Сегодня, 13 сентября, Мультимедиа Арт Музей закрылся на капитальный ремонт. Об этом пишет РИА «Новости» со ссылкой на заявление директора музея Ольги Свибловой. Крупнейший российский музей фотографии и мультимедийного искусства МАММ возобновил работу с 13 апреля 2024 года.
Музей МАММ снова открыт для посетителей, но с осторожностью
В новом формате музей реализует проекты с использованием информационно-коммуникационных арт-технологий медиаинсталяция, медиаперфоманс, видеоарт, нет-арт и др. Одним из главных принципов музея является полная открытость новым формам визуального выражения и поиск свежих, новаторских тенденций в области российского и зарубежного фото и медиаискусства. В собрании Музея более 170 тысяч единиц хранения: оригинальных отпечатков, негативов, произведений современного актуального искусства. Широко представлены все фотографические техники: от самых ранних — дагерротипов 50-е годы ХIX века , ферротипов, амбротиров — до новейших, использующих цифровые технологии.
Филип Колберт — художник и дизайнер, которого нередко называют наследником Энди Уорхола. Известен своим кричащим визуальным стилем, поп-артовыми сюжетами и любовью к лобстерам — постоянным героям его произведений. Эд Форниелес — медиа-артист, исследующий отношения внутри современного социума. Художник работает с виртуальной реальностью, помогая зрителю переосмыслить субкультурные конструкты, семейные ценности и даже популярные мемы.
Павел Пепперштейн — культовый отечественный артист, основатель «психоделического реализма», писатель и теоретик современного искусства. Метод Пепперштейна — смешение иллюстративного и литературного способов передачи информации с психоделическим нарративом. Павел Пепперштейн.
Каждый меценат, поддерживающий художников и передающий свои собрания музеям — настоящий творец истории, наравне с самими мастерами. Приходите в обновленный МАММ, друзья! Окунитесь в мир фотографии, в нашу недавнюю историю, запечатленную на пленке.
Выставка «Дар музею. Памяти Юрия Рыбчинского» ждет вас, чтобы рассказать удивительную историю — историю фотоискусства, страсти и бескорыстия.
В 2003 году музей был реорганизован и сменил название на "Мультимедиа Арт Музей". В 2006 г. В новом формате музей реализует проекты с использованием информационно-коммуникационных арт-технологий медиаинсталяция, медиаперфоманс, видеоарт, нет-арт и др.
Одним из главных принципов музея является полная открытость новым формам визуального выражения и поиск свежих, новаторских тенденций в области российского и зарубежного фото и медиаискусства.
Мультимедиа Арт Музей, Москва
| «Старинная японская фотография» из коллекции Мультимедиа Арт Музея, Москва. | В Мультимедиа Арт Музее проводится «Фотобиеннале-2022». |
| Мультимедиа Арт Музей, Москва | Дзен | 13 апреля в Москве вновь заработал Мультимедиа Арт Музей (МАММ), в котором с сентября 2022 года делали капитальный ремонт. |
| В МАММ проводится Фотобиеннале-2022 | Мультимедиа Арт музей и Школа актуальных искусств FUNART Kids приглашают на открытый урок по книжной графике и иллюстрации с Анной Тененбаум. |
| Искусство будущего — рассказ о выставке в МАММ / Skillbox Media | Первая выставка Мультимедиа Арт Музея после открытия сразу претендует на звание блокбастера — проект «Живу дальше. |
| В МАММ проводится Фотобиеннале-2022 | Московский Мультимедиа Арт Музей появился на волне интереса к современному искусству и стал одним из самых посещаемых в Москве. |
Мультимедиа Арт Музей в центре Москвы закрывается на ремонт
После полутора лет ремонта Мультимедиа Арт Музей открывается восемью выставками, которые показывают ключевые для МАММ направления. Мультимедиа Арт Музей (МАММ) в Москве открывается после долгой реконструкции. 13 апреля в Москве вновь заработал Мультимедиа Арт Музей (МАММ), в котором с сентября 2022 года делали капитальный ремонт. Музей Вадима Сидура. Музей-мастерская Дмитрия Налбалдяна.
