танцовщик получил Государственную премию.
С помощью специалиста Арютиной Марины Юрьевны ребята научились создавать чудесных птичек. А сегодня у Марины Юрьевны день рождения! Поздравляем с днём рождения!
Случай «Анюты» стал исключением и первым опытом работы над экранным, а затем и перенесённым на сцену балетом. Маневич отличалась предельным вниманием к деталям и стремлением к тому, чтобы достоверность происходящего не разбивалась о картонно-фанерную условность построенных ею декораций. Подробная разработка характеров персонажей, их индивидуальный хореографический язык, придуманный В. Васильевым, нашел адекватное воплощение как в простоте, лиризме, стремительности и одновременно глубине музыки «современного Мусоргского» Гаврилина определение Г. Свиридова , так и в костюмах и сценографии, созданных Маневич. Она рассказывала, что приняла решение работать в фильме «Белое солнце пустыни», когда прочла в сценарии фразу «Красноармеец Сухов шёл по гипотенузе». Стоит ли удивляться, что её так захватила работа над балетом со всеми его катетами и гипотенузами передвижений! После ухода из жизни Б. Маневич в постановочную команду балета вступил художник Виктор Вольский, который, бережно сохранив дух оригинала, вписал в оформление спектакля свои «буквы» и «фразы». Немаловажную лепту в создание облика постановки теперь вносят и видеопроекции Алексей Хорошев. По словам Владимира Васильева, самое ценное в музыке Гаврилина а он всегда идёт от музыки в своих постановках — безыскусственность при большом искусстве.
«Анюту» по Чехову представили в Перми
Успех фильма-балета в СССР и за рубежом вдохновил Владимира Васильева на перенос постановки в театр. 36-й Нуриевский фестиваль перешел свой экватор, показав блестящий ностальгический балет «Анюта» о российской провинциальной жизни. Сам балет «Анюта» был поставлен уже после выхода фильма, в 1986 году. Успех фильма-балета в СССР и за рубежом вдохновил Владимира Васильева на перенос постановки в театр.
Валерий Гаврилин
«Анюта» — фильм-балет по мотивам рассказа Антона Павловича Чехова «Анна на шее», поставленный режиссёром А. А. Белинским и балетмейстером В. В. Васильевым в 1982 году, на музыку Валерия Гаврилина с Екатериной Максимовой в роли Анны. Идея создания балета «Анюта», принадлежит известному режиссеру и сценаристу Александру Белинскому, а также хореографу Владимиру Васильеву. Премьера балета «Анюта» на музыку нашего земляка, композитора Валерия Гаврилина прошла на новой сцене Большого театра. Интересно, что «Анюта» сначала появилась как телевизионный фильм в 1982 году. Замысел картины возник у режиссера Александра Белинского, прославившегося своими фильмами-балетами. Потрясающий фильм-балет "Анюта", созданный по мотивам рассказа "Анна на шее".
Состав исполнителей
- Анюта (фильм-балет) — Википедия
- «Фильм-балет "Анюта"» — когда смотреть по ТВ — Яндекс.Телепрограмма
- Скачать "Анюта. Фильм-балет. (Ленфильм, 1982) @Телеканал Культура"
- На Новой сцене Большого театра «капитально возобновили» знаменитый балет Владимира Васильева - МК
- Комментарии
- АНЮТА - Репертуар - Красноярский государственный театр оперы и балета
Владимир Васильев: снега из «Анюты» НОВАТа больше нет ни в одном театре
Сценическая версия балета была впервые представлена в 1986 году в театре «Сан-Карло» в Неаполе и в том же году появилась на сцене Большого театра. Капитальное возобновление балета в новой сценической редакции произошло в Большом театре 14 июня 2022 года. Премьеру посетила министр культуры РФ Ольга Любимова и по ее приглашению — представитель от Правительства Вологодской области, заместитель губернатора Лариса Каманина. Его имя носит областная филармония, уже два десятка лет проходит Международный Гаврилинский фестиваль, куда приезжают лучшие музыкальные коллективы страны, на базе Вологодского колледжа искусств проводится Губернаторский международный юношеский конкурс имени Гаврилина, ставящий своей целью выявление и поддержку талантливых юных музыкантов и популяризацию творчества композитора, — отметила Лариса Каманина.
Неискушенная публика, что привыкла заглядывать в книгу перед походом в театр либо после него, путается. Как бы то ни было, «Анюта» вошла в золотой фонд отечественной культуры.
