Театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова с самой даты основания в 1988 году регулярно собирает на своей сцене сильнейших актёров страны. Театр Наций привез в Северную столицу лучшие постановки.
В Петербурге проведут фестиваль независимых театров им. Рудольфа Фурманова в 2024 году
В беседе с ТАСС худрук театра отметил, что для Петербурга появление такого фестиваля - это замечательная инициатива, потому что именно Рудольф Фурманов был "инициатором новой модели театра, которая предполагала большую независимость, конкурентоспособность и ответственность у руководителей таких коллективов за то, что они делают". Фурман добавил, что площадками фестиваля будут театр имени Андрея Миронова и Новая сцена Александринского театра. Также, по его словам, в программу фестиваля войдет круглый стол, посвященный экономической модели негосударственного театра. В ближайших планах театра имени Андрея Миронова - премьера спектакля-праздника "Живые души", посвященного 85-летию со дня рождения основателя театра, народного артиста России Рудольфа Фурманова.
Всего в Москву из Петербурга приехали около 60 артистов. Гастроли прошли в честь восьмидесятилетия гениального актера Андрея Миронова и были посвящены выдающемуся создателю театра его имени, Рудольфу Давыдовичу Фурманову, ушедшему из жизни 9 апреля 2021 года. Но в связи с трагическими для театра событиями, уходом из жизни в апреле основателя театра, народного артиста Рудольфа Давыдовича Фурманова, нашим желанием, нашим сердечный движением стало посвятить эти гастроли его светлой памяти. Театр, созданный Р. Фурмановым, объединяет сегодня в себе модель русского репертуарного театра с западным принципом контрактной труппы. Это особенность театральной формулы Фурманова при рождении театра была по-настоящему революционной.
Я ушел на два года, чтобы понять, как тут всё работает, собираюсь в следующем году вернуться в кино. Какие планы на ближайшее будущее? Что можно сказать о романе Сервантеса? Мы пытаемся осмыслить это произведение. По сути, этот роман о художнике, о творческой личности, о том, что есть зло, что есть добро, это размышление о несоответствии между тем, какими мы хотим быть и тем, что собой представляем. Мы пытаемся идти совершенно не по законам драматического театра, впервые я использую пьесу без нарратива. Это будет высказыванием нашего коллектива, попыткой проникнуть в логику произведения и понять, где находятся болевые точки Сервантеса. Скоро режиссер Вадим Милков-Товстоногов будет ставить на нашей сцене «Собаку на сене», но это будет спектакль совершенно в другом ключе, нежели «Дон Кихот» — музыкальная воздушная комедия. Премьера назначена на февраль. Фестиваль мы будем делать вместе с Александринским театром. Концепция уже есть, сейчас разрабатываем логистику, готовимся к отсмотру спектаклей. Хотим создать площадку для обсуждения проектов и отметить лучшее, что есть в российском независимом театре. Такая форма стимулирует развитие театра — необходимо приглашать и режиссеров, и актеров — формировать команду, которая будет интересна зрителям. Есть и другая точка зрения «театр — террариум единомышленников». Вам какое мнение ближе? В театре есть конкуренция, даже иногда зависть друг к другу, но все при этом служат одному делу. Для общего дела должна быть добровольная диктатура — все, кто живет в этом «террариуме», должны понимать: для того, чтобы они добились своих эгоистических целей — славы, удовольствий, — они должны служить общему делу и добровольно подчиняться воле того человека, которому они верят. В театре мне спокойнее, нет сжатых сроков, мы в помещении, здесь тепло, светло, а в кино, когда ты работаешь на улице, мешает всё — творческий процесс идет вопреки. Кино закалило меня, я не жду, что будут созданы райские, тепличные условия для меня, куда бы я ни пришел.
Здесь и отголоски неаполитанской современной моды, ведь в Неаполе все довольно ярко и пёстро одеваются. Но мы не хотели осовременивать образы героев, не хотели делать это напрямую. Размышляя об этом, придумали такую интересную декорацию — расслоение сцены на верх и них с помощью лестниц. Верх — это дворянство, а низ — это простые люди. Хрустальные лестницы как путь к мечте главного героя, по которым он мечтает взлететь, изменить своё положение в обществе.