Живу дальше: Мультимедиа Арт Музей снова открыт
Столичный Мультимедиа Арт Музей (МАММ) закрывается на ремонт, рассказала РИА Новости основательница и директор музея, доктор искусствоведения Ольга Свиблова. Московский Мультимедиа Арт Музей появился на волне интереса к современному искусству и стал одним из самых посещаемых в Москве. «Мультимедиа-арт-музей» открылся после реставрации. Музей, музей изобразительных искусств, Комсомольск-на-Амуре, искусство, живопись, о музее, посетителям, услуги, выставки, новости, музей онлайн, коллекции, арт лавка, экспозиции. Первая выставка Мультимедиа Арт Музея после открытия сразу претендует на звание блокбастера — проект «Живу дальше.
Мультимедиа Арт Музей открывается после ремонта
| Мультимедийный музей закрывается на ремонт до осени | К 90-летию классика российского и мирового современного искусства Эрика Булатова Мультимедиа Арт Музей, Москва подготовил выставку «Живу дальше. |
| Мультимедиа-арт-музей приглашает на новые выставки юбилейного сезона | Обновленный Мультимедиа Арт Музей (МАММ) откроет свои двери для посетителей 13 апреля после капитального ремонта, сообщает Телеграм-канал Департамента культуры Москвы. |
| «Искусство будущего» в Мультимедиа Арт Музее: программа | На площадке Московского музея современного искусства (MMOMA) в Ермолаевском переулке 20 декабря откроется выставка «Следы в лабиринте. |
Выставка «СТАРИННАЯ ЯПОНСКАЯ ФОТОГРАФИЯ» из собрания Мультимедиа Арт Музея, Москва (0+)
В четырех разделах экспозиции «Цари и боги», «Женские образы», «Герои» и «Чудовища» будут представлены произведения как мастеров, регулярно работающих с темой античности, так и авторов, не обращающихся к ней напрямую. Проект является частью специальной исследовательской программы «Коллекция. Точка обзора» и призван познакомить зрителя с собранием произведений мастеров из фондов музея.
Сара Мун говорит, что фотографом ее сделали фильмы: «Если копаться совсем глубоко, то первооткрывателем силы визуального образа для меня был Сергей Эйзенштейн. Его фильмы, работы настоящего мастера, дали мне очень много задолго до того, как я открыла для себя фотографию». По мнению экспертов, произведения Сары Мун — визуальная поэзия.
Иду вперед, назад — во все стороны, теряя равновесие, в странном, смешанном с тревогой возбуждении, потерянная, но существующая, захваченная тем, что здесь вижу. Необъяснимое опьянение вызывают эти бесконечные скитания среди правды и фальши — возможно, между Реальным и Воображаемым.
В большинстве своих проектов они используют технику Panasonic: ArtScience Museum, Сингапур, художественный музей в городе Орхус Дания , спектакль театра Кабуки с проекцией на водную стену фонтанов в Лас-Вегасе и многие другие. Не в первый раз выбирает для своих инсталляций оборудование Panasonic и знаменитая израильская художница Михаль Ровнер. В 2015 году она стала специальным гостем 6-й Московской биеннале современного искусства в МАММ, тогда ее работа «Смещения» демонстрировалась с помощью дисплеев Panasonic. На Биеннале Art for the Future видеоинсталляция Ровнер «Механизм» демонстрирует уникальный творческий метод, основанный на схематичном изображении человеческих движений. Миниатюрные фигурки людей вращаются, будто шестеренки, напоминая детали огромной машины. Видео с повторяющимися движениями линии, структур и узоров, которые меняются с нарастающей скоростью и вызывают чувство тревоги и опасности, столь ощутимо пронизывающее наш мир, воспроизводится с помощью проектора PT-RCQ10BE.
На трех гигантских поверхностях с помощью проекторов PT-RZ790 представлена история из будущего, где во главе разросшейся до невероятных размеров многонациональной Китайской империи встает Принцесса Турандот.
Были мучительные поиски. Мы сделали тендер, к нам пришли сначала жулики.
