Читайте интересные новости из мира аниме! На сайте Файнд аниме вы так же сможете узнать мнение других пользователей о любых аниме новостях! В 2023 году вышли отличные полнометражные и многосерийные аниме.
Список аниме 2024 года
Список из предстоящих аниме, дата выхода и рейтинг ожиданий, отсортированный по популярности. Все публикации об Аниме: новости, статьи, обзоры, видео, гайды и прохождения игр от игрового портала В нашем с вами фокусе будут аниме-сериалы, но есть и сюрпризы, о которых сложно молчать. Золотой век аниме Ключевые полнометражные аниме «Золотого века» 1990-е годы Аниме не для широкой аудитории Легендарные полнометражные аниме 90-х. Список лучших аниме по популярности и по жанрам на сайте
25 лучших аниме в истории по версии IGN
- Выбор редакции в аниме-сериях
- 6 культовых аниме, которые скоро станут художественными фильмами
- В «Аэлите» пройдут спецпоказы культового аниме Хаяо Миядзаки •
- Вышел ролик к новому эпизоду игрового сериала «Так говорил Рохан Кищибе» по манге Хирохико Араки
- В «Аэлите» пройдут спецпоказы культового аниме Хаяо Миядзаки
- 20. Зомби-апокалипсис и список из 100 дел, что я выполню перед смертью (сериал)
Добро пожаловать на наш уникальный веб-сайт, посвященный аниме и манге!
Мы подготовили для вас расписание выхода аниме в 2024 году, в котором содержатся уже подтвержденные релизы, а не информация, основанная на слухах. Студия Production I.G анонсировала продолжение аниме сериала «Легенда о героях Галактики: Новый тезис. Мы подготовили для вас расписание выхода аниме в 2024 году, в котором содержатся уже подтвержденные релизы, а не информация, основанная на слухах. Смешные аниме моменты №1 | Собирался сделать что-то неприличное. Один из самых главных драматических триллеров в истории аниме выйдет на японском языке с английскими субтитрами 6 сентября.
Полнометражные аниме и сериалы 2023–2024: топ-10 проектов
Началась работа над адаптацией аниме "Ванпанчмен", а состав продюсерской команды обещает фанатам взрывную смесь экшена и комедии. Мы подготовили для вас расписание выхода аниме в 2024 году, в котором содержатся уже подтвержденные релизы, а не информация, основанная на слухах. Недавно на Netflix состоялся релиз игровой версии культового аниме «Ковбой Бибоп», которую прохладно приняли как фанаты оригинала, так и пресса. На нашем сайте представлена обширная коллекция новинок, многие из которых стали продолжением нашумевших аниме.
Аниме 2024 года: главные премьеры
Конечно, чаще всего это топы аниме где гг. Да звучит хайпово особенно когда речь идёт об аниме где гг силен. Но прошу не думать что тут только такой контент, также я делаю аниме обзоры. Хотя раньше я делал аниме приколы под музыку и могу сказать они многим нравились.
Наши ресурсы:.
Автоматически отличный контент для фанатов, соскучившихся по миру магии, гримуаров, соперничества и прочего, чем был хорош «Черный клевер».
Видимо, у каждого поколения подростков должен быть свой «Шаман Кинг». По сути, это была вдохновленная «Гарри Поттером» вариация на тему «Красавицы и чудовища» — наивная, мягкая, но с удачной харизмой и атмосферой. При том, что завязка тут такая, какие в принципе возможны только в рамках условностей аниме.
Чародей по имени Элиас покупает на рабовладельческом аукционе Тисэ Хатори, чтобы впоследствии научить ее магии и сделать своей невестой. А она постепенно открывает его темное прошлое. Классический для Японии женский палп, но «Невеста чародея» не только тонет в сахаре, но и пытается рисовать волшебный сеттинг.
Если вы ценитель жанра сёдзе с капелькой сёнэна, вот вам его яркий образец. Первый эпизод будет длиться час, а в целом третий сезон покажет арку о деревне кузнецов, куда главный герой отправился, чтобы ему выковали новую катану.
Они не знают друг друга вне онлайн-мира. Как же они поведут себя, когда встретятся на арене E-Sport? Однако, нашему герою загадочным образом попадает в руки необычный куб, открывая перед ним дверь, до селе недоступных ему возможностей, с этого момента и начинается его собственное героическое приключение, в котором каждому воздастся по заслугам. Однажды он сталкивается с таинственной молодой женщиной, продающей волшебные товары, предназначенные для решения любовных проблем. Ши Йе, в последствии решает разгадать тайну таинственного магазинчика и его необычной владелицы.