Театр им. Андрея Миронова
Известно, что актер и режиссер долго болел и последние четыре месяца тяжело восстанавливался от перенесенного коронавируса. Но утром оторвался тромб. Во сне. Губернатор Петербурга Александр Беглов уже выразил соболезнования семье Фурманова.
Неаполитанская haute couture, «Собака на сене» и барочный театр? У этих вещей гораздо больше общего, чем вы можете представить. Художник-постановщик Иван Совлачков рассказал нам, как пришла идея создания декораций и костюмов для спектакля Показать ещё «Собака на сене»: «У нас родилась такая идея, что барокко в спектакль ввести нужно не историческое, а сделать это как-то иначе. Стали думать.
Как ни странно, эпоха 30-40-50-х ложится на сюжет Лопе де Веги.
Проходила она в онлайн-формате. Желали семье Рудольфа Фурманова, его театру сил и говорили, что готовы прийти на помощь, если потребуется. Предлагали свое видение дальнейших премии и телепередач без него, "хотя заменить Рудика с его харизмой невозможно". Ольга Остроумова предложила наградить этой премией - посмертно - и самого основателя: "Он первый, кто достоин ее", и посвятить первую без Фурманова "Театральную гостиную" именно ему. Игорь Золотовицкий - еще и директор московского Дома актера, сказал, что в этом пространстве можно играть спектакли, проводить выездные передачи "Театральной гостиной", вручать премию имени Андрея Миронова. Как заметил Валерий Фокин, "три оригинальных, уникальных "кита" создал Рудик, и он был бы счастлив, если бы все его детища сохранили, это было бы самой большой наградой для него". Слово взял сын Рудольфа Фурманова - Влад Фурман, главный режиссер Театра имени Андрея Миронова: - Я подхватываю дело отца в руководстве театром и вижу для себя цель - сохранение той модели, которую он создал в конце 1980-х годов, - модели негосударственного контрактного репертуарного театра, которая за 30 с лишним лет существования доказала, что она жизнеспособна.
В планах у отца - больших, на годы вперед - было дальнейшее развитие традиций русского психологического театра, нам предстоит и дальше заниматься этим. Сейчас мы работаем в обычном режиме, каждый день поднимаем занавес. Рудольф Фурманов. К гастролям в Москве, которые состоятся в начале июня, восстанавливают спектакль "Сорок первый" по повести Бориса Лавренева - с новым составом, молодыми актерами постановка Влада Фурмана 2000 года под названием "Дорога в рай" была успешной. Телепрограмму "Театральная гостиная Рудольфа Фурманова", выходившую на канале "Санкт-Петербург", закрывать не будут. Вероятно, изменят ее формат, ведь другого такого ведущего в Петербурге нет. Например, актеры молодые и среднего поколения будут общаться друг с другом, брать интервью у своих коллег - сверстников и выдающихся мастеров. В 2021 году президентом премии "Фигаро" стал Сергей Безруков, сменивший на этом посту народного артиста РФ Валентина Гафта, ушедшего из жизни в декабре 2020 года.
По-прежнему ее будут проводить каждый год.
Ее проводит народный артист России Се ргей Курышев. Из родного Малого драматического театра его пригласили в «Русскую антрепризу» на главную роль. Режиссерский замысел его очень удивил, но Се ргей с огласился. Я не представлял, что такое будет», — отметил народный артист России Серг ей Курышев. Здесь роман Сервантеса на сцене не играют, а пытаются понять. Главные герои —актеры, которым по сюжету только предстоит погрузиться в роли идальго и оруженосца. Санчо Пансу сыграл Анвар Ли бабов из «Лиц едеев».
Жизнь имени Миронова
В последний раз Эрнст Романов вышел на сцену Театра им. Андрея Миронова в январе — в спектакле Юрия Цуркану «Вишневый сад», где играл Фирса. Театр Андрея Миронова открыл 34-й Театральный сезон. Театр им. Андрея Миронова отметил двойной юбилей. Театр имени Андрея Миронова приступил к работе над необычной постановкой.
Премию имени Андрея Миронова "Фигаро" вручат сегодня в Петербурге
Первый негосударственный репертуарный театр на контрактной основе – санкт-петербургский театр имени Андрея Миронова этой осенью отмечает сразу два юбилея. Новости. Статьи. Интервью. В театре имени Андрея Миронова в Санкт-Петербурге начались репетиции двух новых уникальных постановок.