Потом пришли люди, которые пытались: две компании бились восемь месяцев, мы положили где-то 16 образцов, искали лаки, полимеры и так далее, и каждый раз что-то не получалось. Потом пришел другой подрядчик, который не выиграл конкурс, большая компания, которая много кладет в Москве, она сказала: «Я вам покажу класс». Положили нам с шестого раза, а надо понимать, сколько стоит полимер.
И полимер нам изобрели! Это была невероятная, сложная работа, нам надо было попасть в цвет, нам нужно было антивандальное качество, нам нужно было, чтобы это легко клалось.
Мультимедиа Арт Музей закрывается на капитальный ремонт
Музейное собрание включает в себя более 185 000 единиц хранения. В МАММ нет постоянной экспозиции, зато выставки сменяют друг друга с впечатляющей регулярностью. Площадка знакомит зрителей с отечественным и зарубежным актуальным искусством, показывает работы мэтров российской и мировой фотографии, открывает для публики вселенную видеоарта, виртуальной реальности, перформанса, новых технологий в современных арт-практиках.
Выставки в этом пространстве будут регулярно обновляться. В кафе представят уникальное арт-меню. В ходе ремонта также заменили оборудование в кинолекционном зале. В музее откроется киноклуб с регулярной программой для разных аудиторий, в том числе для детей. Благодаря сотрудничеству с популярными платформами появятся бесплатные экскурсии. Изменения климата, спортивные фотографии и история моды: какие выставки представили в музее в день открытия В день открытия в музее представили сразу восемь выставочных проектов. К 90-летию классика современного искусства Эрика Булатова организовали выставку «Живу дальше. Лаборатория художника».
Экспозиция включала семь картин и более 100 рисунков художника. В таком объеме работы автора продемонстрировали впервые. Гости могли увидеть, как зарождается и развивается художественный замысел, как мастер находит его решение и воплощает на холсте. В рамках биеннале «Мода и стиль в фотографии — 2024» в музее представили выставку итальянских фотографов Эдоардо Делилле и Джулии Пьермартири «Атлас нового мира». Это визуальное исследование, посвященное проблеме глобального изменения климата.
Музейное собрание включает в себя более 185 000 единиц хранения. В МАММ нет постоянной экспозиции, зато выставки сменяют друг друга с впечатляющей регулярностью. Площадка знакомит зрителей с отечественным и зарубежным актуальным искусством, показывает работы мэтров российской и мировой фотографии, открывает для публики вселенную видеоарта, виртуальной реальности, перформанса, новых технологий в современных арт-практиках.
По подсчетам исследователей, за вторую половину XIX века было создано более 200 тысяч снимков Японии, складывающихся в своего рода энциклопедию образов. Фотографии, хранящиеся в коллекции МАММ, сделаны в технике альбуминовой печати, которая неумолимо угасает от соприкосновения с солнечным светом. А раскрашены эти фотографии были в основном не полностью, как это было принято на Западе, а частично, — не ради острого натурализма, но для расстановки визуальных акцентов. Краски выгорают медленнее, чем сама фотографическая печать, так что расцвеченные части отпечатков могут сегодня показаться нам слишком яркими. На выставке «Старинная японская фотография» соседствуют снятые на улицах постановочные кадры со статистами и мизансцены, полностью сконструированные в «безвоздушном» пространстве фотоателье. Собирательные и типические образы гейш и самураев представляют переодетые актеры. Но при всей неестественности во многих композициях невольно проскальзывает неподвластное художнику дыхание жизни: смазанные фигуры-призраки на улицах, непосредственные проявления эмоций у второстепенных персонажей и «некрасивые» с точки зрения профессиональной европейской фотографии моменты, например процесс вкушения пищи, где герои застыли с открытыми ртами.
Мультимедиа Арт Музей открывается после полуторагодового ремонта
Причиной стала публикация снимка ее дома в рамках экологического проекта California Coastal Records Project. Стрейзанд требовала взыскать 50 миллионов долларов, но в итоге проиграла дело и была вынуждена заплатить Адельману компенсацию в 154 тысячи долларов. До разбирательства фотография была скачана всего 6 раз, а после решения суда ее просмотрели более 420 тысяч пользователей. В результате за ситуацией, когда попытка ограничить... Поверьте, я несколько раз заходила к нему в квартиру и скажу вам, единственное, что у него было в холодильнике, это пленка» - писала репортер Энди Ними о Билле Каннингеме. У Каннингема было две страсти, которым он посвятил жизнь, - мода и фотография. Объектами его внимания были показы, вечеринки и улицы Нью-Йорка. Он блестяще улавливал и фиксировал пульсации и влияние друг на друга уличной и высокой модой.