АНИМЕ НОВОСТИ
| А мы уже и не ждали: 10 лучших аниме, которые получат продолжение в 2024 | theGirl | это японская анимация и ни что другое. |
| Список аниме 2024 года | Смотреть лучшие аниме 2024 года онлайн бесплатно с русской озвучкой в хорошем качестве. |
Вы не понимаете, это искусство: лучшие и самые ожидаемые аниме 2024 года
После смерти короля и окончания войны она решает спуститься на Землю, чтобы работать. Там она усыновляет Ли Сяо, фею с внешностью маленькой черной птицы. Вместе они раскрывают различные дела и все они похоже ведут к таинственному злу, поразившему мир 100 лет назад. Когда Ли Сяо наконец принимает человеческий облик, Тянь Бань обнаруживает, что он поразительно похож на правителя, которого она убила во время войны.
Акира Добрались до самого знакового, хотя многие будут спорить. В отличие от всех своих предшественников, аниме Кацухиро Отомо снималось со скоростью 24 кадра в секунду, а не шестнадцать, как было принято, а значит выходило на совершенно другой уровень восприятия. Ну и прибавьте к этому запутанный сюжет антиутопии без попыток все разжевать и разъяснить, безысходность, кровь, разрывающийся металл и финальный… Ладно, не будем спойлерить. Манускрипт ниндзя Правда, никакого манускрипта тут нет, все уже в курсе, что перевод ошибочный и правильно аниме называется «Повесть о Дзюбее, ниндзя ветра». Считается, что без подготовки и особых психических способностей сюжет картины не разобрать, так что многие просто любуются бесконечным и беспримесным насилием и сексуальными сценами. Призрак в доспехах Нелюбители попсы и ненавистники трендов считают лучшим фильмом Мамору Осии «Яйцо ангелы», мы с ними спорить не будем.
К тому же голливудские киношники, весьма впечатлительные ребята, экранизировали все-таки историю Мотоко Кусанаги. Другой вопрос, стоило ли это все-таки делать… Просто и дальше дергали бы из нее цитаты, как это делали например, сестры-братья Вачовски. Железобетон Аниме, которое не выглядит как аниме. Ну то есть без всех этих большеглазых мальчиков-девочек непонятной половой идентификации.
Ну а для всех остальных — лишний повод ознакомиться с ожидаемыми творениями, которые вскоре выйдут. Анонсирующие ролики обычно посвящены произведениям, которые планируется выпустить через несколько недель или месяцев. Это могут быть: Очередные сезоны.
Каждый сериал может получить плановое или, напротив, совсем неожиданное продолжение. Тогда анонс стоит ждать среди новинок зимы, лета, осени и весны — в зависимости от времени. Новые части.
Полнометражку снимает всё та же студия 8bit. Благодаря суперспособностям Дораэмона герои путешествуют по разным эпохам, помогают друзьям и решают загадки. Полнометражный фильм расскажет о новых приключениях Дораэмона — в Японии этот персонаж не уступает по популярности Микки Маусу.
Манга про улыбчивого робокота выходила с 1969 по 1996 год, а ещё он стал героем нескольких аниме-сериалов, полнометражек, компьютерных игр и вдохновил производителей сувениров на создание огромного количества продукции. Подземелье вкусностей Студия: Trigger Жанр: фэнтези Однажды злобный маг решил уничтожить процветающее Золотое королевство, погрузив его под землю. Теперь вход в королевство лежит в глубинах подземелий, а искатели приключений отправляются туда на поиски несметных богатств. Лай — один из таких авантюристов. Когда его отряд был уничтожен, а сестру проглотил кровожадный дракон, герой решает вернуться в подземелья, чтобы спасти сестру. Вот только время дорого, и некогда готовить запасы провианта для новой экспедиции.
Но кто сказал, что нужно нести с собой еду, если ты знаешь, как вкусно приготовить местных монстров? За сериал отвечает студия Trigger, подарившая нам «Киберпанк: Бегущие по краю» по мотивам компьютерной игры Cyberpunk 2077. Восход луны Студии: Wit Studio, Netflix Жанр: фантастика В недалёком будущем мировое правительство возглавляет искусственный интеллект Sapientia. Он разработал программу освоения и заселения Луны: на спутник Земли отправляют опасные отходы и ссылают неугодных.
В «Аэлите» пройдут спецпоказы культового аниме Хаяо Миядзаки
О чем-то мы пишем отдельно например, о новом проморолике «Мертвых-мертвых демонов» или об экранизации «Монстров» Эйитиро Оды , а по субботам собираем самые интересные новости, трейлеры, слухи и инсайды, чтобы вы могли следить за миром японской анимации. Больше анонсов и необычного мерча, а также обзоров премьер и классики — в нашем аниме-канале.
Сколько бы при этом ни кривили губки ценители, с каждой новой картиной утверждая, что Миядзаки уже «не торт», да еще и «Диснею» продался. Но мы для топа выбрали историю о Навсикае или все-таки Наусики как отразившую все настроения эпохи: феминизм, экологическая озабоченность, мутное будущее… А вообще считайте, что мы тут вспомнили и «Тоторо», и «Мононоке», и «Порко Россо», и «Ведьмину службу доставки», и «Лапуту», и, да-да, «Унесенных призраками» тоже!
