«Если бы я не чувствовала, что детское кино дает ребенку радость, я давно занялась бы другим делом, — говорила ныне уже покойная Кира Константиновна Парамонова, искусствовед, создатель авторской истории отечественного детского кинематографа.
Новости о фильмах, мультфильмах, сериалах и играх
И дети, знакомые с компьютерными технологиями, будут ждать их в кино. Ко всему прочему, еще и за державу обидно. Раньше на Западе говорили, что советский детский кинематограф — это высший класс, а сегодня… Вот один маленький пример: в Калуге в октябре 2006 года проходил международный фестиваль семейных и детских фильмов «Верное сердце». Первый приз получил фильм «Элина» — шведский! А из наших представленных на этот фестиваль картин, по мнению кинокритиков, серьезного уровня была только одна — «Итальянец». Да и то ее детской не назовешь. Очень грустно. Есть еще одна причина, по которой новое детское кино необходимо: детям нужен сегодняшний, современный, настоящий герой, в которого они могли бы играть, как играли раньше в разведчиков и в Чапаева. В кого играют сегодня дети? В черепашку-ниндзя и человека-паука.
За неимением лучшего дети любят Гарри Поттера и Джеки Чана. Герой детям нужен, конечно, не только чтоб в него играть. Бедный современный, часто слабый и неуверенный ребенок может учиться у сильного, смелого, доброго героя, проживая с ним всякие сложные ситуации, совершая поступки, борясь за справедливость и всегда побеждая. Так где же он, современный герой нашего ребенка?.. Нет личности — нет кино Нельзя сказать, что сейчас совсем ничего не снимается для детей. Вот, к примеру, в 2006 году вышел фильм «Азирис Нуна» по фантастической повести Сергея Лукьяненко. Из полутора часов фильма сорок минут занимает компьютерная графика — ура новым технологиям, костюмы и грим замечательные, главные герои — два современных мальчика. Казалось бы, все есть. А фильм смотреть совсем не интересно.
Потому что на самом деле здесь никаких героев нет. С двумя братьями происходят какие-то приключения, они бестолково перемещаются во времени и пространстве, и все время очень хочется спросить: а зачем они все это делают? Они не совершают абсолютно никаких поступков, им не приходится делать выбор, это приключения тела, а зрителю-то интересно наблюдать за приключениями души, за развитием взаимоотношений между действующими лицами. В кино, как и в любом искусстве, прежде всего интересна личность, а если ее нет, то нет и кино. А одними компьютерными спецэффектами сыт не будешь. По мнению продюсера Юрия Гинзбурга, проблема в кадрах, в первую очередь в режиссерах такого уровня, которые были раньше, и в том, что молодым режиссерам, возможно, талантливым, интересны «другие темы и другие жанры». Говорят, и раньше-то в кинематографическом мире к детским режиссерам было отношение несерьезное. А уж что говорить про сегодня… Но вот есть режиссер из тех, «кто был раньше», — Леонид Нечаев. Он снимал с начала 70-х, и мало найдется детей и взрослых, которые не смотрели бы его «Буратино» или «Про Красную Шапочку».
А в послеперестроечное время, почти двадцать лет, Леонид Алексеевич мечтал снять фильм «Дюймовочка». И не мог.
И, как показал прокат, успех таким светлым и добрым картинам обеспечен. Но как же так получилось, что страна, где когда-то по заказу государства снимались десятки фильмов для детей и подростков в год, за последние 30 лет не создала запоминающихся образов, полюбившихся героев, вроде Электроника? Единственное, чем можно "похвастаться" — мультперсонажи из телесериалов, к которым у взрослых есть, конечно, вопросы. А где же "Морозко", "Приключения Буратино", фильмы вроде "Про Красную шапочку" — будут ли создавать новое или, как в случае Чебурашки, пойдут по пути ремейков?
Есть мнение, что кино для детей и подростков у нас производят, но такие фильмы не смотрят — их не берут в прокат из-за возрастной маркировки, невыгодной прокатчикам. Вообще, известно, что снимать кино для детей — бизнес неприбыльный. Затрат много, а из-за различных ограничений отдачи мало. Поэтому, в том числе, в СССР детские фильмы были на балансе у государства, но по большей части потому, что воспитание молодого поколения — государственная задача, и если воспитывается ребенок на чужом кино, какое ему будет дело до родной страны? А свято место пусто не бывает, в вакууме, образованном из-за отсутствия наших фильмов, дети смотрят в сети иностранные сериалы, тут лидер по производству кино для подростков — американский "Нетфликс", а с недавних пор пор в моду вошли подростковые корейские дорамы, различные аниме и прочие достаточно спорные для психики детей работы. Так что же, проблема не с производством?
Киножурналист Давид Шнейдеров считает, что проблема в прокате.
День детского кино 8 января 2024 Этот добрый и трогательный праздник, посвященный детскому кино, отзывается не только у ребят, но и у взрослых. Ведь все мы выросли на замечательных детских фильмах, которые учили нас дружбе и верности, преданности и справедливости.