Фотографировал простых людей, мечтающих оказаться в лучах софитов, и звезд, наоборот, спешащих затеряться в толпе... Она известна своим безупречным стилем, неизменным профессионализмом и самоотдачей в работе. Того же она требует и от коллектива.
Краски выгорают медленнее, чем сама фотографическая печать, так что расцвеченные части отпечатков могут сегодня показаться нам слишком яркими. На выставке «Старинная японская фотография» соседствуют снятые на улицах постановочные кадры со статистами и мизансцены, полностью сконструированные в «безвоздушном» пространстве фотоателье.
Собирательные и типические образы гейш и самураев представляют переодетые актеры. Но при всей неестественности во многих композициях невольно проскальзывает неподвластное художнику дыхание жизни: смазанные фигуры-призраки на улицах, непосредственные проявления эмоций у второстепенных персонажей и «некрасивые» с точки зрения профессиональной европейской фотографии моменты, например процесс вкушения пищи, где герои застыли с открытыми ртами. Во многих сюжетах подспудно присутствует глубинный символизм например, изображения растений: лотоса, ириса, глицинии, бамбука, сосны, сакуры, клена , а также особая пластика реалий: садов, архитектуры, интерьеров, костюмов, аксессуаров и предметов обихода. Украшением экспозиции станут великолепные произведения декоративно-прикладного искусства из коллекции Музея имени М. Врубеля — японский фарфор конца XIX века: вазы курильница, чаша, созданные в провинции Сацума на острове Кюсю.
Эти работы также вошли в экспозицию. Сара Мун говорит, что фотографом ее сделали фильмы: «Если копаться совсем глубоко, то первооткрывателем силы визуального образа для меня был Сергей Эйзенштейн. Его фильмы, работы настоящего мастера, дали мне очень много задолго до того, как я открыла для себя фотографию». По мнению экспертов, произведения Сары Мун — визуальная поэзия.
Иду вперед, назад — во все стороны, теряя равновесие, в странном, смешанном с тревогой возбуждении, потерянная, но существующая, захваченная тем, что здесь вижу.
Не пропустите этот незабываемый концерт! Стоимость билета 800 руб. Курс включает 3 блока: теоретических, практический в студии и в городе. Стоимость курса 12000 руб. Количество мест в группе ограничено Запись на курс: mk mdf. Курс рассчитан на работников музеев и фотоархивов, историков, искусствоведов, фотографов и коллекционеров.
Мультимедиа Арт Музей в Москве (МАММ) / Московский дом фотографии
Крупнейший российский музей фотографии и мультимедийного искусства. Ежегодно представляет более ста выставочных проектов в России и за рубежом. Первая международная биеннале «Искусство будущего» в Мультимедиа Арт музее (МАММ) продлена до 15 мая, сообщили организаторы. Мультимедиа Арт Музей, Москва,Multimedia Art Museum Moscow MAMM. В московском Мультимедиа Арт Музее до 5 декабря 2021 года открыты семь выставок нового, юбилейного выставочного сезона — музею исполняется 25 лет. У входа в Мультимедиа Арт музей. В случае с МАММ, для всех посетителей обязательным условием визита является наличие средств индивидуальной защиты, дезинфекция рук, а также.
«Старинная японская фотография» из коллекции Мультимедиа Арт Музея, Москва.
13 апреля в Москве вновь заработал Мультимедиа Арт Музей (МАММ), в котором с сентября 2022 года делали капитальный ремонт. После полутора лет ремонта Мультимедиа Арт Музей открывается восемью выставками, которые показывают ключевые для МАММ направления. Канал Мультимедиа Арт Музея, Москва.