Босоногий Гэн Если Миядзаки рисовал мрачное будущее или альтернативное настоящее, и даже если касался темы войны, как в «Ветер крепчает», больше уходил в сны и грезы главного героя. А вот Мори Масаки продемонстрировал беспощадное прошлое и атомную бомбардировку Хиросимы во всех красках. Очень жутких и страшных красках. Нервным не смотреть.
Акира Добрались до самого знакового, хотя многие будут спорить. В отличие от всех своих предшественников, аниме Кацухиро Отомо снималось со скоростью 24 кадра в секунду, а не шестнадцать, как было принято, а значит выходило на совершенно другой уровень восприятия. Ну и прибавьте к этому запутанный сюжет антиутопии без попыток все разжевать и разъяснить, безысходность, кровь, разрывающийся металл и финальный… Ладно, не будем спойлерить. Манускрипт ниндзя Правда, никакого манускрипта тут нет, все уже в курсе, что перевод ошибочный и правильно аниме называется «Повесть о Дзюбее, ниндзя ветра».
А внезапная новость о смерти давней любви и её младшего брата заставляет с горечью вспомнить светлые деньки юности. Попав под колёса поезда, Такемити обнаруживает, что вернулся назад во времена средней школы. Поняв, что может влиять на будущее, он решает приложить все силы для спасения девушки и оказывается втянут в разборки с одной из самых опасных токийских банд. Что это будет? Продолжение популярной истории, совмещающей фантастику и уличные потасовки босодзоку японских хулиганов. Подобравшись ближе к верхушке банды, Такемити выясняет, что Кисаки не только отравляет её изнутри, но и каждый раз специально подстраивает убийство Хины. Вдобавок ко всему для исправления ужасного будущего герою нужно предотвратить убийство главаря вражеской банды. Производством сезона снова занимается студия Liden Films с режиссёром Коити Хацуми. В 2023 году на Crunchyroll.
Это была адаптация манги «Похождение Гоку» Тэдзуки Осаму. В центре повествования находится обезьянка, которая получив власть и научившись магии, бросила вызов богам. Спустя год он выпустил экспериментальный фильм «История одной улицы». Фильм имел антимилитаристский характер. Обе картины — это экранизации одноименных сказок и легенд. В 1963 году «Муси продакшнс» начала выпускать знаменитый сериал «Могучий Атом». Он рассказывал о приключениях андроида Атома.
Это было первое аниме, в котором продолжительность серии составляла 30 минут. Аниме получило широкую известность в Японии и в США. Спустя год Осаму выпустил полнометражный фильм по мотивам сериала — «Могучий Атом — космический герой». В 1963 году были основаны четыре студии, одна из которых — «Теле-картун Джапан». Студия сразу же выпустила два телесериала — «Железный человек номер 28» и «Деревенский отшельник». Последнее аниме считается первым сериалом сатирической направленности. В 1964 году была основана крупная студия — «Токио муви синся», а год спустя — «Тацуно продакшн».
В 1965 году «Муси продакшнс» выпустила свой первый сериал — «Император джунглей». В этом же году студия «Тоэй Дога» создала фильм «Космические путешествия Гулливера». Молодой Хаяо Миядзаки участвовал в работе над фильмом. Над сериалом работала студия «Тоэй Дога». С 1969 года «Муси продакшнс» начала выпускать анимацию, предназначенную для взрослой аудитории. Для того времени это было прогрессивным ходом. В это же время «Тоэй дога» выпустила два фильма — «Кот в сапогах» и «Корабль-призрак».
Первые споконы «На старт! Жанр спортивных аниме получил название «спокон», которое происходит из соединения двух слов — «спорт» и «кондзё» с японского «сила воли». Считается, что «На старт! В основе сюжета лежит история о подростке Спиди. Он участвует в мировых гонках, сражаясь с хитрыми соперниками. В 1968 году вышел сериал о бейсболе — «Звезда Гигантов», а спустя год — первый сериал для девочек о волейболе — «Лучшая подача». Вышеперечисленные аниме стали основоположниками жанра и определили его основные черты.
И если во второй половине 60-х по телевидению регулярно шли сериалы, то в начале 70-х их вещание прекратилось. В 1972 году студия «Муси продакшнс» обанкротилась. Спустя четыре года студия восстановилась, но больше не выпускала коммерческую анимацию. Подобная судьба постигла и многие другие студии. Несмотря на бедственные положения студий, многие сериалы стали выходить за пределами Японии. Некоторые картины переводились любителями, а остальные были на языке оригинала. Первые аниме с антигероями «Люпен III».