И по сей день мы часто вспоминаем крылатые фразы и цитаты из этих фильмов День детского кино был учреждён 8 января 1998 года. Он был посвящён круглой дате — 100 лет со дня показа первого кино для детей. Это было в стационарном «Электрическом театре», который располагался на территории нынешнего ГУМа.
Не может быть! И действительно, выступивший в роли режиссера актер Илья Ермолов и известный, но не слишком уважаемый публикой постановщик Павел Руминов, сочинивший сценарий «Маленького воина», смогли создать нестыдную отечественную детскую комедию со спортивным уклоном. Это кино о харизматичном парне, который отнюдь не похож на шаблонных юных героев, и чьи экранные приключения хоть и не совершенно уникальны, но и не тривиальны. Мало того, авторы картины сумели вписать в сюжет пандемию, когда она нарушила их съемочные планы, и повествование от этого ничуть не потеряло, а только приобрело. Факт Прежде чем решиться переписать сценарий, создатели фильма рассматривали варианты съемки запланированных японских сцен в Казахстане и Монголии. Зачем смотреть: чтобы порадоваться достойному российскому детскому фильму 14. Возможно, именно этим малоизвестным фактом руководствовались создатели мультфильма «Волшебный дракон» из американской Sony Pictures Animation и китайской Base Animation, когда переосмыслили классическую сказку как историю о современном китайском бедняке, который пытается использовать магию, чтобы восстановить отношения с подругой детства, ставшей богатой наследницей.
Получившаяся в результате лента смотрится как вольная переделка диснеевского «Аладдина», но ей придает свежести и актуальности тщательно воссозданная атмосфера современного Китая с его усиливающимся социальным расслоением. Кроме того, «Аладдин» — замечательный источник для заимствований, и авторы «Дракона» создали достойное и захватывающее подражание классическому мультфильму. Факт Знаменитый гонконгский актер и режиссер Джеки Чан выступил как продюсер картины и озвучил дракона в китайской версии звуковой дорожки. Зачем смотреть: чтобы оценить китайскую версию классической арабской сказки 13. Ее лента одновременно пронизана западным стремлением к прогрессу и восточным пониманием того, что перемены надо внедрять с умом и чуткостью, а не на голом «комиссарском» энтузиазме. В индийской глубинке с ее тысячелетними традициями даже банальный скейтборд — вызов общественной морали, и «Скейтбордистка» исследует, как новое поколение индийцев меняет свою жизнь и свой мир — шаг за шагом, скейтпарк за скейтпарком. При этом фильм у Макиджани получился не только умный, но и очень эмоциональный и трогательный, как и положено в болливудском кино.
Факт Во время съемок создатели ленты построили большой скейтпарк и передали его в пользование местным жителям. Теперь там развлекаются дети и тренируются профессиональные спортсмены. Зачем смотреть: чтобы узнать, как скейтборд может изменить жизнь простой индийской девочки 12. Ганзель, Гретель и Агентство Магии 2021 Страна — Россия Режиссер — Алексей Цицилин Продолжительность — 104 минуты О чем: сотрудница Агентства Магии Гретель и ее непутевый брат Ганзель разыскивают короля, похищенного с помощью кулинарных заклинаний С самого начала своей истории воронежская студия компьютерных мультфильмов Wizart Animation была амбициозной компанией, старающейся покорить не только российский, но и международный рынок. Поэтому она почти работала над такими лентами, как «Снежная Королева», которые переосмысляли зарубежные сказки. Новое творение Wizart «Ганзель, Гретель и Агентство Магии» продолжило эту линию и превратила классическую сказку братьев Гримм в рисованный комедийный фэнтези-триллер, где поссорившиеся взрослые брат с сестрой должны найти общий язык, чтобы вместе спасти короля и королевство от коварной ведьмы-кондитера напомним, что в сказке действие развивается в пряничном домике колдуньи. Картина вышла занимательной, остроумной и достойно анимированной, что позволило ей на время возглавить глобальные чарты службы Netflix и удостоиться лестных отзывов западных критиков.
Факт Хотя мультфильм основан на западной сказке и вдохновлен западными блокбастерами, авторы ленты вставили в него персонажей из русских сказок в частности, Бабу-ягу и Колобка , чтобы подчеркнуть российское происхождение ленты. Зачем смотреть: чтобы провести удивительное сказочное расследование 11. Вероятно, сказывается опыт участия в профессиональном рестлинге, который в наши дни часто ориентируется на подростков, поскольку взрослым трудно всерьез следить за его сюжетными линиями. Переборчивым взрослым фильм может показаться глуповатым и вторичным скажем, по отношению к «Мумии» 1999 года , а вот для зрителей помладше это кино об увлекательных похождениях в дебрях Бразилии вполне подходит. Вместе с Джонсоном в фильме сыграла Эмили Блант. Факт Один из персонажей ленты — знаменитый испанский конкистадор Лопе де Агирре, хорошо известный поклонникам артхаусного кино по прославленной ленте Вернера Херцога «Агирре, гнев божий» 1972 , вдохновившей «Апокалипсис сегодня». Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее экзотическое приключение 10.