Директор театра им. Андрея Миронова: Ни одно учреждение культуры не пострадало из-за пандемии
О том, как этот день отметили в театре имени Андрея Миронова, рассказал вице-губернатор Петербурга Борис Пиотровский. По его словам, на сцену вышли актеры труппы разных поколений. Санкт-Петербургский театр имени Андрея Миронова – это особенный административно-творческий коллектив с богатым репертуаром спектаклей по лучшим произведениям русской классической литературы, с опытом успешного сценического освоения прозы. Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру. История театра имени Андрея Миронова пишется каждый день. И вы тоже можете стать ее частью.
Идеальный актёр. Как Рудольф Фурманов создал театр имени Андрея Миронова
Начиная с 2000 года театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова часто называют просветительским театром. Санкт-Петербургский театр имени Андрея Миронова совместно с Александринским театром планируют в следующем году провести фестиваль негосударственных театров имени Рудольфа Фурманова. Театр имени Андрея Миронова создаст первый в России спектакль с использованием NFT-технологий. Театр Наций привез в Северную столицу лучшие постановки. Санкт-Петербу́ргский теа́тр «Ру́сская антрепри́за» и́мени Андре́я Миро́нова — основан в Ленинграде 1 ноября 1988 года актёром, антрепренёром Рудольфом Фурмановым. Санкт-Петербургский театр имени Андрея Миронова – это особенный административно-творческий коллектив с богатым репертуаром спектаклей по лучшим произведениям русской классической литературы.
Каким получился новый "Дон Кихот" в Театре имени Андрея Миронова в Петербурге
Отметим, что национальная актерская премия «Фигаро» учреждена 7 лет назад — в год 70-летия со дня рождения Андрея Миронова — Рудольфом Фурмановым при поддержке правительства Петербурга. Награда не носит состязательного характера. Ежегодно она вручается в актерском искусстве в трех основных номинациях: «Лучшие из лучших», «За служение российскому репертуарному театру» и «За служение театральному Отечеству». У премии также есть номинации-спутники, в которых отмечают вклад деятелей культуры, способствующих развитию искусства.
При этом артисты играют классический спектакль. Это дает любопытный контраст, когда декорации достаточно лаконичные, а актеры существуют в них, как в классическом интерьере. Части декораций заключены в стеклянные капсулы, формируя своеобразную экспозицию: художник Гала Филатова, прежде уже выпустившая в содружестве с Владом Фурманом спектакли «Мертвые души» и «Гамлет», пошла по пути «музеизации» элементов чеховской эпохи.
Миронова Эффект музеизации распространяется за пределы предметного мира: чувства героев, как и главные атрибуты их повседневной жизни, тоже могут оказаться музейными экспонатами, глядя на которые можно наслаждаться их красотой и недоступностью. Кажется, что от былых идеалов остались лишь условные обозначения. В то же время верность Чехову в спектакле Алексея Морозова сохраняется — в многогранной проработке образов, в тонкости и глубине мысли. Гала Филатова художник-постановщик и художник по костюмам «Дядя Ваня» играется в каждом уважающем себя театре в каждой стране мира. Уже ничем не удивить зрителя. Мы решили, что есть безусловные символы, которые доведены уже до штампа и есть почти в каждом спектакле.
А так как тонет — это, действительно, гениальнейшее изобретение, мы пошли по пути «музеизации» элементов, которые были при Чехове в то время, когда он писал.
Рудольф Давыдович рисковал, он сделал ставку на молодых. И начались творческие поиски. Экспериментальным путем мы вместе с Галиной Филатовой и Сергеем Фроловым изготовили маски, и даже попали благодаря изобретенному ноу-хау во Всемирную энциклопедию масок. Дима Астрахан, замечательный режиссер, который тогда руководил тогда Театром комедии им.
Акимова, пустил нас репетировать к себе, когда театр был в отпуске. На этой сцене 3 сентября 1993 года мы и выпустили спектакль. И был большой успех! Только ленивый не написал о премьере, Союз театральных деятелей даже придумал специальную награду «За новаторскую режиссуру». Нам вручали ее в Александринке.
До сих пор живы в памяти эти впечатления — потому что это была победа. Говорят, в 1990-е годы было не до театра, но именно в это время в театре происходили такие открытия. Это был серьезный старт. Можно сказать, что с этого спектакля наш театр стал театром. Мы использовали тяжелые железные декорации, маски, костюмы, образовалась команда — актеры, костюмеры, гримеры, появился завпост, правда, пока не было своего помещения.