Данный период отличается и тем, что стали выпускаться сериалы, в которых главные герои — антигерои. Первым таким аниме было «Завтрашний Джо», выпускавшееся в период с 1970-1971 годы. Драматическая история Джо покорила сердца зрителей, а концовка сериала никого не оставила равнодушным. Хаяо Миядзаки и Такахата принимали участие в работе над сериалом. В 1972 году на экраны вышло аниме «Человек-демон». Сериал повествует о борьбе Человека-дьявола против демонов, желающих уничтожить человечество. Сериал получил мировую известность.
Его популярность позволила Миядзаки и Исао Такахате положить начало к созданию коллекции под названием «Театр мировых шедевров». Всего в нее вошли 23 сериала, снятых по мотивам классических мировых произведений. Спустя пару лет основатели оставили проект, и в дальнейшем им занималась студия «Ниппон Анимэйшн». Сериал повествует о приключениях мальчика и кота-робота Дораэмона, пришедшего из будущего. Но пик развития жанра выпал на 70-ые годы. В 1972 году «Тоэй дога» выпустила сериал «Мазингер Зет»; спустя два года — «Робот Геттер», в 1975 — «Грендайзер» и в 1976 — «Суперэлектромагнетический робот Комбаттлер V». В меха-аниме акцент делался на развитии взаимоотношений между персонажами.
Дружба, единство и уникальность были преобладающими качествами в отношениях команды. В первом поджанре роботы не воспринимаются как достижения научно-технического прогресса. Механики робота не объясняются, поэтому зачастую им управляют с помощью голосовых команд. Во втором — роботы воспринимаются как машины и боевые единицы, созданные человеком. Ими управляют с помощью кнопок, штурвалов и других механизмов. Следовательно, исчезла тема борьбы со злом. Сёдзё и махо-сёдзе аниме «Роза Версаля» В период 70-х выходили сериалы жанра махо-сёдзё с новаторскими элементами.
Так, в аниме «Волшебница Мако» главная героиня — это не девочка, а взрослая девушка. В основе произведения лежит любовный сюжет, а не история о магии. В сериале «Милашка Хани» особое внимание уделяется боевым сценам. Сериал относится к жанру научной фантастики. Во второй половине 70-х появились «Кэнди-Кэнди» и «Роза Версаля». Обе картины повлияли на развитие анимации в жанре сёдзе. Аниме поздних периодов позаимствовало из «Кэнди-Кэнди» сюжетные мотивы и архетипичные образы антагонистов, а из «Розы Версаля» — идеологию и эстетику.
Японская анимация стала популярна не только на родине, но и заграницей.
Анонсы аниме 2024 года и 2023 года
История расскажет о необычной дружбе маленькой рыбки Брунгильды и пятилетнего мальчика Сосуке. Она — дочь колдуна и прекрасной морской богини, который стало любопытно понаблюдать за жизнью людей. Он — обычный ребенок, который спасает незадачливую рыбку, выброшенную на берег и называет ее Поньо.
Это веселый и драйвовый рисованный ситком, герои которого вечно попадают то в одну, то в другую нелепую ситуацию на стыке фантастики, мистики и школьной комедии. Факт «Несносные пришельцы» были первым сериалом в истории аниме, который использовался для продвижения поп-исполнителей.
Благодаря этому шоу аниме обзавелись саундтреками, которые можно было слушать как самостоятельные произведения. Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над заводным аниме-ситкомом 42. Поскольку в волейболе на площадку выходят шесть игроков, этого вполне достаточно, чтобы выстроить изощренное повествование об отношениях внутри команды, и не слишком много, чтобы зрители не запутались в центральных персонажах. Мастерски использовав это обстоятельство, художник Харуити Фурудате создал увлекательный комикс о жизни школьной волейбольной команды, а студия Production I.
G превратила его в завораживающий сериал, где внеигровая жизнь спортсменов тесно переплетена с их игровыми провалами и достижениями. Факт Создатель «Волейбола! Тем не менее, он уже тогда мечтал стать художником комиксов, а не профессиональным спортсменом. Зачем смотреть: чтобы напитаться японским волейбольным командным духом 41.
Добро пожаловать в NHK! Особенно если это необщительные интроверты, которые недостаточно мотивированы, чтобы учиться или работать. Сериал по мотивам романа Тацухико Такимото рисует неприглядную картину, однако не клеймит своих персонажей, а пытается разобраться в том, что ими движет или, скорее, не движет , и прочерчивает путь, по которому можно выбраться из лабиринта грез. Факт В романе NHK — это прямая отсылка к Японской телерадиокомпании, однако в аниме речь идет о мнимом заговоре всех телекомпаний.