Однако вдохновленный латиноамериканской культурой «Энканто» в этом «грехе» не повинен. Напротив, почти всего персонажи этого красочного фэнтези-мюзикла — члены большой семьи, и у главной героини есть не только папа с мамой, но и бабушка, два дяди, тетя, сестры, кузены… Благодаря этому «Энканто» смотрится как сказочная латиноамериканская «мыльная опера», и в сердце ее повествования не эпическая борьба со злом, а преодоление семейных ссор и восстановление гармонии в колоритном клане «сверхлюдей», которые прячутся от других людей в волшебном городке, окруженном живописными горами. Музыку и песни для мультфильма написал известный автор мюзиклов Лин-Мануэль Миранда. Факт Идея создать «Энканто» родилась во время работы над диснеевским хитом «Зверополис». Студия Walt Disney привлекла документалистов колумбийского происхождения для съемок фильма о мультфильме, и закадровые разговоры с этой командой навели авторов «Зверополиса» на мысль создать ленту с колумбийскими мотивами. Зачем смотреть: чтобы умилиться мультфильму Walt Disney об истинных семейных ценностях 9. Конек-Горбунок 2021 Страна — Россия Режиссер — Олег Погодин Продолжительность — 111 минут О чем: получив в подарок от волшебной кобылицы Конька-Горбунка, Иван-дурак обретает надежного помощника и спутника в сказочных приключениях В Советском Союзе «Конек-Горбунок» экранизировался неоднократно, но если мультверсии еще неплохо смотрятся, то кинофильм Александра Роу, вышедший в 1941 году, вряд ли увлечет современных детей, воспитанных на голливудских блокбастерах и компьютерных спецэффектах.
Специально для тех, кто ждет от сказочного кино пафоса и размаха, продюсер Сергей Сельянов и режиссер Олег Погодин выпустили новую экранизацию сказки Петра Ершова — с роскошными костюмами, масштабными декорациями и обильными эффектами. При этом картина продолжила советскую линию на создание ироничных киносказок с толикой осовременивающих шуток. Несмотря на пандемию, фильм собрал в российском прокате больше миллиарда рублей и удостоился лестных оценок критиков и многих зрителей. Факт Декораторы построили для сказочного города из «Конька-Горбунка» всего пять полноценных зданий. Остальные 70 построек, которые можно увидеть в фильме, были созданы с помощью компьютерной графики. Зачем смотреть: чтобы оценить отечественный блокбастер по хрестоматийной сказке 8. Однако в этом году она отошла от своей повестки и сняла трогательное и чистое семейное кино на грани драмы и фантастики.
Если в «Назад в будущее» герой использует свое нечаянное перемещение в прошлое, чтобы изменить отца и сделать его более мужественным, то в «Маленькой маме» юная героиня просто знакомится с мамой в детстве и бабушкой в молодости. Этого оказывается достаточно, чтобы рассказать простую, но пронзительную историю о сближении и взаимопонимании поколений и о скорби по ушедшим близким. Фильм получил приз зрительских симпатий на МКФ в Сан-Себастьяне и удостоился высоких оценок критиков. Главные роли исполнили сестры-близнецы Жозефина и Габриель Санс. Факт По словам постановщицы, она вдохновлялась японской анимацией при создании «Маленькой мамы» и не сделала фильм анимационным лишь потому, что не владеет этим искусством. Зачем смотреть: чтобы задуматься, кого из близких вы хотели бы узнать получше 7. Поэтому вполне закономерно, что Джейсон Райтман, сын режиссера первых лент цикла Айвана Райтмана, снял своих «Охотников» как душевное семейное кино для поклонников со стажем и их детей, которые только начали знакомиться со вселенной цикла.
Для взрослых зрителей в картине полным-полно отсылок к фильмам Райтмана-старшего включая появление на экране их ведущих звезд , а зрителям помладше кино предлагает обаятельных юных героев и занимательные комедийно-фантастические приключения на ниве борьбы с призраками и демонами. Факт Студия Sony планировала выпустить продолжение «Охотников за привидениями» 2016 года, но коммерческий провал ленты Пола Фига заставил продюсеров студии вернуться к отброшенной было идее снять сиквел двух первых серий «Охотников». Зачем смотреть: чтобы вспомнить классику 1980-х и оценить ее продолжение 6. Последний богатырь: Посланник тьмы 2021 Страна — Россия Режиссер — Дмитрий Дьяченко Продолжительность — 114 минут О чем: Ваня Муромец и его друзья переносятся из сказочного мира в Москву, чтобы завершить войну с силами зла После успеха первого «Последнего богатыря» продолжения пришлось ждать четыре года, но зато мы получили два сиквела в один год, в начале января и в самом конце декабря. Заключительная лента цикла «Посланник тьмы» стала самой пафосной и мрачной частью эпопеи, хотя поначалу казалось, что она продолжит линию предшественниц и окажется веселым и захватывающим сочетанием сказочных приключений на сей раз в современной столице и пародийных шуток. Но чем ближе ее повествование было к финалу, тем серьезнее и жестче оно становилось, и тем громче оно просило зрителей задуматься о вопросах морали, которые оно затрагивало. Не всем понравилась такая эволюция «Последнего богатыря», и многие сочли «Посланника тьмы» самым слабым фильмом трилогии.