НОВАЯ КРЫША, ПОП-АП ПРОСТРАНСТВО И БУЛАТОВ: В МОСКВЕ СНОВА ОТКРЫЛСЯ МУЛЬТИМЕДИА АРТ МУЗЕЙ
Для её демонстрации они используют многоканальные видеоинсталляции, каждой из которых отведён целый зал. В характерном для своих работ синтетическом стиле цифровой реальности художники переосмысляют сюжет сказки Гоцци, используя современные медиа. Изначально «Турандот 2070» — декорации к опере «Турандот», премьера которой состоялась в 2019 году в Палермо, художники также делали для неё сценографию и костюмы. Благодаря инсталляции мы видим лишь толику работы над постановкой, но даже в таком формате можно оценить её величественность. Арт-группа 18apples.
Смотреть на падение лепестков и то, как раскрываются новые бутоны, можно бесконечно. Ни один из кадров видео никогда не повторится: компьютерный интеллект просчитывает происходящее в виртуальном мире беспрерывно. И получается очень красиво. С использованием видео на ярких ЖК-панелях она рассказывает о человеке, ставшем лишь мифом в сознании машин.
Дмитрий Кавка. На каждом элементе плаката указан интернет-адрес, по которому хранится файл можно проверить. Казалось бы — это весёлые и жизнерадостные композиции, однако при ближайшем рассмотрении они оказываются Vanitas — напоминанием о скоротечности цифрового мира. Юлия Вергазова.
Flora onion 2. Её видеопроект «Слоновий сок» построен на интерпретации искусственным интеллектом человеческих мимики и эмоций. Что ещё она думает о человеке и можно ли ей доверять решения, основанные на интерпретации нашего поведения или эмоций?
На языке оригинала с русскими субтитрами Стоимость билета 200 руб.
Полный состав группы, включающий в себя камерный оркестр из двадцати человек, выйдет на связь со зрителями через интернет в прямом эфире из разных городов мира. Одновременно с ними на мультимедийной сцене будет выступать вокалистка группы Алина Ибрагимова-Грановская. Не пропустите этот незабываемый концерт! Стоимость билета 800 руб.
Курс включает 3 блока: теоретических, практический в студии и в городе.
А до конца августа Конвенционально красивая и лаконичная выставка знаменитого французского фотографа Жана-Батиста Уина «Beauty» и проект американской фотохудожницы Дианы Тафт о климатических изменениях и их прямых последствиях. Франк Орват одним из первых сумел объединить fashion- и street-фотографию. Он вывел моделей из фотостудии на улицы, отказавшись от сложного театрального грима и неповоротливых, громоздких камер в пользу удобной и легкой «Лейки».
В характерном для своих работ синтетическом стиле цифровой реальности художники переосмысляют сюжет сказки Гоцци, используя современные медиа. Изначально «Турандот 2070» — декорации к опере «Турандот», премьера которой состоялась в 2019 году в Палермо, художники также делали для неё сценографию и костюмы. Благодаря инсталляции мы видим лишь толику работы над постановкой, но даже в таком формате можно оценить её величественность. Арт-группа 18apples. Смотреть на падение лепестков и то, как раскрываются новые бутоны, можно бесконечно. Ни один из кадров видео никогда не повторится: компьютерный интеллект просчитывает происходящее в виртуальном мире беспрерывно. И получается очень красиво.
С использованием видео на ярких ЖК-панелях она рассказывает о человеке, ставшем лишь мифом в сознании машин. Дмитрий Кавка. На каждом элементе плаката указан интернет-адрес, по которому хранится файл можно проверить. Казалось бы — это весёлые и жизнерадостные композиции, однако при ближайшем рассмотрении они оказываются Vanitas — напоминанием о скоротечности цифрового мира. Юлия Вергазова. Flora onion 2. Её видеопроект «Слоновий сок» построен на интерпретации искусственным интеллектом человеческих мимики и эмоций.
Что ещё она думает о человеке и можно ли ей доверять решения, основанные на интерпретации нашего поведения или эмоций? Поскольку большинство работ не вписываются в общепринятые представления о прекрасном и часто непонятны, то, планируя поход, запаситесь временем — придётся прочесть много подписей.