Продюсеры шоу не хотели, чтобы «Добро пожаловать в NHK! Зачем смотреть: чтобы ужаснуться темной стороне влюбленности в аниме 40. Лишь в 1970-х пришло новое поколение авторов и издателей, готовые говорить с маленькими женщинами на взрослые темы. Одним из ведущих творцов этого поколения была Риёко Икеда, создательница «Розы Версаля».
Это было одно из значительнейших произведений своего времени, и оно удостоилось удачной экранизации, над которой работал Осаму Дедзаки, мэтр ранней аниме-режиссуры. Факт Во время учебы в университете Риёко Икеда вступила в компартию Японии, и это заметно повлияло на её творчество. В частности, «Роза Версаля» считается примером японского соцреализма. Хотя, конечно, романы Дюма повлияли на неё сильнее, чем «Капитал».
Зачем смотреть: чтобы узнать, как в Японии осмысляют Французскую революцию 39. Сериал прослеживает любовные отношения героев, которые постепенно перерастают в прочную связь, и их карьерный рост, со временем отправляющий персонажей далеко за пределы Японии. На пике популярности сериал и положенный в его основу комикс Томоко Ниномии пользовались такой зрительной и читательской любовью, что в Японии заметно выросли продажи классической музыки. Факт Главная героиня сериала Мегуми Нода основана на реальной женщине с этим именем, чей интернет-пост с фотографией неубранной комнаты вдохновил Томоко Ниномию сочинить комикс о неряшливой музыкантше.
В итоге настоящая Мегуми стала консультантом комикса по музыкальным вопросам. Зачем смотреть: чтобы проникнуться любовью и страстью героев 38. Почему продюсеры ждали четверть века? Потому что «Невероятные приключения ДжоДжо» — это нестандартное и графические самобытное произведение на грани китча и авангарда, автор которого никогда не скрывал, что ставит эффектных персонажей выше тщательно проработанного сюжета.
Поэтому в его эпопее регулярно меняются главные герои, эпохи и места действия, и их калейдоскоп вкупе с неиссякаемой фантазией Араки считаются одним из главных достоинств сериала. Проще говоря, события в «Невероятных приключениях» не всегда вменяемы, но никогда не скучны, и именно поэтому продано уже более 100 миллионов выпусков комикса, а аниме «ДжоДжо» является стабильным источником мемов. Факт Создавая графический стиль «Невероятных приключений», Хирохико Араки одновременно вдохновлялся статуями Микеланджело, живописью Гогена и поп-артом 1980-х. Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из самых эксцентричных сериалов в истории 37.
Чтобы помочь душе своей подруги перейти в иной мир, главный герой обращается к своим бывшим друзьям, и их встреча поднимает из глубин памяти чувства и переживания, которые они безуспешно пытались похоронить. В результате паранормальный «квест» становится сеансом групповой терапии для тех, чья жизнь могла сломаться, толком не начавшись. Факт Главная героиня «Невиданного цветка» — редчайший для аниме пример персонажа с русскими корнями, чье происхождение — просто деталь образа, а не основополагающая черта. Зачем смотреть: чтобы попереживать, прослезиться и вспомнить детство 36.
Правда, Эйкити Онидзука — не ветеран «движа», а молодой парень. Но его прошлого в байкерской банде вполне достаточно, чтобы сделать «крутого учителя» уникальным наставником для отбившихся от рук школьников, которые сами на грани превращения в гангстеров. И, конечно, герой по ходу событий не только наставляет и защищает ребят, но и сам развивается как личность по мере своих то уморительных, то драматичных приключений. Факт Перед тем, как автор комиксов Тору Фудзисава послал Онидзуку в школу, он сочинил продолжительный и довольно популярный комикс о байкерских приключениях персонажа.
Зачем смотреть: чтобы вдохновиться превращением бандита в педагога 35. В конце 1990-х «Эксперименты Лэйн» казались философской футурологией, а сейчас шоу смотрится как метафорическое, на грани сюрреализма описание того, что в самом деле происходит в Сети и в людских душах. Так что «Эксперименты» не только не устарели, а стали пугающе актуальными и еще более затягивающими, чем в год премьеры. Факт Дизайнер сериала Ёситоси Абе начинал как художник граффити, и поэтому в молодости у него было много проблем с законом.
Зачем смотреть: чтобы оценить современную классику аниме-киберпанка 34. Факт Сериал создавался по мотивам книги американского фантаста Александра Кея «Невероятный прилив», но режиссер Хаяо Миядзаки добился от продюсеров права сделать аниме более оптимистичным и весёлым, чем мрачноватый роман Кея. Зачем смотреть: чтобы оценить увлекательное шоу, с которым дебютировал великий аниматор 33. Но когда твой дар — сумрачная, привязанная к глубинам подсознания способность, которая вполне может превратить тебя в безжалостного монстра, такой талант — скорее проклятие, чем благо.