Но для нашего кино лента все равно стала ярким событием и эффектным завершением года. Главные роли в фильме сыграли Виктор Хориняк и Мила Сивацкая. Факт Заработав в прокате 1,9 миллиарда рублей, «Посланник тьмы» не смог повторить успех «Корня зла» 2,1 млрд , но обошел по сборам первую картину цикла 1,7 млрд. Зачем смотреть: чтобы узнать, чем закончились приключения Вани Муромца 5. Действие «Райи» развивается в вымышленном мире, но в ее пестрых пейзажах и нарядах легко узнать культуру Вьетнама, Малайзии и соседних с ними народов. Благодаря этому героическая сказка у диснеевцев получилась очень красивая, атмосферная и необычная. В отличие от принцесс из классических мультфильмов студии, Райя даже не помышляет о замужестве.
Она странствует по миру в поисках обломков драконьего камня-талисмана и заводит новых друзей, среди которых оказывается добродушная и забавная девушка-дракон из заглавия фильма. Герои владеют боевыми искусствами и порой ими пользуются, но это сказка не о войне, а о дружбе, объединении перед общей напастью и преодолении давних разногласий. В целом, «Райя» — одна из самых мудрых и добросердечных диснеевских лент, выпущенных за всю историю студии. Факт Боевые стили главных героинь фильма основаны на индонезийском боевом искусстве пенчак-силат, тайском боевом искусстве муай-тай, филиппинском боевом искусстве кали также «арнис» и «эскрима». Зачем смотреть: чтобы погрузиться в экзотичный сказочный мир 4. Последний богатырь: Корень зла 2021 Страна — Россия Режиссер — Дмитрий Дьяченко Продолжительность — 121 минута О чем: Ваня Муромец и его друзья сражаются со злыми волшебницами и древней магией Первый совместный проект Walt Disney и российских кинематографистов вышел еще в 2009 году, но «Книга мастеров», хоть и успешно прошла в прокате, особой зрительской любви не снискала. Напротив, «Последний богатырь» стал главным отечественным хитом 2017 года.
Кажется, вся страна тогда посмотрела ироничную сказку-блокбастер о плутоватом «попаданце», который переносится из современной Москвы в сказочный мир, узнает, что его отцом был сам Илья Муромец, и учится богатырствовать в компании волшебных злодеев, перековавшихся в антигероев. По тогдашней диснеевской традиции ленту снимали как первую серию трилогии, и на новогодние праздники 2021 года мы получили второе веселое и увлекательное приключение Вани Муромца. Новая лента была не столь вдохновенной, как ее отличная предшественница, но это не помешало ей побить прокатный рекорд «Последнего богатыря». Факт Если для первого «Последнего богатыря» сказочный город в основном создавали с помощью компьютерной графики, то для съемок сиквела декораторы построили городок-декорацию на окраине Москвы, неподалеку от Химок. Зачем смотреть: чтобы вновь перенестись в страну богатырей и чародеев 3. Пальма 2021 Страны — Россия, Япония Режиссер — Александр Домогаров-младший Продолжительность — 110 минут О чем: в советские времена улетающий в Японию мужчина вынужденно оставляет свою овчарку в аэропорту, и собака годами ждет хозяина, в то время как у нее появляется новый друг — маленький мальчик, сын одного из пилотов Пока в Японии переживали за верную Хатико, в Советском Союзе разворачивалась собственная собачья драма, о которой писали газеты и даже был снят телефильм 1989 года «На привязи у взлетной полосы».
Что не так с детским кино в России?
- График премьер онлайн
- О феномене "Чебурашки"
- Новости кино
- 24 лучших фильма для детей 2023 года
- Госдума отменила возрастную маркировку для фильмов и книг - CQ
Фильмы для взрослых разрешили смотреть и детям? Госдума приняла спорный закон
Администрация Волжского предлагает свой список фильмов-сказок для детей и взрослых, которые можно с удовольствием посмотреть всей семьей вечером. И если ставится задача снять кино для детей, а фильм оказывается интересен и взрослым — это большая удача режиссера. Российское семейное кино вдруг стало собирать аудиторию, никто не рассчитывал на это долго, ставку не делал. В ребенке многое заложено, и взрослому нужно постепенно его открывать, на экране в том числе. Какое кино покажут в Архангельске детям на Arctic open. 22 советских фильма для детей, которые любят даже взрослые.
Станет ли российский детский кинематограф "Страной хороших деточек"?