Спустя четыре года после премьеры на телевидении мастер создал сценический вариант балета сперва в Италии, для неаполитанского театра Сан-Карло; затем тот появился в репертуаре Большого театра СССР и начал жизнь на многих иных подмостках. Фильм-балет в свое время создавался специально для Екатерины Максимовой, ныне главную партию исполняет Булган Рэнцэндорж, артистка родом из Монголии, балерина Пермского академического театра оперы и балета им. Сам Владимир Васильев танцевал Петра Леонтьевича, несчастного отца главной героини.
Данные творения получали высокую оценку музыкальных критиков и коллег, а также завоевывали искреннее признание широкой аудитории. Как результат Гаврилин уже в двадцать шесть лет был удостоен Государственной премии имени Глинки, а также принят в Союз композиторов. Помимо этого, за прошедшие шестнадцать лет после окончания талантливым музыкантом консерватории, он успел десять лет поработать преподавателем композиции в музыкальном училище при консерватории. К тому же в 1969-м году Валерию Александровичу доверили возглавить Ленинградское отделение издательства «Советский композитор». Впрочем, и преподавательская, и редакторская деятельность на самом деле отрывали Гаврилина от главенствующей для него любимой сочинительской работы. Впрочем, именно в те годы композитор познакомился с талантливой поэтессой Альбиной Шульгиной. Вместе они создали множество прекрасных произведений, среди которых важно отметить трогательную вокально-симфоническую поэму «Военные письма», а также «вокально-инструментальный цикл «Земля» и вокальный цикл «Вечерок». В итоге композитору, завоевавшему народное признание, в 1979-м было пожаловано звание Заслуженного деятеля искусств. В следующем 80-м году, за ряд сочинений он получил премию Ленинского комсомола, а в 81-м о композиторе сняли документальный фильм. Вдохновившись таким благосклонным вниманием, Валерий Александрович вспомнил о просьбе художественного руководителя прославленной Ленинградской певческой капеллы Владимира Минина создать, что-нибудь для его коллектива. Данному обращению в том году исполнилось без малого пятнадцать лет, но композитор о нём помнил и не торопясь сочинял свою знаменитую хоровую симфонию «Перезвоны ». И вот в то время, когда Гаврилин кропотливо дорабатывал грандиозное произведение, ему позвонил Александр Белинский с предложением, которое весьма озадачило композитора. Режиссёр поведал композитору о том, что в мире в последнее десятилетие в моду вошли фильмы-балеты, которые изначально создавались для демонстрации на телевизионных экранах. В их основу он положил произведения зарубежных авторов, а вот теперь Александр захотел снять такой балет по одному из рассказов русских классиков. Поначалу он выбрал повествование Фёдора Достоевского «Скверный анекдот», но однажды услышал вальс, который тронул режиссёра до глубины души и изменил его намерения.
И через эти импровизированные стекла просматривается вовсе не чеховская пора, а 80-е годы прошлого века — эпоха, когда балет создавался для блистательной и неповторимой Екатерины Максимовой. Тогда для короля танца Владимира Васильева лицедействовать в драматической по сути роли Петра Леонтьевича, папы Анюты, было нонсенсом, теперь невозможно представить интерпретацию чеховского сюжета без современной пластики. И она неожиданно становится обязательным элементом как раз у исполнителей роли отца Анны Александра Сергеева и Максима Зюзина — первоклассных солистов, за плечами которых весь современный репертуар Мариинки от Форсайта до МакГрегора. Сергеев, в гриме и очках немного похожий на молодого Васильева, через авторскую пластику, не допускающую в созданный образ гротесковых нот, выводит на сцену потрепанных русских интеллигентов — разом Петра Леонтьевича и Сорина, состаренных не годами, а обстоятельствами. Персонаж Зюзина чем-то близок с отцом другой балетной героини — Золушки, он рисует образ классического вдовца из сказки.
В Большом театре восстановили балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина
Де Лакло в предуведомлении к роману пишет ещё и такое: многим из действующих лиц свойственны нравы настолько дурные, что просто невозможно предположить, чтобы они были нашими современниками, живущими в век торжества философии, когда просвещение делает. гениальное признание в любви хореографа Владимира Васильева великой балерине Екатерине Максимовой. Фильм Анюта (1982) смотрите онлайн на Триколор Кино и ТВ: Фильм-балет по мотивам рассказа Антона Павловича Чехова «Анна на шее» с неподражаемой Екатериной Максимовой в главной роли. Успех фильма-балета в СССР и за рубежом вдохновил Владимира Васильева на перенос постановки в театр.