Аниме-сериал «Моб Психо 100», созданный по мотивам комикса автора с псевдонимом ONE, переосмысляет каноны «мужского» аниме и предлагает более сложное и тонкое повествование, чем то, которое обычно можно найти в историях о сверхсильных героях, сражающихся со столь же могущественными злодеями. Факт ONE изначально прославился как автор, который публиковал уже упомянутого в нашем перечне «Ванпанчмена» на собственном сайте. Коммерческие издатели стали с ним работать, лишь когда он сам себя раскрутил. Зачем смотреть: чтобы усомниться в том, что большая сила — это большое благо 32.
Обеих героинь шоу зовут Нана, но у них диаметрально разные взгляды на жизнь и планы на будущее — настолько разные, что трудно представить, что такие девушки могут быть лучшими подругами. Но все же они ими становится, и их присутствие в жизни друг друга обеспечивает «Нане» её уникальное обаяние. Помимо любителей романтических шоу, сериал может порадовать ценителей музыкальных историй, поскольку темноволосая Нана — панк-вокалистка, и в сериале много людей из её круга. Факт До того, как стать художницей комиксов, создательница «Наны» Ай Адзава училась на курсах дизайнеров.
Поэтому её персонажи славятся стильными нарядами. Зачем смотреть: чтобы насладиться японской «Любовью в большом городе» 31. Это эпизодическое повествование с одним-единственным центральным персонажем. Однако такая структура шоу позволяет уделить больше времени каждой отдельной истории и превратить её в короткую притчу о жизни, любви, семейных узах.
Согласно японской мифологии, потустороннее существо можно встретить где угодно и в любом облике, и это дает сериалу по мотивам комикса Юки Урасибары широкое пространство для художественного маневра и философских размышлений о сути бытия. Факт Слово «муси» в буквальном переводе с японского означает «насекомое», но в контексте шоу речь идет о причудливых созданиях на грани природы и потустороннего мира. Зачем смотреть: чтобы проникнуться японским философским отношением к жизни 30. Четыре года спустя «Люпен III» стал основой для первого в истории Японии аниме-сериала, рассчитанного взрослую аудиторию и показывающего преступников в сравнительно положительном свете — конечно, с поправкой на то, что шоу было не слишком серьезным, с обилием комичных и фантастических сцен.
Изначально проектом руководил режиссер Масааки Осуми, но его быстро заменили на будущего мэтра аниме Исао Такахату, который привлек к проекту своего друга и напарника Хаяо Миядзаки, ещё одного будущего классика. Так Япония получила культовое шоу, ставшее прототипом для позднейших экранизаций «Люпена III» и многих других криминальных аниме-сериалов. Его Люпен так всем понравился, что актер озвучивал персонажа вплоть до своей смерти в 1995 году. Зачем смотреть: чтобы насладиться приключениями международных преступников 29.
Основанный на комиксе Макото Юкимуры сериал создавался при участии Японского космического агентства, и авторы шоу постарались как можно точнее передать всю реальную опасность космического пространства, а также те проблемы, которые могут возникнуть, если человечество всерьез начнет осваивать Солнечную систему. Впрочем, «Странники» могут заинтересовать не только ценителей «хардкорной» научной фантастики, но и тех, кого увлекают истории о взрослой жизни, карьерной лестнице и столкновении грез с реальностью. Факт В названии сериала использовано греческое слово «планетес», которое дало название планетам, но изначально означало «странники». Зачем смотреть: чтобы увидеть жизнь в космосе с необычной точки зрения 28.
Собственно, именно поэтому фантастические комиксы в те годы пошли на взлет. Людям надо было как-то защищаться от окружающей реальности. Однако были и произведения, которые отражали и осмысляли Японию тех лет, и такие тяжелые и откровенные творения порой выходят и в наши дни. Например, «Радуга» — сага о малолетних заключенных, среди которых есть парень, ударивший американца, и воришка, потерявший семью в атомной бомбардировке.
Это сериал о национальном унижении впрочем, вполне заслуженном — но и том, как не сдаться, когда кажется, что весь мир ополчился против тебя. Его перу принадлежит несколько бестселлеров, созданных после того, как он в 1980-х порвал с криминальной жизнью. Зачем смотреть: чтобы почувствовать горький вкус японской криминальной «романтики» 27. Но что, если бы вместо американцев в Японию явились инопланетяне?
Вдохновившись этой идеей, художник комиксов Хидеаки Сорати 16 лет рисовал сагу о самураях и пришельцах, а студия Sunrise все эти годы переносила её на экран. Цикл «Гинтама» начинался как чистая сатирическая комедия, пародирующая фантастические и исторические повествования, но вскоре обзавелся драматичными и боевыми фрагментами, сохранив при этом неподражаемый пародийный задор. Из-за своей специфики «Гинтама» ждет от зрителя определенных познаний в японской истории и культуре, но в наши дни их нетрудно получить из Википедии и аналогичных сетевых энциклопедий. Факт Комикс «Гинтама» изначально задумывался как прямолинейная история о Японии XIX века, но создатель цикла Хидеаки Сорати быстро понял, что ему интереснее сочинять комедию с фантастическим уклоном.
Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над приключениями самураев и пришельцев 26. Это и семейная драма, и романтическая комедия, и роман воспитания, и мистическое повествование о связи большинства центральных персонажей с магией восточного зодиака в частности, герои обречены время от времени превращаться в зодиакальных животных. Однако, прежде всего, это история о дружбе, любви, сопереживании и позитивном отношении к жизни, которые могут разрушить любые чары и преодолеть любые преграды между людьми. Неудивительно, что «Фруктовая корзина» стала одним из самых успешных аниме-произведений, ориентированных на девушек и созданных в последние годы.
Факт Название сериала — это японская детская игра, схожая по своим правилам с известной у нас игрой в «музыкальные стулья». Зачем смотреть: чтобы пропитаться японским оптимизмом и умением сопереживать 25. Из-за уникальных способностей заглавной героини в мире «Меланхолии» было возможно буквально всё, и сериал по мотивам романов Нагару Танигавы в полной мере это использовал, выстроив непредсказуемое и головокружительное действие с занимательными центральными персонажами. Факт В определенный момент «Меланхолия» была столь популярна, что её поклонники начали называть себя «харухистами» — теми, кто верит в Харухи Судзумию как в бога-творца нашей Вселенной.
Зачем смотреть: чтобы присоединиться к культу взбалмошной японской девочки 24. Комикс печатался на протяжении 15 лет, а его экранизация продержалась на ТВ восемь лет и рассказала сотни историй о сражениях с чудищами и злодеями в этом и иных мирах. Подобно многим японским героям, центральный персонаж «Блича» постепенно обзавелся целой командой колоритных соратников, и это позволило ему бросать вызов всё более опасным противникам, а со временем принять участие в грандиозных войнах. В общем, если вы запишитесь в армию поклонников «Блич», то скучно вам точно не будет.
Факт Странное название сериала bleach — «отбеливатель» по-английски объясняется тем, что это слово, по мнению создателя «Блича» Тайто Кубо, вызывает в памяти белый цвет, но одновременно напоминает слово black «черный» , и эта двойственность отражает суть происходящего в шоу, где носитель темной силы ведет «светлую» войну. Зачем смотреть: чтобы проникнуться боевым духом охотника на монстров 23. Он затрагивает непростые темы и «копает» глубже, чем многие схожие шоу, но все же не выбивается из общего ряда. Пока не начинается вторая половина повествования.
В тот момент, когда другие школьные романтические сериалы ставят точку или многоточие, «Clannad» переходит на новый уровень, и его второй сезон считается одним из самых проникновенных повествований о любви и семье, созданных в Японии в XXI веке. Факт Сценаристы игры «Clannad» дали ей такое заглавие, потому что думали, что название известной ирландской фолк-группы Clannad переводится как «семья». На самом деле, «семья» на ирландском языке — «clann», а название группы — сокращение слов «clann as Dobhar» «семья из Дора». Зачем смотреть: чтобы поплакать и попереживать вместе с персонажами сериала 22.
К концу 1970-х в Японии было выпущено немало сериалов о пилотируемых роботах, но это были супергеройские саги об уникальных воинах на уникальных машинах. В «Гандаме» же режиссер Ёсиюки Томино и его команда показали космическую войну, в которой боевые роботы были хоть и элитными, но обыденными военными агрегатами вроде тяжелых танков Второй мировой. Это уже была не плоская героическая история о войне Добра и Зла, а сложное и нюансированное полотно, не чуждое антивоенного пафоса и предлагающее детально проработанную вымышленную вселенную. Которая в дальнейшем была развита в сиквелах и ответвлениях, выходящих по сей день.
Факт Один из источников вдохновения для создателей сериала был знаменитый роман Роберта Хайнлайна «Космический десант». Зачем смотреть: чтобы окунуться в одну из самых известных японских вымышленных вселенных 21. Поскольку охотникам могут поручать самые разные миссии, главный герой и друзья переживают одно приключение удивительнее другого, от исследования мира смертельно опасной видеоигры до охоты на гигантских муравьев-мутантов. Фантазия автора в «Охотнике» брызжет через край и проявляется в каждом элементе повествования, от ярких персонажей до мелких деталей мира.
К сожалению, телеверсия не включает все главы повествования, выпущенные на настоящий момент комикс ещё не завершен , но она дает достаточно полное представление о этом эксцентричном произведении. Рождение их сына стало для Тагаси одним из источников вдохновения для работы над «Охотником». Зачем смотреть: чтобы перенестись в удивительно сумасбродный мир 20. Но его значение не исчерпывается огромным успехом за пределами Японии.