Ибо «Чебурашка» – фильм не для детей, а для ностальгирующих взрослых. Владимир Путин поручил закрепить в законодательстве нормы о полном госфинансировании фильмов для детей и подростков. Трилогия идеально подходит для детей и взрослых, каждый может найти в ней нечто интересное: детям понравятся яркие визуальные решения, а взрослым — нетривиальный юмор. Кино – самые последние новости, статьи, обзоры, даты, спойлеры и другая свежая информация. Российское семейное кино вдруг стало собирать аудиторию, никто не рассчитывал на это долго, ставку не делал. 15 лучших планшетов 2023 года для взрослых и детей.
Кролецып и Хомяк Тьмы
- «Петербургский дневник» представил новый документальный фильм
- Форумы - Форум на КиноПоиске
- Всё о звёздах
- Образовательный фильм для детей и взрослых «Все о бабочках» - ГБДОУ «Детский сад №52»
- Кино про взрослых. Но для детей
- «Петербургский дневник» представит новый документальный фильм о жизни хосписа для детей и взрослых
Специальные предложения / акции
Лукаса — сюжеты двух фильмов довольно схожи. Это, безусловно, патриотическое преувеличение, потому как Лукас снимая свою эпопею основывался на культурологических изысканиях Дж. Кемпбела, выявившего универсальные сюжетные элементы героического эпоса всех народов. Однако не будет преувеличением сказать, что А. Роу - сознательно или интуитивно — выявил и воплотил их на 30 лет раньше.
Последующие 20 лет сохраняли тенденцию — русские киносказки в большинстве своём основаны на проверенных веками мифологических сюжетах, они понятны детям и близки взрослым, но технически они всё более отстают от Голливудского кино. Возможно, именно это в определённый момент привело к зарождению запроса на западные фильмы — не столько потребность в технических новшествах, сколько сам факт осознания такого отставания. Тем не менее, уже в 60 гг. В то время как на западе кинематограф входит в кризисную стадию, наступает время упрощения и ремейков, в СССР стартует плеяда новых сказочных и фантастических фильмов — от «Каина IV» до «Туманности Андромеды».
Новое советское кино преодолевает кризис закостенелой структуры, который заводит в тупик американский кинематограф 50-х гг. В отличии от американского кино, советское сказочное кино основано не на технологическом совершенстве, а на игре актёров, многосюжетности, полиидейности, из визуальных же средств используются разве что костюмы менее, впрочем, дорогие, чем использует Голливуд и музыкальное сопровождение. Пожалуй, эти два фактора — полиидейность и яркий соундтрек — и делают на этом этапе новое советское кино. Советские детские фильмы 60-х годов — своеобразная протостадия того, что лишь спустя 10 лет появится на западе и будет названо «ролевым фэнтези».
Пак Чхан-ук готовит англоязычный сериальный ремейк «Олдбоя» Новая адаптация культового южнокорейского триллера станет мини-сериалом. Netflix представил дебютный тизер экранизации романа «Сто лет одиночества» Проект станет первой киноадаптацией знаменитого произведения Габриэля Гарсиа Маркеса. Культовый хоррор «Ведьма из Блэр» получит современный ремейк Студии Lionsgate и Blumhouse объединились, чтобы переосмыслить классический фильм ужасов.
И нужно ребенку много правильных книг перечитать и много чего услышать, пережить, передумать и даже перестрадать, чтобы нравственность его сформировалась правильным образом у некоторых людей этот процесс так и не приходит к нужному результату. То, что ребенку «уже говорили», что нечто делать нельзя, а нечто необходимо - не значит, что он сразу будет действовать правильно и «будет делать хорошо и не будет плохо».
Воспитание нравственных ценностей — длительный многолетний процесс. Итак, пока длительный процесс нравственного формирования идет, мир ребенка должен быть ограничен определенными рамками. За эти рамки не должны проникать некоторые сюжеты, зрелища и идеи. Именно потому, что ребенок пока не имеет правильных опор, чтобы их оценить. Взрослый человек с уже сформированной системой ценностей спокойно воспринимает все фильмы ужасов, все несправедливости и болезненные проявления сюжетов киноискусства.
Это даже полезно взрослому, чтобы тренировать мышление и не замыкать себя в нравоучительных рамках. Но ребенку при восприятии «недетского» сюжета опереться не на что, он только строит конструкцию в своей голове. И если на этапе строительства дать ребенку смотреть все подряд, то и его характер будет формироваться так же хаотично. И не стоит потом удивляться, откуда берутся некоторые идеи детей: от съемок домашнего порно, до жестокостей, которые не укладываются в голове примеры всем хорошо известны. На этапе формирования нравственности ребенка, в его мир не должны проникать болезненные сюжеты!
Взрослые часто обманываются, глядя на своих таких разумных детей. Им кажется, что вот раз им самим понятно, что это все в кино понарошку, и так делать не нужно, то и дети воспринимают это так же. Однако, дети смотрят кино другими глазами, у них молодая и неокрепшая психика, которая воспитывается каждую минуту, в том числе при просмотре кино. Родителям кажется, что ничего же не происходит, значит все ок. Ведь ребенок не идет душить домашнюю кошку, посмотрев на экране убийство.