Мы часто играли на сцене МДТ или театра им. Ленсовета, когда труппы уезжали на гастроли, даже в ДК Горького выступали, а там тысячный зал. Мы репетировали в ДК Первой пятилетки, нас пускали художники на Пушкинскую, 10 — мы творили в разбитых залах при свете одной лампочки. Театр родился не на пустом месте, обычно мы об этом не рассказываем, всё не было легко и просто. Я уверен, для того чтобы иметь право высказывания, надо пройти через трудности.
Взяв клячу по имени Росинант и мужика по имени Санчо. Избрав поприще странствующего рыцаря. Санчо Панса - свинопас, мечтает стать властителем неизвестной страны или острова. По словам жены заслуженная артистка России Нелли Попова , "много ест, мало работает". И вдруг становится оруженосцем Дон Кихота, а далее - большим человеком - губернатором острова! Зрителям предложена история Дон Кихота, идальго из Ламанчи, рассказанная очевидцами. Это большой спектакль около 40 персонажей! Много юмора, смешных и невероятных рассказов. Тут и клоуны с красными носами и оркестром, маски, куклы, воздушный полет… Даже китайская актриса Синьсюй Ли занята, прекрасный монолог отвели ей - о том, как Дон Кихот не захотел красавицу, потому что предан и верен Даме своего сердца Дульсинее.
А она, его женский идеал актриса Полина Севастьянихина - с саксофоном, в умопомрачительном костюме, на пуантах. Помню, что поставить "Дон Кихота" вы собирались еще несколько лет назад. Как работалось? Влад Фурман: Сочиняли историю вместе с екатеринбургским драматургом Олегом Богаевым, которого мне порекомендовал его земляк и коллега Василий Сигарев. Работали в онлайне, а встретились уже у нас на премьере. Репетировали долго, методом проб и ошибок, было несколько вариантов, решений… Неожиданное распределение главных ролей - Курышев и Либабов!
Русская антреприза имени А. Миронова
Театр Андрея Миронова в Санкт-Петербурге — это не просто театральное пространство, это место, где живет дух великого артиста, имя которого театр с гордостью носит. Театр русской антрепризы имени Андрея Миронова. Твиты от @MironovTheatre. Адрес театра: 197022, Санкт-Петербург. Санкт-Петербургский театр имени Андрея Миронова – это особенный административно-творческий коллектив с богатым репертуаром спектаклей по лучшим произведениям русской классической литературы.
Сегодня в Театре имени Андрея Миронова прошло прощание с народным артистом РФ Эрнстом Романовым
Высочайшего уровня режиссерам театр помог инсценировать мировую классику. Андрию Жолдаку, например, — «Мадам Бовари». Успех таких постановок чувствовал и как будто запрограммировал создатель коллектива. Когда-то Рудольф Фурманов выпустил книгу «Из жизни сумасшедшего антрепренера», посвященную методам своей работы. Быть продюсером в советское время было в принципе невозможно. Но Фурманов умел дружить.
Круг его общения был огромен: от артистов до сильных мира сего.
Схемы залов О площадке «Русская антреприза» считается первым негосударственным контрактным театром в стране. Театр основал актёр, режиссёр и, что в этом контексте важнее, известный антрепренёр Рудольф Фурманов. В советское время Фурманов устраивал гастроли знаменитых артистов по всему Союзу — с ним путешествовали Смоктуновский и Фрейндлих, Товстоногов и Захаров, Гердт и, собственно, Андрей Миронов, чьё имя оказалось на вывеске театра.
В особой номинации "Артист милостью Божьей" награда присвоена Алексею Петренко. Она будет вручена дочери артиста Мелании Петренко. Национальная актерская премия имени Андрея Миронова основана в Санкт-Петербурге 1 июня 2010 года и приурочена ко дню рождения актера 8 марта.
Во сне. Губернатор Петербурга Александр Беглов уже выразил соболезнования семье Фурманова. А внук театрального деятеля поделился со своими подписчиками в соцсетях трогательным постом , где написал, что никогда жалеет, что не навестил дедушку перед смертью. С детства начал сниматься в кино, в том числе в фильме «Кортик» 1954 года по произведению Анатолия Рыбакова.