Комикс-эпопея Наоко Такеути и его аниме-экранизация впервые скрестили «мужские» супергеройские комиксы с «женскими» комиксами о милых девочках-волшебницах и предложили публике повествование о героинях, которые спасают Японию и сражаются с злом, ни в коей мере не теряя своей женственности и не превращаясь в «парней в юбках» за исключением одной из героинь, для которой это часть имиджа. Наоборот, «Сейлор Мун» — непосредственный и эмоциональный сериал, который увлекает и как фантастическое приключение, и как сага о дружбе, любви и семье. Факт Во время учебы в университете создательница «Сейлор Мун» Наоко Такеути подрабатывала мико — девушкой-служительницей в храме японской религии синто. Этот жизненный опыт лег в основу образа Рэй, одной из главных героинь сериала.
Зачем смотреть: чтобы познакомиться с современной классикой женственного аниме-феминизма 19. Основанные на романах Хадзиме Кандзаки «Рубаки» не принимают себя слишком всерьез и предлагают восхитительное комедийное экшен-приключение, которое лишь изредка становится по-настоящему драматичным, но ни на секунду не теряет своей увлекательности. А так как речь в сериале идет о вымышленной реальности, то шутки и колорит «Рубак» доступны зрителям всего мира, а не только тем, кто погружен в японскую культуру. Факт Первый роман из цикла «Рубаки» был написан для литературного конкурса, и его автор Хадзиме Кандзака не предполагал, что ему закажут продолжение.
Поэтому злодеем первой половины первого сезона шоу оказывается Тёмный Властелин, а не какой-нибудь «промежуточный босс». Зачем смотреть: чтобы насладиться одним из самых веселых фэнтези-аниме 18. Однако художница предложила публике максимально приземленную и реалистичную романтическую комедию, которая одновременно была романом воспитания — историей о духовном росте и развитии главного героя, который впервые обходился без родительской опеки. Если «Пришельцы» брали драйвом и бесшабашностью, то «Доходный дом Иккоку» покорил публику душевностью и узнаваемостью житейских ситуаций, и его аниме-экранизация превосходно передала дух и букву комикса для тех, кто предпочел просмотр чтению.
Факт Когда Румико Такахаси сочиняла «Доходный дом Иккоку», она вдохновлялась историями из жизни старого доходного дома, который располагался рядом с тем местом, где жила художница, когда училась в колледже. Зачем смотреть: чтобы умилиться нежной и трогательной любовной истории 17. Хотя в то время никто в России не знал, что «Роботек» — не американское шоу, а переозвученный американцами японский сериал «Гиперпространственная крепость Макросс». За два года до экранного дебюта «Трансформеров» эта космическая опера популяризировала концепцию трансформирующихся боевых машин и заворожила зрителей космическими истребителями, которые могли сражаться как ходячие танки.
Также в «Макроссе» был драматичный любовный треугольник, который развивался на фоне эпического военного конфликта и позволял разбавлять боевые сцены романтическими. Это было отличное подростковое зрелище, и оно до сих пор таким остается, хотя его графика и анимация сейчас смотрятся не так хорошо, как 40 лет назад. Факт Название космического корабля «Макросс» — соединение английских слов «macro» и «cross». Имелось в виду, что это огромное macro судно, которое может преодолевать cross колоссальные расстояния.
Зачем смотреть: чтобы оценить одну из лучших японских космических опер 16. Где бы достать еще? Факт Будучи женщиной, Румико Такахаси сомневалась, что сможет сочинить удачный комикс о парне, который изучает боевые искусства. Поэтому она заставила героя проводить половину времени в женском облике.
Жанр: аниме, мультфильм, боевик, фэнтези Режиссер: Сюнсукэ Накасигэ Геймеры превратились в настоящих охотников на монстров, получили свои сверхспособности и отправились в другое измерение, чтобы получать реальные награды дома. Сон Джин-у вынужден таким образом зарабатывать на свою жизнь, лечение матери и погашение долгов. Парень часто нарушает правила и попадается за это, однако смекалка игрока привела к тому, что Сон случайно выполнил секретный сюжетный квест, который открыл новые возможности игры.
Наши ресурсы:.
Ня! 10 культовых аниме
Это легендарное аниме заслуживает место в топ-10 аниме всех времён! Один из самых главных драматических триллеров в истории аниме выйдет на японском языке с английскими субтитрами 6 сентября. Команда сайта выпустила материал про 25 самых лучших аниме в истории. Список новинок аниме, которые вышли в 2024 году с удобным фильтром и возможностью смотреть онлайн. Смотреть лучшие аниме 2024 года онлайн бесплатно с русской озвучкой в хорошем качестве. Российский онлайн-кинотеатр Okko сообщил, что с 1 июня 2022 года в его каталоге появится коллекция аниме-фильмов режиссёра Хаяо Миядзаки и его студии Ghibli.