Последствия хаотичного просмотра кино отдалены, они в проявятся в чертах характера, в так называемых «понятиях» и убеждениях ребенка. И тогда родители будут недоумевать, откуда взялось то, чему они ребенка не учили. Искусство кинематографа по своему воздействию, наверное, самое сильное, оно использует максимум выразительных средств. Чему служат эти средства, какие идеи передают? Ленин называл кино важнейшим из искусств не из романтических, а из чисто практических соображений, именно с помощью кино проще всего воздействовать на человека.
И вот с помощью этой значительной силы на экране возникают образы изощренной жестокости, психических отклонений, необычных отношений. Это не просто страшные картинки, а картинки с особым смыслом, с особым психологическим воздействием.
Наши лаборатории мы формируем по заявкам региональных театров, чтобы помочь им обновить репертуар.
Мы обычно отбираем режиссера, художника и драматурга, заранее выбирается площадка, на которой они работают с местными актерами. По итогам недельной лаборатории они предлагают эскиз к спектаклю, которой чаще всего потом уже театр берет себе в репертуар. Зачастую бывает так, что уже до окончания питчингов некоторые руководители театров принимают решение, какую команду они приглашают к себе на постановку.
Мы начали проводить эти защиты со второго фестиваля, и на сегодняшний день так родилось порядка 13 спектаклей по всей стране. Так, в прошлом году появились номинации для инклюзивных спектаклей и постановок, связанных с культурой народов Севера. Что будет в этом году?
И важно то, что, наконец, интерес зрителей обусловлен не соучастием, а именно тем, что они приходят смотреть настоящие произведения искусства. Что касается номинации "Моя родина — Север", то мы ее расширили и назвали "Мой любимый край". Мы будем рассматривать не только постановки по эпосам народов Крайнего Севера, но спектакли, созданные на основе сказок, притч разных народностей нашей страны.
Наш соратник и друг, координатор федерального проекта "Культура малой Родины", председатель комитета Государственной Думы по просвещению Ольга Казакова предложила в прошлом году ввести номинацию "Театр — школе", которая останется и в этом году. Как сложился и развивается этот проект? Мы отталкивались от того, что у многих спектаклей очень короткая жизнь, особенно это касается театров в небольших городах.
Спектакли быстро устаревают: все дети определенного возраста в городе уже посмотрели пьесу и второй раз на нее не идут. А спектакль может быть прекрасный. И у руководителей театров болит душа, что постановки нет, а отснять ее в достойном качестве тоже не всегда возможно.
Так что мы начали прорабатывать эту идею с нашими партнерами, решать вопрос с авторскими правами. К счастью, очень многие театры идут нам навстречу, дают возможность снимать постановки и выкладывать видео. Мы постепенно собираем архив лучшего из того, что ставится на сцене для детей и подростков в последние годы.
Что касается фильмов, то мы понимаем, что со времен СССР с детским семейным кино у нас были проблемы. Есть проблема проката, есть проблема конкуренции с зарубежными компаниями, которые выпускают дорогие блокбастеры для детей. А у нас долгое время деньги на детское кино не выделялись.
Но в последние два-три года мы видим, что детские фильмы стали появляться, и они становятся успешными.
Новости кино
– В мире регулярно проходят фестивали детского и юношеского кино, на которых показывают хорошие фильмы для детей и подростков. Ослепительный триумф «Оппенгеймера»: о лучшем фильме «Оскара-2024». «Приключения панды» в кино с 25 апреля. «» составила рейтинг 10 лучших мультфильмов 2022 года, которые понравятся и детям, и взрослым. Кино для детей и подростков — полная коллекция видео на Rutube.
Где вы находитесь?
Также артист полагает, что зарубежные фильмы для детей включают в себя взрослые темы и шутки ради больших рейтингов. Из-за этого в них нет того волшебства, которое присутствует в старых советских сказках. Научить дружить, уважать старших, быть добрыми и честными. Такие важные истины», — объяснил актер.
Речь идет всего лишь о человеческих отношениях — «тихих», хотя и внутренне непростых. Идут размеренные разговоры. Один пейзаж сменяет другой. И я по-настоящему боялся, не скучно ли ребенку смотреть такой фильм.
А главное — будет ли он сопереживать. На премьерном показе я страшно волновался. И больше наблюдал за залом, чем смотрел на экран. Но вроде бы все было в порядке. Та самая необходимая «реакция от души» в зале была. И в тот момент это произведение не вызвало у меня какого-то особого интереса. Прочитал — и прочитал.
И только когда мы стали работать над фильмом, у меня вдруг появился на эту историю довольно неожиданный взгляд. Я понял, что главное в ее сюжете — система правильных ценностей. Сравните, скажем, с классикой детской литературы — «Приключениями Тома Сойера». Плохое поведение, поступки «против правил» буквально воспеваются в них. И установка «делать как нельзя» становится для героев своего рода принципом жизни. Нравственным образцом. А в «Радостях и печалях маленького лорда»?
Здесь все иначе. Это — история о правильных поступках. Мальчик сознательно делает правильные вещи: например, по-доброму разговаривает со слугами или отдает бедной крестьянской семье свою любимую лошадь. Причем так поступить приходит в голову только ему одному. Я понял тогда, в начале съемок, что именно сейчас хочу снять кино, которое показывало бы красоту правильности. И ниша «кино о правильных вещах» практически не занята. Об этом сегодня почти не говорят.
Может быть, поэтому детям и не было скучно смотреть такой фильм. Можно ли быть моралистом — Не боитесь, что Вас с такими установками назовут моралистом? Если за попытку разговора о доброте можно быть удостоенным презрительной оценки — это тревожный знак... Знаете, лично мне неинтересна картина, если она говорит о чем-то, что идет вразрез с общечеловеческими ценностями. Не люблю, когда режиссер слишком назидателен», что бы Вы почувствовали? Возможно, у него просто жизненный этап такой: то, что я показываю, ему неинтересно. Сейчас это кино не для него.
И это — нормально. Но бывает и по-другому: попытка сказать о том, что объективно является правильным, встречает отторжение — в силу уже сложившейся у человека системы ценностей. Системы, которая противоречит всем нормам. Но он не хочет с ней расставаться, а все прочее воспринимает как покушение на личную свободу. Но это не означает, что режиссерам, которые хотят делать другое кино, надо прекратить заниматься профессией. Если хотя бы в кого-то добрый фильм попадет — это уже немало. Живая эмоция режиссера обязательно «зацепит» зрителя.
А формально «залакированный» фильм даже самого чувствительного человека оставит равнодушным. Не учебник морали — Значит, кино должно выполнять воспитательную функцию? Все-таки должно что-то в человеке шелохнуться. Пускай на миллиметр. Хотя при этом я всегда очень боюсь, когда это начинают делать нарочито. И надеюсь, что в «Радостях и печалях маленького лорда» нарочитости удалось избежать. Фильм должен оставаться фильмом, а не превращаться в учебник морали.
Мне кажется, в кино не должно быть воспитания как самоцели. Не киношное это дело. Это задача семьи, Церкви...
События этого фильма происходят после финала «Мстителей» и в нем Человек-муравей наконец-то обрез заслуженную им популярность. Скотт написал книгу «Берегись маленького парня», в которой он рассказал историю о том, как Человек-муравей помог спасти вселенную от Таноса. Но все не так просто: не успел Скотт насладиться славой, как оказался в квантовом мире. И теперь ему, и его семье, предстоит найти выход. Их обоих волнует только поступление, и в итоге Мэнди попадает в список ожидания Гарварда. Чтобы поступить в университет мечты, девушка береться подтягивать спортсмена Грэма, чтобы завоевать доверие его отца-сенатора, который мог бы помочь ей получить желанное место в универсистете. Но что-то пошло не так… «Братья Супер Марио» 2023 Игра, на которой мы все выросли, не перестает быть популярной.
В новом фильме про водопроводчика Марио и его брата Луиджи мы увидим, как они попали в альтернативный мир Грибного королевства, а также узнаем, как Марио впервые встретился с принцессой Пич. Это я, Маргарет» 2023 Маленькая Маргарет переезжает в новый дом, заводит примеряет первый бюстгальтер. И одновременно с этим Маргарет, чей отец — еврей, а мать христианка, пытается осознать свою религиозную идентичность и найти свое место в мире. На протяжении всего фильма Маргарет обращается к Богу с молитвами и вопросами, которые начинаются со слов: «Ты здесь, Бог? И он такой не один: Венди Дарлинг тоже говорит своей маме, что не хочет взрослеть. Этой жен ночью к девочке и ее младшим братьям прилетает Питер Пэн и предлагает им отправиться в волшебную страну Нетландию, в которой никто никогда не взрослеет. Как и в оригинальной истории, на пути у нее встает ведьма Урсула и теперь Ариэль предстоит побороться за свою любовь и доказать принцу, что именно она его судьба. После смерти отца герой фильма, выросший в лунной шахтерской колонии Нун, отправляется в путешествие, чтобы исследовать загадочный кратер.
Это, конечно же, важно для любого фильма. Но для детского — особенно. Ребенка в чем-то сложнее «зацепить», чем взрослого. Мы в этом плане более «всеядные», а дети на эмоциональном уровне — публика намного более требовательная. Знаете, вспоминаю, как снимал свою первую детскую историю — фильм «Котенок». Уже на этапе работы над сценарием я четко понимал, в какие моменты зрители должны испытать наибольшее эмоциональное переживание. Четко видел, где я буду «нажимать на педаль», чтобы зал «загудел». Но с фильмом «Радости и печали маленького лорда» все было по-другому. Приступая к съемкам, я был просто в ужасе. Понял: в таком фильме не может быть «экшн» — никто не кричит, не бегает, не летает, особенных «кошмаров» тоже не происходит. Речь идет всего лишь о человеческих отношениях — «тихих», хотя и внутренне непростых. Идут размеренные разговоры. Один пейзаж сменяет другой. И я по-настоящему боялся, не скучно ли ребенку смотреть такой фильм. А главное — будет ли он сопереживать. На премьерном показе я страшно волновался. И больше наблюдал за залом, чем смотрел на экран. Но вроде бы все было в порядке. Та самая необходимая «реакция от души» в зале была. И в тот момент это произведение не вызвало у меня какого-то особого интереса. Прочитал — и прочитал. И только когда мы стали работать над фильмом, у меня вдруг появился на эту историю довольно неожиданный взгляд. Я понял, что главное в ее сюжете — система правильных ценностей. Сравните, скажем, с классикой детской литературы — «Приключениями Тома Сойера». Плохое поведение, поступки «против правил» буквально воспеваются в них. И установка «делать как нельзя» становится для героев своего рода принципом жизни. Нравственным образцом. А в «Радостях и печалях маленького лорда»? Здесь все иначе. Это — история о правильных поступках. Мальчик сознательно делает правильные вещи: например, по-доброму разговаривает со слугами или отдает бедной крестьянской семье свою любимую лошадь. Причем так поступить приходит в голову только ему одному. Я понял тогда, в начале съемок, что именно сейчас хочу снять кино, которое показывало бы красоту правильности. И ниша «кино о правильных вещах» практически не занята. Об этом сегодня почти не говорят. Может быть, поэтому детям и не было скучно смотреть такой фильм. Можно ли быть моралистом — Не боитесь, что Вас с такими установками назовут моралистом? Если за попытку разговора о доброте можно быть удостоенным презрительной оценки — это тревожный знак... Знаете, лично мне неинтересна картина, если она говорит о чем-то, что идет вразрез с общечеловеческими ценностями. Не люблю, когда режиссер слишком назидателен», что бы Вы почувствовали? Возможно, у него просто жизненный этап такой: то, что я показываю, ему неинтересно. Сейчас это кино не для него. И это — нормально. Но бывает и по-другому: попытка сказать о том, что объективно является правильным, встречает отторжение — в силу уже сложившейся у человека системы ценностей. Системы, которая противоречит всем нормам. Но он не хочет с ней расставаться, а все прочее воспринимает как покушение на личную свободу. Но это не означает, что режиссерам, которые хотят делать другое кино, надо прекратить заниматься профессией. Если хотя бы в кого-то добрый фильм попадет — это уже немало. Живая эмоция режиссера обязательно «зацепит» зрителя.
Премьеры в кинотеатрах: на любой вкус и цвет для взрослых и детей
Фильмы и Сериалы. Детские. Все каналы. Новости ТВ и шоу-бизнеса. От спектаклей, кино, концертов и лекций до соревнований, квестов и даже дня бумажных корабликов — в «Афише» собраны анонсы всех событий столицы. 8 детских фильмов 2023 для детей разных возрастов. Не говорите, что дети и взрослые не реагируют одинаково на смерть Элли из мультфильма «Вверх», или же игнорируют переживания Мэб, страдающей от разлуки с материю в мультфильме «Легенда о волках».
Новости о фильмах, мультфильмах, сериалах и играх
24 апреля газета «Петербургский дневник» представила в кинотеатре «Аврора» свой седьмой документальный фильм «Умножающие время», посвященный 20-летию Санкт-Петербургского хосписа для детей и взрослых. вчера в 16:31 | Кино и сериалы, Трейлеры. "Дэдпул и Росомаха": вышел полноценный трейлер фильма с Райаном Рейнольдсом и Хью Джекманом в главных ролях. вчера в 16:31 | Кино и сериалы, Трейлеры. "Дэдпул и Росомаха": вышел полноценный трейлер фильма с Райаном Рейнольдсом и Хью Джекманом в главных ролях. Далее, проблема детского кино не существует отдельно от проблем страны и взрослого кино в частности. Слишком скучный и длинный для детей, слишком детский для подростков, а ностальгическая часть для взрослых просто не удалась.
Российские фильмы для детей выходят на экраны
| Волгоградцам назвали фильмы, которые можно посмотреть в День детского кино | Фильмы для взрослых разрешили смотреть и детям Госдума приняла спорный закон «Американский пирог 7: Книга любви». |
| Кино про взрослых. Но для детей - Православный журнал «Фома» | 26 апреля «Петербургский дневник» представит в своих соцсетях и на сайте седьмой документальный фильм «Умножающие время» (12+). Лента посвящена 20-летию Санкт-Петербургского хосписа для детей и взрослых. |
| Детская воля и страхи взрослых: 12 главных фильмов сентября в кино | Далее, проблема детского кино не существует отдельно от проблем страны и взрослого кино в частности. |
| КИНО-ДЕТЯМ | Международный кинофестиваль | Новости Создатели «Фуриосы» рассказали о самой сложной сцене в фильме 21 апреля 13:04. |